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浅析音乐表演与音乐审美的关系

2015-04-29刘韡頔

北方音乐 2015年13期
关键词:音乐审美音乐表演相关分析

【摘要】在音乐艺术这项特殊的活动中,音乐的创作、表演以及个人对音乐的欣赏是最为重要的三个部分,其中的表演则是连接其他环节的中间介质,如果在音乐中缺少了表演,那么音乐的艺术创造以及音乐的审美观念将不能被实现,而音乐艺术创造与音乐欣赏也无法联结在一起。文章将会从实际出发,对音乐表演与音乐审美二者之间的关系进行系统的分析。

【关键词】音乐表演;音乐审美;二者关系;相关分析

在音乐作品创造的过程中,音乐表演属于二度创作,表演者不仅仅是在现场进行即兴演出,也不单单是在现场按照预先设计规范标准进行演出。在表演中,必须要充分体现出音乐作品的艺术特点,让观众能够体会到音乐的美。最重要的一点就是要弄清楚音乐表演与音乐审美二者之间的关系,在此基础上进行深加工,实现音乐艺术性创造。

一、音乐审美依靠音乐表演而展现

在音乐表演中,能够清楚的展现出音乐的审美理想,这也是音乐表演者、创造者将音乐思想同个人理念完美结合的体现。在音乐这种艺术形式当中,音乐表演属于中介环节,通过表演可以将音乐的创造美以及审美展现出来,例如戏剧、舞蹈等艺术,它们与音乐有着非常密切的关系,它们通常会被称为表演艺术,而“表演”二字就是将这种艺术形式同其他艺术形式区别开来的重要标志。如果从本质出发,音乐实际上也应当属于表演艺术。

音乐表演首先要取决于演奏家或者是歌唱家,他们必须要实现音乐的再创造,体现出作曲家创作的真正理念,将一些死板的乐谱符号变化成为能够欣赏的音响形象。正所谓,音乐的风采魅力是需要表演作为衬托,只有这样才能让音乐具有美学意义上的审美价值。音乐创作让懂得欣赏音乐作品的人不断涌现,进而形成一个群体,而音乐表演就是给这些群体一种精神力量,呼唤出音乐作品本身的灵魂。

音乐表演实际上历史非常悠久,人类早期的音乐表演不是一个独立存在的个体,它同原始社会中的劳动、生活等密不可分。而且,早期的音乐创作者和音乐表演者之间没有特别的分工。尤其是在十八世纪的欧洲,作曲家、演奏家几乎就是同一个人,例如莫扎特、巴赫等。现如今,音乐表演已经成为音乐艺术形式不断成熟的标志之一,它有效地推动了音乐创作的进步,当演奏家与作曲家分工明确的时候也象征着音乐这种特殊艺术的发展。一个优秀的作曲家只需要创作出脍炙人口的作品,不用自己亲自将其化作具体的音响,而是交给专门从事音乐艺术表演的演员去 完成。同时,演员利用自己精湛的演技以及对艺术的特殊理解,利用独特的审美理想不断对观众进行引导,让观众能够在欣赏自己表演之余提高自己的音乐艺术鉴赏能力,不断提高自身的欣赏趣味。同时,大家在看音乐演出时,无论是节目设计还是表演质量,都能看出匠心独运的一面,而且大部分的演奏家、表演者都会进行着永不放弃的探索与努力。

二、音乐表演实际上是对音乐审美进行的再创造

通常来讲,音乐表演实际上可以说是一种具有美学特点的创造,一种对音乐审美的再创造,将作品从最原始的乐谱转化成为了现实生活中的实际音响。很多人有着错误的认识,认为音乐表演就是完成着某种任务传达,毫无创造性。而现实并不是这样的,音乐表演虽然会将乐谱当做是基础,把作品当作一切的出发点,表现出作者内心真正的思想。但是这一点并不是让音乐表演死板的依照乐谱一点一点的复述下来,要明确一点,那就是音乐表演的精髓、最不可缺少的就是表演者内心的创造意识,在尊重原始的情况将表演进行二次创造。

音乐符号是乐谱中主要的构成部分,作曲家将内心的真情实感化作了音符,实际上就是将声音表象确定下来,很多感性的信息在转变成音符的过程中消失了,相信任何的符号体系都无法容纳音乐的全部生命。

因此,音乐表演就是要利用创造性,不断去挖掘出乐谱音符背后的思想,了解当时作曲家的创造心态,将自己的理解纳入到表演中,化作一个个真实的形象。如果人们在欣赏音乐作品时感受到了音乐的力量,感觉音乐似乎活生生的展现在自己的眼前,那就说明这部音乐作品已经不属于作曲家一人,因为作品中已经融合了表演者内心的创造。任何一部音乐作品一定是由表演者以及创造者一同完成的,虽然由表演者向观众进行音乐演奏,将节目呈现给观众,看似作曲家的分量不足,实际上人们正是从翻来覆去的表演中获得了对作品的印象,如果说演出要是获得了观众肯定,那也就是说这是对他们二人提出的评价。

成功的表演能够将作品以及作曲家的灵魂进行再次创造,继而展现的淋漓尽致,除此之外,表演者还能够依赖自己精湛的表演能力,结合自己的思考,添加一些更为绚烂的审美效果。在音乐演奏中不会存在完全相同的、一模一样的演奏,无论是力度还是速度,情感表现还是内在韵律,这些都会随着表演者的变化而发生改变,即使是一个人表演同样的作品也是会存在着差别。由此看出,从音乐审美的角度出发,表演者每次的演出都可以进行创造,让听众感受到新鲜的乐趣,对表演者下一次演出报以期待,即使是大家熟悉的作品也可以让它在表演中散发出新鲜的活力。只有这样,了解音乐表演与审美之间的关系后,才能更好的进行音乐表演,防止那些死板单一的音乐表演影响作品本身的艺术魅力。

三、结语

综上所述,文章已经对音乐表演与音乐审美之间的关系进行了系统的分析。在音乐艺术活动中,切不可将音乐表演与音乐审美割裂开来,简单来讲,就是音乐表演离不开音乐审美,二者相互依存。在音乐表演中能够将作品的真实感情表现出来,而音乐审美能够让欣赏者真切的感受到音乐作品的内涵以及意义,只有这样才能展现出音乐作品的真正价值。

参考文献

[1]牛林.论音乐的表演与审美体现[J].音乐探索,2010.

[2]王珊.从音乐表演的角度看音乐的他律性——音乐表演与情感的关系[J].邢台学院学报,2008.

[3]孔晓飞.音乐美学与音乐表演艺术的关系[J].作家,2008.

作者简介:刘韡頔(1990—),毕业院校:华南理工大学音乐学院,甘肃兰州,音乐表演。

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