关于义务教育音乐课程中创造教学的几个问题

梁同晖　刘明

【摘要】随着《义务教育音乐课程标准（2011年版）》不断深入推进，音乐创造教学意义已深入音乐教师的理念中。习总书记强调过：“惟改革者进，惟创新者强，惟改革创新者胜。”。创新，是符合社会历史发展规律的，是一个国家前进的动力。本文对目前音乐创造教学现状进行了整理和汇总，可谓是现阶段我国中小音乐创造教学中的共识、普遍问题以及解决办法，同时也提对音乐创作教学提出了一些补充建议。

【关键词】义务教育；音乐教育；创造教学

音乐创造或创作教学在《义务教育音乐课程标准（2011年版）》（以下简称新课标）中提升到一个新高度，鼓励音乐艺术创造、增强学生创新意识、全面提升学生创造能力与综合素质的意图越发强烈。发展学生的音乐创造性思维，培养或增强学生的音乐创造能力，已成为现阶段义务教育音乐课程教学工作的重要内容。本文对目前音乐创造教学的现状，进行了整理和汇总，可谓是现阶段我国义务教育音乐课程创造教学中的共识、普遍问题以及解决办法。

一、音乐创造教学的意义

创新自古就有，创造是社会历史发展主潮流，诸如我国古代的四大发明，就是一个很好的例证。而音乐这门学科，无疑是培养儿童创造力最具潜力的学科之一，也是学校教育中进行创造教学、培养学生创造力的最佳课程之一。音乐创造活动的教学在贯彻素质教育的今天占有重要地位，在《新课标》中更是阐明了要重视音乐实践和进行音乐创造，它指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。”“创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有重要的意义。”新课改推广以来，音乐创作教学的意义在教师队伍中已基本达成共识，大家都意识到创新是一个民族进步的灵魂，也是推进素质教育的关键。发展学生的音乐创造思维、培养学生的音乐创造能力，已成为现阶段音乐教学工作的重要内容。

二、音乐创作课程的教学现状

尽管我们的音乐老师们认识到了创造教学的意义、作用以及价值，但在执行时，忽视音乐创造教学的现象频频发生。以东北师范大学高文倩的硕士论文——《我国小学音乐创造教学现存问题及解决对策》和四川师范大学李小弘的硕士论文——《中小学音乐教学中创造教学的策略研究——以锦江区小学音乐创造教学为例》的调查研究为例，其结果显示：

第一，创造领域教学的缺失或空白。不论教师的教龄是多少，对音乐创造的教学地位都很清楚，但应用方面却乏善可陈，教师们觉得音乐创造教学是一项很“费事”的工作，教师的认识还有待提高。第二，教材资源利用不充分。教材中对音乐创造的教学内容都有体现，但多数教师仅依靠一本教学参考书来拟定自己的教学内容，毫无新意，教条刻板。第三，部分教师对创造教学的理解有偏差。有些教师对创造教学的理解不够到位，认为创造是专业作曲、作词人士的事情，让孩子进行音乐创造高不可攀，是对创造的一种狭隘理解。第四，课堂创造教学触及深度不够。由于缺乏全面系统的教学计划与安排，学生在创造性思维和创造能力的培养上，知识松散，概念模糊，没有形成一个有机结合的整体，教师想进行创作方面的教学，鉴于学生的实际情况，就只能做一些表面文章，教学内容、授课方式轻描淡写，想方设法地只要能和创造靠一些边就算，缺乏对音乐本身的深入体会和学习。第五，课堂创造教学缺少连续性。很多创造教学，缺乏系统、全面的考虑，有时为了应付观摩课、评优课等要求，进行临时性设计，课后就把这个内容放置一边；还有，部分任课教师不能持续固定地将一批学生由低年级至高年级教完，换个老师就换了种教学方式方法，使得教学缺乏连续性，总在低水平的重复。第六，教师自身教学水平有待提高。教师对创造教学实施的过程中缺乏科学、有效的指导，教学中出现要求过高，个别化现象，在教学中对学生的评价也是过分主观、单一。

三、关于音乐创造教学相关建议的几点归纳

在众多的论文和文献资料中，我欣喜的看到有很多老师愿意思考如何推进音乐创造教学，有很多老师学者提出了中肯的建议，甚至也有老师探索出了很多切实可行的办法，通过对文献资料的整理，我归纳出以下几点：

（一）加大教师技能培训

内蒙古化德县第二小学的韩晓霞老师在她的《小学音乐创造教学的现存问题及解决对策》一文中就提出：“ 大多数小学教师已经意识到音乐创造教学的重要性但还是出现了运用不到位的情况其根本原因就在于教师自身音乐技能不够扎实觉得实施创造教学相对麻烦。要解决小学音乐创造教学运用不到位这一问题就得从小学音乐教学技能培训这一环节入手。在小学音乐教师到岗之前对其进行音乐技能培训，比如说基本乐理、曲式和声、中西方音乐史等等有关理论知识的培训还要掌握一定乐器演奏技能。基于此才能自如的对要教学的内容进行创造运用。”这段话很含蓄的点明了我们众多老师在入职前的共同问题——基本素质薄弱。所以加大对教师队伍的技能培训是非常重要的一个改善举措。

