中国国画教学的方式与特点

摘要：中国国画作为我国传统文化的一种经典表现形式，有着深厚的历史文化气息，曾在有着五千年文明历史的我国留下了一幅幅辉煌璀璨的篇章，其历史地位是稳固且不可撼动的，这不仅基于其细腻的情感寄托方式和多样的艺术表现形式，更是与我国独特的历史文化文明有着密不可分的联系。然而，在经济与科技飞速发展的当今时代，政治、经济、文化的各个领域以及生活的方方面面无不体现着现代的气息，这在很大程度上冲击了中国的传统文化，尤其是对于渊源已久的中国国画艺术。基于此，本文笔者将从传统文化的教育入手，对中国国画教学的方式与特点进行分析，力求为保护传统文化做出贡献。

关键词：中国国画教学；方式；特点；意义0前言

传统的中国国画，运用独特的艺术表现手法，传承中国几千年来不朽的历史文化精神，是民族艺术的经典呈现，其价值与地位是不可估量的。中国国画完美地体现出道德与审美的融合，可谓是画中有诗，寄情于画，诗画一体的完美结合。然而，与底蕴浓厚的传统中国国画文化相比，中国国画的教学就显得十分薄弱了。没有完整的教学体系，缺乏条理性，都是各为一体，毫无科学性可言，严重地影响了中国国画的人才培养，阻碍了经典传统文化的传承与发展。由此可见，为了弘扬传统文化，促进教育事业的发展，开展中国国画教学的意义是十分深远的。

1开展中国国画教学的意义

中国是有着五千年华夏历史文明的古国，其传统文化源远流长，博大精深，有着无可比拟的底蕴。中国国画作为传统文化的典型，包含着丰富的民族情感，是历代文人墨客争相推崇的对象。古人云，诗画不分家，中国国画便是诗画的完美统一体，为世人所惊叹。然而在近现代，由于历史原因的局限和新文化思潮的影响，国画教育逐渐淡出了历史舞台，但是国画的艺术文化价值和历史地位是不容轻视和磨灭的。因此，振兴国画教育事业，传承和弘扬传统文化，使人们在艺术欣赏的同时感受传统艺术文化的魅力与精髓，是有着极其重要的意义的。退一步讲，中国国画作为中国本土产生的绘画艺术表现形式，受本土文化熏陶，带着强烈民族情感的中国人的审美视角有着极强的契合点，再加上，国画中那极具变化的线条，意境深远的墨和色，变化莫测的构型变化，使其图案突破了时空以及视线焦点的束缚，在似是而非之间，留下了丰富的想象空间，与时代彰显的创新精神十分吻合，这为开展国画教学提供了良好的契机。总而言之，开展国画教学，无论对人们的道德领域、精神领域、审美领域的净化，还是对传统文化的继承发展，其意义都是不可估量的。

2中国国画教学的现状

当今时代，在很多人的认知中，绘画的潜台词是色彩斑斓，绘画的工具也是铅笔、蜡笔、水彩笔等彩色硬笔，真正能用毛笔作画的人已日渐稀少。这从侧面反映出了我国国画所面临的危机。有数据显示，在中国的许多绘画、美术培训机构，甚至是高校，所运用的以及教授的绘画方法也多是西方的绘画技巧，忽视了传统国画的培养与教学。基于此，笔者进行了相应的调查与分析，总结了以下几方面造成这种现状的原因。

