澳门葡式室内外陶瓷艺术在当下产品设计中的应用研究

袁晓鹏

摘 要：随处可见的澳门瓷砖景观是葡萄牙陶瓷艺术及装饰设计理念影响下的产物，并且成为中葡文化交流的重要代表。澳门地区特有的陶瓷装饰在造型、色彩、图案上与中国内地陶瓷艺术有极大不同，主要来源于葡式景观艺术，是葡萄牙装饰艺术元素在澳门景观的再现，展示出独特的实用性与艺术性，这种陶瓷艺术形式不仅被澳门同胞认可，而且成为风靡海内外的艺术样式。本文以澳门室内外陶瓷艺术为例，谈葡式陶瓷艺术在当下产品设计中的具体应用。

关键词：葡式瓷砖；装设设计；澳门；应用价值

中图分类号：TU-80文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）05-00-03

葡萄牙有“瓷砖之国”之称，葡式陶瓷艺术以瓷砖画为代表，是葡萄牙文化的象征。走在澳门的街道上随处可见瓷砖画艺术景观，形成了澳门街头独特的文化艺术符号。这种文化样式不仅用在建筑上，而且为产品设计提供了灵感，推动了相关类型产品设计的快速发展。本文主要探析葡式陶瓷的艺术特征，基于澳门葡式陶瓷技术的人文属性来揭示其在产品设计中的具体应用价值。

一、葡式陶瓷的历史渊源与文化价值

（一）葡式陶瓷的历史渊源

葡萄牙有瓷砖之国的称号。早在公元8世纪，阿拉伯人占领伊比利亚半岛时期，瓷砖的烧制技术就传入了葡萄牙。当时的葡萄牙运用瓷砖来装饰地板、墙壁。在皇室贵族的推动下，葡萄牙兴起了瓷砖装饰风气，大量的建筑采用了瓷砖艺术，由此瓷砖画得以在葡萄牙广泛流行，在各种建筑、博物馆和商场中被广泛使用，画面内容丰富，瓷砖色彩以蓝白为主，成为一种重要的艺术表达形式。

（二）葡式陶瓷的文化价值

葡式瓷砖画本质是文化融合的产物，是多民族文化艺术在葡萄牙结出的硕果。首先，葡式瓷砖画充满浓重的异国情调，它既有来自东方陶瓷艺术的元素，也有西方绘画艺术的特点。其次，葡式陶瓷画的应用价值高，可以广泛用于建筑装饰和产品装饰。葡式瓷砖画是一种厚实的陶瓷片，规模通常为正方形，主要由珐琅烧制而生，早期瓷砖画以黑白为主，随着时间的推移，有了更多的色彩搭配，其很多设计理念已经被应用到现代的产品设计当中。最后，葡萄瓷砖画的历史较为悠久，受到现代艺术启示，形成了独特的视觉风景画特征，能够给人独特的视觉体验，更好地满足了现代人的审美艺术需要，主要用来展示当代的精神文化气质，从而引起大众对瓷砖画的情感共鸣。

（三）葡式瓷砖艺术的成因

葡萄牙瓷砖画之所以经久不衰，主要原因是官方的推动。葡萄牙政府极力推动瓷砖画艺术的传播，把瓷砖画与城市发展融合起来，并不断促使瓷砖画变换新貌，从而给人们带来独特的视觉享受。葡萄牙政府还将多元化的艺术元素与城市瓷砖艺术发展结合起来，为全球艺术家借助瓷砖画自由表达思想提供载体，实现了瓷砖画艺术的多元发展、保护与传承。葡式瓷砖画题材具有生活化特征，实现了艺术与生活紧密联系，可供普通人观摩、接触和欣赏，引起了人们的思想共鸣，甚至实现了与全世界游客的共鸣，强化了人们的参与感。葡式瓷砖画的表现形式更具有人文性，甚至瓷砖画可以看作是“历史课本”，消除了瓷砖画艺术形式的生硬感，可以让人们轻松地感知其具体的内容[1]。

