基于视觉传达的服饰图案设计探索

徐梦玲

（上饶幼儿师范高等专科学校，江西 上饶 334000）

所谓视觉传达，即设计人员借助视觉元素按照一定创作原则表达自身的创作理念，受众群体通过视觉语言感受设计人员的创作风格和情感表达，换言之，就是设计人员基于某一目的展开设计，借助可视化元素形成视觉语言进而对服务对象产生影响的过程。包装设计、广告设计、服装设计等都属于视觉传达。服装视觉语言传达所产生的效果直接决定着服装接受对象的视觉感受与心理共鸣。因此服装设计人员应基于视觉传达的前提下注重服装设计过程，并加强对服饰图案设计的应用探索。

1 视觉传达设计概述

视觉传达是人与人、人与物通过眼睛“看”来达到交流的目的，是视觉语言的传递的形式与行为。视觉传达概念可分为“视觉”和“传达”两部分，视觉表达的是设计人员创作的可直观的视觉效果，传达则是设计人员创作的目的，借助传达表达创作理念与创作情感[1]。视觉传达涉及的艺术创作主要有平面设计、动画设计、电影海报设计、杂志设计、服装设计、造型设计等，也可以说，只要在人的视觉范围内可感受到的设计都在视觉传达设计的范畴。设计元素是视觉传达设计最为基础的内容，这些元素并非是简单的铺设陈列，而是通过一定的设计原则再加上设计人员的创作特点形成具有一定美感的视觉审美效果。通常，设计元素主要有标识、色彩、文字、图形等。

2 服饰图案设计的基本原则

2.1 服饰图案与着装者特性相契合

在现实生活中，每个人的穿衣风格不尽相同，这主要是由于个体的生活环境、兴趣爱好及文化背景不同，因此每个人对服装图案的喜爱也存有很大的差异性。日本著名心理学家涩谷昌三曾对服饰图案与人的性格进行深入研究，发现喜欢色彩艳丽服饰的人一般性格较开朗，但内心却充满不安，因此需要借助高调的服饰颜色掩饰和弥补内心的不安。这些人存在强烈的不自信，对工作和生活也常表达出不满。可见，服饰选择背后暗含着穿着者的某些性格特质，因此从某种层面而言，既可以将服饰视为人性格的重要展示载体，也可将其称为人的“第二皮肤”，而服饰中的图案所形成的直观视觉效果最能展现人的特性[2]，因此服饰图案设计中必须注意服饰图案与着装者特性的契合性。

2.2 图案和服饰造型的一致性

服饰造型包括款式、面料和配色三个元素，是当下社会流行服饰特征的一种集中体现。因此服饰图案设计需要以款式、面料和配色为依据展开具体设计。以欧普风格服饰为例，在对此类服饰进行图案设计时，设计师需要从工艺与材质两个方面分析服饰造型的可行性。每种工艺与材质都有自身特定的属性以及语言，因此需要结合图案特点，选择合适的工艺与材质，以最大程度发挥出二者的优势，打造独特的造型效果，精准传达设计者的设计意图。目前应用较为广泛的欧普风格图案多为印花，但很多服饰也会通过采用镂空工艺、镶嵌工艺、织花工艺或是编织工艺等来表达欧普风格图案产品。因此，设计师在进行图案设计时，应遵循图案和服饰造型的一致性原则，通过科学选择材质以及工艺打造更好的造型效果，并能够以二者的多样性与灵活性，凸显出服饰图案设计的艺术表现力。

2.3 图案与加工工艺及面料相匹配

印花、织花、刺绣、花饰是最为常见的图案加工工艺。印花是直接将图案印制在面料上；织花是借助织机织成各种花纹图案的加工工艺；刺绣是我国传统的服饰加工艺术，是利用针线在面料上绣成各种装饰图案的过程；花饰是将做好的绢花、花朵等粘贴或者装订到面料上。服饰面料的种类以及属性都不尽相同，因此在进行服饰图案设计的过程中要结合面料的类型和属性选择对应的加工工艺。

例如，丝绸作为一种蛋白质纤维织成的面料，具有质地轻薄丝滑的特点，这时就可以采用印花、刺绣等加工工艺。如果将绢花、花朵组装到丝绸上则会出现不和谐的视觉效果，因此设计人员在开展图案设计时要注重图案与加工工艺以及服饰面料相匹配的原则。

