生命的本质

【摘 要】纺织品设计的发展与日益科技化成长的社会息息相关。越来越多的人面对欲望和名利逐渐失去了个性和自我，断层式的思维方式也逐渐在占领人们的生活，对精神的感受需要再度重视起来从而激发人对生命的思考。从社会现象入手分析比较不同的纺织艺术品，回到生命思考的本能，唤醒内心自我存在的意识，思考如何通过艺术作品唤醒人类心中深层次的思考，尝试以艺术空间角度解决人类的思想发展问题，得出艺术品与哲学想的互相影响对人类思考的启发作用的结论。

【关键词】科技发展；艺术设计；纺织艺术品

【中图分类号】G306 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）10—048—03

一、背景意义

我时常思考生命的含义，正如周国平教授所说：“一个人的生存当然需要有物质条件，要有钱……但是生命有它本身的一些需要，他们的满足给人带来的快乐是最大的……比如健康。[1]”有多少人因为金钱与事业而忽视了自己的生活，乃至生命最基本的需求，我不否认这个世界有他自己的生存法则，我们需要遵守基本的游戏规则，但是生命的获得是从认识这个世界本身开始的，认识的源头即是思考。思考是人与动物拉开差距的本能，我们最基础的思考就是，吃什么，吃什么解决以后，开始想吃点好的吃什么，于是开始思考怎么活得更好，更精彩。但是我们认识了这个世界吗？

马斯洛的金字塔需求理论中，从第三层开始，就是精神上对爱与归属的需求。《隐入尘烟》这部影片之所以能够引起共鸣，正是因为在一个贫困的前提条件之下，向我们证明了，幸福容易得到也容易失去，于是幸福难得。一件五十元的大衣，可以成为最珍贵的礼物；捂在衣服之下的水瓶无端温暖了镜头外观众的心。侧面说明，纺织品能带来的温度远远超出我们所真实接触到的。每一件织物都有它自己本身带来的温度和视觉就能够传达的温度。结合其他的表现形式时，就能引起人们的思考。

曾经有人问泰勒斯，什么是最困难的事情，他说“认识你自己”接着问：“什么是最容易之事？”他说：“给别人提建议。”给别人提建议者一点，讽刺大多数世人，有自知之明者寥寥无几，好为人师者倒是随处可见。于是我想借用苏格拉底的一句话“我知道我一无所知”，这句话让他被称作全希腊最智慧的人，所以我想知道得更多，我想除了思考今天吃什么，思考如何跟别人“聊天”之外，我能够清醒地知道如何与自己交流。孔子说吾日三省吾身，实则是在思考自己和这个世界之间的关系，如何做好自己。

很多人对认识自己都以为十分简单，实际上人性之复杂，难以捉摸。圣人都以反省自己去认识人性，因为认识却无力改变，又想努力争取减轻世人的苦痛，所以他们看远山悲悯，见水深无吁。而大部分知名设计师艺术家，也是如此，他们知道人性内在的复杂，每个人处在不同的世界之中，所看皆不同，所谓横看成岭侧成峰，远近高低各不同，在这个并不是非黑即白的世界，我们需要反复地思考何为存在，何为自己，才能决定我们是何色彩。很多人都觉得设计师、艺术家接触起来很有个性、棱角分明，说出来的话充满了对这个世界清醒地认知，因为他们永远保持着一颗谦卑学习的心，永远在思考，永远在认识这个世界，绝不从众，也绝不随波逐流，对世界充满热爱也充满怀疑的态度。一件作品的出现，包含他们目前所有的认知和想法，饱含他们对这个世界的炽热情感，他们有想要关爱的人群，有想要表达警醒世人的想法，有情感的共鸣，有试图唤起人们思考的努力，例如服装设计师Coco Chanel， 试图从女性压迫中解脱，于是她穿上裤子，用裤子唤醒了许多女性对世界和自我的认识与思考。

