钢琴教学中的情感教育研究

李媛嫒

摘要：顺应时代发展，情感教育可以帮助人们树立正确的价值体系，学会如何在生活中有所担当，学会如何处理各种关系，学会怎样趋于美好摒弃丑陋，在真真假假中练就火眼金睛。进而得以完善自我，发展自我。所以，传统教育体系中急需要融入情感教育内容，高校钢琴教学中的情感教育同样不容忽视。

关键词：钢琴教学；情感教育；情感共鸣；鼓励

情感教育，又叫做心理理疗，即在一个价值体系中，师者在传道的同时不忘关注受教者的心灵世界，帮助受教者达到身心的完美结合与提升，这便是最基本的情感教育。社会生活的高速发展，促生了人们对自我价值的不断追求，人们迫切的希望得到社会的普遍认同，自我个性的急需张扬，寻求情感共鸣的强烈诉求，为情感教育的产生提供了肥沃的土壤条件。

一、高校钢琴教学中情感教育的必要性

成功的钢琴教学，不仅包括学生钢琴理论知识的掌握，还包括钢琴教学中学生个体情感、认知能力的发展和表现。情感教学与理论教学不是两个单独存在的个体，而是相融相合的一个整体部分。新世纪需要全面发展型的人才，而对于全面发展的评判标准就是“德智体美劳”全面发展，新时代，知识不再充当一个人价值的全部，社会需要的人才是不仅要有可以改变世界的能力，还要有热爱这个世界的激情，创造一切，热爱一切，并把这种快乐传达给别人，这就需要物质世界和精神世界达到高度的统一。

在钢琴教学中融人情感教育，从而在教授理论知识的同时培养学生高尚的道德情操，完美的人格修养，这是当代高校钢琴教学的一个不可逆转的发展趋势。

1.信息化的时代背景促使高校钢琴教育中实施情感教育

信息时代，各种信息充溢，传播途径的多样化造成人们获取信息手段方式的多元化，所以，在信息大海中的去伪存真就显得愈发重要，正确引导，即可有助于丰富学生的课余生活，达到教学中事半功倍的效果；消极对待，一概接受，则有可能使学生丢失本真自我，从而丧失正确的人生观和价值观，消极悲观，愤世嫉俗。甚至会造成学生价值观的扭曲重建，极度不利于以后人生的发展。更遑论为社会的发展做出应有的贡献。

所以，在高校钢琴教学中实施情感教育加以引导，就可以帮助学生在辨别信息中游刃有余，从而树立良好的道德品格，打造过硬的心理素质，更好的接受生活中的挑战。

2.师生关系的良好互动迫切需要高校钢琴教育中的情感教育

优秀的钢琴教师，既包括过硬的钢琴教学理论知识，还涵盖有正直的品格作风和高尚的人格修养，在钢琴教学中潜移默化的影响学生的价值观导向。高校学生不仅要努力的学习各种生活技能，最重要的是还要在不断的学习进步中逐步形成自己的价值体系，譬如，对这个社会的认知，对人与人之间交往模式的看法观点，对美的自我评判，对自身原则的坚持和妥协。高校教师，也只有拥有了自身完整的价值体系，在教育中以身作则，影响学生，才能实现真正的良好教育。而想要在音乐中学习人际交往、立身处世、审美评判，道德与智力情操得以全面发展，则需要教学中师生关系的良好互动。成功的钢琴教学就是在钢琴教学中所传达的不仅是一种听觉音乐上美的享受，还有人生处世的美的发展与传播。学生从中得到的既有钢琴曲谱指法上的进步，还有感受美、理解美，赞扬美的独到眼光和能力。

二、高校钢琴教学中情感教育的方法

1.心理上重视情感教育，转变传统教育理念

钢琴教师从心理上摒弃只授业不解惑的理念，以平等的眼光看待学生，既要做学生的课业上的老师，还要主动的去做学生生活中的朋友，在日常生活小事中了解学生的心理变化，情感的参差起伏。从而更好的开展课堂教育，这是教授好课堂知识的基础成分。

中国传统的课堂教育规范鼓励学生规规矩矩听课，笔记，教师认真授课即为完整教学。长此以往，学生心理得不到纾解，自我情感得不到宣泄，压抑情绪造成对课堂、老师的排斥，很容易形成扭曲性格，极度不利于学生人生的发展。而钢琴教育即是对美的感受，传扬和发展，就更需要学生的参与互动，不仅是需要在课堂上发表自我观点和音乐见解，还力求音乐上的创新和突破，音乐在于鼓励个性的发展和自我情感的宣泄和升华从而影响到更多的人，这就需要饱满的激情。无感情则无音乐。

