润物细无声 蕴得百花香

钱丽君

在小学音乐课堂教学中，合唱教学是课堂教学中重要的环节之一。它不仅可以让学生欣赏到很多优秀的合唱作品，使学生感受到多声部音乐的和谐之美，还能通过自身体验来感受多声部音乐协调配合的巨大表现力。通过合唱训练，不仅能培养学生良好的聆听习惯，用音乐的耳朵来感受和声的魅力和提高欣赏能力，还可以逐步培养学生群体合作意识和互相配合的能力。新课程标准指出:要更加重视并着力加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，积累与他人合作演唱的经验，培养集体意识及协调、合作能力。当今中国大部分孩子都是独生子女，家长心中的“小皇帝”，培养学生在合唱教学中的协作能力就显得尤为重要。如何在音乐课堂中进行有效的合唱教学，让学生既能有兴趣地接受，又能循序渐进地掌握协作配合合唱的技能，这一直是我们音乐教师孜孜不倦探索思考追寻的方向。合唱教学中，我主要是从以下几个方面来探索和实践有效性的。

一、从简单节奏入手，感受声部音效

音乐节奏源于生命，源于大自然，从呼吸、心跳、走路、跑步到各种劳动、运动、舞蹈动作等无处不在。节奏蕴含在美妙的音乐中，是听觉感知的最好伙伴。儿童对音乐节奏的把握与生俱来，学生们的拍手总能准确地表现出活泼欢快的节奏，也是他们释放天性的最佳手段。

在中国音乐教育新体系中，对低年级学生的要求就是先让学生找到恒拍感觉，逐步通过内心来恒定节拍。在课堂中，我首先用单声部简单的节奏，通过拍手、拍腿、跺脚、走步等各种声势练习恒拍感。然后进行个人多声部恒拍声势练习，一个人同时运用手、脚等声势练习手脚的协调能力，感受不同声音的音效效果。接下来就是多声部节奏音效的感知与体验。通过简单的多声部音效节奏训练，提高学生的多声部听觉能力，让每个学生成为表演者参与其中，培养手脚协调能力。通过各种游戏变化让学生在玩中学，快乐地聆听多声部效果，为合唱教学打下基础。

二、加强听觉音准和声训练,为合唱打下良好基础

合唱歌曲都是多声部的。要想唱好合唱，使得整体的声音协调统一、声部均衡，那么音准的练习与和声的训练都是必不可少的。

在课堂教学中，针对提高学生的音准能力，我通过一些小游戏来加强学生的听觉能力训练。首先是“猜猜我是谁”游戏，通过单音的听辨游戏让学生猜出弹的是哪个音，并掌握音的高低。猜对多的就有各种形式的奖励，以激发孩子的求知欲。单音听熟练了，接下来就是“谁是好朋友”游戏，给单音找好朋友来进行简单的和声训练。找对了就一起练一练唱一唱，比一比高低，不断感受和声音程的效果。在练习中，声部的均衡和清晰是非常重要的，要求学生学会倾听对方的声部，不能超越对方声部的声音，为进一步合唱教学打下基础。

例如：3---|5---|3-5-|3-5-‖

1---|3---|1-3-|1-3-‖

三、在感受与欣赏中，提升学生合唱感悟能力

新课标指出：感受与欣赏是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与欣赏能力的形成，对于丰富学生情感、提高文化素养、增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，鼓励学生对所听音乐表达独立的感受和见解，养成聆听音乐的习惯，逐步积累欣赏音乐的经验。

因此，在课堂合唱教学中，我会有选择地给学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生具有音乐的耳朵,提高合唱的听觉能力。

在教学中，选择简单又风趣的作品，让学生感受合唱中声部此起彼伏的童趣魅力，如《八只小鹅》《颠倒歌》等；选择抒情柔美的作品，感受合唱的甜美，如《摇篮曲》《圆圆月亮走得这样静悄悄》等；选择激昂的作品，感受合唱的气势，如《黄河大合唱》等。让学生从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美,以此来培养对合唱的兴趣及表现欲望。

四、在合唱体验中,层层深入表现作品

在近两年大力推广的具有中国特色的学校音乐教育新体系中，“让音乐属于每一个中国人”是音乐教育的宗旨。教学中，我们要以音乐实践活动为重要教学方法，以内心音乐联觉为重要音乐能力，注意调动每个学生参与的积极性，培养其演唱的自信心，使他们在演唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。在学校教育新体系中重点指出，听、唱教学是歌唱教学的第一步，是最为基础的一个环节。学生是否能够具有足够强的感受力、想象力、表现力和创造力，全都有赖于这坚实的第一步。

1.学习良好的发声练习获得和谐统一的声音

在合唱教学中，声音的训练是重中之重。班级内每个人的声音都各具特点，在训练中要注意到儿童声带的生理特点：气息浅，声音稚嫩，对声音的强弱控制能力较差，容易导致合唱中出现整体声音的不协调及音色的不统一。根据这些情况，就需要进行以下训练。

（1）气息的训练。在气息练习中，我首先要求学生保持正确的站立姿势，双手放在腰部，体会正确的习气方法。用腹式呼吸闻远处飘来的花香，停顿两秒后，再缓缓呼出；或用双手斜拿着歌纸，用控制的气息即腹式呼吸法对着纸角均匀地吹气，而且要使纸角的振动保持一致的频率，不能一会儿弯一会儿直。通过这种方法训练学生控制气息的能力，逐渐使学生达到气流平稳的目的。在这基础上再进行歌曲的各种力度变化的训练，如用“呜、噜”等容易使声音达到和谐统一的母音来练习歌曲。如在《八只小鹅》的教学中，要求学生做到有控制地逐渐增强力度、扩大音量等，使声音有丰富的变化，达到优美统一又有力度的童声合唱效果。

