关于乐理教学的探讨

安杰

摘 要：音乐理论具有很重要的作用，然而在目前的乐理教学中，仍然存在很多问题，如：乐理教学“重技轻理”、乐理教材质量平平、乐理教学“崇洋媚外”、乐理教学欠缺对学生创造性思维的培养等。本文主要从列举的四个问题着手，展开关于乐理教学的探讨。

关键词：音乐理论及技术 乐理教材 民族音乐 创造性思维

中图分类号：G6 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）03（a）-0068-01

乐理是一门系统讲解音乐基础理论知识的课程，是音乐各专业学生必须学习的公共理论课，它在音乐学习中具有最基础和最根本的地位。一个学习音乐的学生想要踏进音乐艺术的殿堂必须要以乐理作为第一步台阶；一个学习音乐的学子想要在音乐旅途中畅游千里，必然要始于足下，始于乐理这第一个足印。由此可见，音乐理论具有很重要的作用，然而在目前的乐理教学中，仍然存在很多问题，如：乐理教学“重技轻理”、乐理教材质量平平、乐理教学“崇洋媚外”、乐理教学欠缺对学生创造性思维的培养等。本文主要从列举的四个问题着手，展开关于乐理教学的探讨。

1 基本乐理教学应“理论和技术两把抓”

目前，很多学习音乐的学生都不太重视基本乐理的学习，究其原因是学生在进入音乐院校之前备考过基本乐理，所以进入学校后便以为学过了就不用再学了。这便让大多数学生后悔道“总是要等到考试以后才知道该念的书都还没有念”。而最大的问题不在于学生考试的分数低，在于学生忽视了乐理中一些最为基础的概念和知识，导致学生对知识掌握不牢固。

忽视音乐理论必然会导致音乐学习成绩不理想，很多人便想从技巧方面来弥补，况且技巧类的东西比枯燥的理论好学多了。由此，很多学生便演化成“重技轻理”，特别是近年来各类节目上选秀节目的出现，客观上让更多学生坚定了理论学不学好无所谓，只要技巧得当，音乐水平自然不会低的观念。这样做的结果可想而知，学生在进行下一步的学习时必然受到影响，因为忽视了“乐理”的基础学习，就如建楼时忽视打地基，地基没打好，万丈高楼平地起也只能成为竹篮打水一场空。所以，在乐理教学中，教师应大力倡导学生重视基本音乐理论的学习，学生自己也一定要做到理论和技术两把抓，只有理论和技术双管齐下，在音乐学习的道路上才能越走越远，越走越好。

2 乐理教材的质量有待提高，应“与时俱进”

我国基本乐理学科的正式发展始于1904年曾志忞编译的中国第一本基本乐理教材《乐典教科书》。时至今日，各种乐理教材陆续出版，但大多局限于李重光先生1962年出版的《音乐理论基础》。如果将这本书作为教科书使用，就必须要做很多的调整，否则学生很难理清之间的逻辑性。比如：要先把五线谱讲解了才能接着讲音的分组、泛音列、变音记号等；要先教授音程、和旋才能接着讲调式。而在讲调式的时候，为了学生能更好的理解就要先讲大小调式再讲民族调式；经过调式的学习，才能继续教授调式音程与调式和旋等。当然，如果不作调整，就用该书照本宣科，那样教学效果便不会理想。

目前，国内出版的乐理教课书数量不少，但大多质量平平。很少有超越前人的新品与精品出现。然而音乐实践发展越来越快，音乐表现形式也日趋多元化，现行的乐理教科书的内容略显单薄，某些定义和概念明显过窄，这都需要后继者予以补充和修订。这样才能适应现实音乐发展的需要。此外，流行音乐的技法知识在乐理书中几乎无人提及，这无疑造成学生在接受音乐信息上出现空白点。可能有人会说流行音乐，顾名思义，流行一会儿就不再流行了，哪能进入正统音乐的殿堂。或许，流行音乐不一定能成为经典音乐，但经典音乐都曾经流行过。或许只有放下偏见，才能避免沧海遗珠。

3 乐理教学应体现中国特色，传承民族文化

在20世纪初维新变法、洋务运动、五四新文化运动、学堂乐歌勃兴等一系列活动中，国人在学习西方先进科学技术的同时，西乐东渐，引进了欧洲的基本乐理，主要是大小调体系的应用理论。这一理论对促进国民音乐教育功不可没，但是由于文化背景的差异，这一理论并不完全适用于中国的音乐发展。而人的认知规律是先入为主，有的学生在学习了西方乐理之后就以西方式的音乐逻辑来看待中国音乐。甚至有学生认为中国民间音乐的中立音是不准的，散板节奏无规律可循等。更有甚至认为中国的音乐比西方的音乐低级等。对此，黄翔鹏先生曾痛心疾首道：“中国人面对数千年来传统音乐的文化厚积，却戴着人家的眼镜看路，穿人家的小鞋走路，长及一个世纪之久地用着人家的音乐应用技术为学子们打着基础。”

由此可见，增加民族音乐的教学极为必要。在民族音乐教学的过程中可以引用西方乐理先进的技术原理，结合民族音乐文化实际进行教育。在实际的操作中，不能以“谁取代谁”而论，要建立理性而科学的比较教学法。

大力弘扬本民族的音乐文化，这对增强民族自信心，振奋民族精神具有重大的意义。最后，我想说，民族的才是世界的，一个人如果失去自己的根，那最终能到达的最高点必然是空中楼阁，不切实际。

4 乐理教学应重视培养学生的创造性思维

模仿永远只能做某人第二，无法做自己第一。所以在乐理教学中教师不要让学生读死书，死读书，这样的结果只能是读书死。教师要鼓励学生的学习热情，激发学生的求知欲望，鼓励学生运用所学的知识去进行再创造。学生要多思考，注意记录下自己的灵感，有的人在某一时刻脑袋中闪过某一想法，但是却没有在意，任凭灵感来去匆匆。灵感对一个人来说至关重要，因为它不会时时刻刻都出现，就算出现了时间也很短，有的人善于抓住自己的灵感去实践去发现，所以成功了；而有的人即使有了灵感也不会记录，即使记录了也不会去实践。成功和失败仅仅只有一步之遥，有的人跨越了，有的人止步了。

5 结语

匈牙利教育学家柯达伊说：“如果对传统音乐没有正确的概念，便不能按其正确的实质去接受它，新一代人将会像飘蓬一样地在世界文化中漂泊，或者无可挽救地消失在国际的半文化之中。”所以我们的教师在教学中、学生在学习中，不仅要学习好乐理知识，更要学习好本民族的文化；不仅要明白“尽信书不如无书”，更要明白创造性思维是建立在知识经验的积累上的。

参考文献

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[2] 张俊凤.乐理教学如何培养学生的创造性思维[J].本溪冶金高等专科学校学报，2002（S1）：117-118.

[3] 夏荣华.基本乐理教学现状分析[J].科技信息，2006（S1）：139.