材质与意境

叶燕

关于“诗性”的含义，我们可以从中国古代的文论典籍中找到相关依据。中国第一部诗歌专论《毛诗序》开篇即有“诗者，志之所在也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之。”说明诗歌具有抒情言志的特征与作用。“性”即性情、本性，荀子曰：“生之所以然者谓之性，不事而自然谓之性。”在这里可以认为“性”是人所具有的自然本质。将“诗”与“性”联系起来含义就是：中国古人所讲的“诗性”，是一种与生俱来、与大自然和谐相处的智慧。它是有感而发的，具有强烈的情感特征，从诗性的角度，运用隐喻和象征的方法认识世界，具有“以己度物”的特性。我们从诗性角度解读龙泉青瓷，即把诗性作为视听语言的内在规约来观照世界，感悟龙泉青瓷的艺术美。

渊源龙泉青瓷的诗性表达

龙泉窑作为我国历史名窑之_，是我国陶瓷史上一颗灿烂的明珠。中国近代享誉世界的陶瓷专家陈万里曾这样评价龙泉青瓷：“一部中国陶瓷史，半部在浙江；浙江陶瓷史，半部在龙泉”。近年来，联合国及我国各级政府部门高度重视龙泉青瓷的发掘、保护与传承。2006年，龙泉青瓷传统烧制技艺被列入《国家级非物质文化遗产名录》，2009年作为全球第一个且是唯—入选的陶瓷类项目，被联合国列入《人类非物质文化遗产代表名录》。在发展过程中，龙泉青瓷经过历代瓷匠巧夺天工的艺术创造与科学合理的精心设计，具有“青如玉，明如镜，声如磬”的美誉，其悠久的历史和独特的内涵在我国青瓷文化中占有重要地位。

在历史长河中，龙泉青瓷历经兴衰，发展历程大致分为3个阶段：从南朝至北宋为初创阶段，此时的龙泉窑规模较小，发展缓慢，受到越窑、婺窑和瓯窑的影响，作品风格与越窑青瓷一脉相承但更注重实用性，质朴耐用；南宋为成熟阶段，随着政治、经济重心南移，瓷业迅速发展，形成了薄胎厚釉、温润如玉的风格，并成为宋代“官、哥、汝、定、钧”五大名窑之一。龙泉青瓷分为哥窑与弟窑，二者最主要区别是，虽然胎泥、釉水相同，但出来的颜色给人的感觉又完全不同，弟窑的细腻、嫩色，哥窑的颜色深暗、沉稳。弟窑也叫龙泉窑，弟窑的胎泥用的是龙泉白的胎泥，而哥窑的胎泥一般含紫金土成分比较高，纯粹用紫金土或含紫金土比例很高的胎泥做出来的哥窑，龙泉人_般称其为“铁胎”，意即颜色像铁块生锈似的深色铁锈色。元、明时期对外贸易活跃，龙泉青瓷的造型和纹饰更加丰富多样，但质量相较南宋有所不及，明中期以后逐渐走向衰落。近年来，龙泉青瓷焕发新生，开启新篇章，通过传统龙泉青瓷质、形、色深入分析，展现其诗性之美。

龙泉青瓷诗性美要素分析

老子云：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”龙泉青瓷具有优越自然的地理环境，周围森林茂密，蕴藏着极为丰富的瓷土和紫金土，原料丰富，水质极佳，为其烧制提供了得天独厚的条件。水和瓷土是构成青瓷的基本要素，它们经过高温烧制展现出自身的独特个性。而龙泉青瓷的手工艺者发挥主观能动性，对这些要素进行有意识地改造，使其不局限于物质的原始状态，而是通过组合加工展现造物者丰富的经验积累，只有当水与土比例恰当时，才能形神兼备。因此，龙泉青瓷的器形设计取之于自然，但通过巧妙的工艺，它超越了自然的形态，展现出独特的艺术魅力，凝聚着“和谐共生，崇生尚美”的诗性思考与实践。

