中国艺术歌曲的歌曲伴奏技术探析

【摘 要】歌曲伴奏，是指钢琴演奏者对演唱者进行歌曲伴奏。如想要演绎一场完美的声乐演出，不仅需要演唱者具备相当的演唱水平，还需要演奏者在演唱过程中准确把握与演唱者之间的互动关系，歌曲伴奏，实际上起着沟通演奏者与演唱者之间感情联系和交流的作用，这就要求演奏人员要对乐曲的风格、内容、主题和情绪有准确深刻理解。笔者将以中国艺术歌曲《锦瑟》为例，从该歌曲创作入手，具体分析钢琴伴奏的特点和表现分析，最后结合本人的专业方向，探索作为艺术歌曲伴奏者应该具备的能力和素质，并凭借自己的个人实践来分析演奏者与演唱者之间的合作。

【关键词】中国艺术歌曲；《锦瑟》；实际应用；歌曲伴奏

【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）23—106—03

一、中国艺术歌曲发展概述

自上世纪二十年代初，随着西方作曲技法与理论传播到中国，中国艺术歌曲体系逐渐建立起来，一大批优秀的作曲家如以赵元任、萧友梅为首的留洋学者通过借鉴和学习西方的作曲理论，他们结合中国民族性的旋法及音乐织体在中国的古典诗词文化当中创作出了大量的音乐作品。历史背景影响中国艺术歌曲发展的重要因素。

从五四新文化运动至今，中华民族自身的文化和艺术歌曲的创作也在追随时代的步伐迎来了快速发展的机会，很好的兼顾了歌曲和声民族化和旋律本土化的特点，因此，中国艺术歌曲主要是采用广为流传的中国古典诗词，结合西方的作曲技法与理论从而创作出能够反应社会现实状态或者作者内心真实情感的，具有强烈民族特色的艺术体裁，而艺术歌曲的演绎是评价演唱者是否具备一定声乐水准的考量和重要标准，钢琴伴奏在此中也占据重要地位，许多作曲家在创作当中都是通过钢琴伴奏的形式来进行思维创作，从而对歌词做出诠释。

二、中国艺术歌曲《锦瑟》作品分析

（一）歌曲创作背景

李商隐（约813—858），字义山，号玉溪，又号攀南生。他是晚唐诗坛著名的诗人，他的诗歌新颖独特，一生热衷于诗歌创作，以其意境含蓄，构思新奇，秾丽的风格自成一派，他虽不似诗仙李白、诗圣杜甫一般名声卓著，但其诗对后世产生了深远的影响。《锦瑟》一诗本是无题诗，标题为后人所加，其诗在宋刊《李义山诗集》当中被之于卷首，也是诗人李商隐的名篇之作，在该诗作当中，诗人以用典的写作手法，借用了多个富有深厚的文化底蕴和内涵的典故，以此形象的体现诗篇的主旨含义。

尽管宋代以来，历代诗家及学者届对于此诗创作的意旨皆是众说纷纭，笔者查阅相关资料后简要总结出了以下几种观点：悼亡说、恋情说、爱情说、自伤身世说、政治说等等，但不论是哪一种说法好似都略有欠缺，而笔者更倾向于第一种说法，李商隐的诗大多属于七言律诗，其诗歌构思新颖、富丽典雅，并善于运用借喻的手法富含深意。他的一生所作诗词数百首其中描述政治官场的主题占了很大部分，抒写了官场当中自己所遭遇的挫折和苦闷、议论时事、伤感的情调颇为浓厚。《锦瑟》这首诗为诗人李商隐的垂暮之作，也是在令妻去世后所作，《汉书·郊祀志上》提到：“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”所以这“五十弦”据其思义有断弦的悲痛的基调，伤感至深。当时朝廷的局势在水深火热之中，无心卷入政治斗争的李商隐，终生仕途也是郁郁不得志，除了亡妻之痛，更多的还有诗人无力改变现状和国家的局势动荡不安的哀愁以及对社会现状的无奈和忧伤。

（二）和声曲式及钢琴伴奏特点

《锦瑟》这首歌曲调式运用？E宫六声调式加变宫的民族调式。采用典型的再现单二部曲式结构，全曲共54小节，节拍4/4拍，段落分别为前奏（1—4小节）、A段（5—20小节）、B段（21—28小节）、间奏（29—32小节）、A1段（33—40小节）、B1（41—52小节）、尾声（53—54小节）七个部分构成。（见表1）

前奏（1—4小节）当中每小节都采用了高八度重复的音响效果，为后续主题的引入做了铺垫，而后第3小节为将主题动机重新组合，分解和弦的伴奏织体也使得旋律更加富有律动感，使音乐开头更加具有流动性。从A段开始则是中国传统音乐当中的“起承转合”，分别对应《锦瑟》七言律诗当中的“首联、颔联、颈联和尾联”运用4+4的方整结构从而体现出来。

A段中（5—6小节）则是“起承转合”当中的“起”，是整首歌曲的主题动机。从调式调性上看，开始于？E宫，终止于属系统，中间没有进行转调，调性明确稳定，是一个开放性乐段。到了（7—8小节）起到了“承”的作用，旋律接着动机的三度跳进又进行了四度跳进，推动了之后旋律的展开。从第九小节开始，不同于前面的是，钢琴伴奏织体从分解和弦转变成了柱式和弦的织体，钢琴伴奏声部对应主旋律，与人声相呼应，突出了旋律的节奏感，没有过多复杂的伴奏织体，旋律与其相互衬托，使乐曲流畅、情绪悠扬，同时也推动后续情节发展。因此“转”的部分为（9—10小节），第10小节中“迷蝴蝶”的“蝶”，采用了六级和弦，升高了根音，小三和弦变成了柱式的大三和弦，能将此表达的情绪更加饱满充盈的体现出来，增强听觉的效果，为“庄生晓梦”的情境又盖上一层朦胧的面纱。接着到（11—12小节）旋律对应（5—6小节）又以动机的形式进行发展。

