广西彩调声腔艺术对民族声乐发展的影响

王偲郦

摘 要：彩调是一门深深扎根于八桂大地的民间艺术，是极富影响力且深受广西人民喜爱的“快乐剧种”。该剧种曲调优美，通俗易懂，表演诙谐风趣，充满浓郁的生活情趣，有着当地良好的民族文化基因。演唱者将生活化的语言融于表演性极强的唱腔中，充分展现了扎实的唱、念、做、舞基本功。民族声乐的演唱离不开传统戏曲的滋养。二者的相互融合、发声技巧的相互借鉴、表演形式的创新编排，是促使民族声乐演唱散发出更多传统唱腔艺术魅力、文化内涵的有益尝试。分析广西彩调声腔的艺术特色、发展变化及其在当代民族声乐中的运用实践，探讨其在当代民族声乐中的重要价值，同时从彩调声腔艺术的发展中得到启示，思考如何助推当代民族声乐事业的创新发展。

关键词：广西彩调声腔艺术；民族声乐；声乐艺术

注：本文系2022年度广西高校中青年教师科研基础能力提升项目“彩调声腔艺术在民族声乐演唱中的创新融合与传承”（2022KY1842）研究成果。

广西彩调是一种传统的音乐表演形式，具有独特的地域文化和民族特色。这门古老而独特的戏曲形式，以其亲切活泼的音调和优美动听的旋律，成为广西地区传统文化的一颗璀璨明珠。随着社会的发展和文化的多元化，广西彩调声腔艺术也在不断发展，展现着新时代的民族精神，逐渐受到人们的关注。本文通过研究广西彩调声腔的艺术特色、发展变化及其在当代民族声乐演唱与实践中的作用，力求为保护和传承这一传统艺术形式提供理论支持和实践指导。

一、广西彩调声腔的艺术特色

广西彩调声腔艺术源于广西彩调剧的特色演唱，其中彩调音乐是在桂北、桂西等地普遍流行的“采茶歌”“花灯”“唱灯”“耍板凳龙”等基础上发展、形成与完善的，同时还融入了广西的山歌，吸收了广东粤剧、湖南花鼓戏、湖北汉剧等戏剧特点，由简单的民间小戏发展成丰富多彩的彩调剧。其唱腔的独特之处在于采用五声调式，音域宽广，旋律跳跃性大，常常出现高亢激越的音调，给人以强烈的听觉冲击。同时，彩调唱词结构严谨，押韵工整，具有浓郁的文学色彩。唱腔华丽繁复，表演细腻传神，经过多年的发展演变，形成了独特的风格，具有很高的艺术价值。表演形式也颇具特色，其生活气息浓郁，表演风格独特，常常通过模仿生活中的动作和表情来表现人物的性格和情感。角色行当齐全，包括生、旦、净、末、丑各个行当，每个行当的表演特点和分工都非常细致明确。此外，彩调舞台美术主题突出，常常通过灯光、布景、道具等来营造特定的氛围和情境。同时，其还具有独特的声腔特点和表演形式。声腔大致有六类，分别是行当腔、人物身份腔、舞台行为腔、劳动腔、路腔、通用腔。其中劳动腔、通用腔是彩调剧最常用到的两类腔，展现了广西地区传统文化的魅力。广西彩调声腔艺术的传承和发展对于弘扬中华优秀传统文化、促进地方文化繁荣具有重要意义。