3 基于视觉传达的服饰图案设计中的视觉符号

基于视觉传达设计理念加强服饰图案设计，有助于设计人员利用视觉元素打造更具美感和意境的图案，为受众带来美好的视觉感受和情感共鸣，受众也可以通过服饰图案感受到设计人员的创作内涵与情感[3]。而视觉传达设计的基础是视觉符号，借助这些符号，受众可以理解与之关联事物的相关内容，接收符号所要传递的信息。通常，视觉符号包括以下几种。

3.1 象征性视觉符号

借助感性符号或标志，采用联想、启发与暗示等设计形式，将某种事物、思想与情感进行象征性的表达。象征性视觉符号与现实事物并不具有必然的相似性，而是要借助服饰图案符号表达复杂的情感、故事、概念等。

3.2 抽象视觉符号

抽象视觉符号构成的服饰图案极易激发人们的想象力，其所呈现的象征意义和内容也相当丰富，易于吸引受众的注意力。因此，象征性视觉符号的运用需要借助社会大众较熟悉的关联物，并在此基础上展开创新设计。同时，抽象视觉符号所表达的内容和情感也应是对社会大众具备普遍意义，不是凭空想象的不存在的事物，否则很难使公众产生联想。

3.3 形象性视觉符号

将具有明显形象的符号与标志作为设计对象，以写实或模仿的方式实现真实事物的创新设计，并同时实现对相应事物的表征。需要注意的是，形象性视觉符号要做到与真实事物色彩、外形的相同或相似，如此设计出的服饰图案才能真实表现现实事物，人们也可以通过基于形象性设计符号设计的图案，从现实世界中找到或者联想到实物原型，进而产生共鸣。现代服饰视觉传达设计中，设计师可以直接将现实世界中的事物采用喷绘工艺直接呈现在服饰上，使其成为服饰图案，这也是形象性视觉符号运用的最为普遍的一种形式[4]。

3.4 概念性视觉符号

相较于形象性视觉符号的直观化，概念性视觉符号是借助公众所熟知的概念、观念等展开设计，以此对公众行为起到一定的引导作用。概念性视觉符号主要应用于公益广告和交通信号的设计中。概念性视觉符号多从不同学科的应用研究中发现并创作出来，如微观世界的图形、数学学科中的特殊符号、自然界的星、云等，这些视觉符号在推动学科发展的同时还为艺术设计带来了创作灵感，对艺术设计具有很强的艺术启发性和创造性。在服饰图案设计中加入概念性视觉符号的运用也可丰富图案的艺术内涵与实用价值。

4 服饰图案设计中视觉传达的表现形式

在服饰图案设计中，所有图案都是由点、线、面为基础元素展开设计。点、线、面元素的运用对图案内容及艺术表达发挥着至关重要的作用，直接影响着服饰的美感。点、线、面以及色彩这些视觉设计基本要素的搭配运用，可以构成丰富多彩的图案内容，给人带来美妙的视觉感受。设计人员在具体设计中要巧妙运用视觉设计基本要素，在表达创作风格与内涵的同时还要注意服饰图案的主题突出、内涵精准等，进而提升服饰设计效果。

4.1 点元素与服饰图案设计

点是服饰图案设计的基本组成元素，点可以确定服饰图案的具体位置，且能够呈现出一种延伸的视觉效果。在服饰图案设计中，点需要与其他设计元素有机搭配，形成联系，才能展现其实际的寓意[5]。自然界中的万物如果将其缩小到一定的范围，都可以形成视觉中各种点的形态。设计人员通过在服饰图案中灵活运用各种形态差异的点，可以呈现出不同的服饰图案视觉效果。

服饰图案视觉设计中，设计人员还可以运用点来突出关键要素的重要性，从而为受众营造出视觉中心的感觉，第一时间吸引人的注意力。需要注意的是，不宜过度放大点的面积，否则可能造成面的视觉效果，导致重要的重点元素难以突显，同时也会使受众的注意力分散。因为不宜过度放大点，因此点能够传达的内容也较为有限。对此，设计人员可以通过将点结合到图案整体中，以此传递想要表达的内容。在这种情况下，点的尺寸可以选择较小，但需要严格掌握点的位置和数量。此外，因为小点容易给人产生一种跳跃的视觉效果，无法集中注意力于整体图案效果，所以如果数量太多则容易转移受众视线，无法准确获取图案的重点内容，同时也容易使受众产生视觉疲劳。