作品当中多处运用了一级—六级—三级—四级这样的和声连接如14—17小节（见谱例1、2）以分解和弦伴奏织体为主，奠定了全曲忧伤，哀愁的情感基调。

a1段不同于a段的是，第13小节当中节奏型从双八变成了八十六。从B段开始（21—28小节）中第21小节对应A段升高了八度，从稳定逐渐进入较不稳定，主题也从心旷神怡进入到复杂焦虑的情绪当中，伴奏织体节奏型从四分音符变成了十六分音符，利用推进式织体带动旋律进入高潮部分，推动情节的发展，通过和前面伴奏织体类型的对比，出现了大量交替的分解和弦与旋律互相呼应，充分体现出诗人的焦虑以及急切的心理，能更好地带动演唱者的情绪。最后第28小节结束到了属功能上面，旋律与A段互相呼应，左手密集的伴奏织体为乐曲增加了流畅性。（见谱例3、4）

间奏（29—32小节）回到开头的主题动机，是素材来源于引子，是乐段材料的展开，作者焦虑激动的情绪难以平静，犹如小河细水般将既惆怅万分又感慨万千的心境展现在听众面前。A1段（33—40小节）为A段的缩减再现，再现A段一个乐句，从B1段开始进入高潮部分，作者最后一次只身抽离出梦境，恍如隔世，今生不复从前，句句沁透着对现实社会的无奈哀怨。直至尾声（53—54小节）和声进行为典型的S—D—T，补充终止从D—T，补充终止加强了乐曲整体回归的感觉，最后引用了前奏的和声，拉长尾音的旋律线条，结尾处的小三和弦呼应全曲基调，回到开头的分解伴奏织体和主题旋律。

整体来看，《锦瑟》全曲在调式调性中逻辑性强，布局合理明晰，开头始于？E宫，结尾也结束于？E宫的主和弦当中，B段与B1段伴奏织体虽发生了变化，但素材都来源于A段材料进行展开，值得指出的是B1段与尾声部分（49—53小节）的补充部分最终回归主调的主和弦，呼应全曲基调，加强了乐曲整体回归的完满感。

（三）诗律情感与演奏者配合

《锦瑟》为一首七言律诗，全文内容如下：

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。

首联中运用了“锦瑟”的典故出处，瑟弦有五十多根，同前文所述，“五十弦”中的含义也有哀愁，悲痛的寓意，体现了诗人对昔日爱恋时光深深的思念，也为全诗奠定了哀伤忧愁、缠绵悱恻的基调，借琴瑟的悲音来抒发诗人内心的苦闷。

颔联“庄生晓梦”运用了《庄子·齐物论》当中的典故：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，自喻适志与，不知周也。俄然觉，则戚戚然周也。不知周之梦为蝴蝶与，蝴蝶之梦为周与？周于蝴蝶则必有分矣。此之谓物化。”表达了逝者如斯，如同曾经的美好到头来却只是一场梦罢了，表达了人世间的沧桑及世态变幻莫测，“望帝春心托杜鹃”中“杜鹃”一词多是哀怨的情感象征，多于悲苦之事相连，从而表达出诗人不仅借瑟之悲音抒发对亡妻的思念和忧愁，还体现了诗人内心深处的痛苦与无法改变现状的无助。

颈联（21—25）小节运用了“沧海遗珠”的典故，该典故不仅指明珠，通常也指被埋没的人才，体现了诗人饱读诗书，满腔才华却无处施展，仕途坎坷再加上爱妻已逝的悲痛及凄凉，旋律走向配合着诗句寓意。

演奏者与演唱者需要共同对作品进行分析，并且充分掌握作品表达的涵义以及内在情感，促使两者对作品产生一致性的认知，我与同伴在练习过程中，发现双方不同重难点的段落，需要与对方对谱面进行二次或多次调整，再最终确定曲谱，与此同时，两人也需要通过不断的练习从而提升对整首作品的掌握能力。作为伴奏者需要与歌词相结合，将自我带入到角色及典故当中，充分发挥想象力，将作品的内容完整且具有条理性的演奏出来，表演过程当中要凭借自身的演奏技巧，在场内为演唱者及听众营造适宜的音乐环境，帮助演唱者在表演中，将作品所表达的内涵展现出来，提升音乐的感染力，引导场内的观众在聆听演出当中也能理解出作品所表达的涵义。因此演奏者不仅要具备一定的钢琴水准，与演唱者之间的交流与配合也至关重要。

三、结语

综上所述，钢琴歌曲伴奏在艺术歌曲的实际应用十分重要，在声乐演唱当中，若钢琴伴奏者能够正确指导，那么会为最终呈现的舞台效果加以促进作用，我们需要不断提高对艺术歌曲当中钢琴伴奏中技术水平的要求，将自身所具备的指导作用充分发挥出来，从而使表演者与演奏者之间能够完美的配合从而呈现出优秀的演出。

参考文献：

[1]袁雯.试论中国艺术歌曲的钢琴伴奏[D].郑州：河南大学，2011.

[2]宋友昕.赏家与作者的合成成果——浅析李商隐《锦瑟》中的多层理解[J].贵州广播电视大学学报，2017（2）.

[3]薛启利.叹华年易逝 悲己愿成空——李商隐《锦瑟》用典及题旨探析[J].语文教学通讯·D刊（学术刊），2020（7）.

作者简介：廖嘉楠（2003—），女，汉族，广东深圳人，东北师范大学本科在读，研究方向为音乐教育。