本色表演在人物塑造的重要性

摘 要:在表演历史发展的漫长岁月中，艺术家们对于表演中的各种技巧和观点，进行了无数次的探讨、分析与揣摩。期间，表演的技巧与形式也经历了多次的变化与改革。电影表演有两种基本类型，即在进行人物塑造的同时，存在着本色表演和性格表演两种形式。很多人认为，本色表演是表演的初级形式，性格表演则是高级形式，是最好的表演。但是，一个电影演员只有不满足本色，畸变本色，与此同时进行各种性格角色的塑造，才是表演的正确方向。然而，在电影或戏剧表演中，本色演出是表演艺术重要的组成部分，所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”，亦可谓“无招胜有招”。这里的本色表演，并不是代表着演员本身是什么样，演出就是什么样，一成不变，而是在本身特色的基础上，结合剧本中人物角色的需求，从自我出发的人物塑造，才能表现出能打动观众的最好的表演效果。“最著名的电影明星根本就没有去扮演谁，或者毋宁说是扮演自己。”

1　本色表演概述

1.1 本色表演

本色表演按照电影艺术词典的解释是演员按照自身的艺术素质，魅力和性格特征所形成的习惯的表演创作思维和表演创作手段。本色表演因为演员采用了自身较熟悉的表达方式，所以塑造出来的角色通常情况下会较好地展现演员自身的魅力，较少人为雕琢的痕迹，符合于电影美学逼真性的原则。

本色表演按照斯坦尼体系精华的解释是有个别瞬间也可以出其不意的上升到艺术的高峰，使观众深受感动。这时，演员是凭着灵感，即兴地去体验或创作的。在我们的演员的行话里，便叫做本色演技。

一般来说，演员表演时基本上保留了自己的本色，用自身的性格特质去表现人物，这样的表演称之为本色表演。从无声电影开始，电影经过了一百多年的历史，早期的电影戏剧艺术中，大多以夸张的表演格调为主，尤为代表此类风格的演员就是卓别林，以他夸张有趣的表演风格，打动众多观众。然而，从上世纪50年代开始，在欧洲艺术家的进一步时间创作探索中，也带动了中国电影的进一步发展，同一时期，中国涌现出一大批早期热爱电影的演员，呈现出许多不同风格的表演。如今在电影行业高速的发展的前提下，新秀辈出，而非职业演员的使用也成了一种新的探索，实际上也就是本色表演的一次有利拓展。这些转变，给予了演员们很多本色表演的空间。

直到现在，对于本色表演的争论仍然不休，因此，很难对本色表演做出明确的定义。其实本色表演，即不要求演员去演什么，塑造什么，只要求演员从自我出发，认真生活在角色的生活中体验和感觉。《电影艺术词典》中对于“本色表演”有以下界定:侧重挖掘演员自身的素质和魅力及性格特质进行与自己相近的角色创造的一种表演方法。可见，不要误以为本色表演就是随意的乱演，不按剧作的规定情境来演。所以无论当演员接到什么角色，都要从自身出发来塑造角色；反之，每一个成功角色的身上，一定有演员自身的个人魅力。

1.2 本色表演在表演中的地位

在当今存在着很多表演风格，在如此之多的表演风格之中，很多人对本色表演有着不同的理解。在电影戏剧艺术中对本色表演的评价并不高，而更为推崇性格化表演。但是，本色表演有一种生活本身所具有的随意性、自然性，给人一种仿佛是生活中自然的存在。在本色表演中，演员的本色性格和角色性格相似时，演员就会很轻松的把自己当作角色，同时把角色看成是自己。所以，演员大大减弱了表演上的痕迹，较能自信自如地表演。同时，电影戏剧表演也具有高度的真实性和表现力，不仅能将自然情感充分地表现出来，还能将人最微妙的情感和心理活动充分真切地表现出来。有时一个极其细小的动作变化在生活中不易察觉，而在电影表演中就会使它明显地表现出来。因此，只有发自内心的本色演出，才能凸显出人物的各种性格、内心情感，将其更加真实的表现在观众面前。

