中西方涂鸦艺术管理比较性研究

摘 要：随着后现代艺术的盛行，涂鸦作为后现代艺术的一个分支在世界各地备受关注。西方涂鸦艺术的发展相对纯熟，中方的涂鸦虽然没有特别明确的管理体制与法律条文，但是在涂鸦的日实际发展中，越来越多地与城市管理发生碰撞。从城市管理的角度来讲，如何倾听多方声音，让涂鸦在更健康的氛围内成长，让涂鸦以“劣势”变“优势”，使其无论在文化产业发展还是在城市美化上都发挥积极的作用显得尤为重要。

关键词：涂鸦艺术；政府管理；艺术管理；他者

涂鸦的大面积出现逐渐受到官方的关注，有的城市认为涂鸦是社会无秩序、混乱的表现，对涂鸦艺术大力抹杀。也有的城市官方重视传媒语境下个人话语权的表达，对涂鸦给予大力支持和正确的引导。涂鸦作为艺术的新兴门类，其未来发展道路必然是坎坷的。

1 涂鸦的出现和发展

涂鸦用英文“Graffiti”来表示，这个词最早产生于意大利文。意为乱涂乱写。后衍生的涂鸦艺术概念，是指涂鸦者将自己设计的target（简称TAG）或者是形象涂绘于一种介质上。如今涂鸦艺术普遍认为是后现代艺术的一个门类。涂鸦最早出现在20世纪60年代末的美国纽约曼哈顿城下穷人区，是与RAP音乐、霹雳舞、低成本混迹在一起的“来源于生活的艺术”。涂鸦作为后现代艺术的一个门类，发展极其迅速与坎坷。第一个把涂鸦带到台面上来的是美国的Taki183，法国的Blek Le Rat是纸模涂鸦的先驱，被称为英国“最神秘的人”的涂鸦大师Banksy让英国乃至世界知道了涂鸦艺术。中西方相比，中方涂鸦的发展处于起步阶段，由于中方城市管理者的敏感性，中方的涂鸦艺术更具有特殊性与必然性。

2 西方城市官方对于涂鸦艺术的管理

对西方涂鸦艺术管理的分析与整合，发现西方涂鸦在发展进程中多存在于经济实力比较雄厚、人口比较密集、科技比较发达的城市，这些城市的涂鸦艺术管理体制有很大的共性，也存在自身独特的差异化符号语言。代表性的城市有美国的纽约、英国的伦敦、法国的巴黎等城市。

（1）纽约。50年代，色彩斑斓、百无禁忌、充满年轻气息的涂鸦与hip-hop在纽约逐渐火爆起来。纽约的涂鸦客非常大胆，他们的涂鸦敢拿到台面上来，他们可以一夜之间将地铁、火车、显眼的大街涂得满满的。他们的招摇终究惹怒了当局。如今，在纽约市，涂鸦依旧是犯罪行为，由于涂鸦在纽约发展历史已久，相应的城市管理者对涂鸦的管理也相对纯熟，纽约有专门的立法——《纽约州及纽约市反涂鸦立法》对涂鸦进行管理，当局还有专门的涂鸦管理部门和清除部门对其进行清除，城市管理者也在网站公开挂名要求群众举报涂鸦者。涂鸦者与当局的关系非常的僵化，如何让涂鸦客与城市当局和睦相处，是个难以解决的问题。

（2）伦敦。英国政府对涂鸦态度展现了更大的包容性，2008年在泰特现代美术馆举办的街头艺术展览是街头艺术第一发在伦敦的大型展館举行公开展览，英国的一些旅行社把涂鸦作为观光旅游的一个重要内容。由于涂鸦的短暂性，许多优秀涂鸦作品在英国逐渐减少，英国的美术家协会在此事上希望人们对涂鸦有更多的认识，呼吁人们保护涂鸦。艺术管理层与艺术机构能否让伦敦政府对涂鸦态度更加温和，还需要我们拭目以待，因为，涂鸦艺术发展之快是任何人无法预测的事情。

（3）巴黎。法国的涂鸦在五月风暴之前记录不多，但是真正的席卷法国是在五月风暴的时候，学生为了抗议政府，随处签名，张贴海报等利用涂鸦作为最好的宣传媒介，法国政府对涂鸦有明确的法律条文来约束涂鸦大多来源于此。巴黎的涂鸦起步比较早，政府在对于涂鸦的管理上有比较明确的体系和制度。巴黎政府对涂鸦管理是最聪明的政府。一方面有条文规定涂鸦是违法的；另一方面又推行“官方涂鸦”，他们总让你找不到说不的理由。

