审美范式的超越：新媒体动漫艺术解析

黄柏青

（长沙理工大学 设计艺术学院，湖南 长沙 410114）

审美范式的超越：新媒体动漫艺术解析

黄柏青

（长沙理工大学 设计艺术学院，湖南 长沙 410114）

“新媒体”是指相对于“旧媒体”而言在内容和形式上具有历史性变革的一种媒介形式。传统的动漫与新媒体的耦合所生成的新媒体动漫是指结合于新媒体如移动通讯、互联网、网络电视、P2P、IPTV等区别于传统报纸、杂志、广播、电视、电影等传统媒体而言而诞生的一种新的动漫艺术形式。它既有对传统动漫的更新和利用，更有对传统动漫的扩展与超越。它具有审美趣味的多元化、审美取向的世俗化、审美样式的娱乐化，审美表现的技术化、审美意象的图像化、审美叙事的非线性性、审美感兴的互动性、审美表征的虚拟性、审美价值的多维取向性等美学新质。它从某种意义上说颠覆了以往传统动漫艺术的美学范式。

新媒体，动漫；美学新质；美学范式

20世纪是一个哲学、思维、科学和技术急剧变革的时代，也是媒体和艺术相互结合经历急剧变革和推成出新的时代。科技的进步，使得媒体与时俱进，日新月异，诸如超文本、电子媒体、人工智能、赛伯空间、人机交互、互联网等这些新媒体概念的不断出现，改变着这个世界、改变着人的生活，也改变着看似固守传统的艺术。艺术与新媒体的结合正以一种全新的形式内涵一种新的品格，来诠释自己的思想和观念，对当代艺术的未来走向产生了深远的影响。传统的动漫与新媒体的耦合所生成的新媒体动漫艺术相应的也以一种新的形式传达着艺术新质，构成一种新的美学范式，它既有对传统动漫的更新和利用，更有对传统动漫的扩展与超越。本文拟就此加以研究，以抛砖引玉。

一、新媒体与动漫的转型

“新媒体”（New Media）指相对于“旧媒体”而言在内容和形式上具有历史性变革的一种媒介形式。它指的是出现于现代媒体——广播、电影、电视等之后的数字技术媒体，它包括电脑和一切运用微处理器、数码、激光、互联网的技术设备、电子娱乐产品，用于生产和消费的多媒体系统，高科技视频系统，遥感技术，远程通信系统，通过数字手段生产的艺术作品，“仿生学”意义上的信息产品，以及各种含有电子内容的输入、输出和存储设备等等。广义的“新媒体”几乎涵盖了影响当代社会个人和集体生存质量和价值的所有新技术、新媒介。从哲学的高度来讲，它还与特定的社会意识形态相关联，预示着人们对物质与意识关系的重新审视，“它所蕴涵的时间与空间观念从本体上解构了以往对存在的理解和解释，打破了关于主体客体的原有认识，重新组合了存在、真实、虚拟。”［1］因此在本体内涵上“新媒体”也是某种新观念的指代物。新媒体艺术的先驱者罗伊·阿斯科特（RoyAscott）说，新媒体艺术最鲜明的特质为连接性与互动性，其表现形式很多，但它们的共同点只有一个，那就是用户经由和作品之间的互动、参与改变了作品的影像、造型、甚至意义。新媒体艺术与国际互联网的结合，使它具有了超大容量、超越时空、双向传播、高度共享、平等对话等特征。［2］它具有旧有的媒体所不具备的属性与价值。而“旧媒体”通常意义上是指人们所服务的社会公共机构、用以通讯交流媒介载体——诸如新闻机构、出版社、电影制片公司、广播电台等，以及这些机构所生产的物质或精神性产品——诸如新闻资讯、肥皂剧、书籍、电影、录像带和音乐磁带等。一般意义上指传统的四大传媒——传统报刊、广播、电视、电影。从这个意义上讲，“媒体”一词又被理解成为一种社会公共机构的整体，而“新媒体”则暗示那些在现有体制中尚未确定的、具有试验性和不为多数人所熟知的媒介，它涉及文化艺术、科学技术、意识形态、社会制度和精神生活等多个层面。［3］（P9-10）

