声势律动在幼儿园音乐课程中的应用探究
2024-08-01张安芸
作者简介:张安芸(1995~),女,汉族,甘肃白银人,甘肃省白银市平川区王矿小学,研究方向:学前教育。
摘 要:音乐教育作为幼儿教育的基本组成部分,可以让幼儿在学习中培养良好的音乐审美能力、表现能力和合作意识。在素质教育不断深入的今天,怎样提高音乐教育有效性是幼儿教师应着重研究的一个课题。教学时,教师一定要注意引导孩子们形成学习音乐的兴趣,使孩子们能够喜欢上音乐,欣赏上音乐。于是,声势律动教学法被广泛应用于当下幼儿音乐教育。文章则对声势律动教学法在幼儿音乐教学过程中的运用措施进行简单的说明。
关键词:幼儿园;音乐教学;声势律动
中图分类号:G613.5 文献标识码:A 文章编号:1673-8918(2024)29-0163-04
随着新课程改革的推进,教学方法面临更新和完善。幼儿音乐教育已发展得比较成熟,可以贯穿于幼儿教育的各个环节。音乐教育有不同的教学方法,每一种方法都有其自身的优势。声势律动教学法在奥尔夫音乐教学体系中是最为重要的一种方法,它能够直接、简单、生动地向幼儿呈现音乐内涵、节奏和韵律,使幼儿更易对这一音乐知识进行接受,用简单的律动去感知音乐的律动,深化对音乐的认识,这与儿童发展的年龄特征及规律是相吻合的。
一、 声势律动教学法概念
音乐里声势主要是由人体动作摆出多种姿态所产生的声音,每天最重要的形式就是:拍手、拍腿和跺脚,这是以肢体动作来抒发自己感情的一种方法。声势律动就是音乐在生成过程中肢体所形成的对应节奏感,学生在学习过程中和音乐产生共鸣的现象一方面能够方便学生把握音乐旋律,另一方面也可以激发学生学习兴趣,让学生肢体语言更和谐,利于培养发散性思维。在音乐教学当中,很多学生都会依据自己原有的经验,运用某些姿态表现规律性的节奏,从而达到将自己的动作融入音乐当中,它能够激发学生学习的兴趣,让他们在感受音乐的同时,也能够领略到音乐带给他们的神奇。就教学目标而言,声势律动教学法和音乐课程教学同向而行,强调对学生创新能力的培养,同时也关注学生在教学过程中的参与度,最大限度地增强了学生学习的主动性和积极性,对此声势律动教学法得到了广泛的应用,对我们音乐教学也有着巨大的推动作用。
二、 声势律动教学法运用价值
将声势律动这一音乐教学理念融入幼儿音乐教学当中,可以让幼儿对音乐有更直观的感知,发展其听力、反应力、注意力和创造力等,能够更加科学全面地实现幼儿的均衡发展,也能够实现幼儿思维创造力的提升。声势律动教学法要求教师和幼儿之间要形成一种很好的互动关系,幼儿园教师要积极引导,幼儿也要积极参与,所以在这一自由式声势律动教学方式的现实背景下,对提升音乐教学效果有着十分重要的作用。将声势律动应用于幼儿园音乐教学中,用打击乐器敲击身体各部位或将音乐和语言相结合,都能吸引孩子们参与到活动中来,还能让孩子们一边学音乐,一边学习其他的东西。
三、 声势律动运用于幼儿园音乐课程中存在的缺陷
(一)教学手段缺乏融合性
声势律动方法利于发展儿童节奏认知感与肢体协调感等,声势律动作为一种综合性教学方法,牵涉其中很多方面知识,强化整合教学手段可以促进幼儿全面发展。但当前幼儿园音乐课程教学缺乏教学手段融合性,很多教师以为声势律动只要运用到歌唱上取得成功即可,事实并非如此。声势律动的适用范围非常广泛,不仅有歌唱,也能反映到舞蹈和戏剧表演上。若把声势律动方法与歌唱律动简单地等同起来,则是对声势律动方法认识不够深刻的表现。总之,声势律动并不只是为了增强儿童单一的歌唱节奏感,而是为了综合促进儿童综合感知能力、行为能力的平衡,协调地发展。当然,当前在此方面还存在着一定的不足。