例如，《安庆晚报》中就提到:“王宝强自《士兵突击》后再度‘荧屏出击’，其憨厚淳朴的表演风格却被网友认为‘依旧没能走出本色表演的戏路’”。这些报道，如果细心研究《士兵突击》王宝强饰演的角色时，就会发现本色表演这种风格有很多的可取之处。王宝强本身没有在专业院校学习过，他在饰演许三多这个角色的时候，完全是从自身上，从第一自我来塑造许三多这个角色，把许三多这个角色的老实、憨厚、风趣等人物性格诠释的丰富多彩。虽然有好多剧本的情节，王宝强本人未必在生活中体验过，但由于王宝强自身的性格与剧本中许三多这个角色性格很相像，所以在处理一些具体情节时，即使没有过观察生活和体验生活，也能按照自身的性格去捕捉，从而达到剧本中角色的性格要求，所以许三多这个角色被王宝强诠释的栩栩如生。并且，《士兵突击》在各大电视台热播，深受广大观众的喜爱，许三多这个角色也深深的印在观众的心里。因此，并不是本色表演不如其他的表演风格，反而本色表演更应该得到创作者足够的重视。演员更应该重视挖掘自己的本色性格特点，在诠释角色的时候，从自我出发，去分析剧本中的角色性格，再经过表演创作之后，才会更好的完成角色塑造。

2　本色表演与人物塑造的联系

2.1 本色表演在人物塑造中的重要性

在国内外，众多的优秀演员中正是由于他们出色的本色表演，所显示的个性和气质魅力而获得观众的喜爱。演员能在人物基调上相差甚远的不同角色中充分发挥自己本身固有的特质和个性美的这种表演，是一种表演艺术的较高境界。例如，倪妮在《金陵十三钗》中的表演就可以归入本色表演，倪妮本身就读于中国传媒大学南广学院语言传播系，根本没有涉及过表演专业。然而，在《金陵十三钗》中饰演玉墨这个角色深入人心，并获得了观众的好评。在《金陵十三钗》前期筹备时，张艺谋看过大量的专业演员，都觉得不合适，所以大胆使用非专业演员，最后取得了成功。这都归功于倪妮本身就是南京人，对南京的历史背景有着深刻的印记，很了解秦淮河女人的生活方式以及她们的历史背景。当然，在拍摄筹备期间，倪妮也经过了长期的封闭式训练，通过英语口语训练、形体训练，包括当时秦淮河女人的特殊的语言和动作训练等。经过2年的训练，最后《金陵十三钗》这部电影取得了2011年国产电影票房冠军的成就。因此，演员在塑造角色的时候，必须建立在自身性格的基础上，然后加以特定拓展的训练，才能创造出更精彩的人物形象，即必须建立在本色表演上加以修饰去塑造人物形象，才能达到事半功倍的效果。在国外的演员也是如此，如奥黛丽·赫本在《罗马假日》里的表演也是本色表演。事实上，好莱坞黄金时代很多著名女影星，包括很为后世推崇的贝蒂·戴维斯和凯瑟琳·赫本，她们的绝大多数影片都是本色表演。任何表演其实都带有本色性格的影子，而本色表演也并不比其他表演方式更容易。他们以一种独特的表演方式，最真实的表现方式，深深地打动了观众的心。

本色表演从基础上说是演员对自身本色的发掘和展示，这就给了他极大的自由空间，可以将演员自身的一切因素都随着角色性格展开而充分自然地调动起来。这使演员能够最大限度地发挥和表现自己的性格魅力，创造出丰满、鲜明、生动、富有个性特色的人物形象。

2.2 本色表演是人物成功塑造的基础

艺术是来源于生活，而高于生活。对于一部作品本身来说，离不开人物成功的表演创造，然而人物的成功表演创作，永远不可能脱离了现实。因此，每一个演员在创作角色时，多少都会从生活中捕捉一些生活细节，再通过艺术加工，从而创造出精彩的角色。演员创作时从自我出发，在经历中找寻角色的基调，然后再进行二度创作。因此，本色表演是人物成功塑造的重要基础。例如，在高职学习时，笔者曾饰演《秋海棠》中季兆雄这一角色。这个角色本身与我的年龄有差距，再加上这个角色是一个反派人物，他与其他人物有着勾心斗角的剧情和剧本特殊的时代背景。当时我很难找到季兆雄这一角色的人物基调，为了演好季兆雄这一角色，总想脱离自己的性格特点，来去创作季兆雄这一角色性格，但每次排练都很别扭，越想贴近角色，就越远离角色的正确基调。排练了好多遍都没有到达老师们的要求。后来，在老师的细心指导下，要我从自己的生活中找寻季兆雄这样人物的影子，结合自身的条件，来创作季兆雄这一角色。这一番话点醒了我，接下来的几次排练，很快找到了人物性格的基调，进入了人物的感觉。再经过老师的细心排练，《秋海棠》这一片段最后取得了理想的演出效果。因此，本色表演是人物成功塑造的基础，只有在自身条件的基础上，来创作角色，才能把角色诠释的更加精彩。

3　本色表演在人物塑造中的运用

3.1 结合自身的特质，演出真挚的情感

通常，演员对所扮演的人物性格的思考应导向准确的角色性格刻画，但太过刻意的结果，反而使演员的表演显得支离破碎和丧失本能。演员越是凭本色进行表演，演员就越真挚自然，本色表演所展示过于做作的痕迹较少，符合于电影表演的生活化。当然，这种本色并不是懵懂无知的表演，而是在充分懂得角色的基础上，将其结合自身的特质，融汇贯通的进行表演创作的再升华与提炼。

