新时代陕西红色美术数字化传播意义研究

成文白

摘 要：新时代红色美术作品具有深刻的精神内涵。红色美术广泛传播能使人民了解革命历史，学习革命精神，提高审美能力，充实精神需求，升华思想境界，极有利于推动当今社会发展进步。新时代陕西红色美术数字化传播，将美术作品与先进科技相结合，打破传统艺术传播方式，发挥科技优势，以人民群众喜闻乐见的方式，有效传播了红色美术文化。本文对新时代陕西红色美术传播现状进行了剖析，取长补短，打破局限，提出更为与时俱进的传播途径。

关键词：红色美术；数字化；传播；陕西

进入新时代以来国家极度重视文艺工作的发展，习近平总书记在讲话中多次提出对社会主义艺术创作的要求与期待，指出优秀的艺术作品可引导人民群众树立正确的世界观，满足精神需求，增强文化自信。红色美术作品呈现重大历史史实，反映革命先烈事迹，蕴含革命斗争精神，具有重要的历史价值和社会意义。

一、陕西红色美术数字化传播现状及特点

陕西地区是红色革命重要的发源地和根据地，这里拥有深厚的红色文化底蕴以及丰富的红色美术资源，是促进红色美术传播的关键地带。陕西省内常举办红色美术相关展览，虽然部分展览使用数字化传播方式，但仍存在局限性。新时代红色美术数字化传播，以电子设备为载体，应和当代人民接受信息的方式，提升公众对作品内容的领悟与理解能力，具有形式多样、快捷便利和范围全面的特点。数字化传播方式能够更加快速有效地传播美术作品，促进红色美术发展。

（一）陕西红色美术数字化传播现状

红色美术作品是中华文化艺术的重要组成部分，是中国艺术史上浓墨重彩的一笔，它反映出华夏民族英勇顽强的革命历史，蕴含着团结奋斗的中华民族精神，具有独特的作品内容和深刻的创作意义。陕西是生产和传播红色美术的重要省份，是西北地区红色美术作品汇集之地，美术展览举办频繁。陕西地区重要的美术展馆如陕西省美术博物馆、西安美术馆以及西部美术馆等，曾多次举办大型红色美术展览活动。

以2023年9月由陕西省文化和旅游厅指导、陕西省美术博物馆主办的“圣地风采——当代画家延安写生作品展”为例，该展览主要内容是陕北延安革命圣地的写生作品，包括人物肖像、自然风景、标志建筑等题材。此次展览主要以张贴海报、网站公示以及公众号推送的方式预告主题、宣传作品图片、介绍画作内容。红色美术作品展览陈设大多还保持传统的方式，观者依赖展签所提供的信息来欣赏美术作品。

由此可见，陕西地区红色美术的传播方式存在部分问题。首先，陕西红色美术传播多面向艺术工作者，宣传范围较为狭小，信息发布渠道单一，宣传形式并未脱离传统方式，缺乏对社会大众的信息普及，导致公众对红色美术展览相关信息接收闭塞。同时，红色美术作品网络推送也存在上传作品图片不清晰、文字信息介绍不全面以及作品背景陈述不清楚等问题，这些都会使公众无法全面了解红色美术展览内容。

其次，陕西红色美术传播形式单一刻板。大部分红色美术作品具有较强的叙事性，画面生动记叙了革命先烈种种事迹，在传播时可以通过数字化技术再现革命场景与事件。但当下大部分展览形式枯燥乏味，缺少联动的红色文化元素，未能引起公众的关注与共鸣。

最后，公众接受红色美术作品不够自觉主动。红色美术作品内容含有政治因素，部分画作展览以教育为主要目的，缺乏与观众双向互动，导致公众被动接受，参与感不高。因此，新时代艺术工作者应创新红色美术传播方法和途径，结合数字化技术，有效地推广红色美术作品，向人民群众传达红色美术所蕴含的精神内涵和时代价值，激发群众的爱国热情和文化自信，推动社会整体发展进步。