二、广西彩调声腔艺术的发展变化

不同时期的彩调剧和时代精神与人们的审美情趣相结合，使彩调的唱腔艺术在不同时期经历着不断的变迁与发展。中华人民共和国成立以前，虽然彩调剧还未统一命名，但其戏剧样式已有发端。20世纪50年代，彩调剧被正式命名。这一时期的音乐曲式结构较为简单，节奏较为自由，演唱形式较为单一。这主要是因为彩调还处于发展时期，简单明快、通俗易懂是当时彩调表演的审美要求。演员中有不少演员未接受过专业的科班演唱训练，演唱没有明显的派别与规范，多由心而发，唱腔为角色服务。这时候的彩调剧目如《刘三姐》从地方舞台走上了大银幕，其戏剧结构、人物形象、舞台表演也不断完善。接着，在20世纪八九十年代，众多彩调艺术家将彩调艺术的理论与实践提高到一个新的水平，如《王三打鸟》《李双双》《跑菜园》等。随后这些艺术家们开始在彩调团、学校进行教育教学，使原来注重展示演员技巧的表演更加注重人物形象的刻画。随着时代的迁移以及社会的发展，到了21世纪，快节奏的现代生活使彩调面临着传承与发展的危机。随着互联网技术的快速发展，人们的审美特点与娱乐需求也发生了很大的变化，地方戏曲的生存空间逐渐被数字媒体挤压，彩调剧的观众大量流失。在此背景下，彩调艺术家们力求革新，在作品呈现、舞美道具以及唱腔风格上都注入了更多的时代气息，使剧目脱胎换骨，焕发出新的生命力。现代彩调剧《哎呀，我的小冤家》《山歌牵出月亮来》都在内容上塑造新人物、表现新时代，还形成了新的艺术表演手法。彩调剧《新刘三姐》在传承和发展广西“刘三姐文化”的基础上，以新的主题、新的语境、新的人物、新的舞台展现乡村建设中人们的火热生活，反映了新时代脱贫攻坚与乡村振兴衔接的时代主题，塑造了新时代的刘三姐形象。从彩调的发展脉络来看，彩调想要表现现代生活，就必须塑造出新的人物，并且在表演方法上进行革新。

三、广西彩调声腔艺术在民族声乐演唱中的

运用实践

（一）彩调剧台词发音与民族声乐发声咬字训练的融合

民族声乐演唱素来强调亲切自然，清晰准确的歌词发音可以使作品更具感染力。彩调剧的台词主要是桂北、桂西地区流行的桂柳话，咬字强调字头发力迅速，字尾收音干净。民族声乐演唱者通过练习彩调剧中带有人物情节、情绪的念白，可以有效改善咬字不清、轻重音节对比不明显等问题，提高音乐表达能力。在实践训练中，可针对咬字训练设计有针对性的母音练习曲。常规声乐训练往往使用a、e、i、o、u几个常用母音的不同旋律组合来练习咬字，彩调中常用的衬词或者行腔的特色台词，如“哪嗬咿嗬嗨”等都可以在改编后用于吊嗓、强弱交替、速度变化等咬字练习。同时，还要注意对发声中咬字韵味的把握，结合彩调剧中的唱段进行咬字练习，体验其语感。在整个发音咬字训练中，鼻腔是必不可少的共鸣腔体之一，演唱者要注意鼻腔的贯通与舌面力度的把控，不可为了咬字清晰而使其变得生硬，这会使发声器官或肌肉产生紧张感，不利于表达歌曲的情感。

（二）彩调艺术的舞台形体与民族声乐表演的融合

表演与歌唱是相辅相成的，好的舞台表演设计与协调精准的形体表达，可以使音乐表现力更强。“对口调”是彩调中富有特色的唱腔，又名“扁担调”，是多地流行的民间小曲，经过与桂柳方言唱腔的融合，形成了曲调轻快、活泼风趣的调类。其形式多为一问一答的男女对唱，唱时载歌载舞，常在欢乐、游玩以及谈情说爱时演唱。在实践中，声乐演唱者可结合生活化场景进行眼神、手位、脚步、身段律动等的模拟练习，模拟不同年龄角色在不同情绪下的形体表达，从而提升其形象塑造能力与舞台表现力。同时，还可融入无实物表演训练，以提高演唱者的肢体表达能力。如《阿三戏公爷》中花鼓妹唱道：“好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花开赛呀赛不过它，摘一朵头上戴，赛过南海观音菩萨（哪哎咿咿嗬嗨嗨）。”在表演训练中，可加入道具如折扇、手绢等。结合精准的形体表达，可以有效促进民族声乐演唱者舞台表现力的提升。

四、广西彩调声腔艺术对当代民族声乐

事业发展的启示

（一）彩调声腔艺术在当代民族声乐发展中的价值

随着社会的发展和文化的多元化，广西彩调声腔艺术逐渐受到当代民族声乐演唱者的关注。其在当代民族声乐中的应用有着不可忽视的作用。首先，广西彩调声腔艺术的声腔和表演形式具有鲜明的地域民族特点，可以为当代民族声乐带来更丰富的音乐表现力。例如，其独特的唱腔和技巧可以使音乐作品更加生动、形象和感人。演唱者通过运用这些技巧，可以更好地表达作品中的情感和内涵，从而更好地吸引观众。

