表演在初中戏剧教学中的应用

邢德松

摘 要 戏剧教学离不开戏剧表演。戏剧教学只有在表演中体验、感悟、鉴赏，才能引发学生感受戏剧艺术的魅力，引导学生品味百味人生，在表演应用中内化学生的精神，涵养其品格。

关键词 戏剧教学  表演  应用

吴汉良在《以演代教积极参与——高中语文戏剧教学之我见》一文中提出了表演式的戏剧教学法。初中语文教材在九年级下册安排了戏剧单元，在活动任务单中提到“在本单元的学习中，我们将阅读中外优秀剧本选段，在此基础上，自主选择合适的剧本，分配角色，合理排练，尝试戏剧演出，给初中生活留下美好的回忆。”戏剧教学只有在表演应用中体验、感悟、鉴赏，才能引发学生感受戏剧艺术的魅力。

一、动作表演为人物注入灵魂

戏剧是一种舞台艺术，它以演员的表演为中心，本质上是动作的艺术。亚里士多德说：“戏剧模仿的对象是行动，而模仿的方式则是动作。”戏剧是通过人物的动作表演展开矛盾冲突，在冲突中推动剧情的发展，在剧情发展中展现人物鲜明的个性。人物的任何动作都是为了实现一定目的而塑造的，更是人物思想动机的具体体现，也是作家塑造人物形象的重要途径。在戏剧教学中，要引导学生揣摩戏剧中人物的动作，模仿人物的动作进行表演。这是学生感知戏剧矛盾冲突、把握人物性格、探究人物思想的主要抓手。动作分为外部形体动作和内心心理动作两种。外部形体动作包括人物的手势、表情等肢体动作。我们来看看一个舞台的独白说明：

屈原手足已戴刑具，颈上并系有长链，仍着其白日所着之玄衣，披发，在殿中徘徊。因有脚镣，行步甚有限制，时而伫立睥睨，目中含有怒火。手有举动时，必两手同时举出。如无举动时，则拳曲于胸前。

在这段舞台说明中，屈原在情绪很激动的时候，或者很愤怒的时候，手有举动，必定两手同时举起。如果没有举动的时候，就拳曲于胸前；除了双手以外，还用了“徘徊”“怒火”等肢体动作表现出屈原的愤怒。屈原那么爱国，居然被抓起来了，太冤枉了，所以举手向老天控诉。肢体动作也是一种语言，能够帮助人们表达情感。阅读戏剧或者观看表演戏剧的时候，借助戏剧舞台的说明更容易走进人物的内心世界。“因有脚镣，行步甚有限制，时而伫立睥睨，目中含有怒火。”写的是屈原在独白时有时候在走，有时候站立不动。“伫立”是指长时间站着，应该是屈原在思考问题的时候才长时间站着；“睥睨”是指眼睛斜着看，形容高傲的样子，屈原在藐视那些黑暗势力的时候才在舞台上的动作是睥睨。这番舞台独白不是一气呵成而能够念出来的，而是屈原慢慢倾诉出来的。“徘徊”这一动作展现了屈原在生命危难时刻的沉着和坚毅。戏剧表演中借助直观而富有感染力的人物动作呈现出人物特有的品质，体现了戏剧的独特的审美价值。学生在表演过程中通过对人物的揣摩、分析，感悟到人物的情感和情绪，加深对人物品格的认知，自然就会把人物的动作内化为一种文化的痕迹，根植于内心，成为传承优秀文化的内在动力，从而增强对中华传统文化的自觉认同。