“电影演员不应该去理解角色，演员应当成为角色。人们可以争辩说，正是为了成为角色，他才需要理解角色。这是不对的。如果确实是那样，那么一个理解力最强的演员将会成为最好的演员，事实往往恰好相反。” 正如米开朗基罗·安东尼奥尼所说的，演员拥有超强的理解能力固然很重要，但单凭超强的理解力去创造角色远远不够，必须从自我出发，结合自身的性格特点，不能脱离演员的本色表演，并在本色表演的基础上与角色性格特点加以结合，才会成为一名出色的演员。

3.2 扩大自己的戏路

提倡和鼓励本色表演，反对演员把脱离本色的角色表演当作所追求的方向，并不意味着演员应当完全放弃对戏路的开拓，不同性格之间并非不可逾越，因为演员自身具有很多面性格元素。因此，应尝试发挥自己多元化性格的潜在可能性，不断扩大自己的戏路。

在扩大戏路的过程中，并不是要脱离了本色表演，反而要加大挖掘多元化性格，使得演员在进行表演时可以最大限度的发挥出自己对角色的深层领悟，结合自身性格的本色表现，使人物更加有血有肉，更加真实，更具有可信度。

例如，文章在《裸婚时代》中和《雪豹》中的表演就可以说明，文章在《裸婚时代》中扮演杨阳这一角色，他把80后青年的性格特点表现的丰富多彩，但是很大程度上是取决于他自身的性格特点。它本身就是80后的年轻人，再加上文章身上独有的性格魅力，所以他在诠释《裸婚时代》杨阳这一角色时，很大一部分是本色表演，并且得到了观众的喜欢。然而，在《雪豹》中，文章在饰演周卫国这一角色时，恰恰与他自身性格相差很远，但他在《雪豹》中的出色演出却取得了观众高度好评。这也归功于，文章是从本色表演为起点的表演创作方法，他把周卫国这一个角色扮演得既有剧本中周卫国这一角色的性格特点，也带有文章自身的个人魅力。使第一自我和第二自我性格元素完美的结合，最后把周卫国这一角色诠释的十分精彩。因此，根据演员文章的例子可以说明，本色表演不是单一的，一成不变的表演，如果本色表演和性格相结合，可以帮助演员扩大戏路，使角色性格丰富多彩。

3.3 塑造多样化的性格

为了扩大自己的戏路，演员就必须学会塑造多样化的角色性格。演员与角色的性格越接近，演员的表演创作就越发自如，从而虚假成分就会越少。反之，如果演员与角色相距越远，创造的难度就会加大，虚假做作的可能就越大。这会影响人物形象表现力，使得表演缺乏冲击力，缺少真实感。例如，张国荣在参与《倩女幽魂》演出时，表面上看宁采臣是一个单纯、善良的单一性格人物，好似很好塑造，其实不然。因为角色的人物性格特点使演员在表演时就无法掩盖自身气质与角色性格的相统一，加大了演员的表演创作。这一矛盾，只有演员通过调节自身的可塑性才能调和。张国荣不但调和了这一矛盾，而且丰富了角色的人物性格。他所塑造的宁采臣单纯中透出几分顽皮；老实中杂着些许机敏；善良中流露一丝幽冷；有点木讷，却又能解万千风情；有点胆小，却为爱又能奋不顾身。因此，演员在本色表演的基础上再进行二度创作，可以更好地把自身的性格特点与剧本角色的性格特点相结合，使角色添光增彩。

3.4 培养人物独特的性格魅力

如果演员要想将自己和不同角色联系起来，而不愿意逐渐地被定成某种“类型”，就要通过对不同角色不同性格细腻的刻画，不断拓展自己多方面的性格特质。但是，在这么多的人物中，如何才能使观众通过银幕能够感受到你是不一样的？这就要求我们在进行人物塑造，特别是对于角色性格迥然不同的性格时，创造出人物独特的、不同于其他人物的性格魅力。

很多演员自身条件优秀，塑造能力也很强，但其表演却始终无法打动观众。这是由于演员对于本色表演的运用很不明确，没有深刻地理解与体会，不能表现出人物独特的性格魅力，不能表现出深层次的内涵与人物的内心、人物的感情，使得表演流于表面。

