大地处处有灯笼

唐诗影

跨越千年的长夜之眼

中国灯笼统称为“灯彩”，在民间又叫做“花灯”“彩灯”，是一种古老的中国传统工艺品。它与一般照明用的灯具存在着差异，更加侧重于观赏和娱乐的范畴。其融入了丰富的文化和艺术元素，成为了中国民俗文化的重要组成部分。灯彩的历史可以追溯到西汉时期，后经历了唐、宋、元、明、清等朝代的改良与发展，才逐渐成长为现在的风格与派系。

据学界广为认可的说法，第一盏纸灯笼产生于西汉时期，灯笼的出现让世界有了第一盏便携式照明工具。这个时期除元宵节前后挂灯笼的习俗外，灯笼更多仍以照明为主，用作显示住所主人的官衔、字号、身份的门灯，并没有太多的民俗与文化含义。值得一提的是，汉代时期的灯具已十分丰富，有座灯、吊灯、行灯、多枝灯、动物灯等形态，更有石、陶、铜、铁、玉、瓷等多种材质，装饰工艺也扩展了鎏金、错金银、透雕等，为后世灯彩艺术的形成与发展奠定了丰厚基础。

随着普通扎制灯笼的出现，灯彩艺术逐渐从宫廷发展到民间，观灯也渐成风俗，唐朝开始出现形态各异的花灯。唐代花灯造型新颖，有龙灯、鱼灯等各类样式，还出现了灯树、灯楼、灯轮等超大型灯彩。宋末元初词人周密所创作的杂史《武林旧事》中提到：“此外有魫灯，则刻镂金箔玳瑁以饰之。珠子灯则以五色珠为网，下垂流苏，或为龙船、风辇、楼台故事。羊皮灯则镞镂精巧，五色妆染，如影戏之法。罗帛灯之类尤多，或为百花，或细眼、间以红白，号‘万眼罗者，此种最奇。此外有无色蜡纸、菩提叶，若沙戏影灯马骑人物，旋转如飞。又有深闺巧娃，剪纸而成，尤为精妙……”可见宋代时各地花灯的样式及工艺已十分丰富。明清时期，花灯的制作工艺进一步得到提升，常以竹木做灯架，丝绸、布料、纸张做灯面，加以各式图案和灯穗，佐以文人题诗，十分精美。

发展至今，现代人早已不需要这种古老的工具来照明了，灯笼几乎已变成了一种象征符号。在日常生活中使用不同样式的灯笼，可以营造出相应的氛围：宫灯绚丽豪华，代表婚娶喜庆；竹篾灯朴素清冷，则告示这是丧葬场合；字姓灯刻画府第，代表门楣兴旺……可以说，灯彩已从照明工具转变成为喜庆祥和的符号，寄托着人们对美好生活的向往，承载着人们战胜邪恶的信念，是中华民间工艺和民俗文化的重要载体。

光影之间的中式美学

历经千百年沉淀，灯彩艺术在历史长河中与雕刻、剪纸、书法、绘画、编织、刺绣、皮影、建筑等其他中华传统技艺产生奇妙“反应”，成为一门综合艺术，并在各个地区特色文化的融合和歷代彩灯工匠的传承下，发展出丰富多彩的品种和高超的工艺水平。

传统民间灯彩常用材料以竹篾、木藤、麦秸、丝绢、金纸、灯笼纸以及各色燃料等为主，各地区还会利用当地特产的兽角、金属、绫绢等材料制成特色门类。

中华灯彩流派纷呈，因地域文化差异，各地灯彩的造型、材料、工艺不尽相同。具体而言，“苏”“福”“粤”“京”为大众了解程度较高的四大流派，“苏”即江苏苏州，“福”为福建福州、泉州，“粤”为广东佛山、潮州，“京”指两宋时期的都城汴京、汴梁，后泛指宫廷灯彩风格。

苏州灯彩融绘画、装饰、剪纸、扎糊等多种艺术为一体，以园林建筑中的亭台楼阁为造型，结合吴门画派的书画艺术技法及丝绸面料装饰，呈现出鲜明的地方特色；泉州花灯则是南方花灯的典型代表，主要分为刻纸料丝无骨灯、针刺无骨灯和竹骨彩扎灯3种类型；佛山彩灯俗称“灯色”，其融南北文化于一体，铜衬剪纸为其特有装饰，纹样丰富多彩、色彩艳丽，给人以金碧辉煌的富丽之感；北京灯彩则是具有鲜明特点的宫廷艺术灯彩，主要以雕刻的木、竹等做骨架，镶上丝绢、玻璃或牛角片，再彩绘龙凤、花鸟、山水等吉祥喜庆图案，十分精妙。

