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论悲剧情感在《祭侄文稿》中的体现

2024-01-01程丽

参花(上) 2024年5期
关键词:祭侄颜真卿书法家

中华文化源远流长,书法艺术作为其表现形式之一,有着悠久的历史。书法艺术体现的不仅仅是字体的艺术,也是人类内心情感的表达,具有较高的文化艺术价值。本文以颜真卿经典书法作品《祭侄文稿》为例,结合美学理论,探寻书法艺术的悲剧美。通过分析《祭侄文稿》悲剧美的呈现方式,以书法家情感的抒发以及接受者审美的表达角度来分析美学内涵。

一、《祭侄文稿》书法悲剧美概述

作为审美对象的书法艺术,其气势磅礴的书法与极度悲愤的情感表达便可让人体会到其中的悲剧之美。书法家在悲痛压抑的状态下用笔之间情如潮涌,纵笔豪放,使观者无不为之动容。《祭侄文稿》正是书法悲剧美的体现。当时颜真卿的子侄与堂兄在安禄山叛乱时,挺身而出,坚决抵抗,惨遭杀害。他怀着对亲人的思念与哀痛写下这篇文稿,字字泣血,句句断肠。而我们作为观者体会到的是一种挚情之感的悲剧书法美。

书法中蕴含的悲剧力量与文学作品所表现出的悲剧之美有着很大的不同,它直观地体现了书法家的个人修养与情怀,后人观之不难发现当时书法家的情感和心境。颜真卿与堂兄颜杲卿关系十分密切,两家一直亲如一家。血缘至亲在“安史之乱”中取义成仁,对颜真卿来说无疑是一个巨大的打击,他承受的痛苦任何人都不能感同身受。而在这样状态下写出的《祭侄文稿》,对叛乱者的仇恨、对亲人离世的悲痛等情感随笔墨游走,宣泄而出,其中的悲剧之美在这幅作品中体现得淋漓尽致。

二、《祭侄文稿》书法悲剧美的呈现方式

(一)文本分析

颜真卿行书《祭侄文稿》全称为《祭侄赠赞善大夫季明文》,写于唐肃宗乾元元年(758 )。全文二十三行,共二百三十四字,现收藏于台北故宫博物院。这篇文稿是颜真卿在从兄杲卿及从子季明先后离世,哀恸之际,写的一篇悼文。这篇文稿书法气势磅礴,纵笔豪放,一气呵成。此稿是在极度悲愤的情绪下书写,不顾笔墨之工拙,故字随书家情绪起伏,纯是精神和平时工力的体现。

《祭侄文稿》采用的是四字一句骈文形式。此文首先交代了颜真卿的官职,然后对其侄进行个人事迹的描述,其次对抵抗过程进行较为详细的描写。其中指出,当时战况严峻,堂兄颜杲卿及侄子颜季明临危受命,最终导致父陷子死的结局。通篇祭文,颜鲁公虽极力克制感情,但是书写时还是压抑不住悲痛,《祭侄文稿》抒发了颜真卿悲愤难抑的心声。加之书法作品作为传达感情的途径,文学性和视觉艺术性的双重效果作用于观者眼前,更让我们体会到其中情感的真挚,以及书法家技法的高超。

颜真卿的《祭侄文稿》是文学与书法相结合的产物。在书法的长河里,优秀的作品不胜枚举,但若是只凭写得好就被称为优秀则是远远不够的。而流传至今的《祭侄文稿》,其工整性不是大众传统观念中的优秀作品,书稿中有许多涂改。殊不知,这正是该作品中情感与技法结合的精妙体现与自然流露。麻布纸上流淌的是书法,也是真挚情感,是不可多得的书法佳作,因而被后人称为“天下第二行书”不是没有道理的。

(二)技法分析

《祭侄文稿》整体观之,章法上气息流畅,笔墨变化丰富。细看《祭侄文稿》用笔转折较为圆润,呈现自然简洁之美;密集处,酣畅淋漓,一气呵成,墨色对比强烈。其线条自然,无做作之痕,雄劲之中不失流动之感,流动中不失凝涩之貌,富有立体感。