著名的纺织艺术家安妮·阿尔伯斯，毕业于包豪斯艺术学院， 包豪斯鼓励实用工艺与创造性想象力的结合，它的核心理念就是以几何的力量在混乱的社会现实中重建秩序。她开始尝试新的编织材料，并很快掌握了双面和提花织机的技巧，打破纺织固有的传统思维，她将从保罗·克利那里学到的色彩理論用于创作，潜心研究色彩、形状、比例和节奏的关系，使用对比色、纵横交错的几何图案设计作品，成为一位抽象艺术家。如今，纺织品广泛运用在各个领域，并且不断发展出新的工艺技术和表现形式，吸引不同性别的人进行学习，与纤维运动和这些艺术设计前辈们的努力息息相关。

曾有学生问我：“老师，我没有找到我要学习服装、纺织品的意义，我不知道我为什么学习这个专业。”我也时常思考，为什么要学习服装设计和纺织品设计。我想起来对我影响至关重要的三个关键人物。一个是叶锦添，奥斯卡最佳美术设计奖获得者；一个是山本耀司，以男装思维设计女装带出中性风的人；一个是三宅一生，一个终身成就在褶皱面料上的设计师。他们如何认识这个世界，思考自我的意义，思考所做事情的意义呢？叶锦添曾在节目中说过一句话，经典就是经典，如果你不能超越经典，就不要轻易打破；山本耀司在《做衣服——破坏时尚》[2]中说过，我的灵感缪斯女神，就是夹着香烟，穿着宽松的衣服坐在沙发上，慵懒地说一句不太想成为一个女人了呢。三宅一生曾在采访中说过，衣服穿在外面，但必须用心体会。所以什么是意义？专业之余他们已经成为生命的一部分，作品成了一个桥梁，让他们接触这个世界，思考所接触的一切，在每一次的作品里留下感想。所以专业对于他们来说更像是一本笔记本，她本身不具备任何意义，记录的人不断地学习并且留下感想，读过的人，因为他们的感想，开始思考存在的意义，这就是它所带来的意义。所以艺术设计的作品，我更倾向于称呼他们为精神学习的总结。当艺术设计成为心灵与世界和自己沟通的一部分时，作品是具象的表达方式，赋予意义的思考才是作品的意义，东拼西凑的改动只是心血来潮的一时新鲜。

因此站在纺织品设计的角度，无论是创新还是打破固有思维，思考所赋予的能量，传递出来的信息总是强大的，也许不必问我是谁，我从哪里来，我会去哪里，思考的本能如果被唤醒，也许就能回到周国平教授所说的纯粹的生命。

我是纯粹的生命，从来处来，从去处去，来去之处，见花开水流，见山非山，水非水，见山是山，水是水，见天与地，万物悲怜，已无言语能言明对这世间悲痛的思考与热烈的有趣，于是用抽象或具象的视觉表达语言，将我之所想留于人间。一件作品，无论技法好坏，能引人思考，已是成功地传递了思想的能量。

二、艺术家思考

安德里亚是加拿大安大略省农村的一名多媒体艺术家。他在全球范围内进行展览、教授和讲座。她的艺术作品被传统的游牧和现代毛毡制作技术所使用，以及她运用的这些技巧，已经全球闻名。安德里亚在当代作品中使用古代技术，结合手工毡和其他材料，生产有机三维毡艺术品和装置。她在采访中说：“在我的艺术过程中，羊毛和毛毡的魔力使我能够使用可持续的材料，这既符合我想传递的信息，也符合我作品的有机本质。”

我一直对水的触感都很感兴趣。然后我找到一些类似的想法和材料，我发现了她。我想她给了我另一个角度来思考我的想法。当我第一次尝试做一块羊毛毛毡时，我发现手工羊毛毛毡非常柔软和耐寒，特别是能够控制其厚度的自由感，这让我决定把它和光结合起来。

毡是用羊毛纤维制成的，有针毡和湿毡两种方法。羊毛纤维是由一系列具有锯齿状边缘的重叠鳞片构成的。鳞片重叠，并提供了一种带有尖头的纤维。有一种叫做角蛋白的蛋白质存在于羊毛中，角蛋白的分子结构使羊毛具有弹性或蠕变。羊毛毡是一种古老悠久的织物，其制作方法在古罗马时代就已被流传，在欧洲是家喻户晓的手工技术。

