传情达意，润物无声

陈明霞

摘 要：美的本质是情感的，所以学习美术的过程，就是体验情感的过程。美术教材提供了丰富的情感因素，新课程从“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”“综合探索”4个方面让学生学习美术技能，发展审美能力，让美术课堂“有声有色、有情有义”是美术教学的重点。

关键词：情感；审美能力；技能；人文资源

蘇霍姆林斯基说：“没有情感，道德就会变成枯燥无味的空话，只能培养出伪君子。”《义务教育美术课程标准》指出，现代社会需要人丰富而高尚的情感与之平衡，而情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，在美术课堂中，也把情感的实现作为衡量教学目标达成的一个指标，情感对于发展学生健康的人格、良好的品德有着重要作用，让学生在学习的过程中发展能力，陶冶审美情操，完善人格。教育过程是师生之间心灵的撞击、情感的交融和呼应的过程，因此，在课堂教学中，运用情感教育，在增强教育效果上具有十分重要的作用。但在教学中，情感不是机械的讲解，也不是刻意的煽情，是渗透在整个教学过程中的，它包含了学生的学习热情、教师的情感传递、教材的情感教育等，是“润物细无声”的方式。那么如何利用学科的优势，让每个学生在发展中焕发激情，完善人格呢？

一、活用教学手段诱发学生的情感

苏霍姆林斯基曾说过：“儿童学习愿望的源泉是思维智力上的感受和情感色彩，儿童的思维是同他的感受和情感分不开的。”情感是学习的动力因素，影响着学生对美术学习的投入、过程与效果，又是美术教学的目标。在教学中，如何充分调动学生学习的积极性，让他们快乐学习，享受学习，激发艺术情感是美术课的首要任务。首先，需要创设良好的教学情境，活跃学生的思维。人的情感总是在一定情境、一定场合下产生的。情境能产生一种特有的心理氛围，它对认识情感起着潜移默化的熏陶作用。创设良好的教学情境，是引发学生乐学情绪的一种重要途径，它可以激发学生学习热情，使学生在情境中感知、认识、理解。所以，教学中必须要努力创设带有启发性和诱导性的教学情境，尽可能地让学生有身临其境的感受。如，教学上运用多媒体，通过电教手段强化的视觉信号，直观性更强，审美性更突出，从而更能使学生在认识过程中增强对认识对象的兴趣，产生并保持愉快的情绪，激发起学习的积极性。如，七年级下册中“多变的颜色”这一课，采用视频播放自然和生活中的颜色，让学生直观感受色彩的变化，然后思考艺术作品中色彩的多变，体验艺术给生活带来的变化，激发学生美化生活、热爱生活的情感。其次，经常鼓励性地评价学生，重视学生的情感体验。教育家孔子就认为学生本身所怀有的积极情绪体验，能促进学生的学习动力，增强学习效果。因此提出了“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”学生是很在意教师对他们的评价的，有的时候对于学生的回答评价给予“很好”“非常不错”“你的想法很新颖”“你观察力很强”等，这些肯定又有鼓励性的评价会让学生一节课都有良好的状态，如果能引导其他同学一起鼓励、赞扬、欣赏的评价学生的话，那么学生就会在课堂上经常体验到成功喜悦的良好情绪，促进他们良好的情商的形成。另外，经常在课堂中点评学生的作品或者参照作文评语的方法，为学生的课堂习作加上肯定的评语，如“你的表现的很大胆，能不能更有创意点”“我相信你有实力画得更有特色。”“和前面的作品相比，你的进步让我惊讶！”等，也会激发学生乐于表现情绪。最后，建立融洽的师生关系，以情焕情。古人说：“亲其师，信其道。”只要让学生对教师产生信赖感和亲切感，才能激起学生的学习热情。一个情感丰富饱满的教师能感染学生，这样师生之间的心灵沟通才有可能。就如同演唱会上的歌手，能用高昂的热情带动台下的歌迷一起喊，一起唱。有的时候，教师上课也如同演员演戏，入戏几分情，效果就有几分。