有关龙泉窑的生产工艺，明朝陆容在《菽园杂记》（卷十四）中進行了概括性叙述：“匠作先以钧运成器，或模范成型，俟泥干，则蘸油涂饰。用泥筒盛之，寅诸窑内，端正排定。以柴筿日夜烧变，候火色红焰无烟，以泥封闭火门，火色绝而后启。”从文字记载和实地考察来看，龙泉青瓷的制作工艺分为原料配置、成型修坯、装饰刻画、施釉烧制4个环节，每个环节都包含若干道工序，只要其中一道出现差错，就会前功尽弃。

《考工记》中一再提及“三材既具，巧者和之”“六材既聚，巧者和之”诸如此类的观念，说明除了天时、地利之外，还需要有技艺高超的能工巧匠，龙泉青瓷的制作亦是如此。瓷匠们对制作技艺的精巧和法度极其讲究，懂得在造物过程中将制作与自然规律相结合，制作过程中各个要素相结合，以呈现出完美的作品。制作之初对原料的处理就是一个复杂的环节，泥块需要经过人工选择去掉杂质，精淘后凭经验进行外观判断，确定其成坯性能，而后进行配料。这个过程中不添加任何化学成分，淘洗后排出的泥浆水也不会对环境造成污染。此外，环保的生态理念也体现在烧制过程中，由于青瓷釉对烧成条件的反应极为敏感，温度和气氛的控制将直接影响产品色泽的均匀度，因此为提高成品率，人们从宋代开始采用龙窑烧制青瓷。龙窑依山倾斜而建，建筑费用低廉，且热利用率高，既能用废气预热制品，也能利用冷却过程的余热来预热空气。由此可见，不论是成型工艺的精进还是生产过程对自然的影响，都能体现出青瓷工艺美对自然美的呈现，并尽可能地保护生态。

龙泉青瓷讲究以色为美，简约至上。精心配置的釉料和高超的烧制技艺使龙泉青瓷的釉色超凡脱俗，色泽灵动，釉层丰润清雅。人们对“青色”的偏好反映了视觉感官的本质需求，对大自然的眷恋之情永久地保留在器物上一将大自然深沉、含蓄的青绿色融入晶莹的釉层里。人们寻求天人合一的理想境界，使青瓷流露出自然和谐的意韵。

“言念君子，其如玉”出自《诗经》，其以玉比喻人的美德，深受古人喜爱，并把它作为美好的象征。著名美学家宗白华说：“中国向来把‘玉作为美的理学。”青瓷同样也受到这种美学优先观念所支配，历代瓷匠都极力追求玉的美感，特别是自南宋中后期开始，改变了北宋以来的石灰质釉为石灰碱釉，烧制的器物色调浓郁，釉面光泽柔和，有着淡雅温润、如同美玉一般的质地。玉分五色，南宋龙泉青瓷的釉色非常丰富，其中以粉青、梅子青为最。粉青釉淡雅柔和，宛如初春的晨曦，又似轻盈的云雾，令人不禁想起那碧玉般温润的质感；而梅子青色釉的盈润欲滴，如同雨后青梅的清新，又似湖面倒映的蓝天，其色泽如同翡翠般璀璨夺目，令人陶醉。这种素雅的色彩风格与古代文人的审美情趣和当时所崇尚的自然理念不谋而合。

龙泉青瓷作为中国传统文化观念的物化载体之一，其形态特征反映了时代审美、文化内涵和生活态度等多方面。龙泉青瓷的造型随着时代发展不断丰富，北宋主打朴实，南宋的大多俊俏，元代显得比较饱满。经过历代手艺人不断创新发展，使其多样化造型不仅实用，更追求装饰与审美价值。在形态的线条构成上，龙泉青瓷多采用曲线，其口部、腹部和足部多为圆形。即使是把手和盖等的装饰设计也追求圆润弯曲的弧线美感。曲线赋予龙泉青瓷柔和圆满之美，契合中国传统审美，展现出简洁精致、圆润端庄的特色。

龙泉青瓷以仿生动植物造型蕴含美好祝愿是其形态设计的另一大特点。以南宋龙泉青瓷为例，在简洁大方的造型基础上，瓷匠们巧妙地运用凤头、双鱼、蟠螭等动物形象来塑作双耳，通过这种装饰，实现了形象与器型的和谐统一，形成了_一种独特的艺术形式，曲直有度，动静相宜，进一步提升了其艺术魅力。

