传统音乐文化在高职声乐教学中的实践应用探究

赵亚蕾

（新疆应用职业技术学院 新疆 伊犁 833200）

传统的高职声乐教学形式相对单一，声乐教师更注重声乐知识、理论和技能的讲解与传授，而忽视了学生对声乐作品的情感体验和感悟。这不仅不能够保障基本的声乐课堂质量，更不利于高职学生的全面发展和声乐素养提升。传统音乐文化融入高职声乐教学，是对声乐教学模式的优化，也是对传统音乐文化的传承和发展。

一、传统音乐文化在高职声乐教学中应用的价值和意义

（一）有助于继承和发扬我国的优秀传统音乐文化

中华传统文化博大精深，源远流长。尤其是民间声乐文化独具民族特色，是长久以来中国人民智慧和能力的结晶，蕴含着非常宝贵的精神文明财富。事实上，长期以来，我国高职声乐教学相对单一。然而，随着时代的发展和社会需求的不断提高，高职声乐教学也不得不进行优化和改革，朝着现代化的方向发展。由于高校声乐教育涉及的传统音乐文化内容较少，学生对传统音乐文化的理解相对较浅。这对于中国传统音乐文化的继承和发展是非常不利的。如果能够将中国传统音乐文化文化融入高职声乐教学实践，学生不仅能够从更全面、更深刻的角度理解声乐知识和掌握声乐技巧，还能够在对传统音乐文化的理解基础上发现传统音乐文化魅力，产生对于传统音乐文化的兴趣，潜移默化当中继承和弘扬我国的传统音乐文化。

（二）有助于提升高职声乐教学的水平

从现实出发，一定程度上我国高职声乐教师的招聘门槛和高职学生的招收门槛都相对较低。学生的声乐学习能力参差不齐，声乐教师的声乐专业能力和教学能力有待进一步提高。另外，与西方发达国家相比，我国的声乐教学起步较晚，目前的声乐教学还处在不断探索和发展的过程中，部分声乐教师直接引进的西方的声乐教学模式和方法，在一定程度上并不符合我国高职学生的认知，导致声乐教学无法引起学生的共鸣，也无法刺激学生的学习积极性和兴趣，一定程度上阻碍了声乐教学的进步和发展。而传统音乐文化与高职声乐教学的融合，首先关注的是学生思想和情感上的熏陶和引导，其次关注的是学生的声乐技巧和能力提升。这更有助于从学生的角度帮助学生更全面地认识声乐教学，也更符合我国高职学生的声乐可接受程度，学生学习的过程也不再流于表面，而是更加深刻的内心体悟和认知，这明显有助于提升高职学生的声乐学习效率，同时也有助于高职声乐教学水平的进步和发展[1]。

（三）有助于提升高职整体的声乐教育素质

当今世界，文化多元化发展。高职院校的声乐教育也明显地受到了西方文化的影响。学校声乐教学的重点更多地放在技巧的揣摩和形式的借鉴上，对音乐作品当中灵魂的挖掘和情感的体悟探究不足，浮于表面。这也导致很多学生重模仿，重形式，轻灵魂，轻创新。从中国的声乐史可以了解到，其实西方很多的乐器和音乐形式在一定程度上都受到了我国传统音乐文化的影响。中国的音乐文化也曾震惊世界，引领“潮流”。在高职声乐教学中渗透和应用中国传统的音乐文化不仅对于传统、单一的高职声乐教学模式是一种冲击，也将推动高职声乐教学模式和内容的优化和创新。在中国传统音乐文化的熏陶和刺激下，高职学生将承担起传承和弘扬中华传统音乐的历史使命和责任，高职声乐教师的教书育人使命也将更加明确和坚定。