（二）红色美术数字化传播特点

红色美术作品蕴含独特的精神内涵和社会意义，颇具研究价值。将红色美术以数字化的途径传播，发扬数字化传播广泛性、形象性以及社会性的特点，能够使人民群众更好地接受并赏析红色美术作品，领悟其深刻意蕴。

首先，红色美术数字化传播具有广泛性的特点，做到对人民群众的全面普及。近年来，网络覆盖人群和地区愈加广泛，互联网成为人们日常生活不可或缺的一部分。这有利于推动美术作品传播形式逐渐向数字化转变，比如依靠电子设备或网络平台呈现。红色美术可通过网络平台、社交软件、公众号推送、电子出版刊物以及视频直播等人们日常频繁接触到的方式进行传播，内容更加全面，形式更加新颖。利用网络信息传播速度快、覆盖范围广、共享能力强的优势，使红色美术作品以人民喜闻乐见的方式出现在大众视野之中，从而丰富人民精神文化生活。

其次，红色美术作品内容大多为记叙事件、标志建筑以及革命遗迹，结合数字技术传播能更好地凸显其形象性特征。红色美术数字化传播能够使人民群众更好地进行艺术体验，在传播时将传统媒介升级转变为融媒体平台，采用全息投影、VR互动、AI等虚拟展览方式，将美术作品从二维静止图像转变为三维动态影像，增添作品的真实感，构建令大众身临其境的体验环境。

最后，红色美术数字化传播还包含着积极的社会性意义。自进入社会主义新时代以来，人民生活水平大幅提升，人民群众开始注重精神上的需要和满足，艺术作品的种类和题材也随之愈加丰富多样。其中，红色美术因含有先进思想、积极能量、革命精神等独一无二的时代价值，以及促进人民进步、充实人民精神、利于民族团结等不可替代的社会意义，故而拥有举足轻重的地位，受到艺术工作者的重视。红色美术数字化传播有利于人民群众欣赏体验作品内容，理解接纳作品内涵，关注思考红色文化意义，发挥红色美术社会效用。

二、陕西红色美术数字化传播途径

面向社会弘扬优秀的红色美术作品，选择恰当的传播途径至关重要。新时代陕西红色美术数字化传播颇具发展潜力，可创新途径，打破局限，解决当下存在问题，使红色美术能够引发人民关注、触发群众思考、提高群众的审美水平，更加全面有效地将红色美术传播至社会各个阶层，从而发挥其社会价值。

在更新传播途径之前，艺术工作者应先完成留存工作，将收集来的红色美术资源进行汇集整理，拍摄扫描，建立数据库，分类留存，统筹管理，系统且科学地掌握调度并合理利用美术资源。建立健全系统集成的红色主题展览数字化数据库，作为红色展览数字化传播的基础。[1]

开展红色美术数字化传播，第一，要设立多种数字化展览网站，为红色美术作品提供平台载体。目前，红色美术作品传播形式单一，仅依赖官方网站，未能引起公众关注和重视。因此，可建立多种红色美术专业性网站，举办数字化展览，利用网络信息的便捷性和共享性进行广泛传播。与此同时，还可与其他相关网站关联展览信息，提高红色美术数字展览知名度。

在上传作品图片前，艺术工作者应做好基本工作，选用高清像素作品图片，提升整体观赏效果，并且添加与展览主题相关的联动红色文化元素，增添参展乐趣。人民群众通过互联网平台即可欣赏红色美术作品，了解作品内涵，与作品交流互动。例如，中国国家博物馆在其官方网站宣传红色美术展览，并且设立“复兴之路·新时代部分”数字化虚拟展厅，将艺术作品与数字技术相互融合，使观者仿佛置身于展馆之中。该展览图像展陈清晰，设备操作方便，体验效果极佳，为红色美术传播提供了优良平台。