1.章法

《祭侄文稿》整体自然天成,毫无雕饰,行文自由洒脱,涂抹之处较多,和传统意义上的书法作品比似乎颇有偏差。然而气势雄强却又有别开生面的观感。章法左右飘忽不定,字局、行距变化较大,形成跳跃性变化。

2.结体

在结体上点画外拓,外紧内松,例如文稿中“岁”“戊戌”等字;且字态发展上多取横向拓展,例如“开国、蒲州”等字,且有篆籀笔意的开张圆厚之美,比如“父”“每”等字。着眼整篇文稿,给人感受最深的就是其震撼人心的线条力量感。书法家的悲痛情绪在书写之初慢慢流露,到文段中间渐渐压抑不住,悲愤的情感转化为书家的笔力,绵延迸发出《祭侄文稿》之灵魂所在,沉重有力。

3.墨法

在墨法上,开篇用笔浑厚雄劲,在书写过程中颜鲁公不断回忆与子侄相处的时光,感情也慢慢积蓄,笔墨中夹杂着强烈的情感喷涌爆发,在麻纸上宣泄。同时,墨色出现了大量的飞白。当我们细细品味此稿时,该作品的中间部位,我们可以赫然看见“父陷子死”之处,在整幅作品中墨色较为厚重。在此刻的状态下,不是为了追求书写过程中的墨色变化,更多的是这四个字背后的深刻含义,重若千钧,为朝廷捐躯的父子,血缘至亲的存在,让他在那样的环境中,压抑不住自己的情感,故而呈现这样的视觉效果。

整篇文稿笔墨俱胜,行笔节奏变化莫测,从开始的墨色淋漓到笔墨枯干,墨色枯湿浓淡的变化可谓体现得淋漓尽致,字里行间,随情而变。通过笔毫来表达对亲人的痛惜,感叹至亲对家国的忠烈之情,在此时可谓最恰当。全文墨色苍润兼施,由润而渴,节奏分明,完全是情感内容与自然外化的结果。大量渴笔的运用,使得线质在苍劲老辣中不失沉实挺劲。干涸的笔墨和厚重的书写状态,形成了鲜明的对比,这是一种发自内心的感情,而不仅仅是一幅作品。

4.线条

《祭侄文稿》整体笔法圆转,笔锋内含,力透纸背,用笔的铺毫和圆势的外拓,让线条看起来既沉重又神秘。笔速的变化,让文字变得更加灵动,线条在保持圆润和有力的同时,还能让人感受到一种筋骨之力,可称得上是妙不可言。此稿多处的涂抹是鲁公的情绪波澜起伏所致,与内心情感相得益彰。凡此种种,不仅体现了颜真卿即兴书写的状态,更是反映了颜真卿书写时的悲愤之心难以排解,只有通过笔墨来倾诉了。这正是体现鲁公在创作中融情入书,以笔毫为媒,是情感波动的真实体现。

三、书法悲剧美的美学内涵

书法中的悲剧美学是美学研究中的一个范畴,同样属于中国传统文化的重要组成部分。从美学角度讲,书法艺术以线条为基础,通过线条来表现书法家的艺术功底及内在情感。书法作品中所蕴含的悲剧美就是书法家内心世界的真实写照,将书法家内心最真实的情感表达出来。

(一)从书写者情感角度分析书法悲剧美的产生

古往今来,文人墨客都会通过书写来表情达意,而在传达情感的过程中,行草书在传递书法家喜怒哀乐的情绪时更为直接。正如刘熙载所言:“观人于书,莫如观其行草。”手指握笔,笔墨游走,写下书法,但若将书法看作只用笔墨完成的艺术,那对书法的理解就太过片面了。书写者在日常生活中的临习属于指尖中技法的锻炼,每个书写者均能做到,但是要想写好却远远不止于此。写是一种方式,本质上书写是为了传达内在情感。而《祭侄文稿》就很好地体现出这一点。