“新媒体”作为一种开放性和综合性的媒介，至少包含如下含义：新型的文本体验（由超文本、电子游戏和电影特效而产生的“惊诧的体验”）、对现实与世界新的呈现方式（虚拟现实中的“沉浸感”和交互性）、主体（在线用户、“新媒体”的受众）与新技术之间的新型关系、传统媒体与新媒体之间新的传承与互动以及人类对自身和世界的新的感受所获得的新的启示等。这些新的媒体体验方式为我们概括了这种新媒体的新特点，即它的数字化、交互性、超链接（Hyperlink，多层次的文本链接）、分布式结构（dispersal）、虚拟现实（Virtual Reality，简称 VR）与赛伯空间（Cyberspace）化的生存模式，［3］（P9-10）这些特征也鲜明地体现在新媒体动漫艺术之中，成为一种新媒体动漫艺术化的美学表征。

跟传统媒体一样，优质节目、信息内容是支撑新媒体运营的基础。一方面，满足目标观众群精神需求的信息内容，可以巩固和发展更多优质用户群，并提高忠诚度；另一方面，新媒体运营商在整合众多分散的SP市场之前，迫切需要包括文字、图片、视频、音频在内的大量优质的信息内容。

新媒体的来临给动漫带来了巨大的影响，在新媒体没有出现之前，动漫只能通过电视、电影、期刊等传统媒体传播，传统动漫受传统媒介的制约而创作周期长、制作技术复杂、成本高、画面细腻流畅，富有动感，类似真人大片，细节丰满全面，播放平台少、且只能单向传播，观众处在一个接受的位置。动漫与新媒体耦合以后，出现了一种新的动漫艺术形式即——新媒体动漫艺术。新技术的发展使新媒体动画的精度和准度有所突破，产生了不同于传统影视动画的全新的审美效果，而且制作周期缩短，成本降低。动画的播出平台也从传统的电影、电视平台拓展到了手机、网络等新媒体平台。观众可以适时、互动地点播新媒体动画。

新媒体动漫艺术是指结合于新媒体如移动通讯、互联网、网络电视、P2P（point to point，点对点下载）、IPTV 等区别于传统报纸、杂志、广播、电视、电影等传统媒体而言而诞生的一种新的动漫形式：如网络卡通（flash）、移动通讯（手机彩信）、新漫画（四格、绘本）和QQ卡通等动漫。它既有传统动漫艺术的某些特点，又有巨大的差别。新媒体动漫艺术的美学风格与传统动漫有很大不同，它从某种意义上说颠覆了传统动漫艺术的美学范式。

二、新媒体动漫艺术的美学特征

随着科技的发展，新媒体的不断出现和应用，动画制作技术也在飞速发展，通过网络和手机等新媒体的渠道传播，打开了一片新媒体动漫的新时空。新媒体平台的变化，使得动漫艺术的内容供应也同样做出了相应调整，从内容的选择上出现了形式精简、创意新颖、展示个性、娱乐化的特点。“新媒体动画的按需分配，使受众充分感受到了其中的互动。”“新媒体动画不再受限于传统影视动画单一的观众群，而是针对新媒体不同的观众群等目标受众群体需求，有的放矢地选择不同的内容。”［4］

总之，新技术的发展使新媒体动画的精度和准度有所突破，产生了不同于传统影视动画的全新的审美效果。总结起来，具有以下几个显著的美学特征：审美趣味的多元化、审美取向的世俗化、审美接受的娱乐化，审美表现的技术化、审美意象的图像化、审美叙事的非线性性、审美感兴的互动性、审美表征的虚拟性、审美价值的多维取向性等几个方面。

审美创作和接受的娱乐化就是娱乐成为动漫最主要的追求目的，娱乐是一种仪式：全神贯注的投入一种人们希望将会是令人满足的意味深长的情感体验。这表现在新媒体动画的创作上，很多新媒体动漫的创作者就是因为好玩而走上创作道路的。比如，世界著名的Flash动画独立制作人乔希尔兹的第一部作品《搅拌机里的青蛙》只是游戏之作，他当初创作只是为了好玩，没料到上传到网络上会受到如此热烈的欢迎——而每天都有上百万的点击率。那只倒霉的青蛙也就成为了Flash动画发展史上著名的角色。这也说明了人们欣赏动画的目的也是娱乐，满足人们全身心的贯注，追寻当下的快感的情感体验。我国的著名Flash动画制作人边城浪子最初创办个人网站“回声资讯”的初衷是为了让更多的人玩到Flash；小小就曾说，“给自己做着玩的，没想到还要给别人看”。制作者们因为“好玩”而操起了Flash，观看者因为Flash“好玩”而成了忠实的拥戴者。可见，娱乐是Flash动画的目的，也是它的魅力所在。制作者们在制作Flash动画时也有意识地运用多种能产生强烈娱乐效果的元素，突出它的娱乐性。比如千龙动漫的《打电话记》是用口头流传的小段子改编的，通过语言的不断重复，最终产生爆笑的结果；《大学自习室》里采用令人捧腹的东北方言等等，都是追求这样娱乐化的效果。