第二，积极进行跨媒体合作和影像传播，丰富红色美术作品呈现形式，为人民群众带来更好的艺术欣赏体验。红色美术创作多以革命故事或先烈事迹为主题，作品内容具有叙事性。艺术展览可运用全息投影、交互技术、3D技术等数字化方式呈现红色美术作品，增强作品的层次感、立体感和真实感。观者在欣赏画作之时仿若身临其境，可细致体验画中元素，了解画面内容，感受画家所抒发的爱国主义精神内涵。除此之外，红色美术叙事性作品还可融合其他媒体传播，如影视作品、动画和游戏，使不同阶层的人民群众皆可通过不同的媒体形式，清楚明了地认识并接受红色美术作品，拓宽红色美术的受众范围。

第三，艺术工作者还可采取短视频和直播的方式传播红色美术。红色美术展览通常以红色文化教育为目的，带有一定的政治意义，参展者大多为被动学习。艺术鉴赏主体应主动接受欣赏艺术创作，充分发挥欣赏主体的主观能动性，积极地进行审美再创造活动。因此，以审美性为主的红色美术作品应“寓教于乐”，选取人民群众喜闻乐见的方式传播红色美术作品。当下，公众多以浏览短视频或观看直播作为休闲娱乐的主要方式。艺术工作者通过录制短视频或直播讲解的途径，将红色美术画面内容、创作技法以及作品蕴含的精神内涵逐一分析，通俗易懂地分享给公众。公众以轻松愉悦的心态观看红色美术相关视频和直播，深入地了解美术作品所绘制的叙事性故事及其创作背景，久而久之便会主动认识并欣赏红色美术作品。

三、陕西红色美术数字化传播的社会意义

红色美术不仅仅具有艺术创作的审美性，更有着宣扬红色精神、传播革命史实的社会价值。红色文化是构建中华文化软实力的重要支撑，是社会主义核心价值观的重要来源。[2]将红色美术妥善有效地进行大众传播，发挥艺术作品的社会功能，能使人民群众了解革命历史，提升审美能力，丰富群众的精神生活，促进社会发展进步。

（一）认识革命历史

红色美术作品蕴含着浓厚的爱国主义思想，映射先进的共产主义思想，呈现生动的革命史实，是重要的历史题材画作。美术创作具有形象性特点，相较于抽象的文字记录更为生动直接，易于人民群众接受理解。因此，将红色文化以美术作品的形式呈现十分必要。艺术家在选题创作之时，要注重表现历史事件、伟人气概以及革命精神，并且要透过红色美术作品向公众传达出红色精神和革命传统。

现当代以来，创作红色美术画作的艺术家数不胜数，优秀的红色美术作品亦是不计其数。部分创作表现出革命战争年代的艰难困苦，但战士们依然勇往直前。例如江丰的版画作品《东北抗日义勇军》，刻画了义勇军在雪地里风餐露宿、苦难前行的场景，作品中军人们神色坚毅、不畏艰险。部分作品则呈现出战斗胜利后，战士与民众欢呼庆祝的喜悦之情。例如刘文西先生所作《奠基礼》一画，以直罗镇大捷为原型创作，选取战争胜利后毛主席被战士和民众围在中心一起欢庆喝彩时的场景为创作内容。有的美术作品通过对领袖楷模和伟人肖像的描绘，传达出领袖人物临危不惧、运筹帷幄的精神风采。例如郭北平的画作《杨家沟会议》，画面表现了毛主席等一班领导人在结束会议后胸有成竹地走出会议室，显现出坚定沉着的精神品质。还有部分作品绘制了革命遗址景象，描绘记录经历过革命事件的土窑民居与绿水青山。以韩宝生《瓦窑堡会议旧址》一画举例，画家刻画了瓦窑堡会议旧址，窑洞之中陈设简陋，画面中心的方桌之上仅摆放一盏煤油灯和几张草纸，如此平凡无奇的一间窑洞却孕育着共产主义事业。

