电影音乐中的音画与情感因素初探

【摘要】电影中音乐与故事情节，画面的配合有助于情感的表现，起到事半功倍的效果。音乐情感主要体现在对于人物的塑造使观众更了解人物，更为直观的理解故事情节，使得电影的情节更加完整丰满的展示在观众面前。

【关健词】音画；电影音乐的文学性；人物塑造

《夜宴》是2006年上映的一部由冯小刚导演的宫廷悲剧电影，根据莎士比亚的名剧《哈姆雷特》改编，讲述了中国的五代十国时期，宫廷斗争中权力、爱情、死亡的故事。为人们讲述了一个关于欲望的凄美传说。担任该片配乐的是作曲家谭盾，他曾凭借影片《卧虎藏龙》的配乐获得奥斯卡最佳原创音乐奖。该片的电影配乐总共13首，根据故事情节的发展而命名（大部分是主题曲《我用所有报答爱》变奏发展而来）。本片配乐的最大亮点是将民族传统音乐曲调，配置方式，与西方电影配乐技术有机的结合，符合了当今社会的审美取向。

一、主题音乐

该片的主题音乐，在电影原声带中的名称是《我用所有报答爱》，在电影中多次出现这首歌曲的变奏，贯穿全片，旋律基本相似，结构上基本上由两个平行乐段构成，但是表现方式不同，有钢琴伴奏和人声两种表现形式，它们在每一部分所起的作用是完全不同的。

1.该主题第一次出现是在影片的开头当无鸾接到父王去世的消息后，画面一转，皇后徐徐的走向皇宫，钢琴声响起，弹出了主旋律，随着音乐的发展，乐器配置也发生了变化，打击乐的加入，弦乐的加入，女高音在旋律上方吟唱，古筝不时奏出几声低沉的偏音。直至最后合唱和铜管的加入，将静谧安宁中隐隐潜伏的危机，逐渐展开。给人一种凄美的听觉感受，为全剧奠定了凄凉的氛围。一切是那么的不和谐，却又实实在在的发生着。

在这段音乐中运用了音画平行，画面中演绎的内容和音乐中表达的内容各自有相对的独立性，二者呈平行的发展关系。

2.主题音乐第二次出现，是当画面的镜头由皇宫转向竹林时，激烈的打斗和表现婉儿无奈的音乐，形成了平行关系。钢琴徐缓的奏出主旋律如泣如诉。使得人们的脑海中出现两个不同的画面。之后又出现了与打斗场面相符合的音乐，从而形成音画同步的表现形式，通过音乐与画面配合手法自然而然地形成过渡，显得自然不那么突兀。音画平行极大限度地发挥了自己的功用。

3.主题音乐第三次出现在无娈在皇宫中见到婉后，和婉后用越女剑格斗时，打击乐过后，弦乐徐徐奏出主题旋律，仿佛是婉后和无鸾的对话。

4.主题音乐第四次出现是在无鸾去契丹的路上，在雪地中，羽林卫要将无鸾暗杀时出现的，这一部分在电影原声中叫做《雪域逃亡》，钢琴与弦乐，低音提琴的拨弦形成了鲜明的对比，打击乐的加入，仿佛是战鼓般，画面展开了一场血雨腥风。当殷隼解救无鸾之后，钢琴旋律又再次响起，这段旋律与之前相比舒缓了许多，当吴鸾问起为什么要救他的时候，殷隼说是她（婉后）的意思，因为青女（殷隼的妹妹）的命运掌握在婉后手中。这个片段中充分的运用了音画关系之中的顺时空音乐蒙太奇，通过音乐与镜头的结合使得故事情节继续发展下去。

5.在影片的最后婉后被刀刃射中之后，影片的主题曲仿佛像瀑布一泻而下，一股悲怆、绝望的感觉迎面而来，心生悲凉。也使得整部电影主题思想更加鲜明突出。“只为一支歌，血染红寂寞。只为一场梦，摔碎了山河。只为一颗心。爱到分离才相遇，只为一滴泪，模糊了恩仇。”片尾曲中张靓颖唱出一种无法言语的痛，痛得撕心裂肺。呢喃细语，似有似无，好像对恋人悲哀。婉后为了内心不断扩张的欲望从一个清纯的女子变为一个歹毒的毒妇。在这样一种空灵的音乐结束掉整部影片，给人以无限的思考与回味。

二、其他配乐

1.《越人歌》

《越人歌》是根据《诗经》中的一段，填词而成“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”。音乐的曲调借鉴戏曲的形态，配器以古琴为主，突出了“寂寞”这一主题。在电影中《越人歌》在不同情况下出现了两次。第一次是电影的开场，在一片静谧的竹林中，寂静而且萧瑟。忽然狂风吹起，一片落寞。《越人歌》的曲调幽幽响起，“今夕何夕兮， 搴舟中流，今日何日兮，得与王子同舟……”腾格尔苍凉而低沉的声音和那优雅的舞蹈形成了鲜明的对比，静谧安宁的环境中却暗藏着杀机，落寞无助。剧情也逐渐展开。给人听觉与视觉上形成一种凄凉的感受，为全剧奠定了落寞，凄凉的氛围 。第二次是青女怀抱着自己对无鸾的爱，勇敢地为无鸾辩解时所唱，无娈根本不爱她，青女是知道的。但她只是想着自己能够好好地爱着无鸾，想着自己的梦里能够见到他，别的已全然不顾。正如电影中的台词说道：“即使全世界都抛弃他，我不会，爱情不会。”爱情支撑起她那单薄的身体与这个强大的皇权做出抗争。使她在夜宴群臣时走上舞台为太子挺身而出。毫不知情的她喝了皇帝赐的毒酒，戴上无鸾曾经的面具，为她心爱的无鸾唱起《越人歌》，她唱得凄美哀婉。一曲唱罢，她倒在了舞台之上。我们从青女那略带着哭腔的声调中完全可以体会到她对无鸾深深的爱恋。《越人歌》作为片中曲是画内音乐的应用，通过画内音乐的展示给观众展示了一个生动鲜明的青女的人物形象。

2.《9desire》

这是一首弦乐四重奏，出现在婉后决定要刺杀皇帝，殷隼向父亲说明了皇后的意图，来辅佐婉后上位的时候，小提琴的级进上行和大提琴低音分奏形成对比，张弛有度。在这一桥段中，音乐与画面构成交叉时空音乐蒙太奇，通过音乐作为纽带，逐渐揭示了婉后的阴谋。

总结

综上所述，通过对于电影音乐的原理分析和对《夜宴》电影配乐的分析，使人更加了解电影音乐中音乐画面与情感直接的关系。音乐与画面的配合，情感的参与，以及民族音乐元素在电影音乐中的应用，都是值得音乐研究者和实践者借鉴与学习的。

参考文献

[1] 曾田力，雷伟《电影电视剧音乐分析教程》[ M ].北京：中国传媒大学出版社2006

[2] 罗展凤《电影×音乐》 [ M ].三联书店2011

作者简介：耿暘，西北师范大学音乐学院2013级艺术学理论（影视音乐研究方向）研究生 。