(二)课例设计的内容太陈旧
声势律动作为奥尔夫教学法中的一种具体方式,其注重声音和身体之间的和谐,从而凸显节奏律动感,使儿童在音乐中体会律动之美,继而深化对音乐的认识与感悟。当前幼儿园的音乐课程通过对部分课例的设计,使孩子们参与节奏律动,把身体节奏和音乐节拍有机地结合起来,加强节奏感的培养。所选课例多过于老套,缺少中国元素的内涵。声势律动的运用要突出特殊性,在课例设计时融入民族化内容,使幼儿更感兴趣,这也是奥尔夫教学法一贯的开放性原则。
(三)缺乏本土化优秀课程资源的构建
学龄前儿童大多为3~6岁,正是学习和吸收优秀传统音乐文化的时期,这与当前弘扬优秀传统文化是一致的。当前幼儿园音乐课程资源的建设还未跟上时代发展的步伐,未能凸显本土化的特点。我国民族较多,很多民族音乐节奏特征明显,把这些要素吸纳到课程中来,健全课程资源库和构建优秀的课程资源有助于全面普及和提高课程资源的共享、利用效率。教师在教学中要善于利用优秀的课程资源和强化教学资源的合理使用。
(四)音乐课程评价活动不足
音乐课程评价可以体现出音乐课程的教学质量与教学效率。声势律动运用于幼儿园音乐课程的教学,评价短板主要有评价主体的单一性、评价方式的片面性、评价标准的模糊性和评价体系的不完善性。若整个评价过程不科学、不合理,则会影响教学活动的可持续发展。例如,目前评价主体大多为教师,应当增加家长、学生,实现评价主体的多元化;再比如评价方式主要是考试,每次都是对分数进行确认,不考虑学生成长指标。
四、 幼儿音乐声势律动教学模式运用策略
(一)丰富教学手段,激发幼儿音乐学习兴趣
为更好地落实新时代教育工作战略,培养高素质优秀人才,促进幼教音乐课程改革,提升幼教教育质量,弥补传统教育方式缺陷,促进教育目标达成,应加强教学手段整合。一方面,增加声势律动运用于幼儿园音乐课程中的手段,如利用手机App、微信小程序等进行美育素养测评,促进各种教学手段的有机融合。另一方面,构建幼儿园音乐课程全程测评体系。具体包括:从声势律动的教学理念、课程目标、内容和方法上开展全面式的审查,并专业化审定音乐美育素养测评指标体系,应覆盖主题导向、排课计划、课题表现、作业反馈、成果鉴定等数据量化结果并产生客观化多维度测评表。
幼儿音乐教育阶段以唤醒孩子天性为主要目标,并要求教师关注幼儿生理、心理发育特点并在开展音乐教育时,要注意遵循循序渐进的原则,所以开展音乐教学时需遵循儿童身心发展规律。幼儿兴趣集中点比较短暂,尤其对小班幼儿而言,幼儿对音乐有了初步的接触和学习,对音乐相关的节奏、旋律、音符等元素了解不够。教师要想使幼儿能随着音乐变化而做出相关表演,必须借助肢体动作及其他外在条件的帮助与刺激,才能指导幼儿学习。通过律动式教学,有助于幼儿对音乐感兴趣,进而促进他们主动参与音乐学习,同时律动式教学还能让幼儿摆脱板凳,按照音乐节奏进行相关表演。
比如教音乐简谱时,老师可针对孩子们爱玩的天性来设计游戏环节进行户外教学,先要抽出七个孩子,请他们站在不同高度的阶梯上,代入故事情境,分别给他们取名do,re,mi,fa,sol,la和si。接着老师可指导别的孩子读出某个音名,相应的孩子则需马上起立或者下蹲,这既能激发孩子对教学内容的学习兴趣,又能在玩耍时记住7个音符。
