例说唐诗诗法

慕金才 赵徐洲

摘 要：唐诗具有雄浑、飘逸、悲壮、凄婉的风格以及重寄托、贵含蓄、意在言外的修辞特征，唐诗中的诗法有托物言志法、借事抒情法、直觉共鸣法、炼字点睛法、点染烘托法、飘逸想象法、虚实相生法、平中见奇法、托讽以刺法、对比互衬法、移情抒怀法等等。

关键词：例说 唐诗 诗法

说起诗法，中国古代从魏晋就有“诗情缘”（陆机）、“诗赋欲丽” （曹丕）、“诗有滋味”（钟嵘）、“文章者，盖性情风标，神明之律吕”（萧子显）的主张，强调“文笔之辨”，司空图在《二十四诗品》中用意象范型，形象地解释了中国古诗的审美特征与风貌，揭示了古诗雄浑、飘逸、悲壮、凄婉的风格以及重寄托、贵含蓄、意在言外的修辞特征，为我们赏读、研训古诗提供了路径和方法。本文试以唐诗的解读，例说唐诗诗法。

一、托物言志法

情不宜直抒，直抒之情直白而失含蓄，故或借物抒情，或借物言志，谓之托物。托物诗只有将所托之物人格化、理想化，能写出所托之物的传神之“形”和达意之“神”，方为托物诗中的神品。

房兵曹胡马

杜甫

胡马大宛名，锋棱瘦骨成。

竹批双耳峻，风入四蹄轻。

所向无空阔，真堪托死生。

骁腾有如此，万里可横行。

上诗通体托物，亦通体写人，是托物诗中的神品。读托物诗要将所托之物看成人，这首诗中马是天池之龙种，杜甫是诗人中之诗圣，马在杜甫的笔下是其理想人格的象征。上面前四句写马的形态，是实笔；后四句写马的品格，是虚笔。前四句以形写神，马的能力天下无双。但这还不是杜公心目中的好马，好马还必须具备高贵的品格。后四句写马的品格，方法为写神达意，此马更是直迎险峻，拒绝“空阔”，敢于担当，你的生死完全可以托付给它，有这种品格的马才是真正的好马。这何尝不是杜公的人格写照。读此诗便觉浩浩正气，勃于两肋。

二、借事抒情法

围绕一事，借事传情。写事之诗，难在叙事高度概括，难在叙事凝练典型，难在传情要借事托出，难在层层句句都传情。

左迁至蓝关示侄孙湘

韩愈

一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千。

欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年！

云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。

知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。

上诗围绕遭贬一事传情。“潮州”是贬之地偏僻，“路八千”是贬之路遥远，“除弊事”写遭贬原因，不惜残年写贬前之志。以上四句写作者忠而遭贬、正直而获罪的事实，抒发了既感慨又无悔的感情。韩愈遭贬，不许与家人告别，小女又在遣逐途中惨死，“家何在”是遭贬之悲惨，“云横”、“雪拥”暗寓了前途的暗淡和内心的不安，是遭贬之愤慨，收骨瘴江边是设想遭贬之结局。后四句抒写悲愤绝望之情。

三、直觉共鸣法

读以理写诗、直接抒情的诗，如果能直抵人心、引发共鸣，全凭此诗能让读者有知觉。写诗要做到以理取胜、直接抒情取胜是一件困难的事，难就难在让读者有直觉，如路遇毒蛇，转身就逃，情急之下不会有任何思考，只有逃的动作。正因为难，意象争胜的好诗多，知觉共鸣的好诗少。

登幽州台歌

陈子昂

前不见古人，后不见来者。

念天地之悠悠，独怆然而涕下！

上诗在时间与空间的坐标轴上无限扩大，以至无边无际，浩浩苍苍。“我”处于坐标轴中极微小的“幽州台”上，直觉到了生命的大可贵与大无奈。时空深邃无垠，“我”渺小孤独，在极强烈的大与小、永恒与短暂的对比中，造成了读者的潜能直觉。在历史的“前”“后”时间的河川上，“天地悠悠”的空间里，逝者如斯，生命如同朝露，真是“怆然”。一个人不往高处看不往深处想便觉得自己了不起，一到高处便又自觉其渺小。此诗在怆然中逼人追索人生的价值，是一首生命的哲理诗。