二、传统音乐文化在高职声乐教学中实践应用的策略

（一）声乐教师转变教学理念

声乐教师是教学的引导者和促进者。声乐教师对于中国传统音乐文化的理解和重视程度直接影响着教师在声乐教学过程中将传统音乐文化与声乐教学结合的程度。高职声乐教师要充分认识到中国传统音乐文化在高职声乐教学中应用的积极价值和作用，并能够借助传统音乐文化的引导和熏陶力量，激发和促进学生的声乐综合能力和素养的提高。声乐教师自身对于中国传统音乐文化有更全面、更深刻地认识，才能在声乐教学过程中塑造更完善的中国传统音乐文化应用模型，潜移默化当中让学生对传统音乐文化有更全面的了解，并清晰地认识中西方音乐文化的不同，了解各民族音乐文化的差异，从而加深对声乐理论、知识架构以及声乐技巧的理解，形成更完备的音乐素养。

随着社会领域对于中国传统文化的重视和传承，高职声乐教学也发生了很大的变化，传统音乐文化在高职声乐教学中所占的比重也在不断上升，高职声乐教师必须突破传统的教学理念，正确认识中国传统的音乐文化，才能切实保证在日常的声乐教学中发挥传统音乐文化的引导价值。

（二）优化教学设置，完善声乐教学体系

在高职声乐教学课程中，中国传统音乐文化所占比例相对较低。例如：现阶段高职的声乐课程设置主要包含了声乐基础理论、声乐技能训练、声乐舞台实践三个大方面。声乐基础理论方面会涉及一些关于传统音乐文化的内容，但是在技能训练和舞台实践等方面传统音乐文化的内容是非常少的。所以，高职声乐课程体系也需要进一步优化和完善。除了要关注中国的音乐史、中国的民族民间音乐类型和特点，还要重视从传统的音乐文化出发，加强挖掘和认识，打造更加全方位的声乐文化教学体系。例如，中国传统音乐文化发展的起源和脉络、不同类型传统音乐文化的特点和发展等方面都可以融入声乐基础理论当中。在声乐舞台实践方面，可以有意识地邀请一些技艺精湛的民间传统音乐继承人来学校进行演出，让学生亲眼看到、亲身体会到中国传统音乐的唱腔和唱调，感受中国传统音乐的魅力，并基于认同和认可投入更严格的日常唱腔训练。也可以设置一些“走出去”的课程，例如：民间音乐采风。在深入民情，了解民俗和音乐发展历史的过程中加深对于中国传统音乐文化的认识和理解。不仅可以孕育学生更强的声乐学习动力，还能够给学生更多的声乐创作源泉[2]。

（三）挖掘传统音乐文化的内涵，刺激学生的声乐情感

传统音乐文化渗透和应用于高职声乐教学，不仅要重视引入中国传统音乐文化的知识和理论，还要重视更深层次地挖掘中国传统音乐文化的内涵，让高职学生从传统音乐文化的时代背景、发展起源、创作目的和作者情感等方面产生对传统音乐文化的情感体悟，即将知识学习上升到一个情感领悟的层次。例如：声乐教师在引导学生了解和认识一首传统音乐作品时，可以首先从音乐作品的创作时代、背景、作者生平以及创作意图等方面入手，帮助学生定位音乐作品的主题，把握音乐作品的主线和情感。然后结合实例进行讲解、欣赏和训练，让学生加深对这首传统音乐作品的认识和理解。这种方式，不仅更符合高职学生的接受逻辑和理解能力，也能循序渐进地让学生参与到这首传统音乐作品当中去，产生与创作者的情感共鸣，从而形成更深刻的体悟和情感。而这种情感作用，不仅可以让学生更真切地感受到中国传统音乐的魅力，还能在兴趣的刺激和情感的推动下，让学生更积极地投入中国传统音乐文化的研究，并在中国传统音乐文化的熏陶和引导下提升自己的声乐水平和能力。

