探寻小学古诗词教学的五重境界

文/江门市江海区礼乐街道新民小学 伍顺燕

古诗词像一杯陈年醇香的佳酿，滋养着炎黄子孙的血脉；也如一颗磁石， 凝聚了中华民族的魂魄。诗词太美了，亦是万物，亦是万物不及。 为继承中华传统文化教育，引发广大学生学习古诗词的兴趣，我对古诗词有效教学进行了深入的研究与实践，对教材经过“深加工”和“细过滤”，整体规划教学流程，力求在古诗词教学“不解藏踪迹”的困境中，寻得那“浮萍一道开”的最佳教学路径， 让古诗词教学课堂在引领学生掌握基础知识、发展语言、培养思想、陶冶情操、树立正确三观上，实现更大的育人功效。

一、敬仰文化——“追根探秦音”

夏日繁星， 是牵牛织女的银汉迢迢；春日百花，是泗水滨前的万紫千红……诗的语言， 典藏着五千年中华文化的湛湛精华；词的声音，则演绎了五千年中华民族的辞赋风骨与铿锵。

小学部编教材新增55 篇古诗词。 古诗词数量的提高，是对中国文明的致敬与弘扬。 它是一个风向标，预示我国语文教育将掀起弘扬和振兴中华民族优良文学传统的“中国风”。 随着统编教材的推进，古诗词教学的研究成为一个热点，老师们也是 “八仙过海， 各显神通”。

二、今日困境——“不解藏踪迹”

中国的筷子难用， 中国的文化更难懂，尤其是古诗词，老外长叹：古诗难，难于上青天！古诗词教学有它自己的特点，从语言文字上看，它所使用的都是古汉语； 而从语言形式上看，它则含蓄凝练、韵律性强；从叙写内涵上来看， 它距离现在的学生时代还较远， 所描写的人和物也和学生时代实际相距甚远等。“犹抱琵琶半遮面”，这就让小学生阅读古诗词，体味诗词的内涵感到困难。

经典古诗词教材的刻板化，根据人们一贯“解诗题、知作者、明诗意、悟诗情”的传统教学套路，通过经常性的逐字逐句理解， 既不能完成从诗词文字向日常语言的过渡，而变得枯燥乏味，味同嚼蜡，严重破坏了诗词的完整性和美感。 这也是学生喜欢读古诗词不喜欢学古诗词的主要原因。

三、探寻明路——“浮萍一道开”

古诗词不应该是学生的绊脚石， 而应该作为他们在汉语天地里穿越的翅膀。在课堂教学中，我引导学生多元解读， 寻求古诗词教学的五重境界：强化通过朗读，在韵律、情感等方面进行知识渗透； 优化鉴赏， 从意象、 内涵追索视角进行切入；注重体例，则从语言、体系建设进行分析；延伸训练，则从内涵、魅力的视角开展教学实践；乐于吟唱，在古诗新唱上作文章， 赋予古诗新意。

1.识字读诗——声声相扣：“入耳澹无味，惬心潜有情”

宋代诗人苏东坡说过“三分诗、七分读”。 读得好，静止不动的诗词才会活起来， 并引导学生走进一种感性的情境中， 去体会古诗词内在的气势和神韵美。 以诵读为本，而“读”则为“学”。《义务教育语文课程标准 （2022 年版）》 在具体的建议中，对古诗词教学也只有一个词：诵读。 朗诵是对古诗词课堂教学的唯一选择， 因此低年级的学生学诗时更应该“不求甚解”却“乐于诵读”，从而使诵读回到本真。 以低年级的古诗文为例，这类诗短小精炼，显浅易懂， 童趣盎然， 教学目标明确单一， 把目标以及重点均落在 “读准确、读流利、写出神韵、写出思想感情”，从而使诵读回到本真。

例如，执教《敕勒歌》时，笔者采用丰富多变的语言朗诵、 吟唱和与学生幽默对话等方法激发学生学习兴趣， 引领他们在学习中找到乐趣即可。 对于古诗词的声调、韵律、节奏等，我也适当作重点讲解，以品味诗歌的内涵与感情， 使学生在优美的诵读声中体会诗词的情意之美，并于平仄中体会节奏之妙。

2.品题论字——步步生花：“岁晏来品题，拾叶总堪写”

古诗词的题材讲究，，通常能展现诗歌的创作时期、地点、对象、事件、主题等，是人们理解诗词歌的最主要切入点。如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》诗题的设计站位很高。我在备课时发现发现诗题的特点是 “名楼+名人+名城”， 于是课上我将历史的、人文的、地域的等文化元素引进课堂，还原了当时的真实场景，让孩子体会到这里一场高规格的送别会，把学生领进文化的圣堂。

