诗歌教学与音乐教学的渗透与融合

宁玉青

诗在古代是可以唱的，也就是说诗歌即音乐。后来两者分开，诗歌是语言艺术，音乐是听觉艺术。诗歌的世界是人性的、情感的、审美的世界，而音乐则具有着细致、优雅、朦胧之美。诗歌与音乐本是一家，在诗歌与音乐教学中，两者可以互相渗透并融合。教师只要充分利用诗歌的内容和音乐的形式，让诗歌与音乐连接起来，引导学生体验和感受，从中受到教育和陶冶。

一、借助音乐的直观手段理解诗歌的思想内容。不同的音乐能给人不同的感受，有的音乐是奔腾的大海，潺潺的小溪，有的音乐是山中的风鸣，是小鸟的歌唱。诗歌语言则充满人文情怀，与音乐艺术的表现力有异曲同工之妙，诗歌语言可以用音乐形式来表现，并互为补充，相互渗透，相得益彰。因此，在诗歌教学中,用音乐的形式沟通教师与学生、学生与学生、师生与诗歌，不仅可融洽感情，而且可充分享受到美的愉悦。如在新课伊始播放与文本内容及情感相应的乐曲，教师声情并茂地朗读诗歌，能很好地引导学生入情入境，扣动学生心弦，诱发学生情感，激发学生主动学习的欲望。教师借助音乐的直观手段来表现诗歌语言的抽象思维，可以帮助学生理解诗歌的意境和内涵，充分感悟诗歌的节奏美、韵律美和意境美，形成良好的学习氛围，将有利于学生对诗歌的深入理解，达到事半功倍的效果。例如，学习有关春天的诗歌，播放一曲欢快动听的《春天在哪里》，很快就将教师和学生带入春天盎然生机的意境中。桃花、梨花、蜜蜂、蝴蝶……随着这一串串音符扑面而来，学生对春的喜爱和赞美已蕴在心底。这不仅仅活跃了课堂气氛，将学生带入美好无比的春天，使学生身临其境，而且使学生在美的享受之中，读懂了诗歌，其教学效果自然是不言而喻了。教师在指导学生学习诗歌时，只有将诗人在诗中创设的意境加以改造或强化，引导学生通过多种方式来体验诗的意境，使学生真正深入诗人的内心世界与其产生共鸣，才能达到最佳的效果。

二、借助诗歌语言加深对音乐节奏与情感的把握。学生对有些音乐作品的歌词不熟悉、不理解，一定程度上影响了对音乐节奏和情感的把握，当然也就影响了演唱的准确性与完美度。这时，教师就应该运用学习诗歌的方式，帮助学生熟悉和理解歌词的内容。首先是让学生朗读。书声琅琅是传统诗歌教学的方式，历经几千年而不衰。“读书百遍，其义自现”，强调的就是熟练进而理解。所以在歌词教学中，尤其是低年级的歌词教学，朗读是必不可少的。如果老师充分注意到歌词的特点，就可以让学生在朗读中学习感受歌词的节奏感、韵律美，使学生产生爱学歌词，乐学歌词的感情。如指导学生把握歌词的韵脚，反复吟诵，找出节和节之间有什么特点，这样从整体入手，更能帮助学生了解歌词的整体意境，学生更易于品味歌词的整体意韵。只有让诗歌与音乐的内容结合到一起，通过多种形式的朗读，沟通情感，才能激发学生的情趣，实现学生、歌词、音乐三者的共鸣。其次是讲解。有些歌词内容比较深刻，小学生的年龄决定了他们对有些歌词不可能完全理解，对此教师应该进行适当的讲解，帮助他们理解。例如《中华少儿古诗歌曲集》《古诗新唱》 中的作品非常适合小学生学唱，但是因为歌词是古诗词，学生理解起来有一定的难度，教师就应该用教学诗歌的方式指导学生学习。学生理解了歌词的内容以后，不但能够提高文化素质和审美情趣，而且在歌唱的时候会更准确地把握节奏和情感，进而在歌曲演唱时更具艺术感染力。

总之，在诗歌教学中加入音乐手段，可以借助音乐的表现力，使诗歌教学更加具有直观性，改变传统诗词教学的枯燥乏味，调动学生的学习积极性。在音乐教学中借助诗歌教学的同时，可以使学生更好地理解歌词内容，把握歌曲情感，陶冶同学们的情操，达到事半功倍的效果。当然，实施两个学科的渗透和融合要把握适度。在诗歌教学中加入音乐手段，只是把音乐作为完成诗词教学的辅助手段，不可过多地使用这手段，以免把诗歌课上成音乐课。在音乐教学中，对歌词的阐释也不可过细过深，以免把音乐课上成了诗歌课。因为无论是诗歌还是音乐，都有其自身的特点和魅力，这是其他学科无法替代的，任何学科都不可偏废。我们只有把两者巧妙地结合在一起，在诗歌教学中恰当运用音乐形式来表达一定的语言内涵，在音乐教学适当地运用诗歌鉴赏的方式来加深理解，才能够使学生通过欣赏音乐和诗歌学习而产生情感共鸣，从而深刻地理解音乐作品和诗词作品的思想内涵，陶冶情操，升华思想。