3 涂鸦艺术的中式管理

相比西方涂鸦，中方处于起步阶段，形式上多以TAG为主，政府在对涂鸦艺术的管理上没有太大经验，也没有特别严格的处罚制度。在涂鸦的合法性问题上，涂鸦在中国许多城市都有合法区域，许多涂鸦者也不会故意破坏国家公共设施。管理比较严格的时候，一般是城市创卫的时候，不管是多么优秀的涂鸦艺术作品，天亮前都会被清洗掉了。

（1）北京。在1983年涂鸦艺术席卷全球的时候，首都北京市出现了涂鸦。北京的涂鸦主要集中于北京服装学院附近，京密路和798艺术区，这些都是涂鸦的合法区域。在2012年，导演Lance Crayon拍摄了一部称为《北京涂鸦》的纪录片。该纪录片对涂鸦者跟踪拍摄一年，展示了涂鸦艺术在北京的发展历程以及对于涂鸦者的介绍和生存状态的碎片式语言，片中表现了抗争和昙花一现的街头艺术所带来的快乐与痛苦。每一次的创作与重建都要冒着被拘捕的风险，但这都阻挡不了涂鸦者想要宣泄的冲动。

（2）香港。香港的涂鸦生态是更接近国际的涂鸦生态。在香港这个立法中规中矩，管理非常严格的城市，涂鸦很难在繁闹的街区躲过警察进行上墙，这也是为什么香港的街头涂鸦都是比较零散地分布着。在张赞国与高从霖写的书《涂鸦香港》里面说：“如果一粒沙可看世界，涂鸦就足以窥探的面貌。”[1]不管书中对于涂鸦的观点如何，这句话就足以反映香港文化的多元性，国际文化的开放造就了香港的文化与管理都比较接近国外的形态，也就是政府管理者与涂鸦者的对立关系。

（3）台湾。台湾的涂鸦客非常多，关于涂鸦的书籍非常之多，多数是对涂鸦持支持态度。台湾与国内其他城市相比，政府对于涂鸦态度可以说并不友善。涂鸦客只能在严密的夹缝中求得生存。不然如果不幸被抓了，除了要清理干净外，还要被罚款，对于检举人可给予五成奖金的奖励，这让涂鸦艺术发展之路更为艰辛。当然，涂鸦在台湾并非是绝对性违法行为，2012年2月，高雄的“九如铁道艺厂”成为高雄第一个合法涂鸦区。近几年，台北市也开放一些公园作为涂鸦阵地，尽管涂鸦客并不喜欢那些地方。

4 结语

西方涂鸦和中方涂鸦在一定程度上构成了“他者”的关系，它们既存在一定的联系，又存在很大的区别。中方与西方是他者问题的本质内容之一。西方涂鸦艺术作为理性主义中心与中方涂鸦艺术不是绝对西方主义为中心的文化，而是不同文明之不同姿态的呈现。涂鸦艺术在西方内部所存在的杂音和异调也可以归为他者问题，即西方内部主流文化与非主流文化之间所体现的文化多元性、差异性等问题。在现代性的反思姿态下对涂鸦艺术进行分析，涂鸦艺术作为非法行为，所呈现的非理性主义相对于法律这种理性主义来讲，已经不再是单纯的对立与冲突、控制与服从的问题，而是呈现出可以相互作用的错综复杂的关系。涂鸦文化无论在西方还是中方，我们必须承认其存在的合理性。

参考文献：

[1] 张赞国，高从霖.涂鸦香港：公共空间、政治和全球化[M].香港城市大学出版社，2012.

[2] 孟瑾，方二.涂鸦[M].中国青年出版社（第1版），2006.

[3] Richard Hell.CBGB——Decades of Graffiti[M]. New York：Mark Batty Publisher，2006.

[4] 杨大春.语言 身体 他者——当代法国哲学的三大主题[M].北京：生活·读书·新知三联书店，2007.

作者简介：张亚飞（1990—），女，山东临沂人，深圳大学2012级在读硕士，研究方向：文化创意产业管理。