对高校音乐乐理教学的创新

朱泳淇

摘要：音乐乐理作为普通高校音乐专业的必修课程，对培养学生良好的音乐理解能力起着至关重要的作用。音乐乐理是学生学习音乐的入门课程，是音乐专业学生的基本功，通过对乐理的学习，可以直观地认识音乐，对日后有效掌握基本的音乐技能起着铺垫作用。由此可见，高校学生学习音乐的前提就是学习乐理。本文就一些存在于高校音乐乐理教学中的问题进行探讨，并提出创新教学措施，仅供同仁参考。

关键词：高校 音乐乐理 教学 创新 措施

音乐乐理课程可以系统传授相关音乐理论方面的课程知识，与视唱练耳、和声、曲式分析等课程关系密切。高校在日常音乐教学中，要注重内容形式、教学效率与教学手段等教学环节方面的安排。只有教学形式丰富、教学内容多样、教学效率高，才能增强学生的学习兴趣，提高学生学习效率。要想在乐理专业课程的教学道路上不断取得进步，必须在实践中多摸索、多创新，以实践教学为基本，和实际的教学效果相关联，并对教学对象的区分以及教学方法的改革多探讨，适应不断发展的教育需求，以保证音乐乐理教学的可持续发展。

一、相关音乐乐理知识概述

乐理的全称是“音乐理论基础”，包括和声、读谱记谱、调式调性等方面的内容。对简单的音乐理论基础知识的掌握，可以提高对乐谱的理解能力和对音乐的感受性。乐理中非常关键的一点是记谱方法。中国古代把记谱分为文字谱和工尺谱。在运用不同乐器时，还可分为琴谱和琵琶普。总之，为了将音乐记录得更准确，更有利于音乐的传播和再现，什么样的记谱方法都是可以尝试使用的。

乐音有音色、音的长短、音的高低、音的强弱4个性质。在这4个性质中，音的长短和音的高低在音乐表现中地位最重要。在演唱一首歌曲时，歌曲的音律要始终保持不变，即使歌曲的调子有所改变，或者是由乐器伴奏改为了单纯人声，甚至是强音变为了弱音，都不会影响到音乐的感受。只有改变了歌曲的音的长短和高低，歌曲的音乐感受就会受到致命的影响。音色指的是音的感觉特性，最能触动感官。音乐的发音体振动是由泛音、基音等多种谐音组成的。特定的音色和泛音之间的相对强度关联很大。

二、乐理教学存在的必要性

掌握基本乐理知识，可以让学生打下良好的音乐理论基础，让学生更全面地了解及掌握音乐表现上所必需的技能和基础理论知识。这为学生学习曲式分析、和声等其他音乐理论课程打牢根基，是音乐共同课的基础。基本乐理能开发学生的音乐才能，培养学生的音乐审美，提高学生的音乐素养，对学生在音乐表演实践中准确掌握并应用好音乐基础理论知识至关重要。

三、创新高校音乐乐理教学的措施

（一）音乐乐理教学与实践相结合

音乐乐理基础对视唱练耳的能力提高作用重大，是高校音乐专业学生接触音乐的第一门课。视唱练耳和音乐乐理基本知识之间相互影响相互渗透，决定着学生的发展进步。现在高校教学中，重理论而轻实践的问题突出，这对学生直接感受音乐带来了很大的障碍。音乐乐理课程教学内容丰富，适当进行视唱练耳，可以让学生零距离感受音乐，让乐理理论知识和视唱练耳课程二者双管齐下，感性和理性双重下手，二者交叉互助，学习会变得更加形象和具体，便于学生获得更加丰富的学习体验并提高学习效果。

“音乐是听觉的艺术”，多开设视唱练耳实践课，学生可以对高音、分句、节奏、力度等的表现形式更加理解，还能够让学生更加熟练地掌握各种节拍、音符之间的组合以及高低音谱表，调内的音程音级感和节奏型的感觉，大小调的感觉。视唱练耳实践课对学生自然大调、旋律小调、和声大小调等各种调式的判断帮助非常大。当学生在协和音程和不协和音程的理解上出现问题时，教师可以借助键盘听辨，通过键盘上各个音节所在的具体位置，帮助学生寻找到二者的相互关系，再通过功能性质的不同，调式结构的不同，最终解决问题。总之，将理论与实践相结合，会使学生进一步体会调式调性的风格特征，让学生更加熟悉音乐语言，对学生更好地理解音乐作品，培养学生的逻辑思维能力意义重大。

（二）教学中要注意因材施教

不同学生，不同情况，要进行不同内容或形式的教学，这就是教学中的因材施教。只有因材施教才能使教学目的最优化。教师在教学过程中，要细心观察学生，了解学生自身特点，根据不同学生采用不同教授方法，底子薄的加强基本概念认知，基础好的强化基本技能，分门别类教学更有利于学生薄弱环节的加强。

（三）循序渐进，完善知识体系

音乐乐理学习是一个循序渐进的过程。循序渐进对掌握乐理教学基本方法和规律、音乐乐理知识教学质量的优劣影响极大。教师在教授音乐乐理知识过程中，要注意由浅入深，把大的章节、课时细分，注意联系实际。安排授课时，为了提高授课的目标方向感和准确度，要分清主次重点，多研究重点知识的掌握规律。日常教学中，教师应该注意乐理知识的衔接点，前后连续性。这是因为基本乐理知识课程的内容比较繁杂，概念也较多，学生易出现混淆。只有完善、系统的知识体系，才能让音乐乐理教学活动有序顺利进行。教师还要多看看国外的教学方法，借鉴国外的教学经验，加上反思自身的教学实践效果，能有事半功倍的效果。

音乐乐理教学是学习其他音乐知识的基础，因此要求学生必须熟练掌握，多加强练习有助于消化和吸收学到的知识。教师可以采用多种题型进行专项训练，加强实践。教师要尝试各种教学方法，比如多媒体教学，让学生在学习中既能听又能看，音乐的表现更直观，可以更好地发掘学生的潜力，激发学生的学习兴趣。

打好乐理知识的基础，还要注重对乐理知识的务实，只有基本乐理知识牢固后才能把其他学习提升一个台阶。教师要加强真人发音、发音重复练习、发音指导等活动的效率，基本知识扎实，学生在后续学习活动中才能效率大增。平时教学中，教师要多观察学生反应，了解学生对特定知识点的理解深度是否到位，随时调整教学计划与教学进度，充分调动起学生的学习热情。

四、结语

乐理教学是高校音乐专业非常基础且重要的课程之一。教师只有不断努力探索教学方法，增强学生的学习积极性，才能最终达到强化学习效率的目的，并促使这门学科不断朝着科学化和规范化的道路发展。

参考文献：

[1]张亚雄.普通高校乐理教学创新微探[J].教学指向标，2013，（10）.

[2]屈春玲.中职院校音乐乐理创新教学方向探索[J].课程教育研究，2014，（06）.

[3]宋飞，王冰.浅谈对高校音乐乐理教学的创新[J].大众文艺，2012，（18）.