此外，南宋龙泉青瓷的另一大艺术特色是采用瓜果花卉等自然植物形态来设计器型。如荷叶盘、莲瓣碗、桃形洗、菱花盘、葫芦瓶、白菜瓶、海棠瓶、瓜式壶、莲花式和橄榄式鸟食罐等，都是以自然界中的植物为灵感来源。将这些自然元素融入器型，不仅摆脱了传统几何器型的束缚，还为器物的外观带来了更多的变化和活力，而且注入了青瓷独特的生活气息，使其更加贴近人们的日常生活，让人感受到—种亲切和温暖。

龙泉青瓷的纹饰美主要表现在釉色和胎体的装饰上。由于釉色在青瓷上的重要性一一“青瓷上选无雕饰”，基本上无需再人为地创作，造型亦是如此，主打简洁大方，典雅庄重，否则有画蛇添足之嫌。“积釉”是釉色之美的关键所在，因此，造型曲线的选择和弦纹出筋的运用都与之紧密相连。然而在烧造龙泉青瓷的过程中，由于温度、材料发生的各种变化，使得瓷器出现一些意外的“缺陷”，如釉水发色不足、不均匀等问题，心思细腻的瓷匠以退为进，运用了“对比”的手法，创造出“露胎”装饰，不仅巧妙地化解这一问题，还将其演化为—种独特的装饰手法，增强了视觉冲击力。

同样表现自然缺陷美的还有哥窑开片，《格古要论》提到“有蟹爪纹者真，无纹者尤好”这一观点，而“哥窑”龙泉青瓷则在厚釉的基底上，有意识地用釉面的裂纹来进行装饰，这种釉面裂纹被称为“开片”。开裂原本是瓷器烧制中的缺陷，后来瓷匠掌握了开裂的规律对青瓷加以装饰，通过人为地加以运用，天工造就，成就了一代名窑，具有自然朴实、立体层叠的动态美。

龙泉青瓷从造型和装饰上都体现出工艺材料的自然性，主张“因材施艺”，要求“相物而赋型，范质而施彩。”善于利用和表现材料的特性，渾然天成，增添自然美感。

诗性美在龙泉青瓷中的创新与延续

龙泉青瓷自古以来就是自然与文化交融的载体。在科技日新月异的今天，人们面临高楼林立、产品机械化、合成材料泛滥、环境破坏等问题，促使我们在各类电子产品和智能家居环境中，寻求人与自然的和谐共处，回归自然意趣的诗意生活。人们更钟情于选择取材自然、充满双手温度的产品。龙泉青瓷，作为取材自然的艺术品，能够给人带来舒适、亲近自然的感受，传递出沉静、温暖且充满生命力的物我本无间的气息，它是现代人在快节奏繁忙生活中追求更高境界的精神寄托。

如今，龙泉青瓷也顺应时代发展，展现出新的活力。

随着烧制技术的不断进步，以青瓷和金属相结合的现代首饰创作，开拓了青瓷文化的多元化发展，已然成为一种新型龙泉青瓷产品形态趋势。以首饰艺术家宁晓莉的陶瓷首饰作品“吟”系列为例，以银和瓷两种材料组合创作，以抽象的形式美感对梅、兰、竹、菊进行再设计，既表现出强烈的中国韵味，又富含现代审美意趣。莹润温婉的瓷制花朵在银叶的衬托下更加夺目，给人以清新自然、宁静淡雅的感觉，作品不仅拥有现代化首饰的别致与审美价值，还有材料本身的文化内涵和艺术价值。对于龙泉青瓷的创新而言，只有保持传统精髓，同时大胆创新，不断丰富其艺术表现力，才能令人耳目一新。相信经过一代代青瓷工作者的不懈努力，龙泉青瓷所展现的美将更加悠远、超脱，并随着时代的发展而共同成长。

综上所述，本文通过探讨龙泉青瓷的诗性美，强调其对自然之美的诠释，展现了人类返璞归真的诗性追求，赋予其独特艺术价值。在漫长的发展历程中，龙泉青瓷承载着博大精深的中国文化，并且以自身独特的艺术形式传承着中国传统的工艺思想。如今，龙泉青瓷人才济济，创新与传承并存，以现代的艺术语言和创造力诠释了人与自然、人与社会以及人与自我的关系，向世界传递东方文化的深厚底蕴。