“计白当黑”在汉字艺术与中国古典园林中的运用

摘 要：计白当黑在汉字与中国古典园林建筑中作为一种表现手法，展示了中国设计的审美观，二者在计白当黑，虚实关系上有着共通性。

关键词：计白当黑；虚实关系；共通性

“计白当黑”，作为中国书法结体及章法的一条金科玉律，是由清代著名书法家邓石如提出的，他称：“字画疏处可使走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”凡作书，既要注意黑的部分——字形笔画的密（实）处，也要注意到字画间及行间之白的疏（虚）处。黑处要精心结撰，而白处——字里行间的布置也须措置得宜，使疏密有致，两者相映生辉。书法讲究笔不到意到，就是一种虚实相融的表现手法，给人意味。中国园林建筑是空间的表达，中国的传统建筑中用轻盈的砖木结构营造出凌动的意态空间，无论是在古典园林中的亭台楼阁，山石水榭中；还是在华丽宏伟的皇家宫殿，陵墓等的建造，也都是在平面性的空间中展开，通过多层台阶的设计，延中轴线伸展，营造出皇室的神圣与威严，同样是一种“计白当黑”即虚实的设计表现手法。

1 汉字艺术中的“计白当黑”

“计白当黑”作为书法中的常用术语，指字的结构和通篇的布局务有疏密虚实，才能破平板、划一，有起伏、对比，既矛盾又和谐，营造出书法的艺术情趣。《老子》曰：“知其白，守其黑，为天下式。”老子取的是白、黑的比喻意，借以阐述其处世哲学。但对白、黑这一对立物内在关系的揭示，以及所持知白守黑的观点，却具有普遍的意义。它抓住了书法艺术造型及布局的关键，有利于營造书法深邃而美妙的境界，显示出多方面的审美价值。书法不同于园林建筑，在三维空间展开，而是借助于二维平面，也就是在以白色的纸为主要材料的平面上来布置黑色的笔画线条，故又称布置、布白。宗白华说：“空白处应该计算在一个字的造型之内，空白要分布适当，和笔画具同等的艺术价值。”指出了书法的和谐之美。书法造型布局依附与平面的纸张，线条墨迹的黑与原来书底的白有颜色的对比，当黑色的线条落下，进而构成一定的造型时，所产生的空白便成了书法形式的一部分而存在。空白与黑线融为一体，并对黑线产生明显的影响。这时的空白就不再是一个简单的平面了，而是一个有纵深的空间。

以虚构实体现在两方面：一是指汉字由最初的象形发展出象意和形声的方法，一个从实构转向虚构的设计过程。二是指汉字图底的虚实关系。在此我们主要研究汉字的图底关系，汉字是线条图案化的视觉组合，它不仅构筑了实黑与虚白的视觉图底关系，同时也构筑了中国人关于有与无、实与虚、显与隐、正与负的心理世界。虚与实是一组较为抽象的范畴，它包含的内容较广，大小、疏密、藏露等。虚是笔画字里行间的空间，即空白；实是笔画形象的实体书法在布局时忌平、忌齐、忌均，有宽窄疏密的变化就打破了平均，这主要是由运笔，结字有张弛变化的结果。例如，因某一行中的某些字的笔势纵逸而占据了较宽的空间，造成了行间时宽时窄的现象，进而产生出虚实相生的艺术效果。刘熙载《艺概》中说“直者不动而曲者动”，也说明书法有忌直贵曲的审美情趣。书法中的“笔断意连”、“飞白”，都是以虚构实地例子。

2 中国古典园林建筑中的“计白当黑”分析

中国园林艺术博大精深，是世界景观设计艺术中最丰富的遗产之一。分析“计白当黑”这一表现手法在汉字艺术书法与中国古典园林设计中的运用，较之其他艺术门类，它们之间有着更为密切的联系，历史上一些卓越的书法理论，如“意在笔先”、“计白当黑”显然对造园艺术活动有着直接和极为重要的影响。而“虽由人作，宛自天开”，“自成天然之趣，不烦人事之工”的园林美学思想也渗透在书法之中，可见两者之间存在着内在联系性和一致性，具有某些彼此相通的共同规律。