其次，广西彩调作为一种传统的音乐表演形式，承载着丰富的广西地域文化和民族特色，反映了广西地区及当地民族的文化特征和价值观。将广西彩调声腔艺术应用于当代民族声乐中，可以促进民族文化的传承和弘扬。将这种艺术形式中的优质元素、优良传统音乐基本功训练模式与当代声乐表演或教学相结合，可以向观众展示传统文化的魅力和价值，同时也可以促进传统文化的传承和可持续发展。

最后，广西彩调声腔艺术在当代民族声乐中的应用，可以有效地促进不同地区和不同民族之间的文化交流与融合，同时可以使地域文化更好地走出去，进而得到更大的展示舞台。这种交流与融合可以促进不同文化之间的理解和尊重，同时也可以推动我国音乐艺术的繁荣和发展。将这种艺术形式与其他声乐表演形式相结合，可以提供有利的条件，衍生出更具有代表性和包容性的音乐作品，进一步推动我国音乐艺术和民族声乐演唱事业的繁荣和发展。

（二）彩调声腔艺术融入与推动民族声乐事业发展的策略

广西彩调声腔艺术在当代民族声乐事业中的应用具有重要的意义。它不仅可以丰富音乐表现力、传承民族文化、促进文化交流，还可以为人们提供更多样化的音乐体验，满足人们对美好生活的需求。因此，加大对广西彩调声腔艺术的研究和推广力度，使其在当代民族声乐中发挥更大的作用，是一项至关重要的艺术传承与发展工作。然而，尽管广西彩调声腔艺术在当代民族声乐中具有广泛的应用价值，但不难发现，其在传承与发展过程中仍面临着一些挑战。为了更好地保护和传承这一传统艺术形式，社会各界的共同努力与相关部门的支持是必不可少的。应采取一系列行之有效的措施，推动彩调声腔艺术的传承与创新发展，为民族声乐事业的发展注入传统艺术的生机与活力。笔者认为，应采取以下五个方面的措施。

第一，加强人才培养。通过设立专门的培训机构和教育机构，培养更多从事广西彩调声腔艺术传承与推广工作的专业人才。同时，加强对业余爱好者的培训和指导，以扩大人才队伍的规模。第二，建立完善的保护机制。相关部门应出台相关政策，对广西彩调声腔艺术进行保护，包括资金投入、场地设施建设等方面。同时，加大对非物质文化遗产的保护力度，确保广西彩调声腔艺术得到有效传承。第三，加强学术研究。鼓励学术界深入研究广西彩调声腔艺术，挖掘其历史渊源、艺术特点和传承价值，为广西彩调声腔艺术的发展提供理论支持。同时，加强专业剧团与院校民族声乐教育的联动，发挥协同育人功能，培养复合型的声乐艺术人才；加强对国内外优秀民族声乐的学习和借鉴，不断丰富和发展广西彩调声腔艺术的内涵。第四，创新传播方式。利用现代科技手段，拓展广西彩调声腔艺术的传播渠道，将现代彩调新唱段和声乐表演相融合，让更多的人了解和喜爱这一传统艺术形式。同时，注重与舞蹈、戏剧等艺术形式的融合，通过跨界合作，增强艺术的吸引力和影响力。第五，加强国际交流与合作。通过举办各类民族声乐演出、比赛、学术讲座等活动，丰富展演的内容与形式，吸引更多的国际友人，展现广西彩调声腔艺术的魅力。同时，积极参与国际文化交流活动，提升民族声乐的活力、国际地位和影响力。

五、结语

广西彩调声腔艺术是中国传统艺术的重要组成部分，对其的传承和发展需要相关部门、学术界、艺术界和社会各界的共同努力和支持。广西彩调声腔艺术在当代民族声乐中的传承与发展，不仅能够推动传统文化与当代艺术的相互交融、相互促进，还能够促进我国民族声乐事业的繁荣发展和创新。当代民族声乐演唱者应该继续珍视这一宝贵的民族文化遗产，探索更多的融合模式，使民族声乐得到传统艺术的滋养，从而持续焕发出新的生命力，走向更广阔的舞台，在新时代绽放更加璀璨的光芒。希望越来越多的人加入学习、弘扬和发展民族唱腔艺术的队伍，让广西彩调声腔艺术在民族声乐乃至世界的舞台上大放异彩，为世界音乐文化的繁荣与发展做出更大的贡献。

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