（2）头声的训练声合唱训练。在练习气息的基础上，更应着重于头声发声法的训练。运用这种方法的歌唱不但音色柔美丰满、音质清晰干净，而且发声轻快灵巧，强弱变化也运用自如，易于协调统一。在训练中，我运用以假声带头声的方法，先让学生尽量打开并放松牙关，然后找打哈欠的感觉，多次高位置进行朗读练习。朗读练好了，就很容易在高位置上把歌唱好，从而使歌唱的声音得到进一步提高。

2.运用各种形式循序渐进表现合唱

“用好的方法教合唱，对孩子而言，是一种享受，将渴望得到更好音乐的热忱注入他们的心灵，这个热忱将延续他们的一生！”柯达伊的话将永远激励我们这些音乐工作者对合唱教学的热爱和执著。新课标也提示教者：要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调、合作能力。

在课堂中，我主要采用以下几种方式进行合唱练习：

（1）在休止符或者长音处添加适当的衬词或叠词。在课堂合唱教学渗透中，在单声部歌曲唱熟练的情况下，在休止符处加上衬词是学生们的最爱。如《颠倒歌》，歌曲本身轻松、诙谐、有趣，学生演唱时活泼可爱趣味十足。歌曲学会之后，我就在休止处让大家加上了适当的衬词，他们把歌曲的诙谐幽默表现得更加淋漓尽致。四年级的《恰利利恰利》，歌曲本来就是二声部，特点是在长音处加上了密集型衬词，学生演唱起来也是简单易学，既表现了二声部的歌唱效果，又唱出了劳动时欢快喜悦的心情。

（2）由轮唱入手，初步表现多声部合唱。轮唱是最为简单的合唱的一种形式，唱好轮唱是学生热爱合唱的先决条件。只要是学生喜欢的歌曲，都可以进行部分或整首歌曲的轮唱，前提条件是要稳定恒拍感并具有良好的单声部齐唱基础，让学生们认识到声部之间的交流是另一种形式的艺术表现，演唱中有此起彼伏的推进感。

在低中年级合唱教学中，简短、朗朗上口、学生特别喜欢唱的歌曲，都可以进行二部轮唱。如二年级的《亚克西巴郎》，简短明快的节奏，贴近生活的歌词，使学生都非常敢于表现自我。四年级三声部轮唱《美丽的黄昏》是一首简单而富有立体和声效果的三部轮唱歌曲，全曲只有三个乐句，一、二乐句构成了严密的三度模进，第三乐句连续的“do”其实是主音的持续，用轮唱手法构成了三部合唱曲。通过这首歌曲的轮唱学习，学生进一步巩固了三度音程的不断循环效果，学生对于多声部的加入教学也是意犹未尽。

（3）给好听的单旋律歌曲，自主配上简单和声。有一些单旋律歌曲特别好听，学生们也非常喜欢。在这个时候，我会鼓励学生添加一些单音或简单乐句来表现声部，鼓励学生发展创造性思维，通过展示自己的想法来增强自信心和表现力。

例如，在《忆江南》的教学中，我就鼓励学生给歌曲的最后高潮的一句配个最简单的低声部。学生非常快速地想到了第一遍结尾“忆江南”就是低八度的旋律，而且已经唱得很熟练了，和最后一句高八度“忆江南”一起唱绝对不会有什么问题。因此，学生通过最简单的方法很容易就表现出了合唱的效果。然后声音上的渐强减弱处理，使学生们兴趣盎然。

例如，在《阿西里西》的教学中，我用拉长节奏的“阿-西-里-西”为歌曲创编了一个二声部，学生在演唱时兴趣盎然，因为既不会走调，又能和同学配合得很好，当然是自信满满，成就感十足啦！这样充分挖掘了学生们的合唱潜能。

（4）教材曲目化繁为简，提高参与合唱积极性。在教材中，有些合唱曲目单独性强，学生容易产生畏惧的心理。不易于学习的可以直接放弃教唱，而是作为欣赏让学生了解歌曲特点。有些难度大点的我就会用化繁为简的方法进行教学，让学生创编一个简单的二声部来演唱，既达到了合唱效果，又让学生感受到创作的喜悦，一举两得。

童声合唱是一种高雅的音乐表现形式，优美动听的声音可以引领学生步入丰富多彩的音响世界，受到美的熏陶，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。大力开展课堂合唱教育活动能培养学生对经典音乐作品的兴趣，提高团队合作意识，培养集体主义、爱国主义精神，能启迪心智、净化心灵，使学习更富有实效。

引用三大音乐教育体系第一人，中央音乐学院音乐教育系名誉主任廖乃雄先生的话：“没有广大的人民群众的基础，没有高水平的学校音乐教育，没有深厚的音乐生活，这个国家、这个民族、这个社会的音乐就谈不上先进，比赛得到的金牌再多也没有用。”面向全体学生普及合唱艺术,最好的方式就是课堂合唱教学，它可以使学生在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。

润物细无声，蕴得百花香。让音乐属于每个中国人！记住这个宗旨，校园童声合唱的前进路上，我们永远充满激情！♪