四、炼字点睛法

累字以成句，积句而成诗。古人“为求一字稳，耐得半宵寒”，“吟安一个字，捻断数茎须”，可见炼字之难。炼字如画龙点睛，龙无睛则神采尽失，字不炼则诗味寡淡。

芙蓉楼送辛渐

王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

“冷雨”是身体的感觉，“寒雨”是心境的凄凉，“寒雨”一“连”一“入”，顿觉天地之间“寒”无处不在，心境之内无处没有凄凉。“楚山”著一“孤”字，便知山孤独，人更孤独。心是“冰”心，壶是“玉”壶，高洁纯正、光明磊落的人格力量直抵人心。孤山傲立于江天，冰心澄澈于玉壶，两两相照，浑然天然，尽夺风流。

五、点染烘托法

点染是画家手法，诗人借来以明“诗中三味”。常用方法是先点明，后用景物层层渲染，烘托感情，收到情景相生的效果。

商山早行

温庭筠

晨起动征铎，客行悲故乡。

鸡声茅店月，人迹板桥霜。

槲叶落双路，枳花明驿墙。

因思杜陵梦，凫雁满回塘。

上诗全是点染法，前两句是点，后六句是染。第一句点出“早行”，第二句点出“愁情”。颔联写一“月”一“桥”，这是染“早行”之景；感触点一上一下，举头低头思故乡，这是染“愁情”。颈联写“山路”在前，“叶落”萧索也在前，“驿墙”移后，白色“枳花“在身后，月色之“明”也在身后，这是再染“早行”之景；感触点一前一后，前途伴枯叶，片刻之美在身后，再次染“愁情”。上下前后四景的中间承载的是昨天之“梦”：在故乡杜陵，凫雁挤满回塘，相嬉其间，热闹非凡，生机盎然；梦景是乐景，是虚境，以乐景虚景染“愁情”，“愁情”已成悲情。此诗空间之境广阔，四层实染，一层虚染，天上地下染景之时也染情，层层渲染，染得“愁情”愁无限。

六、飘逸想象法

写诗要有想象。有想象，诗则活，天上人间，气象万千；没有想象，诗则死，如深秋之虫，神形呆枯。读诗要有想象，无想象的读诗是死读。笔落摇五岳，想象凌九霄，天马行空，思接千载，想象对诗人和读者来说都是极其珍贵的创造力。

月下独酌

李白

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

李白纵天才，想象惊鬼神。上诗的诗眼是“独”，“独”是想象的触点。“独酌无相亲”是“独”，由此想象到“举杯邀明月，对影成三人”，所以我“不独”；“月既不解饮，影徒随我身”是“独”，由此想象到“我歌月徘徊，我舞影凌乱”，所以我又“不独”；“醉后各分散”是“独”，由此想象到和明月、身影永远结游，并且相约在邈远的上天仙境再见，所以我根本“不独”。三次“独”而“不独”，“不独”又“独”，情思复杂，层层出奇，点尽了作者的旷世孤独与落寞。

七、虚实相生法

实是客观有形的人、事、景、物，虚是主观无形的遐思、联想、想象、议论；实是仰观俯察、耳闻目睹，虚是神游天地，视通万里。诗歌缺少虚笔，則失去灵气，但虚不可空泛；缺少实笔，则失去真意，但实不可呆滞。虚与实贵在相间，难在相生。如“床前明月光”是实，“疑是地上霜”是虚，“举头望明月”是实，“低头思故乡”是虚；四句诗都是前一句生出后一句。虚实相生在表面上是作诗技法，实质上是作者内心情绪不断变化的密码记录。

塞上闻吹笛

高适

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

上诗前两句是实景，后两句是虚景。雪净胡天、牧马归还、月明戌楼之实景营造了安静平和的气氛。在苍茫清澄的夜境里，羌笛悠扬，熟悉的《梅花落》曲调吹完又吹《关山月》曲调，能不令人心神摇荡！作者采用了避实就虚的方法将笛声引发的故乡之思表现出来，巧妙地把曲名《梅花落》拆开，嵌入“何处”二字，构成了一种假象，又以设问出之，虚之又虚。真觉漫天梅花满关山，一夜惹乡思。全诗感而不伤，由此可悟盛唐气象。

八、平中见奇法

诗歌是语言文字的魔术。高明的诗人敢于打破常规把读者带入一个陌生而新奇的语言环境。出奇是为了引发阅读的趣味，制造阅读的刺激强度，满足阅读的怡情娱心。出奇制胜的主要方法是悬念与矛盾，主要类型有奇中见奇和平中见奇。