（四）在声乐教学中更加注重学生主观能动性的发挥

在部分高职院校的声乐课堂上，比较常见的一种现象就是教师在讲台上滔滔不绝地讲解，学生在堂下各有所思，昏昏欲睡。这种情况不仅不能保证基本的课堂质量，而且会导致学生越来越不喜欢声乐课。究其原因，造成这种情况的因素可能有很多种，但最突出的还是传统教学模式与学生需求之间的脱节。声乐本身就带有一定的艺术性和开放性。声乐课应该是“有滋有味”，多姿多彩的。传统的课堂模式学生长期处在被动的位置，课堂参与度不足，自身的感知能力无法得以挖掘和施展。对于枯燥的课堂理论学生提不起兴趣。也正因此，高职声乐教师一定要重视在声乐课堂发挥学生的主观能动性，尊重学生的主体地位，让学生参与到课堂的当中，并在课堂中担任重要的角色。长此以往，自然能刺激学生的兴趣，调动学生的学习积极性。例如：声乐教师引导学生去学习和欣赏一首传统的音乐作品时，不应该着急去讲，去分析，而是先让学生从自己的角度，基于自己的理解，畅所欲言。只有在这个过程中，学生的能动细胞才能活跃起来，他们的潜力才能被挖掘出来。比如，学习《红高粱》这首经典的音乐作品时，声乐教师可以先向学生说明这首作品的创作时代和创作背景，让学生基于自己的感知去分析这首音乐作品，说说自己的感悟。然后，在耐心听取了学生的感悟之后，声乐教师可以鼓励学生说说这首歌曲最打动自己的地方并说明理由。最后结合这些重点讲解作品的音色、音调、节奏等方面的内容。让学生在自己有所感悟，有所关注的基础上获得专业的指导，更深刻地感受传统音乐的魅力。这种模式，学生学到的不仅仅是基于理解的声乐知识，更是声乐的艺术价值和社会价值[3]。

（五）优化和创新声乐课堂教学模式

1.合理应用现代化的教学设备

保持对于声乐课堂的优化和创新，才能保持学生对于传统音乐文化融入声乐课堂的兴趣和热情。作为一名优秀的声乐教师不仅要清楚应该在声乐课堂上向学生展示什么样的声乐作品，也应该了解学生的喜好、兴趣和需求。并能够“投其所好”，选择合适的方式，真正帮助学生提升声乐综合素养。当今时代，随着信息技术和网络的不断发展，各行各业逐渐信息化和现代化，学生对于声乐课堂多样性的需求也越来越高。课余时间学生也会基于自身的喜好听各式各样的音乐。所以，声乐教师将传统音乐文化应用于声乐教学，需要将传统音乐文化与现代化的教学设备结合起来，例如：借助班级内部的多媒体设备给学生多种感官器官的联动机会，欣赏和学习传统音乐作品，从而给学生更好的感官体验。借助这些先进的教学设备让学生不自觉地沉浸在优质的音乐作品当中，更深刻地感悟音乐作品，持久地保持对于声乐课程的兴趣[4]。

2.适当增加本土音乐作品的内容

不同地域，文化不同，所产生的音乐风格和艺术形式也不尽相同。仅以民歌为例，就有黄土高原的信天游，华北平原的小调，四川地区的劳动号子等等。它们同是民歌，但风格各不相同。高职声乐教学融入传统音乐文化的内容，可以通过增加一些本土化的传统音乐作品和艺术形式来实现。一方面，更符合学生的生活。另一方面，更能刺激学生对于本土民族特色和文化的挖掘和了解。例如：在湖北地区的部分高职院校在声乐课程中就融入了楚剧的内容。学生不仅可以借助声乐课更加了解本土的艺术形式，也更拉近了学生与声乐课的距离，刺激着学生对于传统文化和声乐的热爱[5]。

三、结语

21 世纪以来，优秀传统文化的继承和发扬成为非常热门的社会话题。能够实现传统文化继承和发扬的途径有很多种，而在教学当中融入、传承和发展传统文化是最为直接和有效的路径。在高职声乐教学中应用传统音乐文化，不仅要革新教学理念，优化教学方法，还要重视学生在声乐课堂上主观能动性的发挥，让学生在传统音乐文化的熏陶和引导下，提升自身的音乐感知力，潜移默化当中继承和发扬传统音乐文化。