内心心理動作主要是以改变人们的意识为目的的一种内在的心理活动。戏剧表演和实际生活是一样的，人们的内在心理活动或者动作是同等重要的，任何的外部肢体动作都以人的内心心理动作为前提。学生在表演戏剧时要仔细揣摩人物的内心心理动作，确保人物的外在肢体动作的连贯性。同时，人物的外在动作和人物的内在心理动作又是有机联系在一起的，能焕发人物内心的情感。例如，在《屈原》中，屈原以诗人独特的魅力和深邃的思想吸引着无数的读者。屈原因为想改变当时的社会现状但又无能为力，因而造成心理上很大的痛苦。一般人可能都会有这种心态，但构不成病态，只有非常严重时才称为病态。屈原正是这种病态的典型代表。产生这种病态的根源在因为屈原受到祸国群小们的陷害，诗人遭到怀王的疏远，然后被放逐。接踵而来的不幸对官场失意的屈原来说打击太大了，这种强烈的外部打击导致屈原内心受到强烈的震动。在这种情况下，屈原要么顺从现实，随波逐流，要么坚贞不渝、寻求真理。而诗人屈原却选择了后者，这就会使屈原在逃避与依恋之间形成了强烈的心理冲突，陷入难以自拔的矛盾中。“带长铗之陆离兮，冠切云之崔嵬”。这种与世不同的装束，并不仅仅是艺术的夸张，也是诗人在实际生活中的所为。所以今人犹传屈原赴渊之日，人见他峨冠博带乘白龙而飞升入天。后代画家在画屈子形象时，往往是高冠长剑。这一切必有其现实基础，这种“怪异”行为是其心理病态的反映。学生在理解了这种欲望和矛盾心理时，就把握了人物心理活动，学生在表演时就能从里到外，通过理性分析和丰富的想象，赋予角色生命和灵魂。

二、有声表演开掘人物内心世界

语言是人物思想的具体表现，思想通过语言表现出来。台词是展示剧情、刻画人物的主要手段，是剧本的组成部分，也是剧本构成的主体。戏剧表演就是演员把台词通过有声语言等方式讲述故事，表述剧情冲突，表达人物情感。把具有独特性格的人物形象真实完整地再现于舞台，做到闻其声如见其人，是戏剧艺术本真的展现。

在阅读中把握戏剧人物的形象。戏剧表演是以塑造人物为中心任务的。把人物性格化是台词的主要任务。学生要想在舞台上展现出生动的人物形象，就要揣摩人物的思想及形成原因。要把握矛盾，必须理清人物之间的关系，分析人物性格。戏剧表演主要通过人物的对话推动故事情节的发展，通过比较分析把握人物性格。同一个人物的性格是多方面的，不同的人物有不同的性格特征。因此，在欣赏人物形象时，要抓住其主要性格特征。比较是显示人物特征的重要手段。通过类比、对比，分析出人物的共性、个性以及特殊之处。其次，寻找个性形成的原因。

要想把握人物的性格特点，就要了解人物的生活规律及所处的社会环境，然后再去掌握人物的台词，这样在表演时就会知道怎么去说台词。如《雷雨》中的周朴园既带有浓厚的封建遗习，又有资本家原始积累时期的血腥，同时还受到资产阶级人性思想的影响，是一个复合形象。鲁侍萍三十年前后的不同表现则显出性格的可变性。最后要抓住人物的灵魂。人物的灵魂是指人物的世界观人生观和价值观。屈原的灵魂是爱国爱民的情怀，理解了这一点后，才能在独白时表现出这一人物“生之颤动，灵之喊叫”般的呐喊。

揣摩人物个性化台词。要把握好人物形象，就要揣摩人物表演时说话的声音。例如声音娇嫩会给人天真的感觉，声音干涩给人苍老的感觉，铿锵的声音给人以坚毅刚强的感受。其次要分析人物的语气和语调。这是人物对周围事物的态度决定的。通过人物在舞台上声音的粗细、大小和强弱表现出来的，所以利用这些言语表达的配合和变化，可以体现不同人物的性格。还要分析人物的言语节奏。戏剧中每个角色都生活在不同的社会环境中，生活习惯不同就会导致人物都有独特的言语节奏。

总之，要更好地实现戏剧教学的价值，教师要注重学生的表演训练。通过戏剧表演引导学生感悟人物的特点，品味戏剧的矛盾冲突与戏剧主旨，更好地提升学生的人文素养。

［本文系河南省农村学校应用性教育科研2021年度课题《“双减”政策下农村初中作文有效教学策略的实践研究》（课题批准号：21-HJYY-350）研究成果］

[作者通联：河南南阳市宛城区汉冢中学]