审美趣味的多元化就是审美不再有所谓的主流观念，而是各种观念并行不悖，各种趣味都大行其道，呈现出多元共融的局面。比如，很多新媒体动画作品的视角多从生活小事出发，把观众的日常经验加以描绘，不仅通过娱乐元素进行夸张，更对其进行重新书写和颠覆。故事重组、内容解构、时空错位常常产生让人意想不到的喜剧效果。也有的新媒体动画宣传主流价值观念。比如，2004年国内入选法国昂西国际动画节的 Flash动画短片奖的《冬至》、卜桦的《猫》。［5］（P5）卜桦的《猫》讲述了一对流浪的猫母子的故事：小猫涉世未深，非常胆怯，处处需要猫妈妈的保护。一天夜里猫妈妈不幸被猎人的利箭射中，灵魂被阴曹地府的阎王派出的小鬼牵扯着飘过奈河桥。小猫竭力要留住妈妈的灵魂，“爱”使它克服了内心的懦弱，勇敢地与恶鬼厮打。小猫竭尽全力的反抗感动了上苍，在一双天眼的关注之下，猫妈妈的灵魂回归肉身，母子终于重新团圆。

不过，在审美趣味多元化的同时，借助于新媒体的便捷，有审美取向的世俗化倾向。比如，现在流行的QQ动画，都是将一些严肃、神圣的东西加以解构，《大话三国》让三国人物拿起麦克风大唱特唱，《大话李白》套用人们熟悉的人物，情节与历史上的李白风马牛不相及；流氓兔一脸的玩世不恭，行事幽默出格，可恨、可气却不失可爱。最突出的例子是雪村的《东北人都是活雷峰》。2001年雪村还不是一名当红的歌手，他的音乐评书《东北人都是活雷峰》也不受人关注。幸运的是有人把这首歌做成了Flash MTV，几乎是一夜之间，这首歌和雪村都扬名世界，变成流行文化的新宠。后来，网络上又陆续出现了多个MTV的版本，《东北人都是活雷峰》就好像Flash爱好者和制作者的狂欢盛宴，每个人都可以借机渲泻一番。一时间“翠花，上酸菜”传遍大江南北，即使是陌生人，听到也会相对点头、会意一笑，几乎类似于网民的接头暗语。

审美感兴的互动性是新媒体动漫有别于其他传统媒体的最重要的特征，也是它的最大优势。传统媒体电视、广播是一种强势的大众媒体，但它所传播的信息只是单向流动的，受众只能被动的接受、没有反馈的路径和条件。互联网络的交互性改变了信息流动的方向，不但可以是双向的，还可以延展为多向的。

网络的互动性本质，决定了网络动漫艺术包括Flash艺术的本质。比如现在网络上比较流行的电子杂志，它以Flash的一个组件FflipPage为核心，把众多的Flash动画集合起来，做成书籍的形式：有封面、目录、封底，通过鼠标拖拽逼真地模拟书本翻页时的效果，或通过按钮来向前、向后的翻动书页；每一个页面其实是一个精心制作的Flash动画，集成了图片、文字、视频和声音，同时还交织有多种于段性交互，视听效果非常丰富。

典型的一本电子杂志是NWP（newwebpick.tom）——一个定位为国际艺术设计联盟及国际数码艺术设计师社区、以数码艺术设计为中心的国际设计资讯网站制作的。它每期的杂志都厚达两三百页，版式精美、交互手段多样，读者可以在论坛上自由的免费下载。阅读这一本杂志，会给观者带来非常美妙的体验和愉快的心理感受。