(二)充实声势律动在音乐课程中的运用,发展孩子的节奏感
在国家重视美育的今天,音乐是美育中的一个重要部分,其相关内容同样要关注音乐美育内涵的发展。声势律动运用下,幼儿园音乐课程的教育内容模式应打破以唱歌、鉴赏、器乐、识谱等学科结构为主线的传统内容设计,突出音乐课程的美育功能,突出四大领域(感受和鉴赏,表达,创作,音乐及有关文化)的框架完善内容。它既是开展音乐课程教学与评价工作的内容逻辑所在,又是设计教学方案的重要依据。
节奏是音乐之魂,是学习音乐的先决条件,孩子们往往在音乐节奏引领下手舞足蹈,因此幼儿教师必须强化幼儿园音乐活动对孩子节奏感的训练。声势律动多以人体为中介,让幼儿在拍手和跺脚的过程中感知音乐节奏感,进而能理解音乐强弱拍的规律和体验不同音乐风格的节奏特点。所以教师在教学时可根据孩子们的心理、生理特点来设计在生活中经常会遇到的行为,这样就能使孩子们随着音乐一起得到发展。这不但能满足幼儿爱玩的天性,而且还能让他们在游戏中获得音乐素养,这远远优于“坐下来听听”和“坐在那里唱歌”的教学效果。教师在音乐集体活动中也可灵活渗透音乐节奏,整合不同乐器、节奏图谱等。
比如,教师可借助拍手这一简单的操作步骤,增加歌曲节奏来指导孩子训练。教师可以先通过多媒体情境的创设和相关视频的播放,再添加《小毛驴》歌曲给幼儿演示,并通过“拍着桌子,拍着手掌,拍着后背”的形式,指导孩子做声势节奏,让孩子感受音乐的韵律,这样能有效地调动孩子学习的积极性。再比如,《玛丽有只小羊羔》这首国外儿童歌曲,整体节奏十分鲜明。幼儿教师可以结合音乐创设相应的活动情境,组织幼儿在情境中进行角色扮演,利用这种的律动形式感受音乐节奏。教师和幼儿在活动中一起拉手围成圆圈,沿着同一个方向有节奏地移动,听到“咿呀咿呀呦”时,所有人同时面对圆圈中心,并跟着教师扭动身体,利用扭动腰、伸手擦背、双手相搓等肢体动作,演绎小动物洗澡的情景,并在这一过程中感受音乐的旋律美。除此之外,教师还可以让幼儿尝试找出歌曲中出现的其他小动物,引导幼儿对小动物的动作进行模仿,利用小动物的不同叫声进行节奏练习,例如:小猫小猫轻声叫,喵喵,喵喵;小狗小狗小声呼,汪汪,汪汪。幼儿在参与游戏活动的同时完成对歌曲的演绎,幼儿教师在整个活动中应鼓励幼儿通过模仿动作与声音学唱歌曲,一方面体现幼儿在音乐活动中的能动性,另一方面在无形中感受基本节奏。
(三)优化教学资源,充分发挥资源的协同效应
声势律动运用于幼儿园音乐课程需优化教学资源并借鉴民族化的理念。以本土化优秀资源充实课程内容。要充分发挥资源协同效应、健全协同教学框架、围绕“学生—教师—幼儿园—社会”构建四位一体协同框架。探索四位一体协同框架要素,并对其进行详细分析,然后对这一协同框架下教学资源丰富度进行探析,破解课例设计内容老旧和课程资源缺失的系列难题。
在学生层面,丰富的教学资源能够赋能他们获得知识、自主学习和个性化发展。
在教师层面,协同框架能够赋能教师的差异化教学、协同性教学和因材施教。
在幼儿园层面,协同框架能够赋能幼儿园教育资源协调、教育计划方案拟订和实施监督评估。比如,以上传儿童演奏演唱视频、搭建儿童音乐库、开设名师讲堂、奥尔夫教学精品课程线上直播和线上点评等为赋能方式。