除了四大流派外，各地具有民族和地方特色的灯彩艺术同样熠熠生辉。截至目前，国家级非物质文化遗产保护名录中已有9个省市的16种灯彩榜上有名，分别是：仙居花灯、硖石灯彩、泉州花灯、东莞千角灯、湟源排灯、忠信花灯、北京灯彩、上海灯彩、秦淮灯彩、苏州灯彩、佛山彩灯、潮州花灯、洛阳宫灯、汴京灯笼张、乐清首饰龙、铜梁龙灯彩扎。值得一提的是，在北方地区还有一种受气候影响而产生的特殊灯彩一一冰灯。工匠利用冰块晶莹剔透的特性，辅以灯光，创作出斑斓的炫彩效果，成为北方灯彩艺术的独特景观。

如今，越来越多灯彩与文旅项目、民俗及演艺活动、城市景观再造相结合，走进日常生活。可以看到，灯彩艺术随着两千年岁月变迁不断创新、历代传承，已经成为一门融合了绘画、剪纸、纸扎、刺缝等多种工艺的综合艺术，它所承载的人文精神和文化价值早已超出其本身的物品属性，更像是中华传统工艺和民俗文化的一个缩影与集合。但同时也不应忽略，进入现代以来，由于工艺的繁复和应用场合的缩减，许多具有地方和传统特色的中式花灯已经濒临失传，大众认知度也颇有欠缺，保护与传承灯彩艺术迫在眉睫。

藏在灯火里的东方情愫

中国大地处处有灯彩。

无论是店铺陈设、建筑装饰，还是服装纹样、孩童玩具，灯彩与中国人的生活息息相关，处处都有灯彩的影子。事实上，作为古老的传统工艺品，灯彩从古至今都是人们美好心愿的寄托，也是营造国人情感宣泄氛围的重要物事，承载着浓厚的文化价值。

古时候，人们为了驱逐对于黑暗的恐惧，便寄托了灯笼驱魔降福、祈许光明的寓意，并衍生出“张灯结彩迎新年”的习俗；男女老少也会亲手在灯纸上写下祝福的心愿，放飞“孔明灯”以祈求上天实现自己的愿望；沿海地区的民众有举起鱼灯起舞、来回穿梭、模仿鱼群在大海畅游的姿态，以示与自然和谐相处的集体活动；也有农家在田间竹竿挂上一盏“照田蚕”，通过火色来预测一年的水旱情况，以期来年获得丰收……

除了灯彩本身所承载的民俗民情外，其在发展过程中还不断与其他中国文化艺术、习俗等结合，创造出全新不同的形式与内涵。如大众所熟知的猜灯谜，即将谜语贴在花灯上，让人们一边赏灯，一边猜谜，是灯彩衍生出的文娱活动中十分突出且广受欢迎的一项。也有许多食物因灯彩而命名，如古时称汤圆为“上灯圆子”；在正月十七日家家户户过完节取下彩灯、又被称为“落灯日”的这一天，北方要吃“落灯面”，寓意延年益寿，南方则吃“落灯糕”，取年年高升的吉祥寓意。

说到灯彩，元宵节不得不提。元宵节又称“灯节”，其英语名“Lantern Festival”直译为“灯的节日”，更是直截了当地阐明了其与灯彩之间的紧密联系，观灯、赏灯、玩灯、舞灯是贯穿节日的基本内容。据史料记载，“正月十五日赏灯”在西汉已经受到重视，在明清两代，元宵灯节更是实现了价值转型，摆脱了信仰的牵挂，演变为民间以审美娱乐为主旨的节庆娱乐活动。如今，张灯、赏灯仍是元宵节的主要习俗之_。

东风夜放花千树，更吹落，星如雨。

耀眼的花灯像春风吹开了千树银花，又像满天繁星雨点般落下，华灯灿烂、乐声盈耳。古时元夕盛况描绘令人无限向往，而现代灯会也同样精彩。诸如秦淮灯会、自贡灯会、豫园灯会等在内的现代灯会在保留传统灯彩艺术的基础之上，与现代科技紧密结合，机械、遥控、声学、光导材料等技术和材料被广泛应用于灯彩设计制作中，使灯彩不断焕发出古韵新风。

