用音乐和音响效果触动话剧观众的心

摘 要：随着文化艺术的发展，话剧从最初的用台词来表现故事情节，到如今的融合音乐家、画家、演员等多种艺术，带给观众视觉和听觉上的美感，每一步发展都充分体现了话剧是一门综合艺术。话剧在发展的同时，音乐和音响效果在话剧中的作用越发凸显出来，成为无可替代的一部分。在话剧中，音乐和音响效果是以剧本为中心，为了使演出效果达到最佳而使用的非自然或自然的音乐和音响。音乐和音响效果在话剧舞台上是一盘菜的“盐”，用法用量不同都有着不一样的效果。音乐和音响在话剧中不仅可以增强舞台效果，突出话剧主题，营造舞台气氛，还可以提高观众理解力，丰富观众情感，给人带来愉悦感。如果一个话剧脱离了音乐和音响，整个话剧的艺术水平会直线下降。本文以音乐和音响效果对观看话剧的重要性为切入点，引入音乐音响效果在话剧中有把握节奏、烘托气氛、突出主题的作用，通过分析音乐音响在话剧中的表现形式，进而得出音乐在话剧中触动观众的方式。

关键词：话剧；音乐；气氛；效果

中图分类号：J617文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）15-0-03

为了使我国文化事业得到发展，相关部门制定相关政策，鼓励创作具有民族气息和时代精神的杰出作品，让文化发展在社会高速发展中站稳脚跟。话剧作为我国文化事业的发展重点，为了增强话剧艺术的感染力，触动观众的心，将音乐和音响融合进来，以其独有的方式提高一部话剧的艺术审美水平。一部杰出的话剧作品将观众、剧情和人物紧密结合起来，并利用音乐和音响的效果，推动剧情发展，使话剧更有吸引力[1]。

一、音乐和音响效果对观看话剧的重要性

话剧作为一种综合艺术，把演员、文学家、画家、音乐家、造型师等结合在一起，使艺术家各尽其职，从而达到一种任何一门艺术不能单独达到的效果[2]。

在话剧演出过程中，剧情是根据剧本展现出来的，而音乐和音响效果无疑是推动剧情发展，使话剧达到预期的艺术效果。音乐和音响效果可以帮助演员找到角色的真实感觉，剧情发展到一定阶段，加上悲一点的音乐，会使演员想起过往悲伤的事情，很快进入状态，渲染剧情气氛[3]。但在话剧中插入的音乐要符合话剧逻辑，否则就会适得其反。观众在欣赏话剧的过程中，若没有音乐，就不会感动观众，降低整部话剧的质量，让观众很难融入剧情中。因此，音乐和音响效果可以触动每一个观众的心。

二、音乐音响效果在话剧中的作用

（一）把握话剧节奏

音乐是一种实践性很强的艺术，通过一定的规律，利用节拍、音符、音程的特点和优势，形成音乐的节奏。当话剧剧情发展到高潮时，根据话剧的节奏，加入相同节奏的音乐和音响，会有意想不到的舞台效果。相反，不把握话剧节奏，在喜剧性故事的高潮部分加入悲伤的曲子，就会画蛇添足，影响舞台效果。而音乐能凭借它自身独有的特点，起到揭示人物内心世界复杂、烘托和渲染舞台气氛和情绪的作用。

（二）烘托话剧气氛

戏剧是由一个个情节构成，而情节又是由不同的矛盾构成的，戏剧中的人物性格是在情节和矛盾的发展过程中体现的。所以，话剧中的音乐即不能孤立地依靠某一段音乐来揭示人物性格的， 也不能以多首抒情歌曲的组合来达到效果。话剧《黑雾》通过一个普通市井家庭的悲欢离合，还原了一群生活在城市中的小人物的真实情感、生活状态和命运波折。这部话剧中的音乐不能像文字一样来讲述一个完整的故事，也不能像图片一样留住事物某一刻的形象，但它通过音色的对比、旋律的起伏、节奏的快慢等精心选择音乐和音响，时隔多年，仍然被许多业内人士看作甘肃话剧史上浓重的一笔。换句话说，话剧中的音乐和音响在话剧中的效果远高于简单的语言对白，可以通过其独有的方式，烘托话剧气氛。

（三）突出话剧主题

一个剧本的主题和思想，总是蕴含在全剧所反映的丰富而复杂的生活内容中，它主要靠戏剧的情节和冲突，并通过人物的行动自然地流露出来。如果辅加上音乐，便能够起到突出全剧的主题，深化剧本思想的作用。在话剧的排练过程中，深挖剧本主题，详细分析人物内心想法，将音乐融入剧本主题中，从不同角度去分析人物内心世界，才能使音乐与话剧做到珠联璧合，进一步使音乐的美感得到升华。除此之外，话剧《老柿子树》以抗战和解放战争为背景，以陇南山区一户李姓人家的家庭变迁为主线，讲述了一个有关亲情和故土的故事。导编在为这部剧选定主题音乐时，在充分考虑话剧的主题思想外，还考虑了话剧的整体风格，营造出动人的艺术氛围。