二、中国元素对葡式陶瓷的影响

（一）中国式洛可可风的影响

16-18世纪，中国的青花瓷作为大宗商品被贸易到欧洲，西方绘画作品中出现了大量的青花瓷，蓝白相间成为显著的配色标志，不仅代表着东方的审美气质，也成为当时全世界的时尚。西方洛可可风格的产生很大程度上受到中国陶瓷的影响，其装饰手法在很大程度上影响了葡萄牙建筑装饰，使得葡式装饰铺贴了大量蓝白色瓷砖。而且青花瓷中的绘画方式也影响了葡萄牙瓷砖画的整体风格，使得装饰风格具有一定的清新素雅的特征。青花瓷中有关人物生活的场景内容也被运用到西方瓷砖绘画当中。东方绘画的水粉技法和层次变化特征得以在欧洲广泛应用。当时，欧洲流行的葡萄牙蓝成为当时瓷砖绘画风格的代表。

（二）荷兰陶器中国风的影响

16世纪荷兰人将陶瓷引入歐洲，本土陶瓷开始仿制中国陶瓷，荷兰的代尔夫特陶占据了大量市场，他们主要吸收借鉴了中国陶瓷技术，使得胎体胶为轻薄，断层颜色更浅，加入泥灰土后，胎体更坚固，施釉细腻，质感更加优良，甚至还可以变换出一定的明暗部分，而且供应充足，形成了较为成熟的陶砖画制作技术，为葡萄牙瓷砖画的兴起奠定了基础，而且使得后来的瓷砖画多以素描、白描等手法绘制，为后来葡式瓷砖画重艺术性、重设计性的风格产生深远影响。

（三）丝绸对葡式瓷砖的影响

中国丝绸精美的纹饰对葡萄牙瓷砖画产生了深远的影响。丝绸最初用作教堂、修道院的装饰。葡萄牙瓷砖画纹饰也汲取了丝绸纹饰特点，注重模拟织物的纹理和质地。随着瓷砖做工日渐精细，葡萄牙瓷砖的图案及花纹也更加丰富，甚至有些瓷砖画的结构及设计精巧程度赶超丝制品。从早期的葡萄牙瓷砖画来看，其中运用的鸟兽纹饰可以在同时期的中国丝绸中找到模仿的原型，有些葡萄牙瓷砖画的构图甚至直接来源于中国丝绸图案，使得瓷砖画富有异国情调。葡式瓷砖画几何纹饰特征一直延续到现代，这为后来其在产品艺术设计领域的应用奠定了基础，使得来源于葡式陶瓷艺术的产品设计几何形式更丰富多样[2]。

三、葡式瓷砖画的主要艺术特征

（一）造型特征

虽然陶瓷不是葡萄牙发明的，但是他们率先用于建筑装饰设计，并形成一门独特装饰艺术。起初他们受到巴西的影响，在建筑的墙面上大量使用了陶瓷，而且在16世纪开始大规模地用于室内装饰，并且从单片瓷砖向大面积瓷砖画的方向发展。其在造型艺术上总体呈现出整体性、故事性和装饰性特征。多片瓷砖镶嵌组合成一组瓷砖画，在造型上更有整体性，能借助瓷砖表面的折射度、光滑度等来进行产品的装饰设计，而且巨幅瓷砖画的艺术形象的比例更夸张，多用于描绘宏大的场景，使得瓷砖画成为葡萄牙重要的艺术形式。

（二）色彩特征

葡萄牙瓷砖画的色彩搭配多样，在早期黑白色的基础上衍生出其他多种颜色。葡萄牙瓷砖画在很大程度上对中国陶瓷进行了再创新，在蓝白色的基础上选择了颇受欧洲人喜爱的印花图案。当意大利的花式制陶艺术传入葡萄牙后，葡萄牙的瓷砖画可以将各种色彩融入设计当中，以葡萄牙蓝为代表的瓷砖画具有古朴宁静的特点。在中国陶瓷蓝白色的基础上结合了欧洲绘画艺术的葡式瓷砖实现了颜色的绚丽多彩，从而为其后来在产品设计中的广泛应用奠定了基础。

