浅析中国古代中原青铜器的发展状况

刘 晨

（四川音乐学院 戏剧影视文学系，四川 成都 610021）

夏代青铜器的认知多来自于对二里头文化遗址的发掘，先后挖掘出了铜铸的凿、刀、箭头以及青铜戈等等，其中工具数量较多，有明显的过渡性。比较典型的青铜器是乳钉纹青铜爵，造型轻巧，三只细小的足，中间有细细的腰、尖尖的尾，就像是一只雀一样，整体纤巧玲珑，表面基本没有纹饰，只在器腹的一面有两道弦纹，显得非常古朴，表现了贵族阶层的审美，同时反映了中国早期青铜器铸造的主要特征。由此可以得知在夏代，青铜器已运用到礼兵器和生产工具上，铸造的技艺也大幅度提升，比如饮酒用的爵和角。青铜器到达艺术品的范畴，比如饕餮纹、乳钉纹等等。

商代时期中国青铜文化又有了巨大的发展。在商代前期，不仅数量增多，而且出现成套的礼器，铸造技术逐步成熟，可以铸造大型的青铜器，品种和造型也有了很大变化，比如鼎、鬲、钺、盉、斝等。比较典型的有杜岭方鼎，造型古朴敦厚，四只比较矮的足，上粗下细，深深的腹、立耳外倾，整体呈方斗型。“它的表面装饰很简洁，主要是由腹上部的带状兽面纹、腹壁两边及底边的乳钉纹带和足上部的兽面纹及弦纹构成”①。在总体风格上与夏代相似，器壁由薄向厚发展，纹饰往往呈带形，逐渐朝大面积花纹发展，花纹以饕餮纹最为常见。在商朝后期由于铸造工艺的进步，使得器重增多，花纹也趋向繁杂美丽，比较典型的有夔纹扁足鼎，器身为圆形，腹很浅，上面有两个比较大的立耳，下面是三只高大的夔型扁足。器腹为夔纹，内和底部是繁杂的雷纹，整体纹饰非常精细，造型富有艺术，凸显出追求华丽风格的理念。在这一时期，青铜器的纹饰趋向艺术性，传统的兽面纹空前发展，各种动物的主题明显增多，还出现了人面纹。

“西周早期的纹饰和器形总体并没有什么变化，但在纹饰的形式处理上有了特别的变化。”②出现了前代没有的蜗体兽纹，凤鸟纹也更加流畅华丽。在西周中期，花纹趋向朴素，铸造工艺上也有了退化，这一时期，器物比较粗糙简单，多有重要的长篇铭文，对研究历史有着重要的价值。比较典型的是簋，造型上在细微处有变化，口沿下微微内收、下腹则微外鼓，两立鸟形器耳与器身曲线相呼应，器身和器腹纹饰是凤纹，整体不繁杂但却华美。由此可以看出这一时期兽面主题逐渐减少，形象开始简单化，波曲纹、窃曲纹、垂麟纹这类有几何性质的纹饰成为当时具有代表性的主题。西周晚期，青铜器大多形制相同，艺术一般。

春秋时期，青铜器铸造技术有了显著提高，这使得青铜器的铸造和装饰上又有诸多可能。在早期基本上是延续西周晚期的形制和纹饰，形制上有鼎、鬲、壶、盆，纹饰上龙纹、窃曲纹，总体而言造型粗糙，纹饰器形简单。春秋中期，造型上有了丰富的变化，出现了许多改制，如缶、鉴、盉、鸟兽尊、异性壶等，纹饰上的变化也异常丰富，由早期的粗陋到晚期的精巧，纹样繁而不乱。春秋晚期纹饰更多是为了装饰功能，形象生动、流畅华丽。“比较典型的有莲鹤方尊，莲瓣形的壶盖那里独立着一只俊逸的鹤，壶侧有龙耳，壶底有伏兽，整体较以前又有了新的气象。”③

战国时期，青铜冶炼技术的发展使得实物功能发展，很多新器种出现，比如青铜灯、神兽等。纹饰则具时代特色，将精细华美的风格向精巧繁复推进，除了对传统纹饰的延用，还运用许多变体的动物纹、几何纹、画像纹。色彩更加丰富，艺术风格庄丽工巧。比较典型的是镂空蟠螭纹尊盘，尊口为镂空的蟠螭纹，颈、腹、圈足上有蟠虺纹，颈周围还有四个伏兽，兽身上有镂空蟠虺纹，盘是浅腹直壁，盘下有四只像龙一样的蹄足。整体感觉繁复华美，镂雕纹饰已经到达无以复加的地步。

注释：

①倪建林. 青铜艺术：冶铸文明[M]. 重庆：西南师范大学出版社，2009.

②李先登. 商周青铜文化[M]. 北京：中国国际广播出版社，2009.

③李建伟，牛瑞红. 中国青铜器图录[M]. 北京：中国商业出版社，2000.