浅谈中学歌唱课的教学

陈曦

摘 要：学习歌唱的技能，将会激发学生对歌唱的浓厚的兴趣，培养良好的歌唱习惯，增强演唱自信心；通过歌唱的实践，也将会发掘学生表演与创造的潜能，提高审美意识和鉴赏能力，从而享受歌唱带来的愉悦，获取情感的陶冶与升华。就中学生歌词课教学进行分析

研究。

关键词：中学；歌唱课；教学

作为中学音乐老师，我们有责任也有义务教会我们的学生用正确的方法去学习歌唱，提高中学生的歌唱技巧和水平。那么在每周只有一节音乐课的有限时间里，从哪些方面去传授歌唱的技巧呢？下面就談一谈本人的一点认识。

一、人声的分类和歌唱的类型

1.人声的分类

从广义上讲可以分为男声、女声和童声，从歌唱声音的音域、音质和音色来衡量则可分为女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音。男女童声的音域和音色相近似，无高、中、低音之分。在学生认识了解了各声部的特征之后，可以用欣赏的方式让学生辨别声部。例如，《我的太阳》（男高音独唱）、《滚滚长江东逝水》（男中音独唱）、《老黑奴》（男低音独唱）、《青藏高原》（女高音独唱）等等。通过这样的方式让学生真切地体会到各个声部的特色，从而也能进一步了解自己的声音特点。

2.歌唱的类型

独唱：单独一个人演唱的形式，是演唱形式中最重要的类型之一。常在音乐会、歌剧、清唱剧等戏剧音乐中出现。

重唱：一种分声部的演唱形式，每个声部由一个人担任，主要形式有二重唱、三重唱、四重唱等。齐唱：指一个歌唱集体都唱同一旋律，也就是单声部的群唱，不分声部。合唱：指要有两个以上声部组成和声的演唱。轮唱：同样的旋律在第二声部出现并交替追逐，造成一种既错综交织又流畅协和的声部关系，营造出欢快热烈的合唱效果。

二、状态与气息

如果说歌唱是神经的反应，那是因为心理调控着生理器官，营造一种良好的歌唱状态；如果说呼吸是歌唱的动力，那是因为歌声是气息的传送，气能的释放。人体作为歌唱的“乐器”，它的动力是由肺部呼出的气息形成，气息通过喉头的声带，使声带受到振动发声，声带是振源体。

三、吐字与发声

优美动人的歌曲一般都是以语言（歌词）为依据而产生的，其中的意境、人物、思想感情也要通过语言去描绘和表现。人声歌唱与乐器演奏最大的差异在于人声具备吐字器官。在我们的学生中最常见的现象就是，学生在学唱歌曲的时候学到一些歌手发音上的缺点，学生却把这些缺点看做个性，其实是不正确的。不管是演唱民族歌曲还是流行歌曲，都应该做到字正腔圆。

四、音色与情感

“唱中的快乐与忧愁、欢笑与悲伤、高兴与痛苦、同情与讽刺、勇敢与恐惧等，都应该运用一种不会令人误解的声音色彩表现出来。”（西班牙）马努爱尔·加尔西亚

如，《多情的土地》深刻地表现了对故乡的眷恋之情。这是一首男中音独唱歌曲，演唱时要运用浑厚圆润的音色来表达挚爱的深情。歌中高音字“脊”“溪”要注意音色圆润，气息通畅；“啊”字要唱得情感深沉；尾声的音色渐渐黯淡，表达缠绵眷恋的情感。《长大后我就成了你》演唱这首歌时，应以恰当的音色和亲切的情感，塑造生动的音乐形象，咬字吐词要准确，气息通畅，声音响亮。在中学生的歌唱中，最难解决的问题就是演唱时情感的表达。十几岁的中学生正处于青春发育期，歌唱时常出现害羞不好意思的情况，也就不能准确地表达歌曲的感情，或是故意避开情感的表达。这样就造成了演唱缺乏感情，就算演唱的技巧已经不错，但仍然显得歌唱干瘪，继而不能运用正确的音色来演唱。

五、想象与情感

“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力则概括世界的一切，严格地说，想象力是科学研究中的实在因素。”（德）爱因斯坦。在歌唱的时候一定要结合歌曲的歌词、旋律等去充分地展开想象，有了想象才会有丰富的情感，有了丰富的情感才会让演唱打动人心。

六、指挥的语言

让中学生学习指挥的目的并不是让他们人人都会指挥，人人都当“指挥家”，而是要让他们人人都能看懂指挥。如果学生连指挥看都看不懂，在歌唱时就算是请一位世界级的指挥家来给他们指挥还是没有任何的作用。所以中学生学习指挥的目的就是要让他们懂得一些基本的指挥语言，当指挥者做一些特定的动作时，要能懂得这些动作的作用和含义，这样才有助于学生的歌唱。所以在我的学生演唱时，不管是独唱还是合唱，我都要求他们要看指挥，根据指挥的动作去调整自己歌声的力度、速度、强弱等。

综上所述，作为音乐教育工作者，我们应该尽我们最大的努力去帮助学生提高歌唱水平，让他们真正感受到歌唱的美好。

参考文献：

钟剑锋.改进策略激发歌唱情感[J].珠江教育论坛，2013.

编辑 谢尾合