如今，灯彩与现代生活和文化进行了有机融合与创新，成为一种中国文化符号在全国乃至世界传播。比如当代服饰和日用品中常运用灯笼纹样进行设计，或直接以灯笼为灵感来源，制作出别致的耳环、戒指等物品。灯彩在现代家居领域也运用广泛，如用金属或玻璃材质制作的现代壁挂式、吊式灯笼，或印制着灯笼纹样的床单、窗帘或桌布等。可以说，灯彩文化早已融入现代人的生活，在多个维度上传承着蕴含在“亮光”中的文化内核。

从钻木取火到点灯，再到灯彩、灯会、灯节，在人们心中，灯彩绝不仅仅是工艺品，更包含着广阔深邃的社会民俗文化和丰富优秀的人文精髓。灯彩伴随着中华大地几千年的文明发展，早已成为民众情感和传统文化的载体。

愿灯彩的亮光能够永远照亮民间工艺传承的道路。

佛山灯彩 杨玉榕《花好月圆》

墨鱼骨灯

《花好月圓》是在传统佛山彩灯基础上的创新之作，也是佛山秋色艺术灯的典型代表之一，其用超80条墨鱼的骨头，雕刻成150多块墨鱼骨雕小件，一块一块拼合成半米多高的彩灯，有牡丹、梅花，有凤有凰，寓意富贵吉祥、事事如意。表面泛有象牙光泽，点亮灯后更显玲珑浮凸，晶莹剔透。

象牙雕云鹤纹海棠式灯笼

现藏于故宫博物院

北京宫灯制作精笑，选料细致，框架一般用红木、檀木、花梨木等贵重木料精制，加上彩绘玻璃与丝、纱、绢的装饰，典雅华贵。象牙雕云鹤纹海棠式灯笼以象牙镂空雕刻，用料昂贵，极尽工巧，是宫灯之中的代表性作品。

帛彩画狮子纹座灯

现藏于故宫博物院

隋唐之后，每逢元宵节，家家宝灯高挂，处处明灯璀璨，人人提灯漫游，盏盏争奇斗艳。后来，宫灯的制作技艺散落民间，衍生出更为接地气的图案和形式。

庆成灯

现藏于故宫博物院

该灯为以角质镶嵌的宫灯。此灯制作工艺复杂，以朱漆髹饰，镂雕卷草纹并以描金进行装饰，可谓集百工于一体。灯身镶嵌有大小不等的角质灯片，角片内彩绘描金龙纹。庆成灯是清代宫廷中特用于元宵节期间悬挂的祭祖宫灯，寓意功德庆成。以用料考究、工艺繁复的庆成灯寄托迨思先祖之情，也为传统的角质宫灯赋予了特别的内在含义。

上海动物灯彩

吕庄《凫尊》

上海近代灯彩继承了古代灯彩的优秀技艺，其中上海立体动物灯彩是上海灯彩艺术中最精粹的部分。上海灯彩非遗传承人的吕协庄大胆地改变了传统上海灯彩“大红大绿”的色调，根据景泰蓝图案特色创作了大型立体动物灯彩作品《凫尊》。

珐琅葫芦灯

现藏于故宫博物院

葫芦灯形似葫芦，在中国文化中，葫芦谐音“福禄”，人们佩戴葫芦形状的装饰或者使用葫芦花纹的物品，均有祈求福禄康宁的寓意。葫芦灯的寓意也是如此，它通常在大型节庆宴会被悬挂在宫中，以示吉祥之意。

掌灯

伴随着灯会等民俗活动的兴盛发达，中国各地逐渐形成了独具特色、巧夺天工的灯彩艺术，形态各异的精巧灯彩诞生于制灯匠人的手掌之间，一批批拥有高超技艺的掌灯人与之出现，同时也辐射到了周边的东南亚国家地区。据中国民间文艺家协会彩灯艺术专委会主任常嗣新统计，中国彩灯最多时达200多个流派，至今还留存了50多个流派，既有保留传统技艺特点的传承之守，也有与新时代审美相结合的创新之风。但是由于工艺的繁复和应用场合的缩减，许多具有地方和传统特色的中式花灯已经濒临失传或者不为人所知，掌灯人青黄不接，挖掘和传承各地灯彩艺术迫在眉睫。