浅谈青绿山水的创作

2011-08-15四川大学艺术学院四川成都610207

大众文艺 2011年4期

路瑶（四川大学艺术学院四川成都 610207）

浅谈青绿山水的创作

路瑶（四川大学艺术学院四川成都 610207）

青绿山水是中国画中一个很古老的画种，以赭石做底，在上石青石绿，加之以墨线勾勒构成了一副具有深厚人文底显示出古代美术创作者无尽才华的画卷，他，艳而不躁，雅俗共赏。一笔一墨，描绘出的是胸中那祖国美好的山河。从元代开始直至南北宗论的提出，青绿山水一度陷入发展的低迷时期，但青绿山水依然是美术史上一颗璀璨的珍珠。在当代创作一幅好的青绿山水也是每一位美术工作者应该不容忽视的问题。

青绿；历史；创作

一、浅谈对青绿山水的了解

（一）青绿山水的历史

青绿山水出现在1500年前，隋朝展子虔的《游春图》是至今我们所见到的最早的青绿山水，唐代山水画家李思训、李昭道父子，在展子虔画风的影响下，在形式上进一步发展了以山水为主体、人物为点景的格局，同时在笔调细密、设色浓重上，继承六朝隋代以来初期山水画中以色彩为主的表现手段，采用青绿勾斫，并在山石坡脚勾以金线，开“青绿为质，金碧为纹”的“金碧山水”画先河。

（二）简述青绿山水绘画的注意事项

1.颜料以矿物质颜料为主。

2.技法（素描）关系特点（1）重线条，线条表现的亦是一种性格，讲究骨法用笔，用不同的线来表现事物的性质，特点。用线体现其造型表现其结构，即应物象形。（2）凹凸法：以后在此基础之上产生山水皴法的基础，山皴阴面上，用之于表现山的结构表现不同的层次。（3）色层结构即要表现色彩的深浅冷暖主要有三层，第一层底色，以赭石做底，其目的主要因为赭石颜料不急不躁，可以使以后上的颜色去其过于燥的颜色，使色彩更稳重，第二层为石绿，第三层为水色颜色要求透明，其目的为了固定矿物颜料，润色，统一色调。

二、青绿山水的实践步骤

（一）构图

一副好的构图能决定一幅画的成败，为了减少失误我们应先定小构图，这样可以节约时间，减少失误，根据小稿再确定大稿，创作大稿的时候，画面内容应合理的根据小构图绘制，因为小构图能更为精确地反映出画面的真实效果，包括山水的面积，树木所占的大小。大面积山石的外轮廓的斜度，只有这样画面才能得到协调。造型问题可谓对每一个创作者来说都是一个很重要的问题，在起铅笔稿的时候要注意山体结构尽量画的清晰，以便于尽早的发现问题，树木的黑白灰面积，形状要确切的表现出来，为以后的着色奠定基础。这些问题都应该在构图阶段解决，留在以后处理都会十分的复杂。

（二）上底色

底色应以赭石为主勾写结合切忌注重用线，线条宁粗勿细，颜色要淡，用笔中侧锋兼用，笔墨有虚有实，皴染2—3遍，其实就相当于用赭石颜料画一幅写意的山水画，用笔要灵活。

（三）上石青石绿

1.画山石时要注意画面最大面积的颜色决定了这幅画面的主要色调，颜色要注意整体前期先做大关系，忌抠细节，注意画面绿色和蓝色的分布，切忌平均，颜色不可太散，前后要有区别，按照山石结构皴擦一两遍后可以开始染，颜色要上的润，不可太干。

2.画树时要注意树叶之间的遮挡关系，三个一簇，五个一丛，只有这样画出的树叶才会有厚度，注意树叶的外形，轮廓，树叶与树叶之间的留白要留的漂亮透气。

3.水的颜色通常是环境的颜色，可以用花青加墨，也可以用翡翠绿，颜色一定要淡，如先染后勾，则要注意好画面中的留白，水不要染满，不要染平，两笔之间的白一定要留好，不可花。勾水，用笔要肯定，网巾水，近处的水勾的要重远处的越来越淡。

4.天空颜色以土黄或绿为主，淡淡的一层，远处天空颜色重近处的浅，多染几遍，但颜色一定要浅。

5.云勾上不勾下，云要体现云的性格，云散漫自由，不必过分的刻画，先勾在染，水上的云染水的颜色，天空的云染成天空的颜色。

6.勾线这一步很重要，目的是画出山石的结构，用花青加墨，赭石的地方用赭石勾，勾出山石结构，一定要按照结构来勾，避免画面显得乱，注意勾线要区分前后山石的关系前重后轻，注意虚实关系，山顶实向下虚。

7.在上述部分完成后，可以开始罩色，画面中绿的部分罩绿色，蓝的部分罩蓝色。罩的颜色要是水色，颜色一定要淡，不可罩的过于平均。