三、音乐和音响在话剧中的表现形式

（一）气氛性音乐

在人们的生活中，环境与气氛紧密相连。如学校有读书的气氛，考试有紧张的气氛，游乐场有轻松愉悦的气氛，火化场有悲伤的气氛。这种气氛出来影响当事人的情绪，还能影响旁人的情绪，改变人们的情绪。比如，远处有喊“救命”的叫声，听到的人也会变得紧张起来；远处有小孩子的笑声，听到的人心情也会变好。话剧中的音乐也会随着剧情的发展，气氛的变化，而有所变化。气氛性音乐是指利用音乐去呈现话剧情节的气氛，在特定的情节下具有独特的效果。这样的音乐和剧本情节融合在一起，起到了画龙点睛的效果。由此可见，音乐具有鲜明的节奏感，隨着剧情的发展，利用其独有的特点，搭配上相符的音乐，可以使表演者的内心活动显现出来，在营造舞台氛围上有着功不可没的作用，增强舞台的气氛[4]。

（二）主题性音乐

一个剧本表现出来的复杂且丰富的生活，人物的行动等精彩剧情，都是由话剧主题来诠释的。为了突出话剧的主题，通常将主题歌和主旋律结合起来，选取鲜明、易懂的音乐作为主题音乐。观众在欣赏话剧的过程中，不仅可以通过视觉形象获得精彩的剧情，还可以通过听觉形象身临其境地感受话剧气氛，进一步深入了解话剧主题思想。在话剧《黑雾》中，跟随剧情跌宕起伏的是慷慨悲愤的音乐基调，触动着每一个观众的心。

（三）情节性音乐

众所周知，情节性音乐是将音乐直接纳入话剧情节中，让音乐成为话剧情节的构成部分，可以充实剧本内容，推动舞台行为，有助于舞台事件的形成。情节性音乐不同于民族性音乐、情绪性音乐、主题性音乐，它注重整体性，有烘托人物思想情感的作用。对于整个话剧情节发展而言，缺少任意部分的情绪性音乐都会影响全剧结构[5]。

（四）民族性音乐

民族性音乐是民族文学艺术得到发展的标志，指艺术家将民族化作为亮点，巧妙地用艺术手段诠释现实生活，将民族风格融入音乐中，体现了本民族独特的思想感情。俄罗斯著名作家赫尔岑说过：“诗人和艺术家在他们的真正的作品中总是充满民族性的。”

音乐作为话剧无可替代的一部分，民族性音乐的应用对话剧整体有一定的意义。每一部话剧都有体现民族性、时代性的生活内容，利用民族特有的旋律，融入与其相匹配的音乐，有助于体现独特的民族性，推动发展民族特色。在话剧《老柿子树》中，演奏了特有的民族歌曲，富有浓郁的地方气息，充满了色彩，感染力极强，剧情伤感时令人流泪，剧情愉悦时，令人开心[6]。

（五）情绪性音乐

人在花费时间做某一件事的过程中，产生的心理状态被称为情绪。表演者为了将情绪紧贴话剧情节展现在观众面前，当剧情中的人物出现悲伤或者高兴的情绪时，表演者也要借助音乐效果，通过丰富的想象力，表现出与剧情相符的情绪。尽管音乐不能对某件事、某个物体做出文字性的表述，但它可以通过节奏性的旋律来展示人物之间的关系，剧情变化的好坏，是一种可以表现人物情绪的艺术。演员的表演与音乐的旋律融合在一起，可以刺激观众情绪，烘托场景，从而使剧情更加生动感人。比如，一个八岁的小男孩端着一盆水，笑着叫残疾的妈妈洗脚，仅仅是儿子给妈妈洗脚这样的小事，但在特定音乐的刺激下，更能触动观众的心，使观众感动地流泪。由此可见，音乐可以通过各种手段，充分调动人物情绪，渲染话剧气氛，让观众为之动容，情不自禁落泪[7]。

四、音乐在话剧中触动观众的方式

（一）突出运用音乐的目的性

在话剧中运用音乐，要充分考虑音乐在话剧中的作用，并将其作用尽可能地发挥出来。如果一部话剧中，从头到尾都有背景音乐，没有体现出音乐在话剧中的表现力，就会让观众感觉“此时无声胜有声”。在任何一部优秀的话剧中，背景音乐都简约凝练，不可能贯穿于整个话剧，音乐的运用均考虑了话剧的整体性和新鲜感，每一个音符都在话剧中有着特殊的意义。音乐话剧的创作不仅要懂音乐，还要了解蒙太奇、画面等专业知识，并将其在话剧中综合运用。以话剧《邓小平在江西》为例，作为情感剧，根据故事情节发展将民歌作为背景音乐，具有很强的目的性。

