钢琴教学中初学者手型训练的探索

【摘要】从手指接触钢琴那一刻开始，作为初学者，就必须注意加强对正确手型和弹奏方法的掌握。手型的正确与否，决定了手指正确施力以及能否弹奏出优美的音色。弹奏方法的掌握，则决定了学生能否为未来的音乐表现或技术发展找到一个正确的基点。

【关键词】钢琴演奏；手型；训练方法

一、钢琴演奏教学中手型的重要性

在音乐教学中，钢琴是一种表现力十分丰富的键盘乐器，所以钢琴的演奏不光要求演奏者的专注度以及对音乐的敏锐程度，更重要的是要做到手指间的独立且流畅的活动，所以只有完全遵守了用钢琴的正确手型来演奏作品，才能够保证钢琴作品的完整性，更好地诠释钢琴作品，给听众更加完美的作品呈现。而往往对于钢琴的初学者来说，他们通常对钢琴的正确手型缺乏一定的理解和感悟，对手型的正确与否关注度不够，这就需要我们在钢琴演奏的教学过程中，让他们逐步认知什么是正确的钢琴演奏手型以及正确的手型对于钢琴作品演奏的重要性。

二、钢琴弹奏时常出现的几种错误

（一）弹奏时手指会出现的错误

钢琴初学者往往容易遇到的第一个问题就是下键时第一指关节的大部分指腹区域会趴在琴键上，导致手指的第一指关节向里面凹进，形成错误手型，造成这种情况的原因有好几种。首先，学生对于钢琴的正确手型认知不完全，他们认为只要将琴键弹下去，发出声音就行，无论用手指的哪一个部分接触琴键都是可以的，不会造成任何的不同，这样的想法很明显是错误的。其次就是对于我们人体自身的构造而言，用手指的大部分指腹接触琴键，确实会比只有指尖接触琴键弹奏要来的轻松很多，而且这就像我们平时运用电脑键盘打字一样，我们都会习惯用大部分的指腹来敲击键盘，而不是只运用指尖的部分。

学生在弹奏时还容易出现的3Ct9jtkvogvSH2e+AEn+wQ==另外一个毛病就是掌关节塌陷。形成这一现象也有多方面的原因。其中最重要的就是没有掌握弹奏时手型应该保持的正确形状，弹奏时手型应该保持弧形，就如同手心中虚握了一个球形物体那样的形状，手指第三关节也就是掌关节不能往下塌陷，那手腕的高度就要略微低于掌关节，如果手腕高度过高，掌关节就会不自觉地下陷，形成错误的手型。

同时弹奏时大拇指位置的不正确，也是很多初学者会完全忽视的问题，形成这一问题的主要原因是大多数人认为大拇指摆放的位置不是很重要，所以他们的大拇指或是悬空在琴键的外侧，或是太朝里，又干脆是整个大拇指向内部凹进。其实大拇指正确的摆放方式应该是大拇指与食指之间形成圆弧形形状，大拇指的第一第二关节应该如同其他的手指关节一样是往外凸出的，特别是一指的第一关节和第二关节，不能向里面凹进，手指触键应该在钢琴键盘的中部，不能太向外，也不能太往里，而无论大拇指弹奏与否，手指都应该放在琴键上，与琴键保持平行，而不是因为手指不用弹奏就将手指放在键盘外部。

最后在弹奏过程中，初学者还容易犯的一个常见问题就是离键时手指上翘。形成这一错误的主要原因是有一些人认为手指只需要在弹奏的时候弯曲就可以，而不需要在手指离键的时候也保持弯曲，他们认为手指伸直往下弹能够获取更多的力，而这种想法本身就是错误的。

（二）弹奏时手腕会出现的错误

不光是手指会出现诸多的问题，在上述问题中也提到过，手腕也会形成许多的错误。比较常见的一种错误就是手腕会向上翘起，正确的手型手腕本来应该与钢琴形成平行，而初学者会将手腕向上抬，其原因是认为这样弹奏更方便用力压动琴键。

手腕还会遇到的常见问题是手腕会向下方压着弹奏，下压的手腕会让我们的手掌处于塌陷状态，整个手会无意识地靠放在钢琴上，初学者这样弹奏的原因是认为这样的手型可以让他们更加轻松，手腕不用固定的抬在一个高度上。

最后一种常见的手腕问题是在我们弹奏的时候手腕会跟随弹奏上下摆动，这样的弹奏方法同样也是错误的。初学者在刚开始弹奏的时候不能很好地运用手指本身的力弹奏钢琴，所以他们需借用手腕帮忙按动琴键，这也就直接造成了手腕的摆动。

三、改正手型的课程设置

基于学生可能在初学钢琴时会遇到的种种手型问题，本文就出现问题设置两个阶段，每个阶段各四门课程的方案，在第一个阶段的改正课程中可以做到对正确手型有清晰的了解，并且完成正确手型下心理与肢体的放松；第二阶段的改正课程辅以训练方法来完成错误手型的改正。