在社会层面,协同框架能够赋能幼儿园音乐课程教育评价更中立和更客观的条件。
(四)通过声势律动培养幼儿音乐创造力
音乐教学不是一个内在的系统模式,也不是一个机械化的过程,音乐课堂有着动态化的特征,教师在教学实践中要站在儿童的立场上,替代儿童进行思维。教师进行声势律动教学需要采用多种教学方式来提升儿童学习效果,同时为能使儿童听觉与运动能力向音乐方向进行有效转移,还要注意引导孩子发挥想象,在联想过程中达到律动的效果,这样可以让孩子对歌词节奏以及其他内容理解得更深刻。教师可先给一段音乐,再指导孩子们听完音乐之后,临场给出与身体动作有关的应对措施,这样就能让孩子们的创造能力在音乐教学当中获得更贴近现实的发展。
比如教学歌曲《青蛙之歌》时,要让幼儿认识到该曲具有三种节奏型而非一种节奏型。孩子们创编声势动作有一定难度,而且笔者也让孩子们配合创编动作来训练他们协调与配合的能力。此外,笔者在声势音乐的教学上,也鼓励孩子们创编歌词来培养孩子们语言表达能力、想象能力。
(五)设计律动游戏感知特点节奏
幼儿园在进行音乐律动教学时,应配合歌曲节奏设计满足幼儿身心发展特点的律动游戏,比如利用边唱边玩、蹦蹦跳跳等活动,激发幼儿进行音乐学习的积极性。
比如,《抓辫子》是一首民间童谣,不仅拥有极强的节奏感,而且充满童趣,易于被幼儿理解。幼儿教师在具体教学中,可以通过设计“听音乐、跳房子”这一民间游戏,一方面调动幼儿学习音乐的兴趣,另一方面让其体会音乐节奏。在此基础上,教师可以组织幼儿依据所感受到的音乐节奏“跳一跳”,通过跳动的身体感受音乐节奏。而在跳房子的游戏活动中,能够帮助幼儿体会每一个音乐小节的节奏,感受规律变化的音乐节奏和歌曲的旋律。待幼儿初步感知音乐结构后,就可以将游戏贯穿于整个音乐活动,其由幼儿自己依据所感知的音乐旋律,形成良好的乐感。
(六)健全应用评价体系
评估的目标确立能对声势律动相关课程发展提供清晰的方向,也能对课程教学方式的调整有持续的指向。幼儿园音乐课程应以促进美育课程教育质量提高、优化儿童审美体验、培养儿童良好审美情趣与人文素养为考核目标。
评估过程确立了三个主要的评估目标:第一个目标是建立评价收益以检验儿童在声势律动运用过程中有无收益,除按课程标准要求评价外,还应按个体实际成长阶段评价收益。这就要求现代教育技术必须介入其中,尽可能多地获得幼儿学习的资料,经过资料分析,才能算出幼儿学习收益的全貌。第二个目标是自我评价,知道孩子自我认知情况到底怎么样,并通过设置“节奏”和“我是从一首儿歌里学到的节奏”这两个部分来让孩子体会音乐和他的关系。其中现代教育技术能够实现信息反馈,使幼儿意见能够反馈给平台。第三个目标是在互相评价方面获得协同性和参与性增长。音乐课程教学评价在智能技术的赋能下,既要识别并推动儿童当下学习,又要引导儿童未来学习,培养儿童在音乐学习过程中的参与度、协同性、同理心以及其他艺术表现和文化理解能力。
五、 结论
总之,声势律动这种方式既简单又直观,能让幼儿对音乐进行感知和学习。教师在运用声势律动进行音乐教学过程中,要注重对所教音乐内容的相关分析,正确把握其情感基调、韵律、特征,并且完全遵循儿童生理与心理特点,在此基础上设计满足儿童学习需要的教学方案,以帮助儿童对音乐能进行直观的学习与了解。
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