（三）主题特征

葡萄牙瓷砖画在主题上主要记录不同时期的历史与文化，描绘了重大历史事件等。其中《里斯本全景图》瓷砖画还被称为葡萄的“清明上河图”。值得说明的是，民间瓷砖画的题材更多样，以寓言故事为主题的瓷砖画的艺术形象更加诙谐，有些瓷砖画还具有教育意义。葡萄牙瓷砖画的主题丰富多样，既有很多葡萄牙典型历史元素，也具有广泛推广后的题材多样性特征[3]。

四、葡式陶瓷艺术的现代化发展

（一）用于美化公共空间

瓷砖画作为公共艺术的重要表现方式沿用至今，不仅城市的众多公共建筑使用了葡式瓷砖画，而且一些小型的公共设施也使用了瓷砖画的艺术表现方式，使城市公共领域焕发出独特的光辉。例如，很多城市的公共空间一度成为壁画艺术家创作的重要渠道。里斯本地铁公园站壁画作品以钴蓝色作为背景，将《世界人权宣言》与世界地图融合在一起，从而让人们思考人类的过去与未来，壁画的主题不仅有一定的严肃性，而且提高了公共空间的艺术性与开放性。瓷砖画用于美化城市空间主要体现了城市公共艺术人文性，体现了对人性的尊重与褒扬，展示了对人的关怀，构建了城市公共空间中最美的风景。

（二）用于景观塑造

20世纪50年代，葡式瓷砖在城市公共空间建设中起到重要作用，葡式瓷砖成为澳门的重要视觉风景，瓷砖被称为“城市舞台的幕布”，广泛用于现代公共空间的塑造，并且成为葡萄牙文化的象征。这时的瓷砖艺术普遍具有现代主义风格特征，使用了精准的几何语言来进行造型，注重与建筑形体保持良好的视觉关系，从而提供一种葡式的绚烂图景，例如，方形、正圆形或菱形大量出现，以至于衍生出标准化设计模板，从整体上推动了世界室内外装饰设计的发展。

（三）表现出多样的艺术形式

20世纪70年代，葡萄牙完成了国家民主重建，葡萄牙瓷砖艺术领域也能反映出国家的变化，在公共室外领域使用的瓷砖装饰设计融入了更多的西方国家元素，线条得到艺术家的高度重视，其艺术形象的刻画主要采用“线描”的形式，注重运用速写的手法来刻画建筑壁画，从而体现了陶瓷艺术特有的美学特质，最大化地用陶瓷的材质来突显主题，作品形象更具先锋性的特征。而且，葡式瓷砖画还与世界艺术发展的方向保持同步，把绘画领域的解构主义理念融入其中，使得城市公共空间焕发出独特的艺术魅力，以及融入城市最鲜明的符号特征，这使得现代瓷砖画创作意图更加明了，起到欣赏引导的作用[4]。

五、葡式陶瓷艺术在产品设计中的应用

（一）形式方面的借鉴

葡式陶瓷设计经历了近五个世纪的发展，形成了较为多元的艺术形态，对于留存澳门的城市记忆，彰显独特的文化脉络，提升城市的整体视觉表现力具有重要的作用，葡式陶瓷艺术的主题丰富多样，既融入了很多历史题材事件，也具有浓郁的生活气息，适用于历史与生活的结合，瓷砖绘画通常有既定的主题，大体量的运用瓷砖可以带来强大的视觉冲击力。而且，葡式陶瓷往往沿用了经典色彩，使得瓷砖色彩都较为绚丽多彩，色彩搭配也不拘一格，但是一些重要的历史建筑使用的瓷砖都是白色，这些瓷砖颜色通常与海洋有着紧密联系，体现了海洋文化对蓝色或白色的宠爱。葡式瓷砖沿用的图案与符号能给人带来轻松愉悦感，可以更好满足人的心理需求。我国大部分地区是不靠海洋的，但是很多人喜欢热带风，对葡萄牙瓷砖图案与符号有着向往，因此可以在产品设计时融入海洋装饰元素，或者融入几何图样纹饰，以及实现现代绘畫与纹饰的结合，增加装饰的叙事性特点，从而给产品设计带来别样氛围。例如，在《声临其境》——中国传统纹样灯具音箱的设计中，其几何图案均来自中国古老的青花器物，以云纹为代表的图样增添了国人对其的文化认同。共颜色搭配也较为素雅，以蓝白色为主，增强人们对传统文化的认同感。

