论青主艺术歌曲的创作

孟盼盼

摘要：艺术歌曲是诗歌与音乐的完美结合，最早产生于浪漫主义时期的德国和意大利，作为当时一种新的声乐体裁，它推动了欧洲音乐的发展，对以后优秀音乐作品的创作产生了深远影响。20世纪初艺术歌曲传入中国，作曲家将中国民族音乐和西方创作手法相融合，创作出了具有中国风格的艺术歌曲。青主在这一时期创作了很多优秀的艺术歌曲，本篇论文将以其代表性的两首艺术歌曲《大江东去》和《我住长江头》作简要分析。

关键词：青主 艺术歌曲 大江东去 我住长江头

青主，原名廖尚果，广州惠阳人，是我国二十世纪初与萧友梅、黄自、赵元任、李叔同齐名的艺术歌曲的代表人之一。新中国成立之后曾在复旦大学、南京大学工作，主要从事德语教学和翻译工作。1927年广州起义失败，青主被误认成为共产党遭到通缉，无奈之下不得不隐姓埋名进入上海租界找到当时担任上海音专校长的萧友梅，开始了他长期隐姓埋名的音乐生涯。青主一生创作了很多优秀作品，其中以艺术歌曲《大江东去》和《我住长江头》最为出名。

青主生活下的二十世纪初正是旧中国时代，国家混乱烽烟四起，人民生灵涂炭、内忧外患，内有军阀混战外有列强欺压，使得生活在夹缝中的中国人民撕心裂肺的呐喊着渴望民主共和，还有一些文人墨客面对被列强蹂躏的祖国呼唤着自己的同胞，青主正是在这一时期看着自己风雨飘摇的祖国，发出的时代感慨。他参加了革命伴随着他政治生活的起伏跌落，《大江东去》、《我住长江头》两部优秀的作品便是最好的体现。

一、艺术歌曲《大江东去》的简要分析

苏轼生在内忧外患的北宋中期，当时北宋社会相权和皇权、中央和地方这两对矛盾日益严重，再加上少数民族对中原地区的侵占，社会矛盾尖锐。《大江东去》便是苏轼被贬黄州时所作。他上阕写赤壁，下阕写周瑜。托物言志用写周瑜的壮志未酬来抒发自己的豪情壮志。

按照《大江东去》上下阕可将本首艺术歌曲分为两部，本首艺术歌曲属于并列二部曲式结构。分为A部和B部，由三个乐段组成，第一个乐段共八小节， 每个四个小节为一个乐句属于4+4方整性乐段，这种规整的方整性乐段遵循了诗词方正对仗的排列。从曲式结构分析的角度看该乐段由旋律和节奏不相同的两个乐句组成，此处记作a乐句（四小节）和b乐句（四小节）。A部的第二个乐段为间奏（六小节）。第三个乐段（共八小节）由两个乐句构成，这两个乐句在旋律走向和节奏上各不相同，所以分为c乐句和d乐句，c乐句由六个小节构成，d乐句由两个小节构成。B部由两个乐段组成，第一个乐段由两个乐句组成，两个乐句在旋律走向上与以上每个乐句都没有相同之处而且此两个乐句互为不同，所以记作e乐句（五小节）和f乐句（八小节），该乐段为非方整性乐段。

从诗词上来看，上阕多为叙述是对三国时期跌宕起伏英雄人物的陈述，下阕多为抒情。“人生如梦”这四个字可以看出词作者苏轼在面对政治上的失意，没有丝毫的悲观色彩，通过三国时期的赤壁之战联想到那些英雄豪杰随历史远去，而感慨面对自然的规律和历史的变化显得人生短暂。作曲家青主正与词作者苏轼在词的陈述和回顾今夕对比相映照，生动的体现了人生如梦的感叹和豪情壮志的决心。因此整首歌曲的曲式结构采用并列曲式与诗词描写回忆三国时期的英雄豪杰又回到现实生活中故事情节相照应的。

作曲家青主同词作者苏轼一样也出生在一个书香门第之家，青主的父亲是清末的秀才，从小受家庭熏陶，文学修养较高，他的诗词以刚劲豪放为主。青主生活在20世纪初的中国，当时社会混乱，军阀割据，社会矛盾尖锐。同样生活环境使青主和苏轼在思想和诗风上同苏轼有很大联系。青主面对风雨飘摇的祖国不拘泥文学创作还投身到革命中去，他曾参加北伐战争、武昌起义。1920年青主赴德国留学，一天泛舟波澜壮阔的大海想起了苏轼《念奴娇赤壁怀古》，从而联想到自己满腔斗志报效祖国的决心，于是谱写下了《大江东去》这首艺术歌曲。《大江东去》是青主结合西洋调式和我国民族调式创作而成，标志我国近代作曲家对艺术歌曲创作和探究的开始。《大江东去》诞生于新文化运动推广白话文的大时代背景之下，青主运用苏轼的《念奴娇赤壁怀古》抒发自己救国热情，为后世艺术歌曲的创作奠定了基础，在中国音乐近代史上有重要意义。

