《文心雕龙》理论的现代应用

黄维樑

一千五百年前成书的《文心雕龙》，被公认是中国文学理论的经典杰作。作者刘勰博通经籍，思虑深广；撰成之书内容繁富，气象恢弘，结构俨然，向来有“体大虑周”“体大思精”的崇誉。三万七千多字的《文心雕龙》，举凡文学的起源、文学的功用、文学的各种体裁和各种修辞技巧、文学批评的方法、文学的发展以至文学与自然与时代的种种关系，无不引经据典加以阐释论述，微观宏观兼之；此书因而有文学理论的百科全书之称，又有文化教科书之名。此书的成就，有如杜甫诗之集大成而启后学，概括了后世中国诗歌可能包含的种种重要内容和技巧；又如意大利诗人但丁的旷世巨制《神曲》，涵蕴了后世西方诗歌内容和技巧的荦荦大端。

百年来众多中华学者研究《文心雕龙》，成果丰硕，“龙学”之名，因而建立。此书在世界文学理论的地位又如何？一百年前，鲁迅曾把它和亚里士多德的千古名著《诗学》相提并论，后来甚至有论者把它“放在世界文论的金字塔顶”。

这高度是怎样衡量出来的，我们可以用比较诗学（ comparative poetics）的方法。用此法的学者，比传统的版本研究、注解翻译、义理阐释的学者少。我是少数者之一。比较的结果，我发现《文心雕龙》的理论具有极其可贵的系统性、普遍性、恒久性。比较研究之外，我还另辟蹊径，即应用《文心雕龙》的理论来析评古今中外的文学作品，借此测试此书的实用性，并间接却又具体地证明其理论的普遍性和恒久性。

二十世纪以来，西方的理论如女性主义、结构主义、后现代主义、后殖民主义等，源源登上世界文论的讲坛。强势文化影响所及，中华学者从事文学批评的，往往成为“后学”，大量甚至一面倒采用现代西方的文学理论。西方的各种理论，自然有可观可用之处，有精彩之处；然而国人不认识、不采用中国传统的理论，实在太可惜了。我个人是中西逢源、中西兼用的。为了纠正过度西化的风气，我从事文学批评，有时主要用中国的理论，甚至只用中国的理论—用中国文论群龙之首的《文心雕龙》。钱锺书曾在他的小说中说：“要对一个女人证明她的可爱，最好就是去爱上她。 ”改用此语，我们可以说：要证明《文心雕龙》的理论价值，最好就是去应用它。

我先后用它的理论析评过中国古代诗词，如杜甫《秋兴八首》、范仲淹《渔家傲》；析评过现代散文和小说，如梁锡华的《锁雅士》、鲁迅的《药》、钱锺书的《围城》，以至外国的作品，如马丁 ·路德·金的《我有一个梦》、莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》、韩国电视剧《大长今》。本文的评论对象是余光中的诗文名篇。

一 余光中的诗心与《文心雕龙》呼应

在龙年出生的余光中（ 1928—2017），其诗心文心仿佛与《文心雕龙》（以下文中只注篇目名）呼应。《情采》篇说“圣贤书辞，总称文章，非采而何”，余氏的创作情采兼备，名为“光中”，写的正是光彩耀目的中文。刘勰重视比喻的运用（《比兴》），余氏笔下总是奇比妙喻如龙飞凤翔。他向中西文学传统吸取营养，其壮年时期的散文，锐意铸造新词汇新句法，正是《辨骚》篇说的“取镕经意”“自铸伟辞”。刘勰强调作品“首尾周密”“体必鳞次”的组织、秩序之美，余氏的诗文正有这样的特色。

刘勰主张创新，但反对追奇逐怪的讹诡（《定势》）。他仿佛是个文论的先知，预见二十世纪有超现实、玩魔幻等新潮，而早为之训诫。余光中在二十世纪六十代就和晦涩难读的“现代诗”说再见，他和“先知”同声同气。当代中外不少小说家都以写人的败坏、阴暗、腐朽、残忍、隐奥为时尚，以此为获得世界文学大奖的捷径。《原道》篇认为文学的功用在于“经纬区宇”“炳耀仁孝”，文学应该具有正能量、光明面。余光中仿佛是刘勰的追随者：他不在诗文中“说教”，他写人生的喜乐与忧愁，有感时忧国之思，但他基本上是揄扬世道人心之美善仁孝，富有儒家精神。

二 《乡愁四韵》：“锦绘 ·丝簧·甘腴·芬芳”

以下用《文心雕龙》较为具体地析评余氏的篇什。当今我们剖析文学作品，一般都分为内容和形式两部分，也就是刘勰所说的“情”与“采”。我们界定文学，通常会这样说：“文学用形象来表达思维”，简言之，即文学是形象思维。形象与意象为近义词，即英文的 image。意象有视觉的、有听觉的、有触觉的、有嗅觉的、有味觉的。《总术》篇认为创作要“执术”，即把握技巧。什么技巧？主要是力求有形象性，力求诉诸感官经验。刘勰说：“数逢其极，机入其巧，则义味腾跃而生，辞气丛杂而至。 ”跟着他列举了几种感官：“视之则锦绘，听之则丝簧，味之则甘腴，佩之则芬芳。 ”即是可用视觉、听觉、味觉、嗅觉等感官描述意象。请看余光中的《乡愁四韵》：