第一，受近现代文化思潮的影响，绘画美术培训机构乃至高校形成了一种“崇洋媚外”的思想，忽视了对传承与弘扬传统国画文化的教学思想，同时由于某些原因，遗失了基本的国画教学知识与技能，给国画教学造成了很大的困难。在仔细研究调查资料后，其实不难发现中国传统国画的教学课程，已经成了一种冷门课程，即使在国家大力推崇继承与保护传统文化的大背景下，仍然无法改变中国国画教学课程爆冷的尴尬局面。纵然一些教育培训机构仍在困境中坚持中国国画教学，但其教学实质已经潜移默化的发生了质变。这种教学方式往往是一种实验教学，根本没有涉及中国传统文化所蕴含的道德精神领域。当然，有一部分教师认识到了这个问题，但由于传统国画所蕴含的文化以及笔墨技法过于深奥，很难被学生接受，便主动舍弃了。第二，传统的教学内容和教学方式不成体系，缺乏科学性与严谨性，阻碍了国画教学的顺利开展。传统的国画教学方式是对国画的临摹，这往往会陷入一个认识误区，国画的教学就是临摹技法。其实不然，临摹的目的是为了熟悉和掌握传统国画的笔墨技法，只是学习国画的一种辅助手段，真正的意境在于体悟感受传统文化艺术的魅力。第三，传统国画注重形神结合，形在外而神在内，这就给国画的绘画工具和绘画环境无形当中增添了许多特殊性与复杂性，也就给国画的教学带来了很大的阻碍。一方面师资力量薄弱的教育机构，很难为学生提供相适应的工具与绘画场所；另一方面，与当今流行的其他绘画形式相比，国画绘画的提前预备工作与事后清理工作比较繁重，学生需要付出很大的精力，成效缓慢，可谓事倍功半，这也是放弃传统国画教学的一个重要原因。

理论上来讲，无论是哪一种绘画形式，对学生的艺术能力发展都有着促进作用，但却只有中国国画蕴含着传统的艺术文化精神。

3中国国画教学的方式特点之我见

鉴于中国传统国画教学所面临的危机与困境，笔者认为，中国国画教学应具备以下几个方面的特点：第一，国画教学应采取多元化的教学模式。以传统的水墨国画为示范典型，同时建立在素描基础上的中西交融国画教学，把国画教学与现代主义精神相结合，并注重国画画展对国画教学的影响作用。第二，以临摹为基本教学手段。国画教学要使学生学会临摹，在临摹中掌握国画的基本水墨技法，但重临摹却不唯临摹，在掌握基本技法的基础上发挥自主创新精神。第三，创作体现技法的传统性，内容的时代性。绘画创作不像临摹学习，有范本可参照，创作是从无到有，是非常个性化的，每个人有每个人不同的生活体验，有不同的感受，不同的想法，教师要善于正确引导，而不是简单地刻录学生。有个性才有创作，要尊重学生的个性，给学生适当对画面做调整的自由空间，根据学生的性格和艺术爱好，引导他们的创作思维，而不是按教师自己的好恶，强加给他一种观念，只有这样，才能辅导学生创作出真正属于他自己的作品。

4结语

中国的传统国画是我国重要的传统文化，源远流长，历久弥新，在中国民族的发展史上留下了一页页辉煌灿烂的篇章。其历史价值是不容忽视的。可以说，每一篇国画作品都是情与景、物、人的完美融合，是道德情操与审美视角的相互统一，成功地展示出中国传统国画的独特艺术魅力，是中國传统文化中不可或缺的宝贵财富。然而，令人担忧的是，传统的国画教学模式有着很大的弊端，没有系统，不够严谨，缺乏科学性，给我国国画人才的培养造成了很大影响，为中国传统文化的弘扬与发展造成了严重阻碍。因此，笔者认为，中国国画教学的方式应以临摹为一般手段，重在水墨技法的掌握，同时要兼顾传统性与时代性，开展多元化的教学模式，只有这样，才能使中国国画与时俱进，推动传统文化的继承与发展。参考文献：

[1] 汪彤.在国画教学中培养审美情趣[J].大连教育学院学报，2005（2）.

[2] 高倩.中国传统文化在国画教育中的缺失[J].术之友，2005（6）.

[3] 陈振镰.国画形式美学的展开——大学中国画艺术形式与技巧的专业训练系统[M].杭州：西泠印社出版社，2008.

[4] 赵艳.浅谈国画教学中的审美情趣与鉴赏力培养[J].科教文汇，2008（1）.作者简介：孙晓瑞（1989—），男，现就读于哈尔滨师范大学美术学院美术教育系，研究方向：国画。