“在地性”视角下陶瓷艺术在乡村景观设计中的应用研究

周亿湉 李秀霞

摘 要：随着乡村经济水平的提升，人们开始将更多的视线聚焦于乡村精神文化建设。在“在地性”设计理论视角下，通过探索陶瓷艺术在乡村景观中的应用策略，分析当下陶瓷艺术在乡村景观设计中的具体应用，如建筑外立面与地面铺装、壁画和环境陶瓷雕塑、环境陶艺设施和小品等，拓展陶瓷艺术使用的广度与深度，加强乡村景观设计与陶瓷艺术的适宜性融合，对于展现乡村文化之美，助力乡村振兴，具有重要的意义。

关键词：“在地性”；陶瓷艺术；乡村景观；设计

习近平总书记在党的十九大报告中提出实施乡村振兴战略［1］。现在很多乡村经济水平有了提升，人们开始将更多视线聚焦于乡村文化景观的建设。但是大部分乡村景观陷入千篇一律的设计困境，这时就应该考虑设计的“在地性”问题。“在地性”以新的设计语言思考乡村建设中的研究对象，不再以狹隘的思维方式去审视乡村问题，而是传达了乡村建设的理想——“与地同在”，强调对于周边环境的实际关注［2］。 “在地性”理论对于乡村景观设计有重要的应用价值。自古以来，陶瓷材料在大江南北得到广泛运用，结合不同的本土文化，能够体现“在地性”的设计理念。陶瓷的生产材料取之于田野，陶瓷可自然而然地融合在乡村景观的设计中。陶瓷元素能够提升景观的空间结构、色彩造型，因此越来越多的设计者将陶瓷赋予不同的形态和内涵，使其走向室外，与自然共同构建表现人文内涵的景观空间。

1 陶瓷艺术与乡村景观设计

景观设计综合性很强，一般来说，室外空间部分的设计都会被归类于景观设计。随着城市与乡村的分化越来越明显，人们逐渐将两者的景观设计区分开。以人为本、展现自然是乡村景观设计的主旨。因此，乡村景观设计要突出景观整体的自然生态属性。在乡村景观的设计中，景观周边的建筑体量一般较大，大多就地取材，除了常见的木材石材，还会使用一些生态性材料来做房屋或者装饰性景观。

在当今的乡村景观设计中，陶瓷艺术元素的引入，兼顾了当下乡村景观设计经济化、生态化的必然要求，同时也是乡村景观设计趋向艺术化的重要体现。陶瓷艺术元素作为乡村景观设计的重要参与个体，通过陶瓷的造型变换、空间布置、分布组合等设计，进一步提升了乡村景观环境的可观性。当然，陶瓷艺术在参与乡村景观设计的过程中，不可避免地会受到当地环境的影响。首先，以乡村山水环境为基础，陶瓷艺术应与周围环境设计的细节、环境结构和空间形态的多样性相适应，在画面呈现上也要有相应的配合，不能显得过于突兀；其次，在陶瓷釉面花纹的选择上，所选用的元素一定要与周围环境相适应，这是考虑到乡村景观设计的生态协调感，使观景者能够感到舒适；最后，在材料运用方面，陶瓷不应该局限于建材本身，更应该作为一种艺术的表现物，让陶瓷艺术真正融入田园山水环境，以艺术化的特色来塑造田园山水。

景观设计的表现主要有两个方面，即实用性和艺术性，所以乡村景观设计在功能上越来越注重可用性，在视觉上越来越注重享受性和艺术性。当前，乡村公共场所的景观设计越来越受到人们的关注。随着现代化进程的加速，对乡村景观设计的要求也在不断提高，保障实用性与艺术性的同时，注意生态也是必然要求，所以，陶瓷艺术在未来的乡村景观设计中得到有效应用，必然是一个新的趋势。

2 陶瓷艺术在乡村景观设计中的“在地性”应用策略

“在地性”应用于乡村景观设计主要体现在三个方面。一是景观设计主体的“在地性”，设计的目的是提高村民的生活环境，在设计中要考虑客观环境因素，尊重他们的真实需要，对村民的意见反馈要充分吸纳和考虑；二是景观环境的“在地性”，设计要符合当地的地形条件，融合周围环境，通过设计语言，对当地环境特征进行一定的甄别和提炼，设计与环境搭配起来使之具有一定的表现力；三是景观材料与技术的“在地性”，强调技术不应是高科技、强设备的堆砌，而是在对传统技术挖掘后，充分理解区域特征，充分利用本地化的材料和结构，创造性地形成本土化的、具有区域特征的技术。

