环境设计中非遗文化要素的应用

【摘 要】在当今社会，环境设计作为一门综合性的艺术领域，旨在通过艺术的手段改善人们的生活环境，创造美好的空间体验。而非物质文化遗产作为一种传承的文化瑰宝，承载着民族的历史、智慧和情感。将非遗文化要素融入环境设计中，不仅有助于传承和保护非遗文化，还能赋予设计作品独特的文化内涵和艺术价值。本文将探讨环境设计中非遗文化要素的应用，以及在设计领域中创造出更具深度和意义的艺术品。

【关键词】环境设计；非遗文化；应用方式

【中图分类号】G127；TU20 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）05—219—03

非遗文化作为传承多代的文化传统，蕴含着丰富的历史、价值观和审美情趣，反映了不同民族的生活方式、技艺，具有较高的历史价值和文化意义。非遗文化要素的应用为环境设计带来了更丰富的创作资源和文化内涵。通过将优秀传统文化与现代艺术相融合，可以创造出独特而有意义的艺术品，不仅满足人们对美的追求，还为文化的传承和保护做出了积极贡献，所以在环境设计中，需要加强对非遗文化元素的应用，从而能够促进环境设计领域创新发展。

一、非遗文化要素在环境设计中的应用价值分析

非遗文化作为一种传承千年的文化遗产，承载了民族的历史、智慧和情感。而环境设计以其独特的方式塑造了人们的生活环境，创造出美的体验。将非遗文化要素融入环境设计中，既有助于文化传承，又能为设计作品赋予独特的文化内涵，其价值包含：（1）文化传承与保护。非遗文化要素在环境设计中的应用，使得传统技艺和文化元素得以延续和传承。通过融入传统的图案、工艺、材料等，环境设计作品成为对非遗文化的一种活生生的展示，传递珍贵的文化信息，有利于促进非遗文化的传承与保护。（2）丰富文化内涵。环境设计作品融合非遗文化要素，赋予了作品更加丰富的文化内涵，非遗文化要素不仅仅是图案和工艺的呈现，更是背后丰富的历史、故事和价值观的体现，作品通过文化的内涵连接着人们的情感和情感[1]。（3）增强审美体验。非遗文化要素的应用，为环境设计注入了独特的审美魅力，传统的图案和工艺往往有着与众不同的美感，美感可以唤起观众的共鸣和情感，提升了审美的深度和广度。（4）创新与传统的融合。在环境设计中，将非遗文化要素与现代设计理念相融合，创造出新颖的设计作品，融合既有创新的一面，也保留了传统的独特之处，使得设计作品既富有时代感又不失传统韵味。（5）引发文化认同感。通过环境设计中的非遗文化要素，人们可以在日常生活中感受到自己的文化认同，认同感不仅增强了人们对自己文化传统的认知，还有助于塑造社会认同感和归属感。（6）文化交流与传播。文化教育与传播在现代社会具有重要的意义，是促进文化繁荣发展的关键所在。非遗文化要素在环境设计中的应用，可以促进不同文化之间的交流与传播，通过设计作品，传递着民族的独特文化魅力，吸引着世界各地的目光，实现文化的跨越与传播。

二、环境设计中非遗文化要素的具体应用

（一）图形元素的应用

传统的图案在非遗文化中扮演着重要的角色，代表着民族的历史、文化和价值观，在环境设计中可以通过复原传统图案来表达对优秀传统文化的尊重，也可以通过创新，将传统图案与现代设计元素相融合，创造出兼具传统和现代风格的设计作品。在环境设计中，图案的排列和组合方式至关重要，非遗文化中的传统图案往往有着独特的寓意和象征，设计师可以根据图案的特点，灵活地进行排列和组合，创造出富有层次感和节奏感的设计效果。传统图案的变形和演绎可以为设计带来新颖的视觉效果，设计师可以对传统图案进行艺术性的变形，使其更符合现代审美需求，不仅保留了传统元素的特点，还注入了新的创意和活力。将传统图案与空间环境有机地融合，是环境设计的一大挑战，设计师可以根据空间的特点和功能，将传统图案巧妙地应用在墙面、地面、天花板等不同位置，营造出与环境相协调的艺术氛围。色彩在环境设计中有着重要的作用，而传统图案的色彩也具有独特的意义，设计师可以从非遗文化中汲取色彩灵感，将传统图案的色彩运用到设计中，营造出富有情感和情趣的色彩氛围。在环境设计中，图案不仅是装饰性的元素，还可以与功能相结合，设计师可以根据不同空间的功能需求，将传统图案与功能性要求融合在一起，创造出既美观又实用的设计效果[2]。