《祭侄文稿》是颜鲁公悼念子侄而写的文稿,颜鲁公当时的情绪心境造就《祭侄文稿》的完成,其内心情感是艺术创作的源泉。此帖多用渴笔和枯笔,书写时速度较快,蘸墨次数较少,在中途情感强烈时,更是无暇注意墨色的变化,也因此有较多的枯笔。这样的书写呈现出的艺术性,浓淡枯湿对比强烈,虽不是刻意为之,却恰恰贴合鲁公的心境,我们能特别感受到颜真卿切肤之痛。全篇或笔笔相连,或字字相连,在收放纵横俯仰中体现出的是颜真卿内心最真挚的情感。他把对侄子的思念之情都化作笔下那一根根灵活多变的线条跃然纸上,一任感情在笔尖流淌,笔随情走,情随字生,这样的作品在书法历史上更是不可多得的行书作品。书法中线条的书写加之情感的介入使书法作品传达出更为深刻的视觉效果。语言的书写本身就有传递情感的作用,而情感的加持对书法美的呈现、升华不啻为一种伟大的创造。这种创造不仅是对书法美的实现和确认,甚至可以理解为书法作品创作之外的“二度创作”。

(二)从接受者审美角度分析书法悲剧美的产生

书法艺术通过书法家在纸上书写、观者欣赏形成一个艺术闭环,不难看出它以文字为载体,传达书法家内心情感,但同时书法家的二次创作也同样重要。就如同《洛神赋》有众多的书法家书写过,大体上没有太大差别,但是从细微之处观察,则不同书法家的书写风格一目了然,观者体会到的书写感受自然不同。书法家在书写过程中,运用线条传情达意,在有限的空间里笔走龙蛇,简单、含蓄却可以无限延展。其中所蕴含的精神力量是惊人的。由点画线条构成的书法艺术,对线条的长短、粗细加以变化。线条的迅疾变换、起承转合,表现不同的节奏韵律,演绎书法的美感。书法和线条是互为表里的,情感的变化依靠线条的律动和笔触的抑扬顿挫来表现,而线条的运动是以情感为依据的。情感成为书法创作中的另一重要因素,它与线条相辅相成、互相成就。情感的表达需要通过线条的疾徐、提按、顿挫、曲直、疏密来表达,而线条如若没有情感的加持则毫无生命力可言。

颜真卿的《祭侄文稿》情感真挚,观者即接受者深受感染,这种情感联结极容易使接受者产生共鸣,这也正是书法之中情感打动我们的关键。当颜真卿得知堂兄与子侄被叛军杀害的时候,对亲人离世的悲痛之感便压抑不住,外化为书法作品,被接受者欣赏,吸引着我们探寻书家的情感源流,追溯作品中情感的踪迹。《祭侄文稿》高超的价值就在于其坦白率真,是以真挚情感运于笔墨且不计工拙,无拘无束进行创作的典范。

四、结语

《祭侄文稿》之美为书法建立起新的美学范式——书法艺术的悲剧之美。颜真卿的作品中流淌着是他的浩然正气,是他的大义凛然、他的“气格之美”,是中国书法史上不朽的艺术篇章。当我们欣赏此作品时,可以直观感受到颜真卿在书写悼文时的悲痛情绪,从极力克制到慢慢追忆而后情感随书写喷涌而出。悲剧美本质上属于美学领域,从审美角度分析,和喜剧美属于同种审美形态。书法的悲剧之美,亦是一种艺术之美,人们通常都认为悲剧是艺术的最高表现形式,而《祭侄文稿》也正是书法悲剧美中最典型的一种。美之所以是别具一格的形式、有生命力的形式,这是因为它超越了表象,抵达更深层次的内心世界。书法作品在创作时,其中情感是至关重要的因素,只有情感的加成,产出的作品才会饱含书家自身的心迹,观者在最终欣赏时,才会有所感悟。颜真卿即是如此,《祭侄文稿》不仅仅是其情感和书写习惯的产物,它的出现更为后世的书法家创造了新的书写形式,也更体现了嬗变中的书法悲剧美。

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(作者简介:程丽,女,硕士研究生在读,淮北师范大学,研究方向:美术学lt;书法gt;)

(责任编辑 王瑞锋)

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