中国书法的结体及章法，如同中国的建筑及园林，突出地表现出中国人的空间意识。中国的建筑、园林，总是采取种种办法，巧妙布置空间，组织空间，创造空间，尊重自然，与自然融为一体。从而打破闭塞性，避免局促感，给人带来舒适畅快的享受。更多的在中国园林建筑中体现的“计白当黑”即虚与实的关系体现，《老子道德经》第十一章说：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”“有”即实，“无”即虚。方整、充实、直质，是物质性，属于有，属于实；曲折、虚实、秀丽，是精神性，属于无、虚。以虚空反衬实有，计白为黑，名无实有。中国古典园林设计中的虚实关系的处理，体现在布景手法上，把空间的实体与留白合理搭配。以实为虚，化虚为实，以虚补实，虚实相生的关系，“无画处皆称妙笔”。中国古典园林建筑空间，它由虚与实两部分组成，缺一不可。这两部分：虚空间（空间虚体），实空间（空间实体）相互对立，相互排斥，同时它们又相互依存，互为对方存在条件，构成统一的整体。

中国园林中还讲究有无，有了门窗空间这类虚的，才构成园林中实体的实；有无相成，园林才有利有用。这种园林建筑中的虚实与图底在格式塔心理学中认为背景起着一种格局的作用。园林建筑中的元素是实体的墙体和由此划分的空间。在园林设计中建筑是形体，空间则是背景。尤其是中国古典园林中的门窗廊柱的围合，形成虚的空间，才构成建筑实体这种实的。园林讲求“大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，不仅在周四曲折四字也”。布置景致不得一览无余，或用分景，隔景，障景的手法求得一个曲，徐徐展开，细细体味。例如，在苏州留园入园初空间中，曲曲折折，明暗对比之后才进入豁然开朗的主要空间，取得欲扬先抑的效果。

3 “计白当黑”在汉字与中国古典园林中的共通性

在中国书法与园林艺术的空间形态表现中，用线造型，构成了中国传统艺术的一大特色。有“线条艺术”之称的书法和园林所蕴含的形神兼备、气韵生动、意境深远的艺术美感，在很大程度上是由这生动而富含魅力的线条造就的。造园家在经营园林中的“点画”：山、石、水、木、建筑，求得一个“动势”，如在动势处理上，廊的蜿蜒曲折，波浪形的景墙，假山堆叠中采用悬、挑、跨等手法，给人以“动势”空间之美。运用点、线、面和体各部分的平衡、对比、比例、对称和空间序列的变化等，体现出韵律美。

汉字艺术书法的底与中国古典园林建筑的空间一样都是形体的组成部分，无形的虚空并非是为了烘托有形实体的装饰，而是涵容与流动于有形的实体周围的深远空间，并与之共创一个完整的形体。在汉字书法，建筑园林等各种形式中，都赋予虚空、图底丰富的内涵，成为造型艺术中重要的理论依据。这种虚虚实实的空间交错，计白当黑的表现手法，都展示了中国设计的虚灵感。使得我们想到文字与建筑设计之间的某种必然关联性。

在当今文化互动融合的时代，研究“计白当黑”在汉字与园林中的运用可以将景观园林设计与书法艺术设计理念相结合，通过对这一表现手法在不同艺术形式中的深入研究，能更好地挖掘本民族的文化财富和艺术瑰宝，创造出富有中国文化意蕴的设计作品。

参考文献：

[1] 陈振濂.线条的世界——中国书法文化史[M].杭州：浙江大学出版社，2002.

[2] 彭一刚.建筑空间组合论（第二版）[M].北京：中国建筑工业出版社，1998.

[3] 彭一刚.中国古典园林分析[M].北京：中国建筑工业出版社，2008.

[4] 宗白华.美学散步[M].上海：上海人民出版社，2006.

作者简介：刘娜（1982—），女，山东聊城人，设计艺术学硕士，盐城师范学院美术学院教师，研究方向：环境艺术设计与理论。