元诗四大家的竹枝词研究

元诗四大家指的是元代中期大德和延祐年间活跃于文坛的虞集、杨载、范梈和揭傒斯四人。他们的诗歌创作在一定程度上反映了元代中期的社会风貌和文人心态，对元代诗坛乃至后世诗歌发展都产生了一定影响。一方面，学界对四大家已有的研究多集中于具有突出成就的诗歌方面，针对四大家的其他文体，如竹枝词、赋文、曲作等的研究比较薄弱。对于需要全面了解四大家的文学创作思想来说，这方面有深入探究的必要。另一方面，杨镰在《元诗史》中论到“应酬之作太多是四人通病”，而“泛咏风土”且具有“征实”性的竹枝词是窥见其文学创作思想内容的良好载体。本文依据《历代竹枝词》中所收虞集、杨载、揭傒斯的竹枝词为研究对象，深入挖掘其具有“征实”性的竹枝词背后所蕴含的文学创作思想。

竹枝词，古称“竹枝”“竹枝歌”“竹枝曲”等，关于其来源，有多个观点，其中认为竹枝词是由巴蜀地区民歌演变而来的这一观点较为流行，而在孙杰《竹枝词发展史》一文中，提出来竹枝词起源于楚地，孕育于重淫祀而哀怨悲催的楚文化，并且举出多个实证。其来源确实存疑，但其泛咏风土和具有“征实”性的特点是广为所知的。

一、“整而健”—杨载

杨载的诗歌往往以精巧的构思与严谨的结构令人瞩目。在创作之中，其抒情达意的方式别具一格，擅于借由对景物细致入微的描绘作为根基，进而巧妙地融入议论与抒情的笔触。其诗作风格深受李白诗歌浪漫主义的熏陶与感染。《历代竹枝词》中所收杨载作品共两组，第一组两首，第二组一首，共三首，皆名《西湖竹枝词》。文前有杨维桢评述，云：“平生天禀旷达，开口议论正直。其诗傲睨横放，尽意所止。我朝词人能变宋季之陋者，称仲宏为首，而范、虞次之。”（王利器、王慎至、王子今《历代竹枝词》）仲宏（一作仲弘）即杨载字，杨维桢评价其为变宋末词风之陋者，且位于范梈、虞集之前。择第一组竹枝词进行分析，如下：

西子湖边杨柳花，随风漂泊到天涯。

青春遇着归来燕，衔入当年王谢家。

一种腰肢分外妍，双眉画作月娟娟。

春风吹破襄王梦，行雨行云若个边。

此组竹枝词以西湖为背景，通过描绘西子湖边的杨柳花、归来燕以及美人的形象，展现了西湖的秀美风光和人文情怀；既赞美了西湖的自然美景，又寄托了诗人对青春、爱情和美好生活的向往。首句“西子湖边杨柳花，随风漂泊到天涯”以“西子湖”为起点，应题而作。杨柳花随风漂泊，象征着青春和生命的短暂，以及人生的无常和不可预测性，营造出了一种凄美、哀婉的氛围。“青春遇着归来燕”中，“归来燕”象征着春天的回归和生命的复苏，与青春相遇，寓意着青春的美好和短暂。接着，“一种腰肢分外妍，双眉画作月娟娟”通过“欲把西湖比西子”（苏轼《饮湖上初晴后雨二首》其二）的手法，描绘美人的形象，展现了西湖边的人文风情，增添了诗歌的柔美与婉约。末两句以襄王梦神女的典故，表达了诗人对美好爱情的向往和失落感。春风吹破了襄王的梦境，暗示着爱情的短暂和易逝；而“行雨行云”则象征着爱情的缠绵与变幻莫测。诗人通过描绘西湖的自然风光和人文景观，巧妙地寄托了自己的情感。杨柳花、归来燕、美人等意象的运用，既展现了西湖的秀美风光，又折射出诗人对青春、爱情和美好生活的向往与失落。

元诗四大家的诗歌创作在艺术上往往呈现措辞典雅，形式工整，不追求情感或个性的激烈表现。与杨载其他诗歌一样，此组竹枝词虽以构思精巧和结构严谨取胜，却融合了民歌的元素，具有清新、通俗的特点，反映了民间质朴的生活情调。杨载的其他诗歌则更多地关注现实，有时歌颂，有时微露不满，如《怀钱唐故人简应中父》《寄维扬贾侯》等，为怀才不遇者愤愤不平，诗风劲健雄放或谐婉。此组竹枝词还运用了民歌常用的比兴手法，通过自然景象的描绘来抒发情感，如“西子湖边杨柳花，随风漂泊到天涯”等句，寓情于景，情景交融。与之相比，杨载的其他诗歌则更注重直接抒发情感或议论，如《题文丞相书梅堂》歌颂文天祥的高尚品德和节操，表达了由衷的景仰之情。