（二）理念方面的借鉴

现代产品设计还可以借鉴葡萄陶瓷画的理念，梳理葡式陶瓷独特的设计手法，运用其典型的设计思维，结合中国产品设计的情况，在产品设计的题材上、色彩的再扩展上、图案符号的变形上进行优化。做到在产品设计中充分体现本土文化元素和民俗元素，能够协调地区之间的差异，做到“在尊重中求变化”。例如，葡式瓷砖画的主题丰富多样，应当结合国情对瓷砖画的主题进行优化和补充，力求运用瓷砖画来承载人们的美好愿望与期待，将劳动人民的理想愿望折射到瓷砖画上。再例如，从古至今，人们渴望健康长寿，渴望幸福安康，一些具有民族特色的纹饰、图案均可以用作产品设计，从而增强产品设计的亲切感与归属感。葡式瓷砖以色彩著称于世，其瓷砖色彩具有纯美自然的特点，在产品外装饰设计时可以套用其色彩理念，在色彩中融入本土化元素和民俗性特点。例如，可以在我国产品饰设计中使用中国画中的色彩，把来自中国画艺术的干、湿、浓、淡结合起来，从而营造出唯美的画面风格，增强室内的情感表现力。还可以运用中国陶瓷色彩，将色彩与古铜彩等融合起来，实现色彩的深度提炼，营造出柔和统一感，进一步增添艺术气息。例如，《声临其境》——中国传统纹样灯具音箱的设计中，设计师多采用白色、蓝色、黄色等富有吉祥寓意的颜色，在纹样中充分考虑了灯光的因素，进一步增加了音箱的交互性，音箱还可以随音乐特点变化效果，从而呈现别样的审美情趣。

（三）双重艺术的交融

澳门葡式陶瓷艺术不仅融入了葡萄牙瓷砖画的精髓，而且实现了中国传统古典文化的艺术化继承，做到了用外在的陶瓷艺术形式来传递独特的中国哲学理念。从澳门葡式陶瓷艺术用于产品设计的现实来看，陶瓷艺术实现了与现代澳门生活的紧密结合，小到音箱的设计，大到城市交通枢纽，这其中蕴含葡式陶瓷艺术的形式美，也有中华文化内核的呈现，基于外部艺术形式起到宣传民族文化的效果。随着瓷砖画在世界范围的推广，瓷砖画向着多元化、多极化的方向发展，瓷砖画的性质也发生了转变，从单一的装饰属性变为一门独立的艺术形式，这种艺术形式的表现力更强，可用于各类型产品的实用设计当中。其具体的艺术手法实现了文明的相互借鉴，进一步扩大了其艺术影响力。例如，在《声临其境》——中国传统纹样灯具音箱的设计中既有葡式陶瓷艺术的形象特征，又融入了中国文化符号和哲学内涵，从而让音箱这一扩音工具更显艺术魅力，起到了传递文化价值的效果，值得各方面借鉴学习。

本文对葡式瓷砖的艺术理念与发展进程进行了分析，指明了葡式陶瓷艺术的源流，以及设计风格的发展变化，结合中西方元素论述了葡式瓷砖对我国产品设计的重要意义。希望通过本次研究为葡式瓷砖的沿用与创新提供借鉴性的思路，为这种艺术风格在我国产品装饰设计的广泛应用提供有益借鉴。

参考文献：

[1]黄娟.现代建筑装饰设计中陶瓷的使用[J].陶瓷研究，2019，34（03）104-106.

[2]黄超然.中国青花瓷与葡萄牙瓷砖艺术的关联性研究[J].文化学刊，2018（01）206-210.

[3]王雅莉.地中海室内设计风格在中国室内设计中的应用研究[D].中南林业科技大学，2014.

[4]孟舒.葡萄牙公共空间中的瓷砖艺术[J].艺术百家，2011，27（04）211-218.