高校钢琴教学上的创新即在于从心理上转变传统教育理念，重视情感教育，进而实时做到，只有互动才能促使发展进步，基础教育需要如此，高校钢琴教育则更需要。

2.制定科学的教学内容，鼓励学生个性发展

积极主动的乐曲能唤起人们对生活的信心和热爱，高校钢琴教育的意义正在于此，通过教授钢琴乐曲，从而使学生感受美，欣赏美，在乐曲中得到身与心的纾解与释放。而消极的乐曲则有可能使情绪低落，进而悲观绝望，不利于学生身心发展。这就需要高校钢琴教学题材的科學制定，只有赞扬美、传播美的教学内容才有利于学生形成正确的审美体验，从而产生积极的生活态度。这同样也是高校钢琴教育的目的。

同时，根据不同的学生制定不同的教学方法，高校情感教学是一个循序渐进的过程，学生的接受能力也会有所不同，入门，熟悉，认同，发展。在高校钢琴教学中入门极其重要，在入门阶段，教师更多的侧重于积极的加以引导，根据学生对音乐的不同反应做出对策，在音乐中投其所好，从而促使学生较快接受钢琴教育；熟悉阶段在于鼓励学生多练多记，熟能生巧，进而才能举一反三；认同就是对音乐的肯定，只有认同才会使学生在心理上愿意接受，在日常生活中加以勤学苦练，日积月累形成自己对音乐独到的见解；发展是高校钢琴教育的升华部分，高校钢琴教育的目的不仅仅是培养一批批指法娴熟的钢琴演奏者，更在于学生情感上的进步和升华，只有在钢琴学习中得到发展，才会形成学生自我独特的价值观体系。

鼓励学生个性发展的最终目的是达到音乐上的“百花争鸣”，音乐没有固定的模式，每个人对音乐的见解也各不相同，只有听取各方观点，吸别人之所长，补自己之所短，才能形成良好的学习氛围，进而达到个体的进步和发展。高校钢琴教学中，老师应多鼓励学生发表自己的不同观点，并加以引导教育，积极的教学观点从而达到音乐上的共鸣和情感上的互动升华

3.尝试角色扮演，找寻情感共鸣

在高校钢琴教学之前，教师要学会换位思考，站在学生的角度感受学生的思想，找寻教学中学生最愿意接受的教育方式，同时以情感情，钢琴教学中只有自己先感动了自己，才有可能感动到别人。而只有实现了感情上的交流，才能达到师生间的情感共鸣，师生一体，这样子的教学往往能达到事半功倍的效果，也才是最成功的教学。

传统的教学方式多偏重于教师一味的传达教学内容，而多忽视学生的接受能力，应变能力，学生在学习的过程中就会容易形成消极对待的心理。高校钢琴教育中的情感教育即要多呼吁教师学会换位思考，感受学生在学习中的情绪，以求达到更好的教学目的。老师和学生相互理解、相互接受是教育的目的之所在，在学习中得到自我个性和价值观点的认同，只有学生接受了老师的教育方式，并爱上这种学习方式，才能好的接受知识。

4.制造话题，提高学生学习积极性

一个课堂要想活跃，需要师生间有着良好的互动，师生都参与到教学这个体系中来，高校教育体系中的钢琴教育更应如此。只有有了互动，教师才能更好的知道每节课堂中学生学习到了什么，教学中需要侧重于哪个部分才更有利于学生掌握，学生的学习乐趣又在哪里，以及对于每首曲谱学生各自的观点又有什么不同，根据不同又该如何加以引导和传达。高校钢琴教师不仅是需要只是教授客观的音乐知识，更肩负着引导学生形成自我独立观点、良好审美体验、正确价值体系的责任，而完成这些责任的一个必要条件就是师生间的良好互动。在教学中，沟通即是王道，肯于接受不同观点，肯于改正自我不足。

高校钢琴教育中，教师在讲授理论知识时，可以多多提问，譬如让学生回答各种乐器的不同有哪些？哪一个学生擅长哪一种乐器？哪一个学生最喜欢的曲谱是哪一首？以及其中会涉及到的趣味性小故事。可让学生参与到讨论音乐背后的故事中来，每个学生对音乐的见解都不尽相同，在交流中就更有利于其他学生了解各自的想法和坚持，音乐即是人心灵的碰撞，同时也是人与人沟通的纽带，教师在实地教学中，可以多多鼓励学生每人谈一段自己最喜欢的曲谱，其他人则可以给予评分，进而可以展开喜欢的理由的讨论，学会赏析，进而在音乐中感受生活中的多姿多彩。

5.多样化音乐风格教育

音乐可分为很多主题，高校钢琴教育中要嘗试不同风格的音乐主题鼓励学生参与互动，音乐是情感的升华，而情感的升华又促使了音乐的发展，没有情感互动的体验不是真正的音乐，也就没有其存在的必要，而尝试不同音乐主题有助于学生展示多样化的情绪风格，因为每一种体裁的音乐都有其独有的音色、力度、表现手法侧重点的不同，学生可在学习中学会拿捏指法的力度，情感的收放自如度，从而正确的表达各种情感需求，在触摸音乐灵魂的同时更好的直抒胸臆，获取认知、创造的能力。

鼓励音乐的多样化教育与鼓励高校学生自我个性发展是一体的，相辅相成的，从而实现其从音乐的角度达到高校全方位育人的目的。