谈谈歌唱中的放松问题

梅玉燕

“歌唱”是一种优美、自然的艺术表现形式。这种艺术表现形式是建立在一种十分自觉、舒适的生理反应状态之上——“放松”。它是歌唱者在歌唱过程中最重要的歌唱状态之一，是歌唱者心理状态下的一种自然、有效的歌唱环节，只有做到了正确的“放松”，才能调动好身体的各部分机能更有效的为歌唱服务，达到较好的演唱效果。

在歌唱中，“放松"指的是自然放松的状态，也是指整个歌唱器官的通畅。这是演唱者不论在声音的训练中还是在演唱过程中都必须遵守的自然规律。

一、歌唱中发声的放松

（一）什么是放松的发声

“放松的发声状态”就是建立在“放松的呼吸状态”基础上的，整个生命状态的配合都是“舒展了舒展了”的反应过程。[5]而放松自然的发声是声乐艺术的基础，既要符合生理发展的需要，又要在生理的基础上寻找科学的、自然放松的发声方法。艾尔文说'：“把声音唱得自自然然”是一句很简单的话，“歌唱者总是说：要自然地去歌唱，可是在唱的时候，却又总是违反了这条原则。”[2]而最基础的发声训练应当是分为以下三个步骤：首先，解放声音；再加强声音；最后才是美化声音。这三个步骤是相互联系彼此促进的。解放声音，是每个歌唱者学习的必经之路，因为歌唱时的任何心理焦虑都将导致下巴僵硬并将立即影响声音。所以，歌唱的当务之急是将声音解放。这对成功的歌唱具有非常大的决定性。在感觉上，歌者在发声时下巴好像脱离并远离他的脸。如一位伟大的歌唱家所言：“发声时，你应该有一个低能儿的下巴。其实，你不应知道你有个下巴。”这就是放松发声的真谛！

（二）发声器官及原理

歌唱中的发声器官在喉头，内部有两片对称而有弹性的韧带，称为声带。声带在不发声时，是分开的，呈三角形的空间，成为声门。气息经过声门，击起振动，声带就闭合挡气，发出声音。

（三）在未受过专业训练的人，往往很难理解和掌握正确的发声方法，所以导致错误的发声方法的现象产生：

1、把挤、压、尖、硬的声音错误地当成明亮、美好的声音而着意去模仿、追求。初学者经常性地用嗓子唱，也不知道歌唱的正确发声。于是，不该用劲却用劲过头，该用劲却使不上劲，这就脱离了放松发声的原则。

2、声带应与适量的气流配合运动，这是美好声音的基础。正所谓起音找气不找劲，如美国歌唱家赖斯·史蒂文斯曾说：“你的喉咙、舌头、下巴和当你张开嘴时，那是一种放松的感觉，而不是使劲用力的感觉。”发声时应该放松喉咙，与气息很好地结合；而不是，一味地在喉咙、下巴等处使劲。其次，声门漏气时声门间隙过大，声带闭合没力造成的。

3、发声时注意用弱声唱的方法来找好位置，用中等的音量来发声，一避免喉音的出现。凡是舌根发硬、舌肌过分用力后缩的歌唱者，他们唱出来的声音，浑浊而又闷暗，在喉咙里好像有什么东西把声音堵住了。唱歌时用下巴的力量压着喉结不让它动，结果，喉结与声带正常的运动受到外力的干扰，于是，会出现那种呆板的、闷压的、憋在喉咙里的声音。

二、如何训练歌唱中的放松发声

1、很多声乐教师都认可：没任何紧张感觉的发声是正确的。腔体放松，在发声训练中，喉外肌的放松，包括脖子、下巴、舌头。导致肌肉神经发应灵敏、协调、气息深而流动。发声时腔体的放松，可建立歌唱动力平衡，肌肉的运动协调自如。发声时，声带与喉没有任何的感觉，“忘掉你的喉头”。可以通过自然声中的“叹气声”，来体会发声过程中肌体的相互协调的关系，以及在“舒展了舒展了”的生命状态下，放松的发声过程。因为当人体在放松不做作的前提下，科学地练声应该是最自然的歌唱状态。