2.1 利用拼接和组装完成拼图积木式的自我构建

不同于城市略显逼仄的设计空间，乡村环境相对广阔，乡村景观设计有更多的可操作性，也更能通过陶瓷艺术的运用创作出风格化、个性化的景观。在乡村景观设计里，陶瓷艺术可以走出展馆，成为街角巷口的一部分。例如景德镇三宝村的村庄街道，设计者就地取材，将烧制的各种瓷器直接拼接堆砌成部分墙体（图1、图2），使三宝村成为一个展示瓷器的天然展览馆。在如今的乡村景观设计中，设计者采用不同以往的表现手法，使陶瓷元素的组合更加大胆自由。例如选择不同器型的瓷器进行多样、巧妙的组合，这样就容易满足不同空间尺度和设计意境的要求。在细节的设计上，运用类似于拼图、积木的拼接手法，

将不同图案、尺寸、质感、肌理的陶瓷作品组合在一起，可以呈现更丰富多彩的小品设计。这样的设计也使得人们对手边日常可见的陶瓷产生新鲜感，进一步丰富生活意趣。

2.2 利用色彩与光线实现与周边环境的和谐共存

色彩往往能带给人强烈的视觉感，而不同的景观环境色彩搭配，给人的感觉更是千差万别［3］，如冷色调的静谧感、暖色调的热烈感、浅色系的质朴感、深色系的厚重感等。将陶瓷艺术元素融入乡村景观设计时，其与光色的合理搭配也是不可或缺的。在设计中，除了要将陶瓷制品本身的材质、造型、纹理、色彩等纳入考虑之外，还要结合光源与周边环境对设计做出要求。对于陶瓷制品的构建而言，还需要注意色彩的搭配在构筑物的呈现之下给观赏者带来的心理与生理上的观感，这样有助于环境空间意境的表达，将陶瓷艺术与光色完美结合并呈现出来。例如，青花瓷元素的运用应在较为素净优雅的景观处，而鲜艳的彩绘瓷元素应用于草坪等大片单色调场景，在避免颜色杂乱的同时，又有视线重点，整体协调统一。具体到光线方面，陶瓷制品的生动轮廓可以被设计者合理地运用，光源的变化可以在乡村景观设计中加以展现，在光影下强化作品的表现力和感染力。如陶瓷制品要与周围空间的明暗光线协调统一，使空间焕发出别样的神韵。

2.3 与多种材料相结合实现科技与艺术的统一

陶瓷除了自由的艺术呈现之外，烧制上也有着一定的形式规范、规律法则，经过艺术处理才能给人以美的观感，艺术处理中最根本的原则即为和谐统一［4］。结合技术的进步，陶瓷材料和其他环保材料融合之下做出的设计，观赏者的体验也会更加自然、新鲜且富有层次感。例如，陶瓷与当地木材的搭配，可以呈现返璞归真的感觉；陶瓷和玻璃的结合，可以将光影与色彩做出强烈的反差感；陶瓷和不锈钢的组合，可以遵循现代艺术的构建思路做出刚柔并济的新式感。在科技高度发达、艺术思想不断发展的今天，更多的新材料不断涌现，也在一定程度上促进了陶瓷与其他材料，甚至是石材、布料、高科技材料的结合，从而使乡村景观设计的选择面更广，观感也能有新的面貌［5］。总之，乡村景观设计以审美功能和物质工艺为基础，运用陶瓷元素的形式特点，在此之外还需要加入科技性与艺术化的处理，这样才能获得更理想的效果。

3 “在地性”视角下陶瓷艺术在乡村景观设计中的具体应用

3.1 建筑外立面与地面铺装

在乡村景观设计中，陶瓷一般会被用于建筑外立面与地面铺装，也会被制成砖石。近年来，随着工艺水平的提高，陶瓷的可塑性在提升后形成了新的特色，在外立面与地面铺装中陶瓷的使用方式呈现多样化。瓷片色彩丰富，所表现出的视觉效果十分自然，极易与其他材质融为一体，给人多样的观感，又因其更自由的形制和丰富的组合方式而备受青睐。在四川省阿坝藏族羌族自治州汶川县的大山里，有一座用瓷器碎片拼贴而成的植物王国——汶川植物园。入口处的大门用碎瓷片组成各地名花，用瓷片的组合装饰大门的外立面（图3），同时在院内也用相同的手法表现因地震等自然灾害消失的植物（图4）。为了更具当地特色，在植物园的地面铺装上用瓷片的拼接表现当地风俗传统（图5）。陶瓷在建筑外立面与铺装上的运用并非只是简单拼贴，还可以通过颜色、形状结合周边环境与光影的变化成为景观本身。轮廓、色彩、材质、比例等都是决定外立面与铺装最终视觉效果的主要因素。

3.2 壁画和环境陶艺雕塑

陶瓷也常被运用于壁画中，且越来越受到人们喜爱。陶瓷壁画中所表现出的质朴之美和清新的特色，成为了乡村新中式风格设计的一部分，陶瓷壁画也在传统的视域文化景观空间中与景墙搭配共同构成了乡村园林景观。如一些陶瓷浮雕形式的景墙突破了传统形式，将现代艺术手法与传统文化相结合，借助表面的肌理，创造出立体的效果，形成壮美的陶瓷艺术，造成具有冲击力的观感。设计者利用相关的设计，充分展示出陶艺的肌理感、釉色的窑变，使陶瓷艺术雕塑的形体呈现出立体效果，有更好的表现。

