小学音乐：智育与德育“融合型课堂”的建构

冒晓燕

（如皋市实验小学，江苏 南通 226500）

核心素养时代对学生智育与德育综合性素养培养的呼声越来越高。传统的小学课堂教学是单向的课堂教学，教学目标自上而下、教学内容局限于教材、教学时空锁定于课堂、教学评价是比较单一的师本评价等，以上这些已经不能适应新时代培养“音乐人”的要求。走向综合、走向融合、走向跨界，进而实现智育与德育的融合，正成为音乐课堂教学的一种崭新价值取向。立足新时代背景，音乐教师正尝试建构一种“融合型课堂”，以期提升学生的音乐学习力，发展学生的音乐核心素养。

一、打破“符号”壁垒，融合音乐智育与德育内容

教学内容是教学的载体、媒介。传统的音乐教学窄化为唱歌，甚至窄化为相关音乐知识的讲解。笔者认为，音乐教学要打破符号的壁垒，要拓展、延伸学生的音乐学习内容。如：可以将音乐学科中的相关内容如唱歌、欣赏、器乐演奏等相融合；将音乐学科与其他学科，尤其是音乐学科的姊妹学科如美术、舞蹈、戏剧等相融合；将音乐学科与学生的生活经验等相融合；等等。这样的教学内容融合，不仅是跨学科的融合，更是跨领域的融合，是一种跨界融合，是智育与德育的融合。

跨界融合音乐教学内容能有效扩大学生的音乐视野，融合音乐教学内容能让学生的音乐学习形成“我中有你、你中有我”的状态。以最简单的“唱歌教学”为例，将学生的唱歌与器乐伴奏、舞蹈伴舞等结合起来，有助于深化学生的音乐认知和音乐理解，让学生从音乐中感悟人生，用音乐排解心中苦闷，这才是音乐教学的目的。正如著名音乐教育家布约克沃尔德所说，“学生唱一首歌，耳朵听到的要比眼睛看到的真实得多”。比如：教学苏少版六下《咿唷嘞啦》，教师不仅要引导学生识谱，更重要的是要让学生在演唱时表现出欢乐、欢快的情绪，要热烈、充满激情，体现非洲歌舞曲的特点。教学中，教师要引导学生积极参与，让学生跟随音乐做一些动作，这样的表现应是跟随想象的，而不是教师事先的安排。在这个过程中，教师可以邀请学校鼓号队的同学用小鼓伴奏，渲染出音乐歌曲本身蕴含的气氛，让学生感受、体验到非洲丛林里的欢腾，还可以引导学生结合已有的视听经验想象，创编一些故事等。激越的歌声与欢快的鼓声交融在一起，极富感染力、表现力，从中学生能感受到音乐知识的魅力和音乐促进德育生长的脉搏。

打破符号壁垒，融合多样化的音乐教学内容，就是要融合音乐学习内容与学生的生活，让学生的学习不再是封闭的、固化的，而成为一种开放性、融合性、生成性的学习，这样才是富有生命力的学习方式。

二、打破“认知”壁垒，融合音乐智育与德育方式

传统的音乐教学容易异化为一种认知性教学，即认识乐谱、理解乐理等。诚然，乐谱、乐理等是音乐教学的重要组成，是音乐学科学习不可或缺的重要内容，但乐谱、乐理等绝不是音乐教学的唯一内容。在音乐教学中，教师要打破传统的认知壁垒，引导学生的具身性认知，调动学生多种感官协同活动，促进学生德育成长。很多学生由于年龄和心理等处于特定的形象性认知阶段，在学习乐理、认识乐谱时存在一定障碍。教师不能对学生提出苛刻的要求，而应“在下一站等待孩子”，用“慢的艺术”促进学生建构音乐具身性知识，提升道德水平，这就需要融合音乐智育与德育。

打破认知壁垒，要求教师在音乐教学中要融合学生的各种认知方式，尤其是学生的直观动作认知、具体形象认知，这些认知方式是一种感性的、感受性、体验性的认知方式。通过感受性、体验性的认知，激发学生音乐学习的兴趣，调动学生音乐学习积极性，发掘学生音乐学习创造性，让学生从传统的“要我学”转向“我要学”“我乐学”。正如中国古代《毛诗序》中的阐述：“在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”比如：教学苏少版五上《祝你快乐》，从结构上看是一首比较复杂的歌曲，如果教师在教学中采用“理性说教”的方式，学生将难以理解，更难体会其中的感情，即使学生掌握了乐曲的结构，也是一种符号记忆。笔者在教学中引导学生一边走一边聆听，并让学生根据旋律的变化，设计出不同的动作、队形等。通过聆听、动作表现，学生感受到了音乐作品的内在结构性框架，即“A-B-A-C-A”的结构性框架。借助聆听、动作表现，学生对音乐作品的内在结构认知从模糊走向清晰。在这个过程中，笔者还引导学生画出“旋律图谱”。如此，将学生的听觉、视觉、动觉等调动起来，丰富了学生的音乐具身性认知，促进了学生的音乐理解，唤醒了学生的道德认同。

具身性认知能增强学生的音乐欣赏力，深化学生的音乐记忆，让学生获得音乐学习美的享受和精神满足，而这正是德育水平提升的重要表现。

三、打破“时空”壁垒，融合音乐智育与德育场域

传统的音乐教学常将教学时空定位于教室，而在当下，教学时空应走向开放。打破教学时空的壁垒，融合学生音乐学习的场域，是实施融合性音乐教学的又一重要突破。将学生的音乐学习时空割裂，容易造成学生音乐学习“知行分离”。打破音乐时空壁垒，就是要将学生的课堂音乐学习、学校音乐学习与课外音乐学习、生活音乐学习、思想品德的培养等融合起来，形成智育与德育共存的教学场域，从而才能切实有效地提升学生的音乐综合素养。

