贝多芬《E大调奏鸣曲》Op.109第一乐章演奏分析

【摘要】贝多芬E大调钢琴奏鸣曲（Op.109）是他晚期浪漫主义作品的代表，这首作品与他之前的作品有所不同，是贝多芬在晚年身体、经济、社会状况都每况日下的情况下创作的，是他内心的寄托与释放，本文通过对这首作品创作背景的介绍和演奏技法的分析，并结合自己的演奏实践，去体会、挖掘这首作品更深层次的内涵。

【关键词】贝多芬；奏鸣曲；演奏分析

一、贝多芬《E大调奏鸣曲》Op.109的创作背景

路德维希·凡·贝多芬（Ludwig vanBeethoven ，1770.12-1827.03）是德国伟大的作曲家、钢琴家，他一生创作的 32 首钢琴奏鸣曲， 在西方的钢琴史上具有举足轻重的地位，被称为“新约全书”。贝多芬的钢琴奏鸣曲创作一般分为三个时期：（一）1792- 1800 年。这个时期的作品是较典型的古典风格；（二）1801- 1814年，是贝多芬创作的高潮辉煌期；（三）1814 年以后，他的最后五首奏鸣曲诞生，这五首奏鸣曲每一首都可谓经典，是贝多芬在晚年饱受身体和精神上的折磨，仍不放弃内心的理想，顽强的用音乐与现实作斗争。奏鸣曲Op.109就是这五首其中的一首，这是贝多芬用音乐在与神交流，是他的内心最深处情感的升华。

二、贝多芬《E大调奏鸣曲》Op.109第一乐章的演奏分析

该曲第一乐章相对于其他奏鸣曲来说，有点自由，且旋律性较强，对于演奏者在触键、速度、力度、情感表达等方面有着很高的要求，这首作品一定要是在演奏过大量贝多芬前期、中期的一些奏鸣曲后，才能更好的演绎的。下面就针对这首作品第一乐章的一些演奏进行详细的分析。

第一乐章开头写着活板，但勿过分，也就奠定了曲子开头的速度，这一乐章有两大主题构成，快板和慢板之间速度的对比要把握好。刚开始的快板，左右手交替奏出，注意两手之间的配合要天衣无缝，右手的四分保持旋律音要弹得干净连贯，踏板不要踩的过多，四个音为一组换踏板，过程中要注意倾听自己演奏的声音。第一主题快板虽然只有短短几小节，但力度也是有变化的，要注意渐强不可太急太早，要持续性渐强至第二主题。慢板部分的节奏、力度变化都较大，应注意的是在练习的过程中要准确把握，三连音、5连音、6连音、还有16分音符、32分音符、64分音符之间的转换。除此之外，慢板部分的力度变化也是比较大的，还加入了一些表情术语，在演奏的过程中要仔细体会如何把这些力度、表情术语更好的展现出来。慢板部分刚开始就有着很鲜明的力度对比，增加了音乐的戏剧性，注意右手小指的旋律音，要有歌唱性，第12小节开始右手大范围的琶音贯穿钢琴的高低音区，注意力度、节奏的变化，此处踏板要一直保持至后面的16分音符弹出。第14小节“espressivo”有表情的，此处演奏对手指的控制力、内心的想象力有着较高的要求，右手旋律音要演奏的耐人寻味，且音弱而不虚，双手的3连音要弹得整齐干净，左手在低音区弹奏跳音前踏板应及时松掉，右手渐慢渐弱至展开部的出现。

展开部与第一主题织体相似，均为左右手交替的十六分音符，刚进入时要弹得纯净，仿佛在与神倾诉，随后力度层层递进，由p开始进行了6小节的渐强，结束在最强音sfp上，紧接着的突强即弱大大增强了展开部的戏剧性，右手在高八度上旋律的演奏，可谓是前面积蓄能量的爆发，右手要弹得坚定有力，左手不要强于右手，要聆听双手所演奏的音响比例，紧接着在第58小节，又进入了第二主题的再现部，这一部分跟第二主题在结构上很相似，力度变化上更加明显，戏剧性更强，61小节双手交错演奏要清晰，踏板同第12小节，62小节力度上要比前一小节更强，最后双手的6连音要弹得轻盈清晰，引出尾声。尾声部分与第一主题相似，刚开始要特别注意左右手旋律的交替，既要旋律音突出连贯，又要双手衔接的巧妙，75小节开始的和弦连接速度不要慢，旋律在右手最外音，注意连贯清晰，踏板要一个和弦一换，随后十六分音符又出现了，还是两个音为一组，左右手交替，双手由pp经过5个小节的渐强，最后变为sf，紧接着弱下来，四分休止符把最后一个和弦隔开，这个和弦要有控制的弹下去，自由延长。

三、结语

贝多芬的E大调钢琴奏鸣曲（Op.109）是他晚期浪漫主义作品的代表，结构严谨，而又极富变化。整首作品情感丰富，又具有理性、均衡、古典、浪漫的音乐特色，颠覆了之前对贝多芬片面的认识，他的前期、中期作品，留给世人的印象多是力量型、“贝氏重音”等等。这首奏鸣曲展示给我们的更多的是贝多芬晚期对革命与生命的深刻理解，是贝多芬观念领域之后的心灵宁静，整个奏鸣曲建立在柔和而严谨的气氛中，启示出钢琴明亮音色的奇迹。我们在演奏过程中，要去切身体会作曲家的创作心境，用心去研究乐谱，体会每一个音符的意义，以及如何运用钢琴技法把它表现出来，内心要对所学习的音乐有所感知，理性感性相结合，才能演奏出动人的音乐。

参考文献

[1]郑兴三.贝多芬钢琴奏鸣曲研究[M].厦门：厦门大学出版社，1994.

[2]赵飒爽.贝多芬晚期创作思想新探[M].吉林艺术学院学报，1992（3）.

[3]钱亦平.贝多芬的五首钢琴奏鸣曲[J].音乐爱好者，1981，2

[4][美]约瑟夫.班诺维茨著，朱雅芬译.钢琴踏板法指导[M].上海音乐出版社，1992.

作者简介：李璐（1990—），女，河南巩义人，河南大学艺术学院2013级硕士研究生，研究方向：钢琴。