日本很早就开始在公共空间大量运用陶瓷壁画这一艺术形式。陶瓷壁画不仅仅是将陶瓷粘贴于墙上形成画面，而且能让人们在某种意义上与传统重拾某种关联。从表面上看，这是人心理的某种需要，本质上是人在人性层面对生存环境的一种回归，对建筑空间的一种回归。与普通的陶瓷壁画不同，大量运用于日本公共空间的陶瓷壁画还加入了很多雕塑的概念与手法，例如藤原郁三的《风之波浪》（图6）。在追求现代艺术的时期，这种受现代艺术影响进而强调抽象造型、立体造型、装置性造型的陶瓷艺术观念，使不少陶瓷壁画创作抛弃了常规的塑造性、描写性、叙事性等表现方式，更注重偏抽象的造型。在我国乡村，陶瓷壁画也得到运用。在广东佛山顺德古朗村，几幅巨大的陶瓷壁画展现了村风民俗，如《莲艇竞渡》（图7）陶瓷壁画表现了村民们节日赛船时的英勇身姿；《御闻养德》陶瓷壁画（图8）则还原了百年前古朗村节孝坊落成时村民的“拜祭恩典”仪式。古朗村陶瓷壁画的创作者为了追寻传统与现代的契合点，增强陶瓷壁画的现实意义，多次到当地走访调研，发现本地年轻人对于古朗村的历史不够了解，于是希望通过壁画的形式尽可能地对当地的民俗和历史有所呈现，提升村民对村史的认知，增强对乡村文化的自信，也将陶瓷艺术真正融入乡村文化［6］。

3.3 环境陶艺设施和小品

乡村景观设施小品在造型和质感上既要符合人们的审美，又要与周围环境主题相呼应，将文化融入设计之中，这是构建乡村景观最关键的要素。陶瓷艺术能将现代与传统相结合，可成为乡村景观设计中重要的一部分。融入陶瓷艺术元素的景观设施小品，可塑性更高，色彩更丰富，特点更鲜明。例如陶瓷艺术元素在水景的搭配中可突出陶瓷与自然结合的质感，陶瓷花钵的亲和力、自然表现力十分突出，能提高园林造景艺术效果。

在三宝村，随处可见的瓷碗、瓷盆、瓷像被组成了新的乡村景观小品，看似杂乱无章，却又极为和谐统一，成为街边巷口一道亮丽的风景线。再如韩国陶艺家张兰姝的作品《女人花园》（图9），是一个私家小庭院的景观小品，在一个植物与落叶营造的静谧景观区立着几座少女雕塑，陶艺少女雕塑融入景观其中，起到了画龙点睛的作用。质朴纯真的少女手托白鸽对着天空仰望，表达了对蓝天、绿草、碧水的向往，表现出女性的细腻与诗一般的抒情气息。

4 结语

随着时代发展，陶瓷产业的多元文化、创新精神得以实现，设计者在不断创新陶瓷艺术的应用，也在多元化地使用陶瓷艺术。在大自然环境下设计出的适应乡村当地景观的陶瓷艺术作品，是乡村环境与当地人文的缩影。在乡村景观设计中，陶瓷艺术的应用不能流于形式，而应“因地制宜”，适宜性地发展本土技术，实现对人文的关怀和对环境特点的响应。乡村景观设计者要充分理解陶瓷艺术与乡村文化融合的精神内涵，注重弘扬乡村文化理念与价值观，在自然环境下以精神感染群众，才能不断激发出乡村文化的持久生命力，助力实现乡村振兴。

参考文献

［1］习近平.决胜全面建成小康社会 夺取新时代中国特色社会主义伟大胜利——在中国共产党第十九次全国代表大会上的报告［EB/OL］.（2017-10-27） ［2023-12-15］.http：//www.xinhuanet.com/politics/19cpcnc/2017-10/27/c_1121867529.htm.

［2］马硕.基于在地性的乡村建筑风貌改造设计策略［J］.时尚设计与工程，2023（5）：25-27.

［3］王扬，潘师敏.陶瓷碎片在景观设计中的运用［J］.陶瓷，2022（9）：36-39.

［4］陆岩，刘毅.景德镇陶瓷审美文化感性显现形式特征及装饰工艺表现形态［J］.中国陶瓷，2007（12）：70-73.

［5］门爽.陶瓷材料在现代家居装饰中的应用［J］.大众文艺，2015（24）：116.

［6］广州日报.徜徉古村里 人在画中游［EB/OL］.（2019-01-24） ［2023-12-16］.https：//baijiahao.baidu.com/s？id=1623489701703897992&wfr=spider&for=pc.

（責任编辑：刘 丽）