二、“典而实”—虞集

虞集、杨载、范梈和揭傒斯是元中期“雅正”诗风的主导者。其中，虞集作为元诗四大家之首，其倡导的“雅正”诗风影响深远，他尤为强调诗歌创作应根植于“性情之正”，倡导“诗缘情而发”。因此，虞集诗作不仅蕴含陶渊明的自然韵味，还兼具了杜甫诗歌的才情、格律严谨以及关注现实的诗风特点。《历代竹枝词》所收虞集作品共三组，分别为《竹枝词四首》《次韵竹枝歌答袁伯长并序一首》《竹枝歌奉陪诸公送旧而归暮闻短歌江上其竹枝之遗响乎因成四章四首》。文前有杨维桢评述，云：“虞集，字伯生，蜀人。官至翰林侍讲学士。文章为本朝宗工。论者谓：唐文至韩愈而极；宋文至欧阳修而极；元文极于先生也。诗兼众体。古歌诗数首出于天才，后虽有作者，不可尚已。《竹枝》虽不为西湖而赋，而其音节兴喻，可以为《竹枝》之则云。”杨维桢对其文章评价极高，论其诗亦是多出于天才之作。于其他三家来看，杨载、范梈和揭傒斯本籍皆为江西，虞集为四川。在其《次韵竹枝歌答袁伯长并序·自序》中云：“伯长歌竹枝以促归棹，且言仆故乡与竹枝古调相近，约同赋以发它日千里命驾之意。因用其韵。”此序言论到伯长（即袁伯长）唱竹枝词以催促归舟，并提到虞集的故乡与竹枝古调相近，于是相约共同赋诗，以表达将来千里迢迢来访的意愿。虞集因此用袁伯长的韵脚和诗。如此，此作不仅可作为竹枝歌发源于巴蜀的文献之证，还可在一定程度上增补虞集交游的研究。

其《竹枝歌奉陪诸公送旧而归暮闻短歌江上其竹枝之遗响乎因成四章四首》，可以说是一组融合了送别、怀古与个人情感的佳作，具体如下：

江上婆娑作大招，行人见者为魂销。

使君若爱桐江住，莫道长江无梦潮。

铜雀台中朝暮思，褰帷作伎望君来。

江头只是须臾别，何处多情更有诗。

忆奉君欢伎未成，不承恩泽侭留情。

疑思却恐伤明德，不敢人前哭失声。

使君魂魄已飘风，那复恩情更及侬。

自是人心难冷暖，不辞江水溅衣红。

这组诗虽以竹枝歌的形式围绕送别旧友的主题展开，但全诗分为四章，每章四句，结构紧凑，章法清晰。每章都围绕一个中心情感展开，且各章之间又相互关联，共同推进全诗情感的深化。这种结构安排既保持了诗歌的独立性，又保证了整体的连贯性和统一性。诗中不仅表达了诗人对离别的哀愁与不舍，还融入了对往昔岁月的怀念与感慨，以及对人心冷暖的深刻洞察。

首先，从意象上看，“江上婆娑”是以“江上”为背景，营造出一种开阔而深远的意境，而“婆娑”则形象地描绘了竹枝摇曳的姿态，暗喻离情别绪的缠绵与不舍；“桐江”“长江”不仅是地理空间的转换，也象征着时间的流逝与人生的无常。诗人通过“桐江”与“长江”的对比，表达了对友人离去后自己将面临的孤独与思念。再如，“铜雀台”作为历史典故的引入，象征着昔日繁华与今日凋零的对比，增强了诗歌的历史厚重感和哀婉情调；同时，它也暗示了诗人对过往美好时光的怀念与留恋。

其次，从情感表达上看，这组诗主要有两条主线。一线是深情与哀愁。全诗字里行间洋溢着诗人对友人的深情与不舍，以及离别后的哀愁与孤独，如“行人见者为魂销”“那复恩情更及侬”等句，直接表达了诗人的悲痛之情。另一线则是含蓄与克制。诗人在表达情感时，既直接又含蓄，既热烈又克制，如“疑思却恐伤明德，不敢人前哭失声”，既表现了内心的挣扎与痛苦，又体现了对礼教的尊重与遵守，展现了诗人高尚的情操与品格。

虞集诗歌往往更注重文辞的锤炼和意境的营造，风格较为典雅庄重，而他的竹枝词作品具有清新自然、通俗易懂的特点。诗中使用了“竹枝”这一传统民歌形式，使得整首诗在风格上更加贴近民间，富有生活气息。