2、自然放松的发声使获得良好声门上下空间形态。表现在会厌的放松打开，从而得到会厌的放松自如，舌头自如。

3、从朗诵开始。正确体会放松发声与说话应当是同种效果。当发声方法建立在自然、科学、放松的基础上时，歌唱此时的感觉就是自然地朗诵。唯一不同的只是歌唱中的朗诵是附和着美妙的旋律。所以，在發声之前先练习歌词的朗诵，或原音字母的朗诵对歌唱中发声的放松起到很大的作用。

三、歌唱心理的放松

在声乐学习的过程中，很多人偏重于歌唱的发声技巧和对音乐的处理而忽略另一个重要问题，那就是心理因素对演唱者的作用和影响。心理可以说是客观存在的一种主观意念。声乐演唱者在学习当中，由于个人的生理和所处的生活环境及个人的经历的不同，都会体现出不同的反映，心理产生不同的歌唱心理。然而歌唱总是在一定的心理背景下进行的，所以对歌唱发生着积极或消极的影响。因此要想学习好声乐就必须有个良好的心理状态去接受、挖掘。

（一）课堂上的紧张情绪。它意味着肌肉收缩，不放松，接受能力就会下降，要有控制肌肉群在这种情况下是困难的，好的控制前提就必须有一个心情愉快、坦然的心态，对于老师的要求要积极去做，认为老师所提出的是对自己的一个更高要求。也就是说要有积极的求知欲去学习，内心应充满自信，不被技术方法所吓倒相信自己能唱好，这样就不会想着紧张了。

而在声乐学习中怯场也是一种歌唱心理不放松、不自然的心理现象。表现在两个方面：一方面是肢体动作，另一方面是面部表情。这两部分的充分发挥使歌唱者与观众建立起一种情感交流的关系，因此歌唱者在演唱时要使肢体语言和面部表情成为一种发自内心的表露，切不可为了摆造型而摆造型。

（二）歌唱心理放松的培养

激发歌唱者的学习激情、使其全身心地投入歌唱。在进行歌唱训练的时候，学习者要调动自己的积极性，与教师配合，这种配合会收到好的学习效果。在课堂上学习者的积极性的调动是十分重要的，因为对于一个老师来说给一个积极性很高、渴望学习的学生上课，和给一个积极性差不愿学习的学生上课，两种效果是完全不同的。[6]

总结

歌唱家卡鲁索所说的：“歌唱是种乐趣，而不是为了追求某种效果而作的技巧挣扎”。歌唱中，如果做到了呼吸、发声、共鸣、歌唱心理都是松弛的、自然的，没有感觉哪儿在用力，那么歌唱的放松通道也就形成了。美妙、松弛饱满而富有感染力、年轻而具有生命力的歌声便会自然而然地获得。所以说，日常生活中，养成乐于感受、玩味自己的放松歌唱历程的习性，无论对于开发培养自身的生命状态还是嗓音表达的基本功，都是十分必要的。

参考文献：

[1]邹本初.沈湘歌唱学体系研究.《歌唱学》36页.[M].北京：人民音乐出版社，2000.11

[2]薛良.《歌唱的方法》17页.北京：中国文联出版社， 1997.2

[3]周小燕.《周小燕声乐基础》.[M].北京：高等教育出版社， 1999.10

[4]李维渤译 弗-兰皮尔蒂（Lamperti.Francesco）.《嗓音遗训》48页.[M].上海：上海音乐出版社，2005.4

[5]甄立夫.《科学练声》176页.[M]. 广西：广西师范大学出版社，2003.10

[6]徐小懿.《声乐演唱与教学》[M]上海音乐出版社，1999，78

[7]李晓贰著.《民族声乐演唱艺术》.[M].湖南：湖南文艺出版社，2001.8

[8]N·K·那查连科.歌唱艺术.[M].人民音乐出版社.1983.96.