戏曲元素在当代琵琶曲创作中的运用

■高飞儿

随着中国传统戏曲文化的复兴，戏曲元素在琵琶作品中出现的频率越来越高。当代琵琶作品与传统琵琶曲相比，在创作内容、结构、主题以及创作手法等方面都存在很大差异。在传统的琵琶曲创作中，作品不仅要有内容方面的冲突，还要具备情节发展方面的发展，因此传统琵琶作品中很少出现戏曲元素。而在当代琵琶曲创作中，由于受技术限制和市场因素影响，作品呈现出越来越多的戏曲元素。例如，传统琵琶曲《十面埋伏》将故事背景设置在明朝末年。但是如果只停留于此，就无法突出《十面埋伏》这一戏曲故事。因此在进行当代琵琶作品创作时，要对传统戏曲中的戏曲元素进行分析和研究。

一、戏曲元素的内涵和价值

戏曲元素是指音乐素材、乐器和舞蹈的综合运用，它能使音乐更具有艺术性。一首乐曲包含多种不同的元素，如节奏与旋律、节拍与速度、和弦与音色等，这些均是构成音乐的基本要素。戏曲元素一般由主题、引子、高潮、尾声三部分组成。其中，主题是指曲调或乐曲的中心思想；引子是指乐曲中出现的音乐素材；高潮是指乐曲中需要突出或表达的情感变化；尾声是指在乐曲结束时要进行的抒情活动。例如：《天女散花》中将女主人公对爱情的向往表现得淋漓尽致；《断桥》中的“断桥”与“西湖”这两个词在旋律上形成对比，将西湖美景和人物形象巧妙地结合在一起。

中国戏曲种类繁多，根据其表现形式不同可以分为戏曲音乐、地方说唱歌曲和说唱表演艺术。由于戏曲元素所包含的音乐元素具有多样性、丰富性等特点且其内容又与其他种类不同，包含丰富多样的因素，所以说戏曲元素属于其他几种类别。戏曲元素的运用能很好地展现出作品的内容，体现出作者的创作意图。同时，作品中运用戏曲元素可以突出故事情节，在此基础上表达出作品中人物的个性特征，如戏曲人物所使用的乐器、舞台背景、唱腔等都可以与作品所表现的人物形象相结合。在琵琶曲创作中运用戏曲元素不仅能更好地突出传统文化中音乐元素和艺术表达方式所包含的深刻内涵与思想观念，还能增强作品表现力和感染力。同时，运用中国传统戏曲元素还能使琵琶曲目获得更多受众关注。因此，在进行当代琵琶曲谱写时要注重运用传统文化中所包含的音乐元素，使之与当代审美意识相融合。我国传统戏曲艺术经过千百年的传承与发展，形成了独具特色的传统艺术形式。这种艺术形式具有丰富的内涵和深刻的思想情感，能够反映出中国古代人民生活的面貌。在当代琵琶作品创作过程中，要充分发挥优势与作用，让音乐元素在作品创作中得到充分展现。例如，《花开富贵》是一首描写戏曲人物形象及故事情节的传统琵琶曲目。该曲通过描写戏曲唱腔与人物形象进行了对比，将人物形象刻画得淋漓尽致。在该曲中运用戏曲唱腔时一定要注意节奏和旋律等因素。作者在运用该曲调时不仅要对其节奏进行把控，还要适当增加旋律线条及音型色彩，使音乐形象更加丰满、生动，同时还要做到曲调流畅、音域宽广、音色优美。该曲还运用了京剧中经典的唱腔，如花脸、正旦、正生等。总之，要充分利用戏曲元素以及中国传统戏曲艺术特色来创作乐曲，使作品在传承中国文化方面发挥重要作用。

二、戏曲因素在当代琵琶曲中的应用

在传统戏曲元素对当代琵琶作品创作影响的基础上，当代琵琶演奏家还应该注重对传统戏曲艺术进行创新，将我国传统戏曲元素与当代琵琶创作相结合。

首先，应注重对传统戏曲中的曲牌进行改编，运用其曲牌创作出新的作品来丰富中国传统戏曲的音乐语言。例如：《霸王别姬》《白蛇传》等曲目，其曲牌是由传统曲牌演变而来，这是对中国传统戏曲文化在发展过程中进行的一种创新。

其次，应注重对于乐曲主题内容的改编和发展。在现代琵琶创作过程中，可以将中国传统戏曲文化元素融入乐曲主题之中。例如：《西厢记》中“莺莺燕燕”等歌词都是由音乐元素“琵琶”的音调而构成的。通过这种方式来体现作品主题内容，可以丰富其音乐内涵。