给我一瓢长江水啊长江水 /酒一样的长江水 /醉酒的滋味 /是乡愁的滋味 /给我一瓢长江水啊长江水 //给我一张海棠红啊海棠红 /血一样的海棠红 /沸血的烧痛 /是乡愁的烧痛 /给我一张海棠红啊海棠红 //给我一片雪花白啊雪花白 /信一样的雪花白 /家信的等待 /是乡愁的等待 /给我一片雪花白啊雪花白 //给我一朵腊梅香啊腊梅香 /母亲一样的腊梅香 /母親的芬芳 /是乡土的芬芳 /给我一朵腊梅香啊腊梅香

诗中的长江、海棠、雪花、腊梅，都是视觉意象；“酒”则诉诸味觉，“烧痛”诉诸触觉，“腊梅香”诉诸嗅觉。刘勰说的四种感官，《乡愁四韵》有其三（但多了一种刘勰没有列举的触觉）；如果朗诵者处理得宜，则悠悠诗韵悦耳而动心，不是听觉也有了吗？

三 夸饰 ·比喻·典故：“绣口一吐便半个盛唐”

《比兴》篇论“比”和“兴”，“比”就是比喻。比喻是文采不能或缺的成分（古希腊的亚里士多德认为用比喻是修辞的三种基本技巧之一）。刘勰重视文采，七岁时就曾经梦见“彩云若锦”，要“攀而采之”。他写的《文心雕龙》行文就常用比喻，显得文采斐然。《乡愁四韵》的长江、海棠、雪花、腊梅及其引起的联想，都是比喻。余光中和苏东坡、钱锺书一样，都是文学史上的比喻大师。他的一千多首诗，几乎没有一首不用比喻或象征（象征与比兴的“兴”相近），如《控诉一支烟囱》《太阳点名》《牙关》莫不以比喻取胜。《珍珠项链》写结婚三十周年买一条珍珠项链送给妻子，就用了晴天的露珠、阴天的雨珠、两人分隔时思念的念珠，来比喻婚姻生活的不同情怀。我们来看诗人怎样把选购礼物时生动温馨的情景写出来：

滚散在回忆的每一个角落 /半辈子多珍贵的日子 /以为再也拾不拢来的了 /却被那珠宝店的女孩子 /用一只蓝磁的盘子 /带笑地托来我面前，问道 /十八寸的这一条，合不合意？ /就这样，三十年的岁月成串了 /一年还不到一寸，好贵的时光啊 /每一粒都含着银灰的晶莹 /温润而饱满，就像有幸 /跟你同享的每一个日子/每一粒，晴天的露珠 /每一粒，阴天的雨珠 /分手的日子，每一粒 /牵挂在心头的念珠 /串成有始有终的这一条项链 /依依地靠在你心口 /全凭这贯穿日月 /十八寸长的一线姻缘

刘勰一生未婚，他在天上的白玉楼阅读此诗，“披文入情”（《知音》），设身处地，我想一定会动容点赞。

有一次，报纸的编辑出题，问余光中为什么要写作。他不甘心平铺直叙，于是巧妙的比喻又来了：“我写作，是迫不得已，就像打喷嚏，却凭空喷出了彩霞；又像是咳嗽，不得不咳，索性咳成了音乐。我写作，是为了炼石补天。 ”夸张也是重要的修辞格，《夸饰》篇谓“文辞所披，夸饰恒存”，并指出夸饰（即夸张）常和比喻并肩的现象。余光中传诵的《寻李白》句子“酒入豪肠，七分酿成了月光 /馀下的三分啸成剑气 /绣口一吐便半个盛唐”即如此，曲尽李白酒仙、诗仙之妙。

余光中一生涵咏古典文学，钟爱母语中文，礼赞中文是“仓颉所造许慎所解李白所舒放杜甫所旋紧义山所织锦雪芹所刺绣”的美丽文字。这里不但用了“织锦”“刺绣”等比喻，还用了典故：仓颉、许慎、李白、杜甫、李义山、曹雪芹都是中国文化史上的杰出人物。《事类》篇讲的就是典故的类型和用法。

四 “积学储宝”“炳耀仁孝”

刘勰劝学，认为写作人应该“积学以储宝”（《神思》），这样下笔才有学问可以驱使，才有典故可用。余光中有一篇散文名为《何以解忧》，指出酒难以解忧，而朗诵诗、学外文、做翻译、观天象、深度文化旅行则可以。以这些行动来解忧，可见余光中一生为学勤奋不辍，也因此，他腹笥充盈，作品的知识含金量高，加上有思想有文采，而合了《杂文》篇“博雅”文章的说法。《逍遥游》《何以解忧》等篇，都是名副其实的博雅的“学者散文”。

刘勰论文，在《镕裁》《附会》等篇强调作品“首尾周密”“体必鳞次”的组织、秩序之美。上面引述的余光中诸作，都谋篇有方，结构有法。他的名诗《民歌》写来层次井然，是另一范例。