（二）紧扣话剧主题

话剧音乐选择的风格不同，会直接影响音乐在话剧中的作用，从而产生不同的观影效果。在同一个场景中，插入不同的音乐，会影响话剧整体的表达效果。比如，一个人在操场上奔跑着，播放慷慨激昂的音乐和凄凉的音乐，不同的音乐类型带来不同的表达效果。因此，在选择背景音乐的时候，都会综合考虑以下几点：一是从话剧整体出发，充分考虑音乐对整体风格的作用。如在昆明翠湖边配上大理特有的少数民族歌曲白族调，就会影响整体的效果。二是在选择乐队时，会紧扣话剧主题，实现剧情与音乐的统一。话剧《老柿子树》的背景音乐，紧扣话剧主题，实现了剧情与音乐的统一，将人文景观和人文气息体现得淋漓尽致，进而将话剧的文化内涵表现出来[8]。

（三）协调音乐与剧情间的关系

话剧中的音乐是根据剧情来设置长度的，而不是像独立的音乐作品一样有自己的长度。如果一部话剧中的音乐，是将零散的音乐简单地拼凑在一起，贯穿整部话剧，脱离主题，那就会拉低整部话剧的档次。话剧音乐零散、不完整、随意性强，不像音乐作品完整，有作品特有的曲式结构。然而，话剧中的背景音乐是为剧本服务的，将不同的音乐进行整合和编辑，在不同的剧情中，选择不同的音乐来渲染主题。如在战争失败、人员伤亡、自然灾害发生的情节，用哀怨凄楚的音乐，更能揭示主题，触动观众的心。因此，音乐的融入需要协调好与剧情间的关系[9]。

（四）调整音响比例

音乐在话剧中的表现形式分为演唱和演奏两种。演唱通常对合唱、齐唱及独唱的作品进行加工，融入话剧中，呈现在观众面前。演奏通常出现在独白和配合舞台表演时，如小鸟的叽叽喳喳的叫声，河水的流水声。每一种乐器都可以演奏出特有的声音，将这些声音进行搭配融合，就会形成新的声音，通过调整音响比例，就可以使声音更具立体感。一部优秀的话剧作品，不仅要给观众视觉上的美感，还要给观众听觉上的美感。

话剧中的音乐不能像独立的音乐作品一样，自己调节各部分音量，要调整音响比例，要根据话剧总体的结构来调整音量。如果两种声音以同样的音量同时出现，不分主次，就会给观众杂乱无章的感受，达不到为剧情服务的作用，从而影响整体的观影效果[10]。

五、结束语

随着人们生活水平的提高，人们对话剧艺术的要求也越来越高。一部话剧作品，要想得到人们的青睐，不仅要在剧本和排练上下功夫，还要在背景音乐上下功夫，将音乐与剧情完美地衔接起来。音乐和音响效果充当着为话剧服务的身份，起到把握话剧节奏、烘托话剧气氛、突出话剧主题、推动剧情发展的作用。话剧通常将气氛性音乐、主题性音乐、情节性音乐、民族性音乐、情绪性音乐巧妙结合起来，来刻画形象、渲染气氛、增加舞台表现力，以及丰富作品思想情感，从而使话剧更加感人，让观众沉浸其中。

参考文献：

[1]李金玥.论门德尔松戏剧配乐《仲夏夜之梦》音乐与戏剧的融合[D].四川师范大学，2019.

[2]王继伟.浅谈话剧音乐的创作——以话剧《长恨歌》三个版本的音乐辨析为例[J].黄河之声，2018（23）：36-37.

[3]凌杰，赵纪越.基于校园原创音乐话剧的高校以文育人创新实践——以武汉纺织大学《织梦》为例[J].现代职业教育，2017（28）：144-145.

[4]孙志虹，王乐琼，郭越.浅析校园话剧、音乐剧在大学生成长成才及综合素养提升方面的影响[J].大众文艺，2017（10）：253.

[5]韩亭风.宁浩喜剧电影中声音造型的研究——以“疯狂”系列影片为例[J].晋城职业技术学院学报，2017，10（02）：72-75.

[6]張佳蕾.专业剧场的细分化与演出空间的多样化——2015年上海话剧（音乐剧）演出特点探析[J].戏剧文学，2016（04）：13-20.

[7]周涛.话剧《死无葬身之地》的音乐设计和音响效果[J].演艺科技，2015（10）：59-61.

[8]张佳蕾.在电影和新媒体夹击下的上海戏剧——深化2013年上海话剧（音乐剧）的生存之道[J].戏剧文学，2014（04）：7-12.

[9]徐红兵.虚与实的融合——浅析话剧《沧海争流》音乐音响效果设计[J].演艺科技，2011（05）：64-66.

[10]孙立华.音响效果在话剧中的表现力和空间处理[D].山西大学，2009.

作者简介：邸卫东（1968-），男，甘肃兰州人，舞台技师，从事舞台音响效果研究。