最后，应注重乐曲整体形式与风格上的变化与发展。在现代琵琶作品的创作中，将戏曲元素融入作品中，既可以更好地体现作品的内涵，也可以通过借鉴中国传统音乐文化中的优秀成分，使其更好地传承和发展。如在现代琵琶作品《春江花月夜》中，用到了著名作曲家赵季平所创作的“水袖舞”《江南》音乐。该曲是中国传统戏曲“水袖舞”的代表曲之一。该曲，运用到了京剧水袖的表演技巧：在“慢四”音结束后，用右手在左臂处弹拨一段琵琶进行表演；同时以左手弹拨琴身左边的弦为基础，手指向右边移动一点（即用左手弹拨出一段旋律）。演奏该曲目时要注意运用手腕的力量和右手的力度，通过手腕力量来控制水袖摆动过程中出现的频率和幅度。再比如《江南》第四段中所使用的“云山行”音乐也是戏曲元素。该曲目在琵琶音乐中加入戏曲唱腔的唱法——云山行腔。该曲调在演唱时要运用到“云山行腔”“花朝会”音型以及“二簧”等多个唱法进行演唱。其中“二簧”是对京剧行规内容以及唱、念、做、打表演特点的充分体现。

从音乐艺术上来讲，中国传统戏曲与琵琶之间有着非常深厚的渊源，二者都在一定程度上继承了我国戏曲传统并加以发展、形成自己的独特风格和形式。中国古代的琵琶艺术与戏曲结合在一起，可以说有着源远流长的历史；而当代琵琶艺术经过了几十年的发展，已经达到了很高的水平和境界。从中国戏曲方面来讲，它也有自己独特的艺术特色。比如我们在欣赏京剧、昆曲、豫剧等传统剧种时，总是会有人说这些表演艺术太深奥、晦涩难懂。在现代戏曲方面，很多演员都在很努力地探索着如何将传统与现代音乐更好地融合（如运用西洋乐器来代替二胡、琵琶等）。从我国民族音乐方面来讲，琵琶作为一种中国传统乐器和音乐形式在中国传统文化中占有非常重要的地位。通过对我国琵琶作品创作中不同时期所使用到的戏曲元素进行分析发现：我国古代很多经典的题材都是由戏曲来演绎的；而在当今时代，有很多流行乐也会运用到这一题材里面（如：当下非常流行的《小苹果》以及《小红帽》等）。但是我们从现代音乐创作角度来看：这几部作品都是中国传统戏曲因素和西方器乐乐器完美结合后而产生出来的具有新形式的作品。当然在这些作品中还有很多其他方面都体现出了我们民族音乐艺术特有的风格和特点，这些因素对于现在琵琶曲创作来说是非常有帮助和启发作用的。

三、戏曲元素与琵琶曲中音乐主题的表达

为了更好地将戏曲元素融入琵琶曲创作中，我们还可以尝试把更多的不同形式的戏曲艺术元素融入作品当中。比如说，将戏曲音乐和民族器乐进行结合。传统中国民族器乐有：琵琶、二胡、京胡、高胡等传统乐器，琵琶的演奏技巧与其他乐器有所不同。在很多的乐曲当中，我们会发现琵琶不仅能用于伴奏，还能用于演奏音乐主题。我们在学习琵琶曲创作时，通常是把整个作品分为两个部分。一部作品是在第一部分的基础上进行发展和延伸的，而第二部分则是运用了多种艺术形式来表达一个故事情节或者说一个主题。

我们可以发现在影片《霸王别姬》中运用了很多的戏曲元素：比如“霸王卸甲”一曲中就有两个不同角色：虞姬和项羽。还有一首乐曲《梁祝》就运用了昆曲与琵琶结合而成。《梁祝》就是一个完整有故事的作品，在这个作品当中它使用了很多种乐器来进行演奏，比如二胡、京胡、唢呐等。还有就是京剧音乐与琵琶结合所产生出来的音乐——戏曲联奏乐曲。比如在看《白蛇传》这部电影时，我们也可以看到剧中用到了很多的古筝演奏者和琵琶演奏者来进行伴奏：在《白蛇传》这部电视剧中还有一段古筝和古琴相结合的联奏表演，展现了戏曲文化的博大精深。所以说我们可以根据不同时期、不同形式的艺术特点来将戏曲元素融入我们当代琵琶曲创作中，以此展现出我们民族艺术所独有的风格和特点，来吸引更多人去欣赏我们的本土艺术作品。

传统文化中的戏曲元素是我国优秀传统文化艺术的精髓，也是中国民族音乐艺术的瑰宝。当代琵琶曲中运用戏曲元素，就是要把这一文化中优秀的基因融入琵琶曲创作中去。只有这样才能让我们中华民族优秀的传统艺术得以传承与发扬。当代琵琶曲可以分为两种，一种是对“经典”“传统”二字本身内涵进行创新。另一种就是要对传统文化与现代元素进行有机融合。只有做到二者兼备，才能使整个作品达到和谐之美。