再比如新媒体动漫作品《我的转捩点》这个作品是一个庞大的数据库，由许多的小故事组成，浏览者既可以解读别人的故事，也可以将自己的故事写下来与别人分享，具有充分参与的自由。创作者设置了两个搜索系统，根据不同的信息提供方式，对网站采取不同的访问方式。进入主画面後，观众可以选择看别人的故事，或者将自己生命中的转捩点与大家分享。故事依照内容分为：教育、亲密关系、健康、意外事件、成长与家庭等12大类。观者不仅能以这12大类来寻找自己关心的故事，在阅读他人故事之後，也可以进一步做回应与探讨。大卫·克劳弗（David Crawford）的《数位诊所》（Digi-Clinic），与道格·顾德温（Dong Goodwin）的《俳句诗之树》（Haiku Tree），也是这种类型。［6］

审美意象的图像化集中体现在新媒体动漫追求卡通画的形象追求上。这一点也是新媒体动漫艺术对传统动漫的延续。“卡通是一种通过简化以使效果得到强化的艺术形式。”创作者通过卡通手法把形象抽象化，把焦点放在某些特定的细节上，通过对形象的简化，得到一个形象的核心意义，达到现实主义无法达到的效果。一般来说，卡通化的人物形象形态简练概括、结构明了；表情夸张、人物性格化、神态生动活泼，惹人喜爱。美国著名的Joe Cartoon公司、Jib-Jab Media公司的动画、韩国的流氓兔系列、流浪狗系列、国内拾荒的小破孩系列、台湾春水堂的阿贵系列、香港Showgood公司的《大话三国》系列就是采用这种风格。但是新媒体动漫的图像化追求有新的表征，最主要的就是只追求图像本身的夸张、搞笑。比如，用于网络交流的QQ动画，往往只在于图像本身的夸张、搞笑、有趣，而不关注其他的方面。还比如韩国的流氓兔的系列、流浪狗系列都是以画风细腻、细节动作非常到位见长，画面效果非常漂亮，深受人们喜爱。

三、新媒体动漫艺术的深层意蕴

21世纪是信息时代，更是图像时代或读图时代。所谓图像（图形），是指包括由真实人文场景合成的影视、摄像和虚拟的或人为绘制的各种图标、动画、电子游戏等图画作品。随着传播史的演进，这些视觉符号文本成为大众文化的强势形态，图像开始取代文字而处于中心地位。相比之下，传统的单纯从文字中获取信息的形式受到从图形中获取信息形式的挑战而逐渐边缘化。“图像”正以最快的生产速度，最大的信息量，最直接的方式渗透生活，影响和改变着我们的学习、工作、生活乃至思维方式和价值观念。对此，美国学者米歇尔在《图像转向》一文中断言：“文化脱离了以语言为中心的理性主义形态，日益转向以形象为中心，特别是以影像为中心的感性主义形态。视觉文化，不但标志着一种文化形态的转变和形成，而且意昧着人类思维范式的一种转换。”图本的崛起改造着文字塑造的经典世界，冲击着文化的旧有阵地，造就了沉迷于新媒体动漫的“读图一代”。它是现代审美的必然要求，也体现了后现代文化对于知识的一种解构、对主流价值观念的一种颠覆、对主体自我的一种肯定。

新媒体动漫艺术追求快感，反对解释正是图像时代审美的主要特征。苏珊·桑塔格主张用感官而非释义去感受文本，获得快感。弗里德罩克·杰姆逊有关“快感”的理论称，快感更具有某种当下的宣泄解放作用，使人们的审美经验得以从地位、政治、经济等因素中挣脱出来，而以感官为惟一标准，用来体验、调剂生活。新媒体动漫类型，如QQ动画、FLASH动画、网络漫画等等，受众不需理解，不需要进行深层次的思考、解读与阐释，只需“high”与“爽”就可以。新媒体动漫艺术的崛起是现代商业社会发展的必然，它从某种意义上说广泛地缓解了社会人与人关系冷漠、隔阂的深层焦虑，消解了处于中心地位的主流价值观念，在某种程度上摆脱了释义与解释的重负，从轻松的感性层面冲淡了沉重的理性思维，较文字更能愉悦受众的感官，获得快感。

新媒体动漫还含有大量的表情语言、体态语言、装饰语言等，传递着文字符号无法言说的信息，以其真实感、具象性、现场感、视觉冲击力影响着现代的新新人类。正是视觉影像文化的成熟催生了动漫，以其肆意的想象和大众化的形式而成为视觉文化的核心文本，引起不同文化差异的人们对艺术共同的认识，由原先的边缘文化逐渐变成产业社会中的主流文化的重要组成部分。动漫成为视觉文化的描述话语，一个逐渐生成的巨大代码。作为视觉文化构成的内部元素，动漫则当仁不让地成为其重要表征和现时潮流的文化表征。同时，它还在自身发展之余，对整个视觉文化进行改造和催生，制造出强烈的视觉快感和视觉冲击，不断增加着视觉文化的丰富性和生动感。