（二）完善教学体系

华中师范大学王雪峰在她的硕士论文《义务教育阶段音乐创新教育理论研究》中提出了：“有效的课程计划是良好的课堂教学的必要条件。作为有效课程计划的主体部分，教案的精心准备至关重要。”也就是做好案头工作。备课在教学过程中是一个举足轻重的环节，备课的质量好坏，往往能决定一堂课的好坏。其次是对教学过程和教学结果进行总结，也就是教学评价。佟贺博士在他的论文中对评价做了一下建议：“包括对学生、教师，以及教学过程和教学结果的评价。尤其注重学生在教学过程中的生成性的表现评价。在评价方式上，采用教师评价、学生评价、小组评价等，进行综合的评价。在小学音乐创造教学评价中，包括依据创造过程日志的实践档案袋的形式对学生进行的过程性评价；对学生创造作品，以及教师教学效果的结果性评价。”同时还得对我们教师的教学进行监督，尽可能杜绝怠工的情况发生。最后还可以尝试进行“课后创造”。与之相对应的是“课堂创造”，二者相辅相成，相互统一，对巩固和运用课堂知识也是大有帮助。

（三）拓展教学思路，应用多种模式

学生作为教学活动的主体，有些时候容易不受教师控制。作为教师，“启发”“引导”往往比“教”更有用。创造力的培养也可以通过一些游戏的方式来进行，比如佟 贺、尹爱青撰写的《小学音乐创造教学的探讨》一文中提到的“鼓圈活动”就是一个很好的例子；东北师范大学的左武福在他的硕士论文——《小学生音乐创造力培养实践研究》中就提到了与美术相结合的办法；珠海市平沙实验小学的闫凤老师还提出了将奥尔夫音乐教学法引入到创造教学中，她还提出要尽可能的多应用现代化手段，现代化的多媒体课件可以使教学内容充满趣味性和形象化，吸引儿童的注意力。声音、图像、色彩、光线、动画等的结合，给儿童提供了大量的信息，从而激发他们的想象力，充实音乐教学内容，比如在设计小学音乐（第八册）《欣赏百鸟朝凤》时，为了更好帮助学生理解，可先将很多鸟的叫声融在一起，同时展示乐器琐呐的图片以及音色，这些都可为乐曲的欣赏和教学做好铺垫。还有很多老师独辟蹊径，如颜晓平老师的《利用信息技术推动音乐创新教育》；徐进老师的《自制乐器课，点燃孩子的创造激情》都为我们众多的音乐教师在上好音乐创造教学这一环节上提供了新的思路。

四、关于音乐创作教学一些新思考

（一）转换教师理念，执行与监督并重

我们的教师队伍中，有一批人缺乏探索精神，就愿意“吃老本”，忽视甚至是无视创造教学。对于这批人，应该优先转换他们的思想观念，只有正确的思想导向，才能让他们重新认识到创造教学的价值和意义。还有一批老师，得过且过，没人来听课，不去参赛，就不会认真准备创造教学的内容，对于这样的老师，希望学校本身和相关机构能起到教学监督的责任，为这些懈怠的老师们敲响警钟。

（二）增加教育资金投入

教师怠工的原因有很多，其中一个很重要原因的是付出和劳动不成正比。由于当今社会的生活成本已超出劳动收入很大一截，多数教师对于学校的工作会有倦怠，缺乏热情。很多音乐教师会在周末选择在很多艺术培训机构或者家里带一些学生增加收入。倘若，提升教师待遇以及增加奖励，对教师的工作积极性和热情会有显著提升，也是对教师自我价值体现的实际表现。

（三）教育体系的缺失

创造教学不应该是某一个阶段的，应该在孩子的每一个教育阶段中都有所体现。要强调的是在孩子的幼儿阶段，也就是幼儿园时期，这个时期的孩子对世间的所有事物都充满了好奇，如果能在幼儿时期利用这一特点，开始对孩子们进行简单的音乐创造思维的培养和训练，再加上小学和中学的九年时间，至少会有一大批孩子能具备这一特性。可反观我们的幼儿教育，似乎对这样的问题还未注意。没有完整的体系，单单从某一个阶段想培养创造性人才无疑是不切实际的。

上述列举的很多方法，具体成效只有在实践中才能验证，正如伟大的开国领导人毛泽东同志说的那样，实践是检验真理的唯一标准。我们只有在教学中不断去尝试和探索，才能验证我们的这些方法是否有效可行，还需要进行哪些修改和完善。音乐创造培养课题的研究不仅仅是我们这些在实验室里人的任务，更是全体一线音乐教师的任务，人才的储备往往是决定一个国家兴衰的关键。十年树木百年树人，只有让我们的音乐创造教学、创造力培养回到正确的轨道上，才能让音乐创造教学显现它应有的价值与意义，才能让孩子们享受音乐创造教学的乐趣。

作者简介：梁同晖（1987—），宁夏银川人，现为宁夏大学音乐学院在读硕士，主要研究方向为少数民族艺术和音乐教育；刘明（1969—），回族，宁夏大学音乐学院教授，硕士研究生导师，主要研究方向为音乐教育学和少数民族音乐。