渔 翁

柳宗元

渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。

烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。

回看天际下中流，岩上无心云相逐。

上诗奇中见奇。“夜傍西岩”而“宿”是行为“奇”；早晨打水烧竹不奇，而水称“清湘”，竹称“楚竹”是用字“新奇”。渔翁刚才烧水还在，“烟销日出”怎么“不见人”了？“欸乃一声”，山水竟然就绿了，神秘中孤高脱俗的形象跌然而出。已经乘舟“下中流”了，还“回看天际”，岩上白云在追逐什么？“无心”的白云都如此不辍的“相逐”，“有心”的人该是怎样的惨烈“相逐”啊！这些悬念与矛盾，弹拨着读者的神经，在追索中领悟作者的孤独、无奈和愤慨。

九、托讽以刺法

所谓讽者，含而不露的劝告，贵在含蓄，方有诗味；所谓刺者，或刺朝廷之混乱，或刺权势之熏天，或刺时势之难为。讽刺忌露骨，露骨则无异于悍妇骂街，丑而不美，诗意尽失。

题兴化寺园亭

贾 岛

破却千家作一池，不栽桃李种蔷薇。

蔷薇花落秋风起，荆棘满亭君自知。

上诗第一句以小见大，“破却千家”只造得小而又小的“一池”，修造整个兴化寺园亭不知要“破却”几千几万个“千家”啊！此句讽刺权贵之恶行。栽“桃李”满园，足以果腹，育“桃李”遍天下，足以兴国，却要种华而不实的“蔷薇”，第二句讽刺权贵之奢靡，奢靡而贪婪，贪婪而误国。后两句虚写，全是推知未来的醒世警句，设想秋风万里横扫之时，“荆棘”杂生于“满亭”的可悲下场，含蓄中讽刺权贵若一味奢靡贪婪，等到世风一振，可悲只有“君自知”。

十、对比互衬法

对比是生活中的鉴别法，也是诗歌中的表现法。高妙的对比是互衬，你中有我，我中有你，各显其美。

题都城南庄

崔 护

去年今日此门中，人面桃花相映红。

人面不知何处去，桃花依旧笑春风。

上诗前两句在“人面桃花”二美并俱的对比中，桃花美，人面更美，人的青春才叫美，桃面哪如人面！后两句“人面不在”与“桃花依旧”对比，年年岁岁花相似，岁岁年年人不同，人生易逝，青春难驻，人面怎比桃面！此诗风华正茂之时读，是爱情诗；中年沧桑之时读，是对美的回望和咏叹；老年知命之时读，是生命的礼赞，是人生的哲理。如此超越诗歌本身照耀人心的诗，全凭作者在时空的两端截取“人面”、“桃花”，在人的直觉系统中形成了有反差的对比，使人销魂荡神，如同青春年少的你，此刻用魔镜照见你年老的面孔，谁能承受？天行日月，万物有光，人存“桃面”，情满人间。

十一、移情抒怀法

石有情，松有心，这是人移情的结果。观赏古松，古松的高风亮节引发你类似的联想，读者会隐约觉得自己竟然物我两忘，移情古松，也有了高风亮节之气概，进入了物我同一的审美境界。无移情何以有诗心？你可以不作诗人，但你绝不能无诗心。

书院二小松

李群玉

一双幽色出凡尘，数粒秋烟二尺鳞。

从此静窗闻细韵，琴声长伴读书人

上诗是作者和“书院”二小松对望，如同朋友晤面，互诉衷肠。出发点全在今日之“小”：“秋烟”只“数粒”，“龙鳞”只“二尺”，松声暂时是“细韵”。从“二小松”“出凡尘”之“出”，和“常伴读书人”之“长”，可知落脚点全在未来：“二小松”今日“出凡尘”如此，二小松“长伴”的“读书人”也是如此。“二小松”终能长成参天大树，今日的“读书人”必成未来的“读书人”，未来的“读书人”禀赋松柏本性，必成栋梁之才。

作 者：慕金才，宁夏泾源县教育体育局教研室中学高级教师，中学特级教师，研究方向：中学语文教学；赵徐洲，宁夏泾源县第一中学高级教师，自治区骨干教师，研究方向：中学语文教学。

编 辑：康慧 E-mail：kanghuixx@sina.com