双排电子琴专业的技能学习及其发展前景探讨*

邢福燕

(沈阳音乐学院 艺术学院，辽宁 沈阳 110000)

双排电子琴专业的技能学习及其发展前景探讨*

邢福燕

(沈阳音乐学院 艺术学院，辽宁 沈阳 110000)

我国的经济日益提高，在公民物质得到提高的同时，他们也加快对于精神生活的追求，越来越多的乐器渐渐进入我国。双排键电子琴教学在我国的起步较晚，还不太被大多数公民所熟悉，但是经过几年的教育实践，调查者发现许多学生对于这项乐器十分喜爱，学生在和声、乐队编排、作曲、交响配乐等方面都有显著提高。本文首先简要介绍双排键电子琴的技术特点，然后着重介绍双排键电子琴的技术学习方法、教学存在的不足和发展前景，对于其教学、发展提出具体意见。希望全文能够给相关工作人员一些启发和思考，推动双排电子琴在我国的发展。

双排电子琴;技能学习;发展前景

随着我国社会的进步和经济的发展，公民的物质生活得到了较大的满足，于是渐渐增强了对于精神生活的追求力度。乐器学习作为陶冶情操、提高精神生活水平的良好方式，被越来越多的音乐学习者所接受。21世纪，我国双排键电子琴教学得到了较大的发展，作为一个新兴的音乐专业，其发展还是潜藏着巨大的潜力，并且具有非常光明的发展前景。双排键电子琴是在美国诞生的一种乐器，其演奏方式与管风琴类似，并且可以依靠电子技术，对一些乐器进行简单模仿，还可以创造出新的声音。但是，它毕竟是一个新兴产业，其中尚存在较多的不足，并且更多的问题还会随着社会的发展而渐渐体现。所以，我们急需对于双排键电子琴进行研究，促进其在我国的发展。

一、双排键电子琴的技术特点

双排键电子琴是由管风琴起源，并且俗称电子管风琴，属于大型的乐器，具有复杂的结构。双排键电子琴主要由三个部分组成，包括:上键盘，下键盘，脚键盘。操作这一架双排电子琴需要人体的协调配合，右手进行主旋律的弹奏，左手进行副旋律或者和旋的弹奏，右脚控制延音踏板或者音量踏板，左脚则控制低音，而双脚的膝盖进行音色的切换，对于演奏者有较高的要求。双排键电子琴还包括附属的电子软件合成部分，其采用软盘或者U盘的方式存入音色。通过这种特殊的附属结构，双排键电子琴具有几百种音色，像铜管音色、打击乐音色、木管音色、中国传统乐器等各种音色，并且还可以根据音源来制作其它音色。双排键电子琴造型独特，其包括上下两层手键盘，并且具有主奏乐器的音色，比如，小号、小提琴、中提琴、大提琴、长笛、铜管合奏音色等。而脚键盘以低音为主，像定音鼓、低音提琴等。双排键电子琴与电子合成器不同，电子合成器的音乐经过制作之后，就固定了，而双排键电子琴的演奏是非常灵活的，其演奏出来的音乐与演奏者的综合素质、临场发挥能力有较大的关系，充分体现出演奏的即兴性。所以，双排键电子琴适合进行现场演奏和伴奏，对于多声部演奏和大乐队效果的表现也非常出色。双排键电子琴可以对多种乐器进行精确的模仿，并且可以创造出新的声音，让音乐的表现空间得以扩大。拥有一架双排键电子琴就如同拥有一支摇滚乐队、爵士乐队或者管弦乐队，它还可以展现出多种多样的风格，拥有非常广阔的表现空间。

二、双排键电子琴的技能学习

学习双排键电子琴的技能，需要从音色、节奏、练习手法等方面进行。

1、音色

由于双排键电子琴的音色与我们熟悉的钢琴有很大的不同，所以我们需要着重学习其音色。钢琴本身不存在延音，只能依靠踏板来造就出连贯的感觉;双排键电子琴则通过特有的构造，拥有延音的感觉。所以，双排键电子琴具有更大的优势。并且双排键电子琴不仅仅拥有钢琴的音色，还拥有多种特殊的音色，可以通过重新编辑和音色重新制作来拥有更多的音色。所以，演奏者需要通过多种多样的演奏方式，注意聆听其中演奏出来的音色，并且熟悉每一种演奏手法的音色，以便在演奏当中可以灵活运用。

2、节奏

音乐演奏的节奏十分重要，例如:巴赫的音乐作品，演奏方式没有过多的起伏，而是具有平淡的内部张力，演奏快节奏音符时，需要用跳奏或者半连奏的奏法，以表达出音乐作品的深沉内涵。跳奏需要手指进行微小的动作，触键需要集中、迅速，并且只需要将琴键按下三分之二的深度，以保证声音的透明度;半连奏需要将每一个音分开，声音不长不短。总之，演奏者在利用双排电子琴进行演奏时，需要认真体会乐曲中的内涵，小心处理每一个音符，保证音乐的节奏，将乐曲要传达的情感准确表达出来。

3、练习手法

双排电子琴需要进行分手练习，保证身体的每一部位对于乐曲的演奏都十分准确。演奏者需要分手练习各个声部，清楚音乐的内涵，让耳朵熟悉每一个旋律声部的走向。演奏者需要左右手交替练习，既保证手指的熟悉程度，又保证演奏的准确程度。并且演奏者不仅仅要注重手部练习，还要注重脚键盘演奏的练习，注意脚尖、脚跟的交替，强调音乐演奏的力度、音色等。在演奏过程中，要集中注意力，将多层次的思维能力提高，学会运用多种手法表达感情。

