高校音乐专业钢琴即兴伴奏教学与评价机制的思考

李雪莲

摘要：高校音乐专业由于近二十年来持续扩大招生，每年各个院校大量的音乐专业毕业生涌向社会，而这些毕业生只有极少数从事专业表演、音乐研究的工作，绝大部分将从事音乐教育、社会音乐活动、音乐商业活动等工作。而在这些工作中，键盘的即兴伴奏、自弹自唱的表演形式将在工作中占据相当大的比率，这就要求学生具备良好的综合音乐素质，除了学好自己的专业外，需要具备钢琴即兴伴奏的能力。所以，高校音乐专业的钢琴即兴伴奏教学、评价机制显得尤为重要。

关键词：高校音乐专业 钢琴即兴伴奏教学 评价机制

一、目前高校音乐专业即兴伴奏能力的现状

从目前音乐专业毕业生应适应音乐工作的时代特征来看，笔者认为不光师范专业应该学习即兴伴奏，音乐学、声乐、音乐、作曲、舞蹈等等专业都应该认真学习钢琴即兴伴奏。为以后将要面临的音乐教育、社会音乐工作的就业竞争打下扎实的基础。

笔者长期从事高校音乐专业的钢琴教学工作，根据自己的实地调研，总结现行高校音乐专业即兴伴奏课程主要存在以下几个问题：

（一）在教学工作中发现，现行高校音乐专业对即兴伴奏课程的设置相对各个专业的覆盖面少，一般只有音乐师范生有即兴伴奏课程，其他专业基本没有，即使有也只是选修课程，不是必修课程。学校对这门课程的重视度不够。

（二）即兴伴奏课时的安排也较少，一般一周一个课时，没有达到与当前就业实际需求相对应的课时量。

（三）即兴伴奏课程缺乏统一、科学标准的教材，每所学校的老师，甚至同一个学校的不同老师讲授即兴伴奏都是使用不同的临时性教材，有的甚至是根据自己经验结合学生情况口头加示范授课。教材的凌乱致使授课缺乏科学性和严谨性。

（四）学生由于抱着只要把专业课学好就行的错误思想，对即兴伴奏将要在以后的音乐工作中重要性的认识不够，往往不重视这门课程的学习，甚至不学。

（五）即兴伴奏的课程评价机制过于单一，长期以来即兴伴奏基本是老师给几首曲目，学生考场上伴奏，考试方法缺乏灵活、多样性，没有突出即兴伴奏课程的实际应用性特点。

综上所述，高校音乐专业学生的即兴伴奏课程目前没有引起学校、学生的足够认识，重视即兴伴奏课程、加大该课程的教学力度、改进即兴伴奏课程的教学形式、评估机制等等是目前高校音乐专业教育的重要课题。

二、高校音乐专业钢琴伴奏课程建设的建议

（一）加强课时量，注意交叉学科的融合、介入

据笔者统计调查，目前大多数高校音乐学院里钢琴伴奏课程的设置在教育专业和钢琴表演专业、声乐专业里设置比较普遍，而象音乐学、作曲、舞蹈、民族音乐学等专业设置比较少。而无论哪个专业的学生在以后将要面临社会职业竞争的压力，而即兴伴奏专业是音乐专业学生面临社会谋职、求生所具备的最重要的素质之一。我们应该及时教育学生那种只管学好自己小专业课的不符合时代需求过时的学习理念，转变观念，适当加大该课程的课时，切实加强学校以及学生本人对即兴伴奏课程的重视是改善该课程的根本要求。

即兴伴奏是一门集钢琴、和声、曲式分析、表演等一体的综合素质体现的课程，其中钢琴基础、和声课程的介入尤其重要。在伴奏课程的教学，教师应该适时的融入以上两门课程的讲解以及训练，根据伴奏课程的功能优势，进行发掘、运用、融合广泛学科知识，拓宽学生事业，把伴奏课程转化为综合音乐能力的培养课程，提高学生的学习兴趣，以期得到更好的教学效果。