二、巧用教材内容培养学生的情感

美的本质是情感的，所以学习美术的过程，就是体验情感的过程。美术教材提供了丰富的情感因素，新课程从“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”“综合探索”4个方面让学生学习美术技能，发展审美能力，所以把握教学内容，让美术课堂“有声有色、有情有义”是美术教学的重点。如何充分利用教材培养学生的情感呢？首先，利用经典作品感染学生，以情激情。美术教材是通过语言和图形来传递情感的，有些作品能让学生直接感受到情感，如欣赏外国肖像画，对一些古典油画作品学生都能感受作品的美，如《蒙娜丽莎》，让学生自主体会画家在作品中表达的思想内容和积极情绪。其次，培养学生探究性学习的能力，提高审美能力。科学探究与培养情感是相互联系、相互依存的，为此，教学中开展探究性学习，培养学生探究的能力和思维习惯，通过学习知识技能让学生感受、体验与内化艺术情感，在完成科学探究的同时，也造就了学生良好的行为习惯与美好纯净的心灵。同样是欣赏外国肖像画，毕加索的现代艺术，大多数学生很难理解画面形式，有些学生甚至觉得画得幼稚，就是语言的讲解也无法明白什么是立体表现，更不要说体会情感了，那么可以组织学生探究学习，如，他的《格尔尼卡》，从研究作品历史、画面故事等开始，这幅画在二战的背景下，画面充满悲伤情绪的内容等，再通过电影和纪实图片的对比，思考画家用现代艺术手法有没有充分表达了反法西斯的决心和信心，从而感受作品的情感，焕发学生的爱国情感。在这个基础上，理解现代艺术就能转换思维，把握赏析角度。最后，重视技能培养，让学生言情有物。美术课堂中不乏有学生“豪情壮志”，新课程改革的美术课堂特别重视激发学生的激情，在实践活动中学生又往往会出现“眼高手低”，无法用恰当的技能表情达意，所以，在造型表现或设计应用课程中，重视训练学生的美术技能，有利于他们更好地传递情感。如“关注你、我、他”这一课是训练人物造型技能的，情感目标是让学生关注他人，以笔传情，表达亲情、友谊等美好情感，如果对于人物的基本比例结构、表现手法都不熟悉的话，那么学生笔下的人物都是怪胎，谈不上表现情感，画面就会失去感染力。反之，教学中强化造型训练，学生就能在绘画表现中得心应手，自由表达，出现既有个性又精彩的作品。

三、借用人文资源激发学生的情感

新课标指出，美术课程“注重与实际生活的联系”，重视“文化的传承与交流”。美术是人类文化的一个重要组成部分，因此，在美术教学中，利用学生的已有知识经验和生活实际，利用广泛的人文环境来熏陶学生，从而激发学生的情感。其一，利用校本资源，丰富美术课堂。结合学校的艺术节、运动会开幕式等，可以让学生学习多样的美术形式，了解艺术服务生活的宗旨，鼓励学生去主动创作，在实践活动中充分地动脑、动口、动手，获得自我感知、自我陶冶、自我激励的效应，从而达到情感目标的教育效果。其二，利用当地的民俗文化，延伸美术课堂。艺术服务生活，生活又会丰富艺术，从民俗文化中感受美，能激发学生对传统文化和民间美术的热爱。如，苏州地区的中秋习俗、年画等都会让学生感觉亲切，乐于研究学习，可激发学生热爱家乡、热爱生活的情感。其三，利用当地的人文知识，完善美术课堂。课程改革重视综合实践，跨学科综合发展学生的知识、能力、情感。而美术与社会生活方方面面的联系，使得美术学习不再是单纯的技能训练，更是一种文化学习，在广泛的文化情境中学习美术是新课程的理念，所以，让学生走进生活，运用已学的知识技能去认识文化、交流文化、传承文化，从而发展良好的美术素养。例如，利用一些博物馆、革命烈士纪念馆进行爱国主义教育的同时，鼓励学生用美术的形式去表达感想；利用当地的文化资源，丰富美术形式，如苏州的园林建筑、民居建筑等，从而让学生在生活的体验中明白美无处不在，成为一个能发现美、欣赏美、表现美的人，一个情感充沛的人。

情感是美的艺术，艺术的创作离不开情感。因此，在美术教学过程中，除了培养学生的基本美术素养，更要重视他们的情感体验。不能只是培养“画匠”，要使学生在美术学习的过程中得到丰富的情感体验，在快乐中掌握知识，陶冶情操，完善人格，从而提高美术课堂的教学质量。让美术学科与素质教育相融合，使学生的发展更完整、更全面，成为一个与时代匹配的现代人。

（作者单位 江苏省苏州市吴江区松陵第一中学校）

编辑 鲁翠红