当代的音乐教学从技术理性走向文化理解已经成为一种必然，因此，学生的音乐学习就不能被钳制、束缚在有限的时空内，学生的音乐学习不能仅面对音乐符号，而应向学生的生活拓展、延伸。教师要积极主动地打破音乐学科与其他学科、与学生的生活间的壁垒，让学生的音乐学习成为一种存在方式、生活方式。拓展音乐教学时空就是要让学生的音乐学习做到课内外结合，从而有效引导学生感知美、欣赏美、创造美。同时，教师将学生线上与线下的音乐学习融合起来，将学生的在场音乐学习与离场音乐学习融合起来，创造性地营造音乐空间，加强学生音乐素养。比如：苏少版六上的《来和我划船》是一首意大利民歌，它属于意大利民歌北部曲调，没有过多的华丽、装饰音，教学重点是要让学生表现出歌曲的荡漾感、旋律的歌唱性等。对于这样的教学目标，笔者不是机械地说教，而是引导学生感受、体验。笔者出示了三个场景：其一是“活力操场”，其二是“国庆阅兵”，其三是“湖上泛舟”。这三个场景既为音乐学习创设了情境，也为品德培养营造了空间。引导学生将聆听音乐与感知等结合起来，让学生根据音乐作品体现出的节拍、节奏、速度等，以及音乐作品所表现的情绪等要素。匹配相关场景，能拓宽学生的视野，调动学生的想象，让学生的已有知识经验与音乐学习连接起来，营造出智育与德育共同生长的教学场域。教学中，笔者还融合了达尔克罗兹教学理念，让学生通过体态律动等表现音乐的节奏、旋律等，引导学生借助互联网，搜寻相关的动作表演等。在课堂上，教师将相关的生活场景呈现出来，激活学生的生活认知，引导学生将生活与音乐联通起来，打通音乐与学生的经验关联，提供德育的土壤。将互联网资源、素材等融入到课堂中，能有效地拓展、延伸学生的音乐学习渠道。在开放性音乐教学中，辅之以学生的生命实践活动，音乐课堂教学真正成为了融合型课堂教学。

生活与音乐有着天然的关联。音乐来源于生活，在音乐教学中，教师创设生活化场景，能引发学生表现音乐、创造音乐的冲动。沟通音乐与学生的生活，对学生音乐学习有着丰富的意义和价值，它能让学生认识到音乐的生活性，也能让学生感受、体验到生活的音乐性，拓宽了德育空间。

四、打破“教化”壁垒，融合音乐智育与德育取向

音乐教学的根本目的在于促成学生完整性人格的养成，其中既包括智育，也包括德育。传统音乐教学常将音乐视为一种教化，甚至窄化为技能教育，这是有失偏颇的。打破教化壁垒，融合音乐智育与德育的价值取向，是融合型音乐教学的特点。音乐教学的目标、目的、旨归，不仅是让学生获得相关知识、习得相关技能，更重要的是培养学生的审美素养、审美能力和道德品质，融入相关的音乐文化、丰盈学生的音乐精神，通过音乐学习，促进学生本质力量的全面解放与发展。

有专家指出，“教化是一种将看上去无比正确的理念，像锤子钉钉子一样，钉入学生的头脑”。这样的教学方式是异化的、忽视了学生的主观能动性，甚至是一种病态的教学方式。融合型的音乐教学就是要让学生的音乐学习摆脱异化教育、应试教育、功利教育、工具教育等，形成一种积极的、超越性的教育形态。真正的教育方式、方法、路径、策略等不是灌输，不是强制的教化，而是一种濡染、启迪、感召、融化。教学中，教师不仅要打破教化的壁垒，还要正确处理师生关系，打破成人壁垒。著名儿童教育家李吉林曾说：教师要“成为一个长大的儿童”。在融合型音乐教学中，教师要让学生充分地看、听、思，借助音乐教学，激发学生的灵性。教学中，教师不仅要引导学生感知音乐结构，更要传递音乐能量，洞察音乐情绪，获得音乐对道德的塑造。比如：欣赏苏少版五下《森林狂想曲》这首乐曲时，笔者鼓励学生用手指伴随着音乐跳舞，体验音乐的内在情绪。在这个过程中，教师引导学生用图谱表现音乐，并引导学生审美想象。音乐的表现体现了儿童表现的张力，激发了学生的音乐学习潜能，促进了学生的情感投射。此过程中，学生对音乐的理解高度且深刻，同时生成的德育认知也与学生的认知特点高度吻合。

打破教化壁垒。音乐教师要始终立足学生立场，融合教学才不会偏离方向。站到学生立场，教师教学要遵循学生的认知心理规律，遵循学生的年龄特征。在这个过程中，教师让教学走向开放、走向生成、走向灵动和智慧。

核心素养时代，融合型的小学音乐教学是一种面向未来的教学方式，它能开拓出音乐教学实践的新路径，将对学生音乐学习产生深刻、深远的影响。正如伟大的革命导师马克思所说：“物质带着诗意的感性光辉对人的全身心发出微笑。”融合型的音乐教学，就是要让学生在学习时，带着一种诗意的、感性的光辉，发展学生音乐素养，提升学生综合能力。