（一）第一阶段的改正

第一个课时主要告诉学生手指形成什么样的手型是正确的。首先，要有一个正确的手型关键是手指和手腕要正确地摆放，每一个手指的第一节关节不能向里凹陷，特别要注意的是一指和五指，其根本原因是一指因为手的形状的因素所以不像其他手指一样，一指短而粗，又在手的最外侧，很难做到完全直立弹奏，而五指因为手指力量相对于其他手指来说较小，所以也比较容易使用其他的力量压动琴键，导致手指的塌陷，手指摆放正确的同时还要告知学生手的掌关节也要保持撑起，这一步骤可以借助圆形物体，如鸡蛋、乒乓球等，让学生感受手的掌关节弯曲拱起像“小桥”一样，第一课时就完成了让学生了解手指触键的正确手型。

第二个课时主要需要解决的是手腕正确手型的认知，首先告知学生，手腕应与钢琴的琴键保持水平位置，手腕不能因为手指的弹奏而往上翘起，使手腕和手臂形成一个拱起的小桥，另外也不能因为用力就向下压手腕，造成手腕的塌陷，虽然这样手腕可以很轻松地靠在钢琴的琴键边，但这样的手型也是完全错误的，当这些静态的错误了解清楚后，就可以开始纠正学生在弹奏时出现的手腕上下摆动的错误，手腕有时会因为手指的弹奏而有一些轻微的晃动，但这样的晃动绝不是手腕上下剧烈摆动，这样错误的手型既不能辅助我们正确的弹奏，又会给我们的弹奏带来很多麻烦。

在手指和手腕的正确手型都已经告知给了学生后，就要对学生在弹琴时心理和肢体的放松做一定的训练。而第三个课时主要要给学生解决的是在弹奏过程中的心理放松，学生在弹奏出现手型错误的时候往往会开始变得十分紧张和不安，觉得自己没有能力改正自己的手型错误，也没有办法接受自己手型上的错误，所以学生首先要在心理上接受自己的错误，我们需要告知发生手型的错误并不是他一个人的个例，这样的手型错误是基于大众的，在所有人学习钢琴的初期，都会或多或少的有类似的手型错误，这样的错误是可以运用各种不同的办法以及各种手指的训练来达到改正的效果的，是有方法可以慢慢进行修正的，在学生错误手型有一定的改正时，要对学生给予正向的鼓励，这样能够帮助学生对自己的手型改正有足够的信心，前苏联杰出的音乐家兼教育家亨利·涅高兹曾说过“信心是放松的基础”，以此来缓解学生心理上的紧张。

缓解了学生心理上的紧张后就可以来改正学生肢体上的紧张，这也就是第一阶段第四个课时的目的。首先需要清楚的是肢体上的放松主要是指的学生上半部分身体的放松，包括肩、背、手臂、手腕的放松。我们弹钢琴的力量是从肩部发出然后通过手臂和手腕直至指尖弹动来达到的，所以，为了使学生能够运用正确的手型进行弹奏，就要求学生的肩、背、手臂、手腕都要彻底地进行放松。而肩和背的放松比较的简单，只要求学生在弹奏的时候不要把肩耸起来或者刻意地向下压，其实就基本上可以达到我们所要求的肩部、背部的放松。

而比较难的部分在于手臂的放松，对于手臂的放松也有专门的训练方法。苏联杰出的钢琴家兼教育家亨利·涅高兹在手臂放松的教学中常运用下列方法：当我看到学生不能完全控制自己的躯体，亦即动作不够放松时，我就建议他们做下述的动作练习（不用钢琴）：“站着，让一只手垂在身旁，它好像完全‘没有生命’似的，只是一个死的肢体，而另一只活动的手拿着第一只手的指尖把它渐渐举起，越高越好，举到最高点以后突然把它放掉，那样它就可以完全‘comecorpomortocadde’（像死尸一般）地掉下来。”而此阶段的课程训练就沿用了这种方法，首先，可以让学生站立起来，让两只手可以自然地垂放在身体的两侧，因为这种姿势下手臂是最自然放松的，也是让学生能够初步体会到什么叫做手臂放松，不同于手举到最高点然后突然放掉这一步骤的是，作者认为如果让学生自己手举到最高点放松，其实学生对自己突然放手的这个行为是有预判的，但如果是在放手后自己有意识的将手掉下来，其实这样并不能很有效的达到这个训练应有的效果，所以，笔者认为其实可以让老师对这个训练作相应的辅助，举例来说，将手放在学生的手臂下，对学生引导使其放松，将手臂自身的重量完全放于老师手上，在感受到学生放松后的手臂重量时，由老师突然松手，如果学生完全放松的话，那么手臂应该是直接往下掉的，而如果学生在往下掉前有停顿，或者干脆手臂就悬在半空中，那么说明他还没有完全放松，这也能让学生更加直观地了解到自己的手臂怎么样是完全松弛的状态。