（二）课程的培养目标

本课程的培养目标是学生在以后的工作中能够在拿到简谱、五线谱的情况下快速的分析音乐，明确调式、选择和声，设计织体，运用钢琴技术，表达音乐。其中移调训练、创造性思维也是至关重要的训练内容。

（三）培养学生的综合、创新性能力

即兴伴奏是理论高度结合实践的课程，基本乐理、和声、音乐分析、钢琴演奏技巧等等综合的素质在这一课程里得到综合的表现，在课程教学中应该注意结合以上学科的理论讲解同时注重实际操作中的视奏、移调的训练，包括对对伴奏音色、速度、力度的选择等。总之，我们不但要教授学生课程的理论和技能知识，更要培养学生在课程实践中综合能力的培养。

钢琴即兴伴奏也是培养学生创造性思维的教育为核心的课程，表现艺术作品，是伴奏和表演者共同完成的，伴奏不是简单的陪衬，同样需要创造性的参与作品的创造性演绎，教学中应该培养积极主动热情的投入创作，与表演者共同完成再次创作。

（四）教材的选用

教材是教学的依据，是决定教学质量的重要因素之一，是建立良好的教学秩序的基础，教材的选择要与教学任务相适应，循序渐进的原则。横向上，要选取不同技巧、风格、体裁的乐曲进行搭配，纵向上，要按技术、技巧、音乐风格等由易到难的选择。应注意：线谱为主，简谱补充、分级教学、因人而异的原则。

（五）分段式学习的教学模式

有效的学习方法往往事半功倍，笔者认为可以把课程分为三个阶段进行：

1.探索模仿阶段

本阶段主要学习理论知识，弹奏正谱，以练习、分析谱例为主，和声的分析也要结合实践操作，在键盘上多练习和声的走向，多做移调练习。并大量倾听、模仿具有代表性的的艺术精品，吸取营养，扩大视野。

2.编配练习阶段

学习歌曲编配和歌曲实际配奏阶段，本阶段是学习配奏的重要阶段，本阶段教授内容应该结合大量的和声、曲式、音乐分析等知识，为歌曲编配音乐伴奏，也是对学生综合理论知识的检阅，也可以利用电脑来进行声部控制，让学生进行横向比较，提高学生的编配能力，应该通过大量的实际编配来完成本阶段的学习。

3.协调配合、实践阶段

本阶段是学生学习比较成熟的阶段，学生通过前面两个阶段的学习，应该具有比较强的应变能力，应该尽量鼓励学生自己编配歌曲，并多参与实践演出、考试等伴奏工作，在实践中磨练自己。

（六）健全课程的考核机制

考核是了解课程学习的重要途径，传统的即兴伴奏考试是以演奏的形式进行，形式单一，对于学生的学习评价有失公平，发展多样化的考核形式，可以更加全面地了解学生的学习和老师的教学成果。比如：在户外的音乐会、观摩课堂、考场等等地点进行。在考试内容上应该突出“即兴”特征，考核应该分为两个部分：钢琴演奏和伴奏配制能力评价，前者考场上随机抽取，要求学生能顺利的弹奏出音乐伴奏，要求学生能快速的使用灵活的伴奏音型，并通过自己演奏表现出音乐。后者要求学生用正谱的方式，编配音乐的和声织体、伴奏音型等，并富有表现力的弹奏出来。

高校音乐专业即兴伴奏课程在音乐生活社会化新的时代背景下，已经从音乐教育专业的需求转变为音乐各专业的必备技能，即兴伴奏课程也必须以教学改革为方向，培养综合性创新人才为目标，加强学科的课程建设，实现从技术到艺术、人文的整合改造，实现课程的时代性、实用性、艺术性的改造。

基金项目：

本文为重庆市教委2010教改课题，重庆市钢琴配奏课程创新教法及评判机制研究成果之一。