（二）意象元素的应用

非遗文化中的意象元素通常具有深刻的寓意和象征，在环境设计中可以运用意象元素来传达特定的情感、价值观和思想内涵，通过意象的寓意，设计作品能够引发观众共鸣，营造出更加丰富的情感体验。意象元素在非遗文化中的形态多种多样，比如动植物、图案、符号等，可以运用非遗文化元素形态，创造出独特的视觉效果，例如将传统的动物图案应用在墙壁装饰中，使整个空间充满生机和活力。意象元素在非遗文化中具有鲜明的形象特点，是非遗文化的代表之一，将意象元素运用在环境设计中，能够增强作品的形象识别度，观众就能够辨认出其中蕴含的文化元素，从而建立起情感的共鸣。意象元素通常与情感紧密相连，可以唤起人们的情感共鸣和回忆，在环境设计中，通过意象元素的运用，设计师可以引导观众产生特定的情感体验，从而营造出富有情感的设计作品。将非遗文化的意象元素与现代设计理念融合，创造出兼具传统和现代特色的设计作品，文化融合不仅能够传承优秀传统文化，还能够为设计作品注入新的时代内涵。意象元素与人们的情感和记忆紧密相关，通过在环境设计中运用非遗文化元素，可以引发观众的情感共鸣，使作品在情感上更具深度和感染力，还能够提高环境设计整体艺术性[3]。

（三）非遗技法的应用

刺绣作为一种传统的工艺技法，在环境设计中得以广泛应用，可以运用刺绣技法在墙面、窗帘、家具、软装等装饰物上进行创作，将传统的刺绣元素与现代设计相结合，创造出充满艺术氛围的空间；木雕是一门古老而精湛的技艺，可以应用于家具、装饰品等方面，设计师可以将传统的木雕技法融入家具的设计中，创造出独具匠心的作品，将非遗技法与实用性相结合。陶瓷作为一种独特的艺术形式，在环境设计中有着广泛的应用前景，可以将传统的陶瓷技法运用在墙面装饰、花盆、餐具等方面，为空间增添艺术的气息；制作技法包括了编织、捏塑、剪纸等多种传统技艺，可以应用在灯具、窗帘、装饰物等方面，为设计作品注入独特的民族特色。染色技法是一种将颜色融入材料中的传统工艺，可以运用在布艺、地毯等方面，设计师可以运用传统的染色技法创造出丰富多彩的材质效果，为设计作品增添层次感；雕刻技法可以应用在石材、木材等材料上，创造出立体的艺术品，设计师可以将传统的雕刻技法运用在建筑立面、家具上，使设计作品更具立体感和艺术性；篆刻技法是一种将文字刻画在材料上的传统技艺，可以应用在门牌、招牌等方面，将传统的篆刻技法与现代设计相结合，创造出独特的标识和装饰效果。织造技法可以应用在布艺、地毯等方面，创造出丰富的纹理和材质效果，可以通过传统的织造技法，为设计作品注入独特的手工感和艺术氛围。

（四）民族非遗元素的应用

民族非遗元素作为环境设计的重要组成部分，能够为作品注入丰富的文化内涵和独特的民族风情。民族图案是非遗文化中的重要元素，具有浓厚的民族特色，在环境设计中，设计师可以运用民族图案在墙面、地面、家具等装饰物上进行创作，营造出富有文化氛围的空间；手工艺技法是非遗文化的核心，如刺绣、木雕、陶瓷等，设计师可以将手工艺技法融入家具、装饰品等设计中，使作品具有原汁原味的民族风情。传统器物在非遗中扮演着重要的角色，如茶具、瓷器等，可以通过对传统器物的重新设计和演绎，创造出富有创意和现代感的设计作品；民族纹饰是非遗元素中的瑰宝，具有丰富的象征意义。在环境设计中，将民族纹饰运用在墙面、地板、家具等方面，能够为空间注入浓厚的民族文化氛围。民间故事是非遗文化中的重要组成部分，反映了民族的价值观和生活方式，可以通过图案、图像等方式，将民间故事融入设计作品中，创造出独特的故事情境；传统建筑元素如檐角、雕花等，在非遗文化中具有重要地位，将其运用在建筑立面、家具设计中，可以为作品增添独特的民族特色，充分展现出民族文化的魅力，对于促进民族文化与环境设计融合具有良好的作用[4]。