二、艺术歌曲《我住长江头》的简要分析

如果说《大江东去》是青主在国外异国他乡对祖国的思念与报效祖国的决心，《我住长江头》则是青主在面临国家危难，自己又面对迫害和通缉不得不隐姓埋名的感叹和无奈。

《我住长江头》是青主1927年广州起义失败后开始亡命生涯的作品，他借歌言志同样是借江水抒情却少了《大江东去》刚劲与壮阔，多了恰似一江春水像东流的哀思与愁怨，革命尚未成功自己的很多同志却遭到迫害，自己也被迫隐姓埋名，看到眼前滔滔不绝的长江水就像自己心头涌动的无奈。

这首歌曲是结合西洋调式和我国的民族五声调式创作而成，在主旋律和节奏上没有太大起伏，是一首抒情艺术歌曲，调式主要有G大调和关系小调e小调、D大调与近关系b小调组成主调与属调相互交替对比。这首艺术歌曲全曲共六十八小节，从曲式划分上可将本曲划分为二部性曲式结构：A部和B部，两部所有乐段基本都为4+4方整性乐段。

我国的语言不同于其他任何国家的语言，字音声调分为四个声调即阴平、阳平、上声、去声，阴平（一声）调值位置最高为5-5，阳平（二声）为3-5，上声（三声）2-1-4，去声（四声）5-1，作曲家在作曲时旋律走向也是按照字音的声调的位置进行谱曲，在情绪需要渲染或高潮乐段旋律走向发生变化。例如在第一句“共饮长江水”其中“江”的音比该小节前半部分的音都高。依照四声可将语言划分为平类和仄类，在现代汉语里将阴平和阳平划为平类，上声、去声划为仄类《我住长江头》平仄划分如下：

我住长江头

我住长江头，（仄仄平平平）君主长江尾。（平仄平平仄）

日日思君不见君，（仄仄平平仄仄平）共饮长江水。（仄仄平平仄）

此水几时休，（仄仄仄平平）此恨何时已。（仄仄平平仄）

只愿君心似我心，（仄仄平平仄仄平）定不负相思意。（仄仄仄平平仄）

青主的艺术歌曲与西方艺术歌曲既有区别又有联系，歌曲演唱时吐字归音与外国歌曲有明显不同。青主的艺术歌曲由汉语填词，我国的汉语博大精深源远流长，抑扬顿挫，每一个字细分都有字头、字腹、字尾组成。拼读字音的时候要做到咬字头归字尾，歌唱中有的音符时值较长此时咬字口齿要更清楚，在较长时值音符上前半部分有声母和韵母拼读后半部分归到韵母上且声音位置不变。

三、从两首艺术歌曲谈青主的创作特点

上文中分析的两首艺术歌曲可以看出青主创作的艺术歌曲善于烘托自然环境，情景交融，从侧面借景抒情，而不是真白的情感宣泄。他两首艺术歌曲都离不开一个共同的主题“水”。《大江东去》他运用沉稳的4/4节拍类型，旋律中有丰富的钢琴织体伴奏和明朗的和声效果。另外他在歌曲的个别地方用了一些不协和音程，例如在歌曲开始的第一个乐句结尾处突然出现一个降7不协和的音，用这种不协和音程描写江水的层层翻滚的景象。《我住长江头》是青主回国所作，当时他被误认为共产党遭到蒋介石政府的通缉，开始隐姓埋名，亡命生活。此时他写的旋律中的水没有了大江东去波澜壮阔，更多是忧思感伤的情怀，旋律选用6/8节拍类型，节奏平稳加入了民族五声调式的元素，描写长江水，感叹此水几时休。

青主是20世纪初第一位对古诗词艺术歌曲创作的作曲家，他在和声上结合了西洋大调式和我国的民族五声调式，使歌曲像诗歌朗诵一样朗朗上口，表现了中国古诗词艺术歌曲别样的中国高洁典雅之美。为后世中国艺术歌曲的探索提供了宝贵的经验。让中国式艺术歌曲在世界音乐史上写光辉的一笔。青主古诗词艺术歌曲的创作也对我国古代诗歌的发展与传承，他将本身就具有丰富感情色彩的中国诗词谱曲，让本身具有巨大魅力诗词活灵活现起来。对推动我国艺术歌曲的发展起到重要作用。

参考文献：

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