（二）第二阶段的改正

第二阶段进入专门的具体问题改正，第一个课时是改正手指第一关节凹进，手指第一关节下键凹进体现在手指的指尖在与琴键相接触时大部分的指腹区域都落在钢琴琴键上，而不是用手指的指尖来接触钢琴，可以先让学生将手指摊开，先用讲解的办法让学生理解手指第一关节哪一部分是指腹区域，必要时可以用笔将接触琴键的指尖圈出来给学生看，这样有助于学生理解到什么区域触碰琴键是合适的，要让学生知道当手指是垂直落于琴键上的，那么就不会产生第一关节凹进的错误。

配合的训练方法：首先可以让学生用慢速的速度，在琴键上从一指开始到五指一个一个高抬指落下，这个方法需要左右手都进行训练，当学生可以手指垂直落下完成这个训练的时候，就可以开始第二步，第二步让学生用不同的手指弹奏相邻的两个琴键，同样也是高抬指慢速弹奏，可以每弹完两个音，就将手指往右边移高一个音，可以配合不同的音阶和指法弹奏，这样不仅能够练习各个手指间的转化弹奏，也可以同时练到黑键白键对于手指指尖进行不同跨度的同时仍然保持指尖垂直的效果。

第二个课时是纠正大拇指位置不正确，学生弹奏容易出现大拇指内凹的情况，本身来说大拇指因为在手的最外侧，又因为它的长度和其他手指不相同，所以大拇指是最容易出现错误手型的手指，而我们要是想要改正大拇指的错误内凹可以借用以下几种方法来做训练：首先是助拉法，就是先将手指握成弹琴的正确状态，此时的手指应该是放松且略微弯曲的，再用另外一只手的大拇指和食指捏住这只大拇指的关节处向外进行拉伸，在拉动这根手指的同时，也一定要注意其他的各个手指还是要保持刚才的放松弯曲状态，还要注意大拇指的第一个关节要往里弯曲，学生在拉动手指的时候可以往横向拉动，这样可以让我们的大拇指与掌关节有效地拉伸，起到改正手型的作用；其次也可以尝试收指法和扩张法，收指法就是先将手指完全张开，然后将其向手心收进，直至呈现弹琴的正确手型状态，而扩张法与其相反，由五指收紧的状态向外伸展手指直到正确手型，这两种方法都是能够更加直观地让我们感受到正确的大拇指手型是什么样的。

第三个课时是纠正离键时手指上翘，要纠正这种错误手型，首先学生一定在弹奏时就要有手指向上抬时不能整个往外扩张观念，手指在高抬指时不是完全的放松，此时的手指就算离开琴键也仍然是与琴键形成一个垂直的状态，这就要求在之前的基础静态手型纠正时，学生对于手型的观念要正确。这种错误没有捷径可走，学生唯一能够改正这种手型的办法就是对《哈农》以及《拜厄》等练习曲进行长时间的练习，且一定要是慢速练习，在慢速练习的过程中，学生有足够的时间能够在弹奏基础练习的同时注意到自己的手指向上抬时是不是做了正确的弯曲的运动。当然用第二阶段第一课时的训练方法，两个手指慢速向上移动的方法来进行训练也同样有效。

第四个课时手腕的改正方法要从三个方面进行改正训练。首先是手指在保持同一个位置不动时，切记此时的手腕是不动的，因为在弹奏这样的音的时候运用的是指尖发力，所以手腕不能向下用力按压，这样的错误可以用手指不断地重复1指到5指再从5指返回1指的方法，必要的时候可以在手腕上放上另外一只手来稳定手腕的晃动，但这样的方法只有在手腕晃动特别严重的时候才能使用，并且不是由另外一只手向下压，而仅仅只是对晃动的手进行提示作用。然后就是弹奏的时候要向左右两边移动的状况，这个情况的改正可以同样用第二阶段第一课时的方法进行训练，当然，也可以用另一只手进行辅助，控制手腕的剧烈晃动，最后就是当手指要进行转音的时候，由于转音需要将大拇指弯进其他手指下面进行，所以手腕会出现随着转音的状态画圈的情况，这样夸张的画圈状态也是不被允许的，我们改正这种错误的方法是练习琶音和音阶，因为琶音和音阶就是又简单又会遇到大量转音的情况，这可以让我们在练习的状态下有更多的注意力集中在手腕是否正确。

在完成这两个阶段八个课时的训练后，初学钢琴的学生基本上就可以达到运用正确的手型来进行基础的钢琴训练的效果。

结语

钢琴学习是一个漫长的过程，必须有牢靠的基础才能求得长远的发展。学生在钢琴学习中出现的诸多问题，其中有大部分是源于基本功训练的缺乏。手型的矫正是钢琴训练的基础，让学生了解正确的手型，并对错误手型进行针对性训练来达到钢琴演奏的规范。只有学生运用正确的手型，才能为之后的钢琴学习奠定良好的开端作用，使曲目的完成更加的轻松与舒适，同时避免钢琴演奏训练对手指的损伤。

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