叙事性红色美术作品恰到好处地记叙了革命先烈的种种事迹，并且采用艺术的手法凸显出革命精神。将红色美术作品广泛传播于社会，有助于新时代人民群众直观地认识学习红色文化和革命史实，了解烈士们慷慨激昂的英勇事迹，体会先辈们壮烈无畏的抗争精神。

（二）建设精神文明

精神文明的建设就是要培养有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，提高整个中华民族的思想道德素质和科学文化素质。[3]从红色文化的精神内涵看，马克思主义指导、中国共产党领导、中国革命和社会主义建设的伟大实践，都会凝聚在红色文化中，反映在红色文化中。[4]红色美术作为红色文化的物质载体，蕴含着浓厚的红色革命精神，将红色文化通过艺术创作传达给广大人民群众，寓教于乐，可以起到思想教育的作用。

借助红色美术作品深入浅出、通俗易懂和生动感人的特点，人民群众可以直观地学习了解作品所反映的伟大革命精神。不少红色美术作品使用了领袖肖像、红军形象、党旗、党徽以及延安宝塔山等具有鲜明革命精神的符号元素，使人观之即能联想到奋发图强、不畏艰险、勇于探索的红色文化精神和爱国情怀。例如刘晓军的油画作品《延安印象》，着重描绘了延安地区的黄土地貌以及立于宝塔山之上的岭山寺塔，画面内容简单，却让观者能轻易联想到红色革命精神之一的延安精神，充分彰显了宝塔山的象征性意义。

（三）提升审美能力

红色美术以艺术创作的形式和技法为基础，在弘扬革命精神的同时，具有鲜明的审美性意义，能提高人民群众的审美能力，引导新时代艺术创作内容朝着积极向上和健康文明的方向发展。

艺术工作者应秉持为人民服务的原则，创作出满足人民精神文化需求的优秀作品。新时代优秀美术作品应紧扣人民生活，迎合时代潮流，结合先进思想，既通俗易懂又内涵丰富。红色美术作品具备崇高的精神气节和豪迈的艺术风格，是新时代优秀的美术类型之一。

现当代许多优秀艺术家以红色文化为主题进行创作，将革命历史与艺术生产相互结合，例如刘文西、石鲁、赵望云等艺术大家，在画面布局构图、赋彩着色、笔法技巧和形体塑造上皆出神入化、炉火纯青，具有极高的艺术造诣。借助红色美术的广泛传播，人民群众可以欣赏体会到优秀作品在内容及形式上的艺术美感，从而提升个人审美水平。

四、结 语

红色美术作品蕴含共产主义先进思想，以艺术手法真实呈现革命历史、反映革命精神。新时代陕西红色美术数字化传播可通过增加数字化展览和网站、推广艺术短视频与直播以及跨媒体合作和影像传播等途径，有效扩大传播范围。红色美术采用数字化形式进行传播，受众范围宽广，形式新颖多样，传播成本较低，内容直接明了，人民群众能更为直观地认识革命历史，学习红色精神，提升审美水准，满足精神文化需求。

（西安美术学院）

基金项目：2023年度陕西省社会科学界联合会“奋进中国式现代化新征程、谱写陕西高质量发展新篇章”重点智库研究项目《新时代陕西红色美术作品整理及数字化建设研究》（项目编号：2023ZD1089）；2023年度陕西省哲学社会科学基金项目《新时代陕西红色美术数字化传播研究》（项目编号：2023J052）。

参考文献

[1] 罗亦鸣，胡珊．普适计算机时代背景下博物馆交互式展陈设计研究[J]．工业设计，2020（4）：26-27.

[2] 姚金梅．媒体融合视域下红色文化数字化传播创新策略[J]．百花，2023（4）：108-111.

[3] 吴赛．红色文化在精神文明建设中的应用研究[J]．新西部，2020（6）：24-25.

[4] 张寒梅．红色文化的内涵、特征及传播创新研究[J]．重庆工商大学学报（社会科学版），2014（1）：157-160.