羊毛毡是一种古老悠久的织物，其制作方法在古罗马时代就已被流传，在欧洲是家喻户晓的手工技术。关于羊毛毡起源的传说有很多。毛毡是一种奇怪而特殊的织物。它没有经纱，甚至没有正确或错误的一面，具有非编织性、一体成形性、保暖性、防水性、抗燃性、固色性、隔热性等高品质性能。

三、表现形式

结合我对不同艺术品（纺织、装置、互动和生态环境艺术）的研究，以及我对存在的理解，我需要舒适的材料来模拟水的柔软和温暖的感觉，我尝试了一些织物和羊毛编织，但他们都有点粗糙。

我想为我的观众创造一个沉浸式的装置。科技的发展使人们的感情逐渐褪色。即使每个人都一起吃饭，他们也会低头玩手机。人际关系基于一个无形的网络。许多年轻人失去WiFi，就会感到孤独寂寞，但我采访了一些年长的人们。他们却认为，读书写字、养鸡浇花好过网络塞满的生活。我认为，人们开发了技术网络，来探索世界和自我之间的联系是为了让信息传播更快，让世界各地的人们可以互相交流新闻，但我觉得这带来了一个机械化的时代。我周围60%的人都是单身，他们不知道如何和别人相处。他们中的一些人甚至会忽略在他们周围发生的事情，因为他们过于关注自己身份的提升，财富的增长，甚至身份地位的差距，有些人甚至不知道自己想要什么。有一位朋友曾经告诉我，大部分人现在所展示出来并引以为傲的并不是真实存在的，静静地思考下来，不仅是从众行为，许多人也没有自我存在感。人们开发技术网络，来探索世界和自我之间的联系是为了让信息传播更快，这也带来了一个机械化的时代。环境和氛围对唤醒内心的思考有着巨大的帮助，如果研究能帮助部分人完成认识自我，研究才生长出了价值。

我的项目呈现是一个沉浸式装置，我做了两块羊毛织物，使用刺绣技巧，尺寸约为1.5m×1.5m，我把交互设计融入其中，当人们坐或走到织物的不同位置时，这些位置就会被点亮，像步步生莲的感觉，但当他们离开这个位置时，光芒就会熄灭。为了增加肌肤接触的舒适感，帮助观众更快地进入交互体验中去，因此，我在作品中使用一种多层的方式，添加泡沫膜来增加柔软的感觉，透明泡沫膜与传统的羊毛湿毡结合同时也增加了厚度。人们进入没有任何电子产品的空间时，他们会注意到与设计之间的互动，他们也可以坐在地毯上享受私人空间，类似于在水下世界与自己交谈，在一个沉默的空间中，给观众一个自我思考的时空。

虽然我知道对内心的控制在于人本身，但有时周围的环境和气氛也是极其重要的。如果我能用我研究的项目帮助一些人完成认识自我，无论是心理上还是身体上，都是这个作品所带来的意义。

四、结语

藝术和设计的商业价值对现代人来说的确非常重要，但我希望通过艺术设计来唤醒人类对精神存在的思考，除了让人们注意到传统工艺的继承和创新，还能因为艺术家和设计师所赋予作品的思想价值而思考自己与这个世界存在之间的关系，保持思考的本能，拥有独立而特别的生命，而这些也是大多数艺术家和设计师思考的核心。

每个人都是一个独特的星球，都有自己的发展轨迹，都需要唤醒生命纯粹的意识，并专注于当下的时刻。我希望通过我的研究，观众能感受到舒适和自由的空间，以及它所带来的力量，最重要的是他们能触摸到我想表达的东西。

参考文献：

[1]周国平.人生因孤独而丰盛[M].杭州：浙江人民出版社，2018.

[2]山本耀司.做衣服——破坏时尚[M].长沙：湖南人民出版社，2014.

作者简介：饶芷瑞（1993—），女，汉族，湖南长沙人，硕士，重庆外语外事学院，服装设计教师，研究方向为纺织品设计。