浅析《水的嬉戏》中拉威尔的音乐风格

唐　丹（长江大学 艺术学院，湖北 荆州 434000）

浅析《水的嬉戏》中拉威尔的音乐风格

唐丹
（长江大学 艺术学院，湖北 荆州 434000）

拉威尔是20世纪伟大的作曲家之一，他对法国的钢琴音乐作出了极大的贡献。他善于对民间音乐素材的摄取，造就了他与众不同的创作风格。本文通过对《水的嬉戏》的分析让大家来认识拉威尔的音乐风格。

拉威尔；音乐形象；音乐结构；演奏技巧

一、作曲家介绍

（一）拉威尔的生平。拉威尔1875年生于法国，有着瑞士和西班牙的血统，是伟大的作曲家。他7岁开始学习钢琴，随后考入巴黎音乐学院，跟从副列学习作曲。16年的学习让他拥有深厚的音乐基础，从90年代中期起，他受到当时象征主义的诗歌以及法国印象主义的影响，热衷于斯特拉文斯基和勋伯格的作品。从1905年开始以后的10年里，他创作了许多重要的作品，。在一战中，他在前线担任救护车驾驶员，曾写出钢琴曲《库普兰之墓》等大量作品献给所有一战中牺牲的朋友。20世纪以后，他以指挥家的身份先后在维也纳、威尼斯、伦敦和美国演出。晚年因为脑病的加重而逝世。拉威尔的作品一方面具有印象主义的特点，同时他对古典形式极为看重，还对东方的音调、节奏都有研究，善于运用各种民间音乐的素材特别是西班牙地区的民间音乐，涉及多种的艺术领域造就了拉威尔与众不同的创作风格。他的音乐处理手法复杂多变，音乐热情又有着几分理智，清晰的旋律线条以及有韵味的节奏，这些都使他的作品达到了一个非凡的高度。

（二）作品《水的嬉戏》。拉威尔的大多数作品都注明标题来帮助人们理解音乐内涵。他的钢琴作品分为印象主义和新古典主义两大类，《水的嬉戏》等属于印象主义之列。这部钢琴作品创作于1901年，是献给老师副列的作品，当时拉威尔26岁。作品中奇幻的音响效果和炙热的感情大受赞扬。这首作品采用了奇异的和声、新颖的织体语言、与众不同的音乐形象，同时在钢琴演奏技巧上达到了新的高度，比德彪西《雨中花园》的作品早了几年，成为拉威尔的成名之作，同时奠定了拉威尔印象派的地位。

二、《水的嬉戏》的创作特点与演奏技巧

（一）个性鲜明的音乐语言。这是一首音画式的作品，主旨在于描绘水的形象。呈示部的第一主题以七和弦和九和弦构成，右手高音区的分解和弦犹如清澈的泉水在安静地流淌。第二主题由左手八度和右手双音琶音构成，有些五声调式的韵味使得乐曲典雅飘逸，使人联想到在灿烂的阳光照射下，水面波光粼粼，美丽的河妖披着轻纱飘然而至。拉威尔将水拟人化了，给人想象的空间。接着在连续的琶音中，和声变化多端，出现增四度九和弦，伴随高音的颤音、模仿弦乐拨弦的双音以及双手的平行三度、四度的进行，都构成清新大胆又绚丽的音响效果。展开部中出现一个新的主题，在右手高声部出现，这个旋律层层的模进，速度渐渐紧凑起来，音量也逐渐加强，推向一个高潮，在激烈的震音后一下子将音乐从最高点降到最低，仿佛河妖在河水中嬉闹，所有的溪流汇集到一起从高山顶端飞流而下，冲入万丈深渊的气势。之后拉威尔加入一段华彩，以极弱的音量、透亮的音色、分解的不协和和弦，构成遥远空灵的音响，随之的音量由ppp到fff，将强弱发挥到了最大限度，整体音响效果辉煌。

（二）传统与新音乐的音乐结构。《水的嬉戏》为奏鸣曲式，借鉴了古典奏鸣曲式的结构，由呈示部、展开部、再现部组成，但是其内部结构又不同于传统的奏鸣曲式，再现部的篇幅小于呈示部的篇幅，再现部中的主题是加以变形开始的，同时在这一主题结束，这是传统结构中少见的。

在调性布局上也不同于传统布局，呈示部的主题采用E大调和升g小调的双重调性，展开部中是以升C为低音的九和弦，到41小节又变为以升F为中心音，其中穿插许多复杂多变的和声，直到再现部又回到E大调上。和声的色彩大大覆盖了古典的调式结构，在主题旋律中，拉威尔保留传统的大乐句和明确的框架结构，分句，主题模进的写法同时加入音型化的片段作为主题，具备印象主义音乐的特征。

（三）演奏技巧的难度加强。在这首作品中，演奏技巧的难度也大大加强，采用许多高难度的技巧性。在乐曲呈示部中，在黑键上大跨度的琶音又加以很快的速度，为了达到清晰流动的效果往往需要手指触键的干净和颗粒感。拉威尔这样认为：“开始无需弹得很快，轻快柔和富于歌唱性。”要求手指贴键在黑键上弹得柔和连贯。而左手的五度音程应弹得像竖琴的拨弦声，这应当是给人对大自然中流水美得的想像。在第二主题中右手连续的十六分音符渐渐变为三十二分音符的双音琶音，都增加了演奏者在演奏中的难度，容易手臂僵硬导致出现生硬的声音，故在触键时手臂要求十分松弛，随着手指的运动而转动。在29-34小节中，拉威尔运用四度、五度的平行以及七和弦的平行，双手交织在同一音区，这就要求演奏者将旋律音和背景衬托的层次分开，指尖触键要求敏捷，还要求演奏的均匀而清晰。这对手指的控制力也是要求极高的。在71小节处作者运用ppp到fff的音量的转变，犹如被压抑的热情如火山般涌出，将音响推到极致，这需要手臂与全身的协调能力。这种音乐的写法是拉威尔的创新之处，对演奏者也是高难度的挑战。

具有生动奇幻多变的音乐形象、古典与印象主义的音乐风格、高难度的演奏技巧这几点形成了拉威尔独特的音乐风格。拉威尔是法兰西民族的骄傲，也对后来的作曲家产生了深远的影响。

G613.5

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1007-0125(2015)03-0129-01