三、双排键电子琴教学存在的问题

1、师资力量不足

我国教授双排键电子琴的教师，大多是曾经从事过钢琴或者手风琴教学的老师，而真正由音乐院校培养出来的教师不多。我国进行双排键电子琴教学的教师专业素养不高，使得我国的电子琴教育事业不能够得到高速的发展。欧洲等国家对于双排键电子琴的教学起步较早，并且存在全面的教育制度，但是我国在对于这一新兴乐器一无所知的基础上，建立具有中国特色的双排键电子琴教学模式，由于教师专业素养的缺乏，使得教学的方向存在偏差。并且，这些教师没有受过专业的双排键电子琴的教育，他们简单地将钢琴的教学方法引入进来，使得双排键电子琴成为钢琴的代替品，影响了教学的效果。

2、难以做到普及教育

经过几年的努力，我国的双排键电子琴教育体系已经初步建立起来，但是仅限于专业教育的范围，无法与普及教育进行良好的衔接，使得双排键电子琴的教育无法得到广泛的传播。特别是在不发达地区，双排键电子琴的教育和学习问题仍然鲜为人知。所以，我国需要不断增加专业的教育机构，并在全国各地增加宣传力度，通过讲座、举办音乐会等形式进行普及教育。

3、双排键电子琴的音乐创作存在问题

据调查，虽然我国双排键电子琴的音乐作品不断增加，但是同欧洲国家相比，我国双排键电子琴的教材不够全面、曲目不够丰富。双排键电子琴与钢琴的教学存在着重大的区别，双排键电子琴既要保证钢琴的演奏水准，还要注重体现演奏者的创造能力和想象能力。钢琴学习者并没有创造力的要求，钢琴曲目繁多，足以让学生进行学习，学生不需要进行曲目创作。而双排键电子琴的学习者的基本素质中，创造力是重点之一。国外特别注重对于双排键电子琴创作能力的培养，例如:国外举行的双排键电子琴的比赛，有一个比赛项目就是将蓝天、大海等景色来激发灵感，创作曲目，充分发挥参赛者的想象力。所以，我国应该加强对于创造力的培养，进行教育模式的改革，鼓励音乐作品的创作。

4、学生文化素质不高

我国音乐专业的学生，文化素质明显不高，双排键电子琴专业的学生也存在这一问题。有很多学生的琴弹得好，但是缺乏演奏的内涵。首先，他们不了解与双排键电子琴相关的历史和艺术特色。然后，他们不会利用文字形式将学习成果和创作思想表达出来，不利于音乐的传播。最后，他们过于重视专业技能的培养，而轻理论知识的学习，直接影响高级人才的培养。作为艺术工作者，需要提高文化修养，才能够深刻体会音乐内涵，创作出具有丰富感情的音乐作品，甚至朝向音乐教育者的角度努力。

四、双排键电子琴的发展前景

在我国，双排键电子琴作为新兴的音乐行业，具有巨大的发展潜力。从我国的发展和教育角度展望双排键电子琴的发展前景，可以朝向以下的几个方面发展:

1、提高双排键电子琴的实际运用程度

提高双排键电子琴在实际生活方面的应用，将其发展到社会的各个领域、学科当中是当务之急。首先，应该尽可能多地在我国的各种音乐活动中应用双排键电子琴，让更多人了解到并感受到其魅力。这样可以提高社会的认可程度和增加市场的需求量，让该种乐器得到广泛传播，被更多人利用。然后，可以将该种乐器运用到场地、人员、资金受限的演出当中，在既不影响演奏效果的基础上，又保证演出的质量。例如:我国在上海曾经上演过一部小剧场歌剧，叫做《党的女儿》，这场音乐会完全由一架双排键电子琴演奏完成，达到了空前良好的演奏效果，彻底摆脱了场地、资金、人员的限制，在业界得到了一致的好评。

2、创造出具有双排键电子琴特色的艺术模式和音乐作品

由于双排键电子琴具有丰富的演奏特色和具有多种多样的音色，并且具有区别于传统乐器的特殊演奏效果，所以可以依靠它创造出崭新的音乐形式和风格，并创作出独一无二的音乐作品，以开拓特殊的音乐市场。所以，需要依靠高素质的音乐人才，充分发挥双排键电子琴的创造能力。

3、将专业教育与普及教育紧密衔接

经过调查，双排键电子琴在普及教育方面遇到了较多的困难，在多种影响因素当中，乐器价格高、宣传力度不够、师资力量不足占据了主要的影响地位。双排键电子琴在没进入成熟阶段前，乐器生产商不停对其进行改进，导致该乐器的价格高，淘汰速度也比较快。而在中国贫困地区，双排键电子琴的宣传力度明显不足。所以，要将该乐器的专业教育与普及教育结合起来，需要拥有扎实的社会基础，保证双排键电子琴的健康发展。现在，该乐器的开发日益成熟，价格也得到稳定，如今我国的双排键电子琴的价格从几千元到两万元不等，以及达到了普通家庭可以接受水平。在宣传力度方面，特别是在大中型城市，双排键电子琴通过演出、演讲、交流等方面得到发展。学校、青少年宫等专业教学场所也设立了很多学习班，越来越多的教师也投身于双排键电子琴的教学当中。越来越多的专业音乐院校开始注重学生专业知识和文化知识的培养，这意味着越来越多的专业老师将投身于音乐教育事业当中，推动双排键电子琴的发展。

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1006－5342(2012)04－0099－02

2012－01－05