演员在塑造一个人物形象时，体会这个人物形象的同时，应尽可能地使演员自身的性格魅力与剧本角色性格相结合，使剧本中的角色具有独特的性格魅力，这种魅力有时候甚至能改变剧本人物原本的个性。但这并不是篡改剧本，而是使得剧本更加的升华，使得这个人物形象更加丰富，有血有肉。例如，看过《春光乍泻》的人都会或多或少的喜欢上张国荣扮演的何宝荣。剧中何宝荣本是被描绘成一个游手好闲、污言秽语，除了容貌之外几乎一无是处的香港本土小混混。但是，张国荣在何宝荣人物特色的基础上，对其加以改进，使得这个人物有了自己的独特的灵魂。何宝荣热爱生活却又迷失于生活的个人生活态度，打动了万千观众，也提升了影片的深度。何宝荣的这种寻求“绝对自由”的生活态度最终产生了非凡的艺术效果。因此，将演员的自身魅力与剧本中的角色魅力有机的结合，能使演员在诠释角色时更具有独特的人物魅力。

4　本色表演在人物塑造中的局限性

当然，不可否认的是，虽然本色表演的优点是不容置疑的，但同样也有其局限的一面。其实，本色表演是指先相对而言的，事实上要找到本色性格完全符合角色性格是不可能的。演员应结合自身的性格特点去达到剧本中角色的要求，进行更深刻的表演创造。然而，演员的自身性格特点是相对固定的，但在表演实践中要面临许多不一样性格的角色，如何利用自身性格创造出丰富多彩的角色呢？这些问题往往是“本色表演”的演员所困惑的。甚至有些演员忽视了本色表演的重要性，否定从自我出发去创造角色的艺术规律。其实，每个人的性格都不是单一的，只是成长的环境，所经历的事情不一样，从而导致自身的性格不相同。但是，这不表明演员自身不具有某种性格，只是没有发掘出来，或者是自己没有感觉到自身具有这种性格。这就需要演员在创造角色之前，要做好案头工作，对剧本中角色的人物基调进行具体，仔细的分析，设计好贯串动作，明确表演时的最高任务，并且最好在现实生活中去体验一下剧本角色的生活方式，从而达到事半功倍的效果。这样通过体验生活之后，演员就会勾起自身在生活中不经意的瞬间，结合自己的生活阅历，从自我出发去塑造出独特性格的角色。

例如，在影片《这个杀手不太冷》中，让雷诺饰演的里昂这一角色精彩的演技，使无数的观众折服。在《这个杀手不太冷》中，让雷诺在处理杀手和女孩玛蒂达的情感拿捏十分到位，让雷诺饰演的里昂虽然已到中年，为人沉默冷酷、机智干练，但在他不苟言笑的外表下，却深藏着一颗温柔善良、天真质朴的赤子之心，而在剧情中最为亮点的是，让雷诺在诠释里昂对一盆花的细节，让雷诺把它当成自己的生命一样来培育，不知不觉，这盆绿色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一个自己。这从另一面表达了他善良的性格特点。因此，如果能将本色表演与剧本中的规定情节相结合，这样就会使演员在创作角色时，更准确地，更丰富地表现角色性格特点。

5　结论

虽然在表演艺术体系中，本色表演常常不被认可，但本色表演是创作角色的基础，演员能从自我出发，有机地结合自己的阅历和自身的性格特点去创造角色，才会更好地表现剧本的人物性格。其次，因为每个演员的性格和成长经历都是不相同的，所以在创造角色时，如果都是脱离自己性格特点，按照概念化的去创造角色，这样会导致所有相似的角色都带有不变僵化的人物性格。但如果演员从自身出发去创造角色，根据自身的条件，反而会出现新的，各不相同的人物性格色彩，创造出的人物性格常常会出现意想不到的结果。这样也有助于演员来开发新的戏路，激励着演员创造出更精彩的角色。虽然在电影中，参与电影表演的元素很多，但最能动的、最受观众关注的元素，依然是人的表演。在人的表演中，观众想看到的，始终只有最自然的、最打动人心的表演。然而，本色表演也是最大程度上发挥演员自身的特点来创作，使演员在诠释角色时能过多生活化的表露出来。这也使角色更具有生动性，更精彩。

演员在结合本色表演来创作角色时，使角色既有自己身上的影子，又有创新的色彩，也能更生活化的表露出角色的个性魅力。因此，本色表演是演员创作角色的重要基础，也是演员创作不同人物性格中的重要环节。例如，许多成功的演员被誉为“千面人”，这些演员出演了多个不同的性格角色，被人们津津乐道。然而，如果仔细考察，他们永远摆脱不了自己魅力的影子。因此，在人物塑造时，提倡和鼓励本色表演，并不意味着演员应放弃戏路的开拓，而是在开拓自身潜力的基础上，不断尝试不同的角色性格塑造，并对其进行新的提炼与升华。这个过程，也是对本色表演不同侧面的扩展和提炼。