如何通过钢琴伴奏增强声乐演奏的艺术性

刘媛媛 （泰山学院音乐学院 271021）

前言

钢琴，堪称乐器之王。在三百多年的发展过程中，钢琴的艺术性可谓实现了从无到有的发展，并达到了很高的境界。钢琴伴奏是钢琴专业中分离出来的一个更细的学科。在18世纪之后，乐器的流行力度加大，钢琴演奏也为更多的人所接受，并广泛应用于不同的音乐作品中。特别是在浪漫派的音乐流行起来之后，声乐演奏的意义更加广泛，钢琴伴奏在其中的融入为人们所接受。钢琴伴奏不是声音演奏中的一个配角，而是一种具有特色的艺术形式的呈现，在声乐演奏中占有重要的地位。

一、声乐演奏中钢琴伴奏的地位与作用

在声乐作品表演过程中，钢琴伴奏是演唱者的重要合作伙伴，可以帮助许多演唱者创造完美的艺术意境，提高其表演的质量。同样，在声乐演奏活动中，每一位表演者对声乐作品的再次创作，会让声乐作品中所包含的情绪更加丰富，促进声乐演奏艺术表现力与感染力的提高。钢琴伴奏的融入，会让观众对声乐作品的理解更加深入，更加细腻，从而促进观众群的扩大。声乐演奏中钢琴的伴奏地位与作用一般体现在四个方面。

其一，钢琴伴奏中的前奏，往往能够突出声乐作品的主题思想，对接下来的声乐演奏创造一个良好的艺术氛围，对声乐演奏的整体调性与速度进行控制，让其它合作者融入到声乐演奏实践中来。

其二，在演奏过程中，钢琴伴奏可以大力对意境进行描绘，从而让声乐演奏或者声乐表演具有一个更好地气氛，通过旋律的变化或者节奏感强弱的调节是完成声乐作品的二次创作。

其三，在声乐演奏的间隙时间，钢琴伴奏的出现可以起到对答呼应的效果，多样的变化以及有规律的重视，能够让间奏变得更加丰富，促进演奏中声乐与声部的深入、转折，推动整个声乐演奏水平的提高。

其四，在声乐演奏活动结束之后，钢琴伴奏可以利用简短的尾奏让音乐作品的思想高度再次提高，升华音乐作品的主题，促进其音乐表达效果的明显。

在长期的音乐艺术发展过程中，一些人对于钢琴伴奏的认识并不全面。部分人认为钢琴伴奏就是给声乐演奏开头的，没有多大意义。钢琴伴奏就是要做演唱者的配角，突出演唱者的主体地位，钢琴伴奏者是为演唱者服务的。这样的理解是极其错误的，没有了钢琴伴奏，声乐演奏是不完整的。没有了钢琴伴奏，声乐作品是没有灵魂的。

二、声乐演奏为钢琴增强艺术性的表现

在声乐演奏中发挥风琴伴奏的重要作用，需要钢琴演奏者掌握正确的伴奏技巧。如何发挥钢琴伴奏的积极作用，如何让风琴伴奏提高声乐演奏的艺术性，是一门音乐艺术学问。

1.把握好声乐作品的风格

从音乐艺术存在开始，发展至今，声乐作品已经不计其数。声乐作品的风格因创作年代的历史背景、国家、音乐流派以及音乐创作者的个人性格不同而展示出个性化的特点。把握好声乐作品的具体风格，对于协助演唱者把握声乐作品的情感与尺度有着重要的作用。举例来讲，对于十七或者十八世纪的意大利声乐作品来讲，其作品的主要特点就是庄重高雅、纯洁高尚、朴实无化。对于这类歌曲，在进行伴奏时要保持速度的稳健以及节奏感的平衡，让和弦表达饱满。音乐艺术发展到十八世纪后期，出现了莫扎特与贝多芬这样的音乐大家，他们的音乐作品属于维也纳古典音乐派。这个流派的音乐作品中表达着一定乐观与敢于抗争的人文精神，音乐作品的情绪较为明朗，且基调积极向上。在针对这些音乐作品进行伴奏时，则需要细腻地触键，每一个音乐都会清晰无比且利落。音乐艺术继续发展，就出现了浪漫音乐流派。这个流派的音乐作品抒情性较为浓重，注重情感的表达与人物情感的描绘。这样的声乐作品，伴奏者需要有意地对自己的伴奏进行控制，在速度与音量变化上注意对音乐形象进行刻画，从而突出浪漫主义音乐流派的特点。舒伯特是浪漫主义流派的代表音乐人，他的音乐作品可谓是音乐与诗的结合，更是歌曲与伴奏的结合。在对其音乐作品进行演奏时，钢琴伴奏者需要利用和声的变化以及演奏手法的形象化去加强伴奏的力度，在速度与情感上对歌曲的情绪进行创造、烘托，从而让作品的艺术形象更加具体，得以突出。作为一名钢琴伴奏者，应当在日常工作与学习中尽可能多地去接触音乐作品，了解各方各面的声乐专业知识，从而在声乐演奏中更好地突出音乐作品的风格。

2.关注钢琴踏板的作用

踏板，可谓是钢琴的生命。对踏板进行正确的利用，是促进钢琴伴奏艺术性提高的重中之重。踏板应用的正确性关系着钢琴的音乐，也关系着声乐作品的整体性。一名合格的钢琴伴奏者，需要根据年代的不同以声乐作品风格的不同，对踏板进行合理地利用。

比如，在对古典音乐作品进行表达时，为了保持古典音乐作品的高雅风格，伴奏者需要对这一时期相似的作品进行大量地练习，每次使用踏板都要格外小心。短而浅地踏踏板，不能让钢琴音色出现一点浑浊，以此来保证古典音乐作品的清新性，促进音乐作品风格的明显。而在演奏浪漫主义风格的音乐作品时，则需要多利用踏板。与古典音乐作品演奏相比，演奏浪漫主义风格的音乐作品时，踏板要踩得深一些。在使用踏板时，钢琴伴奏者不仅要考虑踩下踏板后钢琴本身发出的声音，还要对考虑如何与其它声乐演奏者进行恰当地合作。踏板的合理应用，会让音乐作品的旋律更加迷人，让音乐作品的力度更加幅度，节奏感更能满足听众的需求，促进音乐作品气势的恢宏。

3.明确钢琴伴奏的地位

钢琴伴奏与其它的音乐演奏者或者歌曲的演唱者是声乐表演的重要组成部分，它们的联系是密不可分的。虽然关系密切，但也有主次之分。伴奏与声乐有着船与水的关系，钢琴伴奏者要对音乐作品中的每一个段落进行分析，了解钢琴伴奏在每一个段落中的地位，与其它合作者配合好。伴奏不是独奏，不能一味突出自己的优势，更不能将自己当成配角，消极对待。正确地分工，正确地执行，才能让钢琴伴奏促进声乐演奏艺术性的增强。

结语

综上所述，在声乐演奏中，钢琴伴奏通过与其它乐器的演奏合作而呈现一种多元化的艺术形式，声乐演奏中的钢琴伴奏，让声乐演奏更加充实。没有钢琴伴奏的配合，许多声乐作品的魅力都会大打折扣。声乐演奏的每一位参与者，都需要关注钢琴伴奏的作用，通过协调的合作，让自己手中乐器的艺术性得到发挥。钢琴伴奏者更加利用丰富的技巧，通过自己的伴奏为声乐演奏增加色彩。

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