传说北方有一首民歌 /只有黄河的肺活量能歌唱 /从青海到黄海 /风也听见/沙也听见 //如果黄河冻成了冰河 /还有长江最最母性的鼻音 /从高原到平原 /鱼也听见 /龙也听见 //如果长江冻成了冰河 /还有我，还有我的红海在呼啸 /从早潮到晚潮 /醒也听见 /梦也听见 //有一天我的血也结冰 /还有你的血他的血在合唱 /从A型到O型/哭也听见 /笑也听见

此诗首节写黄河，次节写长江，三节写“红海”，由北到南，正是“体必鳞次”。

余光中的诗文技巧高超，但他不是個技巧主义者；不论写景叙事，都含蕴或深或浅的各种感情。《母难日》等诗写对慈母的怀念；《乡愁》和上引的《乡愁四韵》《民歌》等则充满家国之情，《当我死时》《欢呼哈雷》也是。他爱国家，在《当我死时》里，想象自己死后葬“在长江与黄河之间……，睡整张大陆 /听两侧，安魂曲起自长江，黄河 /两管永生的音乐……”。百年新诗篇章中，论爱国之情深，气魄之宏大，这样的境界，罕见其匹。

他对国家有乐观的期许， 1985年写的《欢呼哈雷》，说哈雷彗星再过七十六年后路过地球， “人间已无我 /但我的国家，依然是五岳向上 /一切江河依然是滚滚向东方 /民族的意志永远向前 /向着热腾腾的太阳，跟你一样”。刘勰论文重视情感的诚挚充沛表达，讨厌“繁采寡情”之作（《情采》）。余光中经营文字，淬炼文字，为的是抒情述志。主张文学应该“发挥事业，炳耀仁孝”的刘勰，读到余光中的作品，应该会说：“吾与光中也！ ”

五 “若衡”“如镜” ·《冷雨》六观

以上讲论余光中几篇诗文“情”与“采”的若干特色，如果要比较全面地衡量一篇作品的表现，又该如何？根据《知音》篇的析评原则“平理若衡，照辞如镜”，实际的操作则可用“六观法”。六观指位体、置辞、通变、奇正、事义、宫商六个观察作品的角度。以下就用“六观法”来析评余光中的著名散文《听听那冷雨》。篇幅所限，以下只能略加析述。

一观“位体”，即体裁、主题、结构、风格。《听听那冷雨》是散文（此为体裁），写作于 1974年春分之夜，当时大陆与台湾地区仍隔阂不通。在台北，余光中看雨、听雨，情意满溢于大地山河与文化人生，华夏的乡愁与雨的韵律浑然交集，成为本文的主体情调（此为主题）。文中不同时空交错出现，似是意识随便流荡，实则有其脉络，有其前后呼应（此为结构）。该文想象富赡、言辞典丽、音调铿锵（此为整体风格）。

二观“置辞”，即作品之修辞。用比喻、对偶、迭词、典故是本文修辞的主要特色。雨是“温柔的灰美人 ”，雨“轻轻地奏吧沉沉地弹，徐徐地叩吧挞挞地打”；“杏花春雨”“牧童遥指”“剑门细雨渭城轻尘都不再”的典故则透露了作者的文学修养，也抒发了他的文化乡愁。

三观“通变”，即作品的继承与创新。余氏积学储宝、取熔经意（包括李清照“寻寻觅觅冷冷清清”的迭词运用）、自铸新辞，乃有该文等“余体散文”的佳章杰构。

四观“奇正”，即作品风格之新奇或正统。五四以来冰心、朱自清等名家散文所提供的美感经验，余光中并不满足。他开拓散文的疆域，乃有《逍遥游》和该文等想象纵横、修辞新颖的“现代散文”。

五观“事义”，即作品所写的人事物及其涵义。作者从台北写到厦门、江南、四川、香港以至美国丹佛，从春雨写到秋雨，从太白、东坡的诗韵写到《辞源》《辞海》的霜雪云霞、英文和法文的 rain与pluie，在在显示作者宽广的生活经验和文化关怀。

六观“宫商”，即作品的音乐性。题目是《听听那冷雨》，文中拟声词和迭词极多，正为了在音乐性方面与绵绵的雨声配合。

上面评点余光中作品，引用了他的一些篇章或片段，其中的玮词隽句如“民族的意志永远向前 /向着热腾腾的太阳，跟你一样”，如“绣口一吐便半个盛唐”，如“传说北方有一首民歌 /只有黄河的肺活量能歌唱”，如写作像“凭空喷出了彩霞”，都充满阳刚华美之气。余光中的《珍珠项链》有刘勰欣赏的“雅丽”（《征圣》），这一段所引的词句，更有刘勰推崇的“壮丽”（《体性》）。《风骨》篇的“藻耀而高翔，固文笔之鸣凤也”一语，正好用来概括余光中诗文的风格。而这里我们把《文心雕龙》的理论，当作开矿的利钻，用来开采余光中的诗文矿藏，发现了其如金如玉的诗风文采之美。