当然，新媒体动漫在审美追求的当下体验之余，其本质乃是存在一个由“感性”到“诗性”的无意识追求。席勒在《美育书简》中提出，只有游戏才是完整的人，只有完整的人才游戏的观点，旨在人的本质的全面提升，人的心灵的解放。伽达默尔也认为“游戏”表现了一种秩序，正是在这种秩序里，游戏活动的往返重复出自自身一样展现出来。属于游戏的活动不仅没有目的和意图，而且也没有紧张性。它像是从自身出发而进行的。游戏的轻松性在主观上是作为解脱而被感受的。［7］（P134）新媒体的开放性和共享性使其成为一个没有空间界限的场域，新媒体动漫的图像化和互动性建构成前所未有的狂欢的游戏秩序，在这种自由的诗性的游戏活动之中，所有的审美接受者也可以是审美创造者，所有的审美创造者当然也可以是审美接受者，而传统动漫的话语权实际上是非常有限的。当新媒体成为动漫的媒介之后，情况发生了明显的变化，话语权力重新分配，作者和读者、评论者同时享有平等的机会，新媒体动漫在创作、传播、接受等方面已经产生了很大的变化。在开放性的新媒体中，动漫艺术并不只是着意承担对社会生活和人生价值的思考，也不仅仅着眼于图像的感性冲动，而是在感性中追求一种本质的审美自由、一种平等、自在与轻松，一种无处不在的游戏感。新媒体动漫不过是动漫艺术创作者日常生活的一部分，这使得新媒体动漫从追求崇高的精神意蕴中解放出来，而转化为一场民间形式的狂欢，并在狂欢之中达到一种前所未有的诗性自由。

［1］刘自力.新媒体带来的美学思考［J］.文史哲，2004，（5）.

［2］吴廷俊，韦 路.多媒体技术与全球文化整合［J］.当代传播，1999，（5）.

［3］Martin Lister，Jon Dovey，Seth Giddings，Iain Grant，Kieran Kelly.New Media：A Critical Introduction［M］.London：Routledge，Taylor&Francis Group.2003.

［4］新媒体与动画：自由恋爱的好姻缘［EB/OL］.http：//news.rednet.cn/c/2007/02/04/1125291.htm.

［5］［美］库萨若（Corsaro，S.），帕若特（Parrott，C.J.）.Flash好莱坞2D动画革命［M］.北京：清华大学出版社，2006.

［6］浅谈数位时代的新美学观［EB/OL］.http：//static.chinavisual.com/storage/contents/2002/01/08/1210T200201080 01251_1.shtml.

［7］伽达默尔.真理与方法（上卷）［M］.上海：上海译文出版社，1999.

Analysis on the Exceeding of New Aesthetics Model of New Medium Cartoon

HUANG Bai-qing
（Design Art Institute，Changsha University of Science and Technology，Changsha，Hunan 410011，China）

The new medium is an intermediary form which has gigantic differences from old medium in content and form.New medium cartoon and caricature is a kind of new catoon and caricature form in which tradition catoon and caricature Composed with new medium，such as Move Communication，Internet，network TV，P2P、IPTV.It is not only the renew and reuse of tradition catoon and caricature，but also expansion and exceeding of them.There are some new aesthetics qualities in the new medium cartoon and caricature：diversification of taste，secularization in choose，much entertaiment in aesthetic form，much technology in show，imaginative in image，nonlinearity in narrate，mutually move nature in aesthetic feeling，and so on.This new quality has constructed the appreciation of the main body mentality，that’s one kind of new model.

new medium；cartoon and caricature；new aesthetics model

B83-0

A

1000-2529（2010）05-0125-04

2010-01-05

教育部人文社科基金规划一般项目（09YJA760045）；湖南省社科基金一般项目“湖南动漫设计艺术教育发展战略研究”（08rBB356）；科学十一五规划课题“湖南动漫设计艺术教育发展战略研究”（XJK08BGD005）

黄柏青（1968-），男，湖南炎陵人，长沙理工大学设计艺术学院副教授，博士，湖南师范大学哲学博士后流动站博士后。

（责任编校：谭容培）