三、“丽而新”—揭傒斯

与虞集相类，揭傒斯同样秉持着诗歌创作应追求和平雅正，并深谙作诗之法则。他在文学领域的造诣颇为深厚，其诗作风格清婉丽密，独具韵味。揭傒斯的诗歌理论精髓可精练为三大要点：首重教化，重视诗歌对于社会的积极影响与教化作用；次则崇尚性灵，主张诗歌应自然而然地流露出真挚的性情；再者强调神韵，追求诗歌意蕴深远、余味悠长的艺术效果。在诗歌的表现技巧上，揭傒斯同样成就斐然，他擅长运用以小见大的手法，通过个人的遭际映射社会的广泛苦难；同时，他也精通以虚景映衬实情，巧妙融合虚实，创造出别具一格的新诗体，进一步丰富了诗歌的艺术表现力等。《历代竹枝词》所收揭傒斯作品共一组，即《女儿浦歌二首》。文前亦有杨维桢评述，云：“揭傒斯，子曼硕，豫章人。起身文学掾，至集贤学士卒。文章居虞之次，如欧之有苏。曾云其《竹枝》为《女儿浦歌》。其风调不在虞下也。”杨维桢认为此作不在虞集之下，可谓言之有理。竹枝词是由巴蜀民歌演变而来的，起初具有浓厚的乡土风味和生活气息，风格也较生动活泼。也是因其灵活多变的形式以及生动活泼的风格等特点，吸引了大量文人进行创作，进而在语言格调、记事功能等方面大有迈进，于是竹枝词在“俗”的基础上，增加“雅”的格调。与虞集、杨载等所作竹枝词相比，揭傒斯《女儿浦歌二首》在艺术手法与风格上表现十分出色，复沓手法、对比、象征及简洁明快的语言风格都使得诗歌在内容与形式上达到了高度的统一与和谐，可谓是对竹枝歌的一种回归。所以，杨维桢论其风调不在虞集之下，具体来看：

女儿浦前湖水流，女儿浦口过湖舟。

湖中日日多风浪，湖边人人还白头。

大孤山前女儿湾，大孤山下浪如山。

山前日日风和雨，山下舟船自往还。

女儿浦，位于今江西九江东南，也称“女儿港”。诗中通过描绘女儿浦及其周边的自然景观和人文活动，传达了青春、坚韧不拔及人与自然和谐共生的主题。

从对自然景观和作品的结构来看，第一首的前两句即点明地点，描绘出女儿浦前湖水潺潺、舟船往来的景象，营造出一种宁静而又不失活力的氛围；三四句通过对比湖中的风浪与湖边人的白头，暗示了时间的流逝与人生的沧桑。第二首的前两句进一步描绘了大孤山及其附近的海湾，海浪汹涌澎湃，形成了一幅壮丽的自然景观；三四句中可见虽是风雨交加，但舟船依然往来不断，展现了人们面对自然挑战时的坚韧与不屈。从创作手法来看，诗中多次使用复沓手法，如“女儿浦前”“大孤山前”等，增强了诗歌的节奏感和韵律美。复沓手法还使得诗歌在内容上形成了一种递进和深化，使得自然景观与人文情感的描绘更加生动和深刻。诗中通过对比湖中的风浪与湖边人的白头，以及风雨交加与舟船往来的场景，形成了鲜明的对比效果。这些对比不仅增强了诗歌的张力，还使得诗歌在象征意义上更加丰富和深刻。在语言风格上，揭傒斯的特点是简洁明快，用词精准而富有表现力。诗歌中的意象生动而具体，使得读者能够身临其境地感受到女儿浦的自然风光和人文气息。这组竹枝词可谓是充满生命力和人文关怀的诗歌。通过描绘女儿浦及其周边的自然景观和人文活动，揭傒斯不仅展现了海滨景色的静谧与美丽，还传达了人们对生活的执着与坚韧不拔的精神。

揭傒斯的诗作往往是典雅清丽、沉郁含蓄的，如《重饯李九时毅赋得南楼月》中对南楼月的描写以及背后难以察觉的情感表达。不同的是，这组竹枝词语言简洁质朴且画面感强，以平实的文字描绘眼前所见的自然景象和生活画面，不刻意雕琢，具有较强的生活气息，通过对湖水、舟船、风浪、山峦等自然景物的描写，以及对湖边人们生活细节的捕捉，生动地勾勒出一幅幅富有动感的画面，使读者仿佛身临其境。

元诗四大家是元代中期的馆阁文臣，诗歌创作讲求法度，形式工整，措辞典雅，不追求情感或个性的激烈表现，在史学观念上也崇尚雅正。但虞集、杨载、揭傒斯三人的竹枝词作品中却融合了民歌的元素，具有清新明快、通俗活泼的特点，是其他作品所不具有的。