浅析 莫扎特《C大调长笛与竖琴协奏曲》的艺术性

曹婧

【摘要】莫扎特在音乐的上承袭古典有开创当代，其艺术风格中带有印象主义的艺术性，在以古典风格为依托下，充分的吸收欧洲传统室内音乐的特点，在此基础上进行创新，本文从长笛与竖琴的角度分析《C大调长笛与竖琴协奏曲》的艺术性，重点在展示长笛在奏曲中的独奏与声乐器的功能和艺术表现力，为长笛的演奏起到指示的作用。

【关键词】莫扎特；长笛；协奏曲

莫扎特在其演奏的《C大调长笛与竖琴协奏曲》中以长笛与竖琴作为组合效果，重点表达二重奏的声乐效果。对于长笛来说，在序曲中以新的艺术为准则，把长笛在和整体序曲中进行组合应用，以现代打击乐组合其中长笛与竖琴在组合中重点突出长笛的声色与合奏效果。当代对于长笛的研究较多，本文以整体协奏曲为分析曲目。重点突出长笛在曲目中艺术特点。并对作品进行分析，以长笛与演奏者之间的关系如何表达分析进行案例研究。

一、协奏曲的创作背景与音乐结构

在莫扎特的创作生涯中包括大量器乐的研究与应用，但是本序曲与长笛作为重点的表现艺术特色，尤其是长笛与竖琴的结合应用，长笛的应用在很长一段时间都是作为整体序曲的辅助器乐，但是在《C大调长笛与竖琴协奏曲》中莫扎特把长笛作为重点的表现手段，以新式的器乐和声作为室内音乐的表现奏曲，从而开创了长笛与竖琴的器乐应用。在本次演奏中长笛与竖琴这两种器乐的组合决定了整体序曲的艺术与风格。以旋律器乐与和声器乐的组合，加之以室内音乐的强烈表现力。在整体乐队中把长笛作为第一独奏的器乐，主要处理旋律音色部分的。把竖琴作为第二独奏角色，同时承担在音乐汇总旋律组合的部分。使得长笛为主，竖琴为辅的，双重合奏的新特点声乐艺术，整体音乐以简单优美明快的旋律，辅之一以华彩，两者的组合相得益彰，完美而独特，聆听着心旷神怡、流连忘返。莫扎特本次的协奏曲以其惊人组合器乐进行演奏，达到了器乐与乐队的在音色与音声中的完美统一，并单独的发挥出长笛器乐的独有的声乐效果。

二、作品分析

整体奏曲作品、风格明快舒缓，旋律优美而婉转，本曲共分为三个乐章。

（一）第一乐章

第一章以奏鸣曲式为整体结构，采用快打快拍的形式，4/4的拍。采用c大调的和弦旋律逐渐引入主体中，然后长笛与竖琴舒缓的进入整体旋律中。在长笛进入后，乐队开始奏响协奏曲的把整体的序章进行延伸与展开。随着伴奏的舒缓而下，低音开始加强，跳8度后，主要以长号和双管奏起，并把长笛与竖琴开始引申出来，在这里长笛与竖琴开始了合奏的效果，两种器乐在相互呼应相互配合，而形成华彩的结束。然后乐队中以长笛开始进行主要表演在独奏的结尾处引和琴奏的开始，长笛在序曲合奏与独奏间的作品部分。低音进行的旋律化，可以让大家首先想到为木管的低音声部——大管。以长笛较为饱满的低音区音色，音乐有力而活跃地前进着。而高音谱表中两次六度平行音程，是长笛一、二声部在管弦乐队中的演奏常态。竖琴弹奏时注意八度的顿促感会更靠近巴松，注意双音同时快速又柔和地击键，并尽量保证两声部均连贯发声，使琴音接近两支长笛明丽优美的高音区音色。

（二）第二乐章

第二章采用小行板的形式，在第三个小节出的绛号帕凡舞曲，本章中以奏鸣曲为主，长笛与竖琴在结合上重点呼应第二主题，从g大调到c大调进行声色的转化，仍然采用以古典主义的形式进行初音与奏响。这里莫扎特以长笛特有的金属音色作为特点，结合竖琴的分解，辅助音和弦的持续性，使得整体音乐自然柔和。随着序曲的逐渐深入竖琴音渐弱，以长笛的颤音进行收尾，自此时两种乐器进行混合音色的准备，在混合的音色中长笛与竖琴逐渐走入一种和谐而舒缓的音律中，带动着整个乐队的开始，随长笛的主奏的起伏并其音乐也逐渐由自由快板走向舒缓温和中，其基调中从古典的主义慢慢延伸为浪漫主义甚至是印象主义的形式风格。总之在第二章中莫扎特以长笛与竖琴的合作，把作品有古典艺术逐渐带领大家走到印象与浪漫的情怀中，我们在慢慢品尝本章节中，可以感受到长笛的金属声在乐队的整体演奏中，表现出一种全新的感觉，更是在独奏与合奏的琴与笛的找到一种平衡感，这中感觉随着曲目的深入我们也同时由浅入深的迷失在整体的序曲中。

（三）第三章

在第三章中采用回旋曲，急速快板的形式，这一章取自法国的回旋曲，2/2拍，急速的快板。取自法国加沃特舞曲形式。在这部分里竖琴逐渐作为主导的形式以独奏的形式进行表演同时带动着整个序曲的进行。与第二乐章中的部分独奏段落及竖琴与长笛对话有所不同，本乐章变化更多。主题由弦乐首先展现，管乐重复主题，琴分别以c大调与F大调呈示、再现原调式。在竖琴以新主题亮相之后，长笛、竖琴开始二重奏，由长笛声部引入G大调旋律主题。在保持主调的旋律的同时，调性转为C小调。通过一个减七和弦作为中介和弦进行转调，随之G大调再现。全曲最后以辉煌、激昂的第一主题结束。莫扎特在此混合使用回旋曲与加沃特两种形式。在不失去舞曲形式的同时，他以其典型的“合奏”一“独奏”方式来架构回旋曲，并赋予意大利塔兰泰拉舞的感觉。18世纪时，作曲家流行在回旋曲中加入民间舞曲元素。在杜塞克《C小调竖琴奏鸣曲》第三乐章中，我们也能发现类似曲风。

三、结论

莫扎特的《C大调长笛与竖琴协奏曲》是新古典向印象主义转变的一个过程，更是古典序曲中的经典之作，它的整体风格、结构、曲式等在表现当时代的声乐特点，有以新式的眼光对其进行长笛的组合，把长笛的独奏与合奏的艺术魅力展现给室内音乐。一方面我通过对本次序曲的研究与分析、总结，学习莫扎特的艺术风格，更学习了他把器乐的应用和组合的创新形式，另一面本序曲作为长笛独奏与展现本艺术的经典作品，是长笛爱好者的必须曲目。在序曲中涉及到长笛的众多技巧与演奏特色我们就不一一细说，但是长笛与竖琴的组合演奏是莫扎特在这一时期的重点制作，同时在研究本次论文中以新的角度进行分析长笛的器乐的艺术性，可是给众多爱好者一个借鉴。

参考文献

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[5][英]戴维德·罗兰，马英珺译.莫扎特的室内器乐[M].北京：人民音乐出版社，2008（12）.