试论我国先秦时期的音乐美学思想

【摘要】春秋战国产生了许多思想家和文学家，对此后的文学和艺术的发展奠定了坚实的基础。由于思想领域的大开放，这一时期的音乐思想呈现出灿烂多姿的景象。先秦诸子百家的音乐美学思想内容是十分丰富的，在音乐美学理论中“和”、“同”观是一个比较重要的理论，也是一个值得研究的论题。至今为止，“和”“同”观仍具有现实意义和美学功用。本文关于我国先秦时期音乐美学中的“和”与“同”进行研究与讨论，试图说明我国古代音乐美学思想所具有的现实意义。

【关键词】先秦时期；音乐美学；“和”；“同”

一、我国先秦时期音乐美学中的“和”与“同”

（一）史伯关于“和”与“同”音乐观点的论述

公元前8世纪周幽王时期太史史伯对于音乐的认识是：作为音乐艺术的无穷魅力，是存在于不同的音高、不同的色彩、不同的节奏等诸多音乐要素的不断对比与变化发展之中。如果总是使用相同或类似的表现手段，则将不会产生任何有价值的音乐作品，音乐也将由此走入歧途。即所谓“声一无听①”。史伯讲述音乐的构成的出发点与其政治观点是结合在一起的。他明确主张要“和实生物，同则不继”；反对“去和而取同”的这种音乐观点，在中国音乐美学史上具有重要的地位与影响。

（二）晏婴关于“和”与“同”音乐观点的论述

继史伯之后的齐国丞相晏婴进一步发展了史伯的观点。晏婴认为，只有不同的音乐要素的“相成相济”才能构成协和统一的音乐。同时还特别强调了音乐与人心，音乐与社会的和谐关系。“声亦如味，一气、二体、三类、四物、五声、六律、七音、八风、九歌以相成也，清浊、大小、短长、疾徐、刚柔、迟速、高下、出入、周疏以相济也。君子听之，以平其心，心平德和②。”晏婴认为“和”是许多不同的对立因素统一及相互调剂，而“同”则是简单的统一。他认为音乐的和就必须做到音质音色的清浊刚柔，音量大小，音值的长短，音位的高低，音调的起伏，节奏的疏密，乐曲的始终，感情的哀乐等对立因素的变化统一。晏婴主张音乐要“和”而不能“同”，他认为音乐要有变化，单一的一个腔，一个音，是没人想去听的，他的这些思想至今都让人回味深思。

（三） 《乐记》关于“和”与“同音乐观点的论述”

在《乐记》“乐本篇”中记载：“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声，声成文，谓之音。是故治世之音安，以乐其政和；乱世之音怨，以怒其政乖；亡国之音哀，以思其民困。声音之道，与政通矣③。”并在这里提出了“政和”则“乐和”的观点。可见音乐能够反映政治，政治能影响音乐。国家治理的好，音乐就安和、舒适、优美、欢乐，所以“治世之音安，以乐其政和。”音乐产生的过程则是物至——心动——情现——乐生。可见在古代封建社会中，音乐的美学功用是为其政治而服务，体现其政治状态④。

二、“和”与“同”的内涵及意义

（一） “和”的内涵及意义

所谓“和”是指不同事物的结合，在现代汉语字典中的解释是：①温和，不猛烈；②协调、亲睦、和谐、和美。总的来说，“和”体现两个内涵，一是“和谐”，指不同的事物相互掺杂，各方面既有主次之分，又相辅相成，相反相济，对立统一；二是“平和”不太过猛烈，也不太过平淡，各种因素处于“和乐如一”的平和状态，任何各方都不过分突出自己即“儒家”的“中庸”之道。

晏子说过：“君认为不可行而其中还有可行的，臣指出其可行的而去掉不可行的，使事情仍有所成就，这才能治理公平，不犯过失，使人民没有争夺心⑤。”可见君子要做到“和”就必须和君王的观点相反相成，相互辅助，才能把国家治理好。最早提出音乐中的“和”的概念是在司马迁的《史记》中：“诗言意，歌长言，声依永，律和声；八音能谐，毋相夺论，神人以和。”八类乐器金、石、丝、竹、土、革、匏、木也称“八音”。合奏要合乎一定的节奏、顺序要整齐、和谐，不要参差不齐，互相抵触。这是音乐美学的开端，也是对音乐美学的一大贡献。可想而知，数千年前我国音乐对“和”的研究已达到一定的水平。

（二）“同”的内涵及意义

古人主张“和”而不能同，相同的事物在一起永远得不到发展与创新。但“同”也有其合理性。没有“同”就没有“和”，“同”可以说是“和”的对立统一的一对矛盾体。现代社会的“同”在一定的特殊情况下更具有一定的凝聚力，感染力和号召力。在音乐的表现中也是一样的，几个相同的八度弹下去是一种强调。同一种乐器的齐奏，比如双钢琴的四手连弹，同样是钢琴音乐，每个人弹奏不同的音乐材料，使其达到“和”的效果，弹奏的音乐才会更加生动、感人。也体现了音乐“同”所具有的凝聚力和感染力，体现其浓厚的氛围。这就是“同”中求“和”。“和”与“同”相互调剂，相反相成，才能使音乐作品的内涵得到充分的发展。

三、结语

我国古代灿烂的音乐美学中，“和”“同”观仍有许多精辟的见解，值得我们去深思和研究，“和”“同”观至今为止，仍具有现实意义和美学功用，让我们继承我国古代音乐美学中宝贵而丰富的遗产，不断的发扬光大，立求创新。

注释：

①陈秉义.《中国音乐通史》教程[M].高等教育出版社，2005.1：38.

②蔡仲德.中国音乐美学史资料 [M].人民音乐出版社，2005.8：34.

③蔡仲德.中国音乐美学史资料 [M].人民音乐出版社，2005.8：225.

④蔡仲德.中国音乐美学史资料[M].人民音乐出版社，2005.8：224.

⑤蔡仲德.中国音乐美学史资料[M].人民音乐出版社， 2005.8：34.

参考文献

[1]蔡仲德.中国音乐美学史资料[M].人民音乐出版社，2005.8.

[2]陈秉义.中国音乐通史》教程[M].高等教育出版社，2005.1.

[3]周畅.我国古代音乐美学中“和”的观念[J].西安音乐学院学报，2001.

[4]王次炤.音乐美学[M].高等教育出版社，2005.1.

[5]司马迁.史记[M].北京出版社，2008.1.

作者简介：蔡江宁（1973-），女，新疆石河子人，昌吉学院音乐系副主任、钢琴教研室主任，副教授，研究方向：音乐教育。