浅谈琵琶演奏中弦外动作的情感解析

王洁

【摘要】在琵琶演奏中，演奏者通过右手弹挑、轮指、扫弦，左手按弦、推拉等多种指法的触弦动作（即弦上动作）来体现琵琶的音响效果，而弦外动作作为琵琶演奏中的另一种重要表现形式，在整个琵琶演奏过程中起补充和延伸作用，加强了乐曲的完整性，使乐曲的表现力更加具体、鲜明，从而使得乐曲的音乐情感表现得更加丰富、细腻，真正得实现音乐与情感的统一。

【关键词】演奏；弦外动作；音乐情感；音乐作品解析

琵琶是中国最富有表现力的源远流长的优秀民族乐器之一，关于琵琶的演奏方法，它是跟随着琵琶这件乐器的形成和不断改进演变发展而来的。从西域传到内地的曲项琵琶是一直使用拨子来弹奏的，直至宋元时期，逐渐由拨子弹发展为手弹，技法更加丰富多样。从抱琵琶的姿势由横抱演奏变为竖抱演奏，充分解放了左手，由手指直接演奏取代了拨子的演奏。演奏过程中，持琴姿势的正确与否与演奏效果的好坏密切相关。因此，我们需要挑选高度合适的椅子，坐在椅子的前半部分或三分之一处，两腿平放，两脚着地。端正坐姿，两肩自然下垂、两手自然环抱将琵琶立于两腿中间，琴面略侧向右前方，琴身略斜向左前方，与人体呈45度角来进行演奏，放松身体各个部位，要求演奏者外在形态与内心情感协调统一。

琵琶演奏中“弦外动作”的含义：从广义上来讲，在演奏时，所有触弦以外的动作都被称为弦外动作。在《中国琵琶演奏艺术》中，弦外动作是指演奏进行中触弦之前和动作离弦以后的运行状态。包括头部、面部、肩部、腰部及背部的一系列动作形态，这些在触弦之前、离弦之后的动作都可以称为演奏中的“呼吸”。“弦外动作”，是与“弦上动作”（即产生声音、发出声音的运行状态也就是触弦状态）相对应的艺术表现手段。

弦外动作在演奏过程中的作用。在演奏过程中，“演”与“奏”构成音乐完整的两个主要部分。这里的“奏”即弦上动作，是完成音乐演奏的主要部分，是根据演奏者进行触弦时直接给听众带来的音响上的传递，体现的是演奏技巧。与之相对应的“演”便是弦外动作了，它更多体现的是演奏过程中的情感。在通常情况下，很多演奏者只注意到了能够发出声音的弦上动作，却忽略了能够体现音乐情感的弦外动作。弦外动作相对于琵琶来说，是极其重要的。在演奏中，如果演奏者单单只有表现高超的演奏技巧的弦上动作，也许会令人眩目，但对音乐作品情感的体现会过于空洞，使音乐作品乏味而无修饰感，不能体现出音乐的完整性。相反，如果过分地只注重了外在的弦外动作，而忽视了弦上的演奏技艺，我们同样体会不到准确而又深刻的音乐情感，反而使得音乐作品过分空洞与浮夸。但如果在高超的表演技艺上配合了恰当的头部、面部、肩部、腰部及手部等一系列的弦外动作或呼吸之后，就会对演奏者的演奏技艺起到补充和延伸作用，并能够塑造生动的音乐形象，符合音乐作品的情感需要，让音乐作品的情感表现得淋漓尽致，有头有尾，衔接了音乐，让人回味无穷。因此，弦上动作与弦外动作是相辅相成的，缺一不可，不能等同，不能互换。

弦外动作运用得是否准确与气息有着息息相关的作用。气息运用得越深，弦外动作就越大；气息运用得越浅，弦外动作也就越小。气息运用得越急促，弦外动作就越快；气息运用得越缓慢，弦外动作也相应的越舒缓。气息运用得越饱满，弦外动作的力度就越强：气息运用得越空虚，弦外动作的力度也就越弱。因此，音乐中的气息与弦外动作的关系是紧密相连的。

不同音乐情感的作品需要不同的弦外动作，不同风格的音乐作品也需要不同的弦外动作。

一、武曲

武曲通常是在演奏上频繁运用扫弦、绞弦、轮拂、满轮等技巧，听觉上给人以振奋人心的效果，在表现这一类的音乐作品时，弦外动作也有其特点。《十面埋伏》中，演奏者需要以饱满的精神状态将上身挺起并吸足氣，手臂要保持紧张但不僵硬，将右手臂抬起随时准备触弦，这一动作是张扬而又胸有成竹的，为右手臂大幅度的轮拂提供了条件，为即将开始的激烈战争做充足的准备，整个触弦之前和离弦之后的动作结合为强力度。所以表达慷慨激昂的音乐情感就需要动作大一些的弦外动作；表达哀伤惆怅的弦外动作相对应的要小。

二、文曲

在文曲的演奏中，需柔婉细腻，如珠落玉盘般奏出舒展优雅的旋律，在格调上主要是抒情和写意。作品《春雨》描绘的是小雨减弱成雨滴，更体现出江南三月的雨滴晶莹剔透。因此第三小节的长轮减弱减慢，随着余音结束后手型应保持不动，而不是随意的因为做完这一动作就把右手放下，这样的雨滴就失去了连贯性，不能够起到连接下一乐句的作用。乐句连接需要轻轻呼气，此时需要将腰部和背部挺起来吸气，用腰部的力量带动胳膊，再把力量传送到手指由弱渐强，由慢渐快地再一次触弦。

三、文武曲

琵琶文武曲，指的是综合运用琵琶文曲、武曲的表现手法，兼具二者演奏风格特点。在演奏文武曲时，要将武曲的弦外动作与文曲的弦外动作相结合起来，合理呼吸，合理运气，使整首乐曲有静有动。乐曲《龙船》是一首文武曲描写人们在端午节龙船竞渡时的欢乐情景。作品《龙船》的开头：三个八度音的扫弦由慢到快描述的是竞赛即将开始的是“三通鼓”发出的击鼓声，因此要求演奏者在弹奏这部分时右手要有击鼓的动作，手臂保持张力，每弹完一轮鼓点，右手都有一个抬手运气的动作，这样才能够将龙船竞赛前热闹的场面展现到人们的眼前，使人有身临其境之感。

在琵琶演奏中，大多数在意的是演奏者的演奏技巧，但弦外动作作为另一种独特的音乐表现形式，在音乐作品中起着至关重要的作用。在不同的音乐作品中有不同的弦外动作表现方式，因此，弦外动作的运用补充和延伸了琵琶的整体效果，丰富了乐曲的情感内容。通过分别对文曲、武曲和文武曲的弦外动作的简要分析，我们了解到文曲宜静，动作易小；武曲宜动，动作要大；文武曲则有动有静，需按照乐曲不同的特点来具体分析，具体运用弦外动作。只有将精湛的演奏技艺与合理的弦外动作相结合起来，才能完整地将乐曲的音乐情感形象生动地表现出来。因此，在我们掌握了精湛的技术后在今后的演奏过程中，我们应当在熟练的掌握好演奏技巧的同时，更不能忽视弦外动作的合理运用。要研究如何做好琵琶演奏中的弦外动作，就要领悟每一个弦外动作都不是刻意去做的，而是有感而发，是通过对音乐作品的深刻理解而做出的。