简而言之，服饰图案视觉设计中点元素的运用要综合考虑点的大小、形态，如果需要运用到较多形态相同或者相似的点时，则需要突出中心点和上方的点重要性，切忌杂乱无章地运用点。

4.2 线元素与服饰图案设计

与点元素相比，线元素具有宽度和长度以及方向性，线元素的运用可增强图案的视觉效果。直线给人一种干脆利索的视觉效果，运用直线元素可以增强服饰的严谨性；曲线给人一种随意洒脱的视觉效果，使整体图案效果更为饱满温暖。线条延伸方向还可进行特点化，以此营造动态变化的视觉效果，有利于设计人员的情感表达。由此可见，不同的线条可以营造不同的视觉效果，展现不同状态。

例如，用水平线可营造出结构上的平衡感，传达出积极果断与平稳的象征意义；将线条按照一定规则逐渐向左排列，可以引导受众的视线左移，这与人们的日常阅读习惯相反，因此也可以为受众带来一种新颖的视觉体验；反之，将线条按照一定规则逐渐向右排列则与人们的日常阅读习惯相符，会带给人一种流畅自然的视觉体验；如果将线条进行上升排列，则会表达出漂浮上升的视觉效果，线条向下延伸则给人一种视觉增强、沉稳踏实的感受。

服饰图案视觉设计中还经常运用到曲线线条，像抛物线、O 型线条及其他特殊曲线等。O 型线条的运用可以营造出一种饱满、流畅圆润的视觉效果，提升图案的饱满度与完整性，可作为增强视觉效果符号使用；抛物线虽然在视觉上具有一定局限性，但可以给人一种流畅柔和的视觉感受；特殊曲线的运用增强了服饰图案的趣味性和互动性，儿童服饰图案中多会使用一些特殊曲线、动物和人物的描绘。

4.3 面元素与服饰图案设计

在二维空间中，线条移动即可形成面的效果。如果对点、线元素进行放大或者移动就可以形成“实面”，也就是人们常说的“具有积极性的面”，实面可以直观地表达图案内容与创作者情感，丰富服饰图案的情感表达。将点、线按照一定规则排列形成的面为“虚面”，即“具有消极性的面”，在视觉感受上有放大的效果，能够引起受众心中更为细腻的情感振动。服饰图案设计中，常用的面元素主要为以下几种。

4.3.1 几何面

几何面包括直面与曲面，直面是由直线元素构成，如三角形、正方形与长方形等，视觉上可营造一种井然有序、严谨规整的效果。曲面由曲线元素构成，且种类多样，既可以是任意形状的曲线，如螺旋线、圆弧，也可以是椭圆、圆形等。曲线线条富于变化，结构圆滑，具有灵动、自由、丰满之感。

4.3.2 有机形体面

有机形体面多是指代自然事物，如花草、山川，或是人工产物，如器械、建筑等。通过对这些客观事物进行艺术处理，即可得到有机形体面，以此增添图案设计的丰富性和层次感，使服饰图案更具个性与创意，引起人们对自然或人工产物的共鸣，丰富服饰的文化内涵与艺术价值。

4.3.3 偶然形态面

偶然形态面基于自然状态或是人工干预形成的面，高度随机性是其最为显著的特点，将偶然形态面应用于图案设计可显著提升服饰图案的生动性与趣味性。对此，设计人员可以随意涂鸦、任意挥洒颜料的方式获得偶然形态面，然后融入设计巧思，发挥联想，对图案加以完善，进而增强服饰的艺术韵味，突显服饰设计的个性化和独创性。

4.3.4 自由形态面

自由形态面以物象排列或是手绘的形式形成的面，视觉上非常自由洒脱。这些面兼具外观与结构上的独特性，且在空间上与背景十分协调，既可以装饰整体图案，又可以强化主题表达。

5 结语

总之，服饰图案视觉传达设计中，除点、线、面元素外，还有色彩、图形元素，通过不同元素的搭配可以丰富图案内容，赋予服饰图案以情感内涵，使受众能够感受到服饰想要表达的思想意蕴与情感价值。因此，设计人员还需要加强对服饰图案视觉设计的研究探索，并积极运用点、线、面元素，以此突显服饰的特色和个性化特征，提升服饰设计的艺术审美性。