讲授《游园不值》一诗时，我紧扣题目“不值”，以"不遇中有遇"为主题，按照“与文字相遇、与文学相遇、与文化相遇”为主线进行授课。开课伊始， 请学生回忆学过的古诗《寻隐者不遇》， 然后出示了几个含有“不遇”的诗题，引导学生比较发现：这些诗与诗题的出现与《游园不值》没有关系。当学生基本掌握诗意后，便紧扣一个"怜"词，从而牵一发而动全身——怜苍苔，怜柴扉，怜红杏；最后迁移学习《雪夜访戴不遇》；学到此时， 学生会对 “人生就是如此，在‘不遇’中有‘遇’，在‘不可能’中有‘可能’，这就是人生! ”有了初步的感悟。

3.赏析诗眼——层层缓入：“梨花风动玉阑香，春色沈沈锁建间”

诗之有目，犹人之有目也。所谓诗眼就是一句诗词中表达能力最强、最传神的关键字词语，是一句诗词的精华。在古诗的理解上，我认为不用太过较真和纠结，有的字词需要落实，有的可以求放过。 老师的作用是如何通过生动的语言、可视化的手段深入浅出地进行教学。

例如，《清平乐村居》 这首词所体现的深层次含义是辛弃疾对于天下太平的祈祷。向天祈祷，向大地祈祷，向自然祈祷，向当政者祈祷。 这种心系天下的大爱之情都绾结在一个“喜”字上。 因景而喜，因人而喜，因平静和谐而喜。 在这个环节的教学中， 现代的孩子对于小儿之喜能自然体悟，而对于大儿、中儿之喜很难苟同，“翁媼”小酌以后喜上眉梢、乐上心头之感更不能理解。于是，我适时引入时代背景， 聚焦在一个精炼传神的字眼“喜”下功夫，引导学生思考：谁“喜”？ 为何“喜”？ 为什么最“喜”？ 一喜、再喜、三喜，对喜、独喜、群喜、作者之喜……在“喜”的感召下学生渐渐领悟到这首词的人情之美和生活之趣，在“喜气”不断弥漫中慢慢感受词句表达上的情趣，轻轻地触摸作者蕴藏的情思。 温馨的画面、祥和的场景、活泼的人物形象一一定格在学生的心中， 进而更好地理解在兵荒马乱的年代， 一家人能远离乱世， 在宁静的乡村自给自足，老有所依，那是一种多么奢侈之“喜”。

4.延伸升华——句句皆诗：“人间烟火味，最抚凡人心”

对于拓展与延伸教学， 我根据儿童古诗词学习的性质，将其总结、归纳了起来， 并采取类似于游戏性质的方式，在课堂行将尾声之际，通过朗诵竞赛、表演短剧、编故事、打擂台、拼音字母词、原创作品诗句等方式，重新掀起了课堂小高潮，使孩子们在宽松和谐的学习气氛中完成了学业， 从而获得向课外拓展的良好教学效果。

例如，教学《敕勒歌》，我设计的诗歌拓展环节可以说是整节课的亮点之一。尽管他们的人生经历、语言水平和汉字应用的水平并非太高，不过他们对日常生活中的事件、情感的直接感受， 加上丰富多彩的想像、扩散式思考，有时就会使他们能对简单精炼的古诗产生新的认知与了解，并能写下许多活灵活现、出人意料的诗篇来。

5.诗情相融——首首入心：“唱得红梅字字香，柳枝桃叶尽深藏”

诗言志，诗言志，词咏言，诗与词， 自古相和， 如同高山流水的知己。 当古老的诗，遇上现代的曲，又将迸发出怎样的火花呢？ 当前教改的勃起，为“古诗新唱”创造了外部条件；课堂教学方式先进，为“古诗新唱” 创造了更强大的课堂教学工具。 学校语文课进行“古诗新唱”同样存在必要，这在于要继承传统，抵制媚俗的思想；提倡艺文结合，强化人文熏陶;增强教学效果，改善学校品质。古诗词教学之“乐”在于“唱”。人们在通过吟咏古诗词抒发心中情感的同时， 又是一场历史寻根的旅行：“我是谁？ 我从哪儿来？ 我要到何处去？ ”

浅吟低唱皆是情。 诗词吟唱的形式多样化，力求儿童化，生活化。例如，我编排的《童声悠扬唱唐诗》形式多样：古筝弹唱《唱唐诗》，节奏唱《画》，钢琴伴奏二声唱《春晓》，手势舞《小池》，英语唱《登鹊雀楼》，粤曲表演唱 《木兰辞》《红豆相思》，亲子唱《风》。 这种用很中国风唱的方式，将难记的古诗词变成旋律，给小朋友们播下一种传承中华文化的种子，让传统“落地生根”。这样的古诗词课堂，没有“天老地荒”的寂寥之感，只有“余音绕梁”的回味无穷。

古文生情，古学养德。古诗文课堂上， 我们老师要做的就是让学生将诗读乐了，将诗读活了，将诗读厚了，将诗读透了。 在厚读的过程中，构建个性化的形象内涵， 并形成了特有的情感感受， 在诵读古诗文中游历烟雨江南，跋涉烽燧塞外，观春华秋实，看云动风来。