三、环境设计中非遗文化要素应用优化措施

（一）加强设计理念创新

设计师在运用非遗文化要素之前，需要深入研究和了解相关的非遗文化，包括历史、文化内涵、技艺特点等，只有深入了解才能更好地将非遗元素融入设计中，并确保其传达的文化信息准确无误；在应用非遗文化要素时，应该将传统的非遗元素与当代的审美观念相融合，通过创新的方式，将传统元素演绎为现代化的设计，使作品不仅具有非遗的传承性，还能够引发现代观众的共鸣。为了创造更具创意和独特性的设计作品，可以引入跨界合作的方式，与非遗传承人、艺术家、工匠等进行合作，将其技艺与设计相结合，可以创造出更具个性和文化内涵的作品；在加强设计理念创新时，设计师可以突破传统的艺术界限，尝试将非遗文化要素应用到不同的艺术形式中，比如将非遗元素运用在音乐、戏剧、数字艺术等领域，创造出多样化的艺术体验。设计师需要不断培养创新思维，挖掘非遗文化要素中的潜在创意，通过参与创意工作坊、交流活动等方式，激发创新灵感，推动设计理念的不断升华[5]。

（二）加强与现代科技的融合

虚拟现实技术可以为观众创造出身临其境的感受，将其应用在环境设计中，可以为作品注入更丰富的情感和体验，可以利用虚拟现实技术，将非遗文化场景呈现给观众，使观众能够沉浸式地感受到优秀传统文化的魅力；增强现实技术可以将虚拟元素与现实场景结合，创造出全新的视觉体验，设计师可以通过增强现实技术，将非遗元素融入到实际空间中，使观众在欣赏作品时能够与非遗文化互动，加深理解与体验。3D打印技术可以实现复杂形状和结构的制作，设计师可以利用该技术，将传统的非遗元素转化为现实的实体作品，通过3D打印，设计师可以将非遗图案、雕刻等元素应用在家具、装饰品等设计中，创造出独特的艺术品。设计师可以利用数字化交互展示的方式，将非遗元素呈现给观众，通过触摸屏、投影等技术，观众可以与作品进行互动，了解非遗文化的历史、故事和技艺，实现优秀传统文化的活态呈现；设计师在应用非遗文化要素时，可以尝试创新的方式，将艺术与科技进行有机融合，比如利用人工智能技术创作非遗元素的新作品，或者利用大数据分析非遗文化的传承与发展情况，为设计提供更多创意和灵感。此外，为了更好地展示非遗文化要素的应用效果，可以建立科技展示平台，通过AR、VR等技术，将非遗元素与作品的创意过程展示给观众，使得观众更直观地感受到非遗文化的魅力，且能够增强互动性，有利于观众更好地接受。

（三）充分凸显非遗文化价值

通过创新的方式，将传统的非遗元素进行重新诠释和表现，运用现代的艺术手法，使非遗元素焕发出新的活力，同时又能保留其传统的特色，比如可以适度引入当代审美观念，将传统的非遗元素与现代审美相结合，使作品更具时尚感和吸引力，从而能够更好地吸引观众的关注。非遗文化蕴含着深刻的文化内涵，设计师在应用时应该注重传递内涵，通过作品的构思、造型、色彩等方面，将非遗文化所代表的价值观、情感和精神传递给观众。通过充分体现非遗文化的情感价值，设计师可以创造情感共鸣，观众在欣赏作品时能够产生共鸣，与作品产生情感联系，进而深刻理解其中的文化内涵。在设计作品的展示过程中，可以融入非遗文化的相关教育宣传，通过文字、图文并茂的介绍，向观众传递非遗的历史、意义和技艺，提升观众对非遗文化价值的认知，充分发挥出非遗文化的价值与作用。

四、结语

综上所述，非遗文化要素在环境设计中的应用，赋予了设计作品深厚的文化内涵和情感共鸣，从文化传承、丰富内涵、提升审美体验、创新融合、文化认同、品牌价值、文化传播、融合现代生活等多个方面，非遗文化要素的应用都为环境设计带来了丰富的价值，为环境设计作品赋予了更深刻的意义，也在现代社会背景下促进了优秀传统文化的创新与传承。

参考文献：

[1]曾勤，刘星豪，周橙旻.非遗文化在家居产品设计中的应用探索[J].家具，2022（6）.

[2]马应应，范雪，滕菲.山东非遗文化在环境设计中的传承与创新[J].炎黄地理，2023（3）.

[3]杨剑.活化与创新：依托非遗文化传承的环境设计教学改革研究[J].山东工艺美术学院学报，2022（4）.

[4]翟振宏，庞豪龙，隋心.非遗传承与活化背景下传习馆空间环境应用研究——以“星航”钧瓷传习馆设计为例[J].大众文艺，2023（7）.

[5]曹文译.民族特色村落旅游景区非遗文化与景观环境融合设计策略[J].环境工程，2022（3）.

作者简介：曹雯静（1988—），女，侗族，贵州凯里人，本科，助教，研究方向为环境设计。