中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用

摘 要：随着社会经济快速发展，人们生活质量越来越高，对审美領域的追求越来越高，这就使得传统文化与各行业融合发展愈发融洽，发展出独具特色的文化风格艺术，这也是近年平面广告设计的常用手法。随着传统文化发扬和继承，利用视觉传达设计成功将中国传统文化元素带入日常生活，以迎合人们的精神境界追求和积极的审美情趣，加强人们的民族自豪感。对传统文化元素应用上不能照本宣科，要与时俱进，本文旨在研究中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用方法，希望为视觉传达设计者提供借鉴经验，推动传统文化传承。

关键词：中国传统文化；视觉传达；艺术设计

中图分类号：J524文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）02-00-03

人们的审美水平随着经济发展也在不断提高，在视觉传达设计追求上也不可同日而语。视觉传达艺术能有效提高商品的内在隐含价值，变相提高商品文化属性，通过高超的视觉传达设计能够对人们视觉体验形成冲击，提高商品商业价值。在视觉传达设计中融入传统文化元素，可以凸显商品特殊文化内涵，丰富文化底蕴，赋予商品文化背景，以此达到更好的视觉效果，为商品赋予多元化文化特征，满足人们因为物质生活逐渐丰富而诞生的精神境界追求。

一、传统文化元素和视觉传达设计概念

（一）中国传统文化元素概念

中国传统文化源远流长、博大精深，经过5000年的传承和发展，中国传统文化越发醇厚。在传统文化的发展过程中，产生十分丰富的文化元素符号和文化意蕴，比如：书法、剪纸等，这些艺术表达形式都是依托传统文化内涵而诞生的，通过外向表达方式将传统文化内容予以展现。中国传统文化能够一直流传至今，就是因为其具备极强的文化价值，是我国民族的瑰宝，发展到现代，传统文化元素随处可见，优秀传统文化能够丰富人们的经验和思想，所以在艺术设计中传统文化占有重要地位。利用传统文化元素所蕴含的文化内涵与文化背景，可以最大限度地提高艺术设计的下限，拓宽艺术设计边界，将传统文化底蕴合理应用于艺术设计理念中，可以将时代意义赋予作品，推动整体行业推陈出新，提高从业人员的创新思维，推进传统文化的发扬和传承。将艺术设计作为载体来进行传统文化是传播，不仅可以帮助国家实现文化输出，与外国优秀文化进行交流，彰显大国底蕴，还能够展现东方色彩意蕴，普及优秀的传统文化[1]。

（二）视觉传达设计概念

视觉传达设计是一种主观传播特定事物的可视形式，绝大部分的传播方法都是依靠视觉传播，利用标识、排版等方法进行影像表达。随着时代发展，视觉传达设计也成为常见艺术表达形式，如店面设计、企业品牌设计等，是一种商业服务行为，利用视觉传达设计手法将企业特点进行直观展示，消费者利用直观视觉传达设计了解企业商品，加深人们印象，借以达到互动目的。传统视觉传达设计方法多以夸张、色彩渲染等方式，让人形成强烈的第一印象，再搭配图案和文字，实现表达的目的。但随着传统文化元素的普及与发扬，人们对审美领域的追求越来越高，传统视觉传达设计方法成为哗众取宠的表现形式，这就倒逼视觉传达设计人员进行行业革新，将传统文化元素全面融入视觉传达设计中，利用传统文化元素中恰到好处的色彩应用和图案搭配，彰显出深厚文化内涵，提高产品的艺术价值和文化底蕴，从文化角度出发，加强产品的文化性和多元性，能完美满足日益多元的消费者审美水平，全面传承中国传统文化元素，推动视觉传达设计正向发展。

二、中国传统文化元素传承的意义

中国传统文化兼容并蓄，其具有海纳百川的文化品格，能够对外来文化取其精华去其糟粕，以优秀外来文化内核滋养自身，提高文化底蕴。而在其中诞生的传统文化元素，从视觉上直观表达了传统文化内核，比如，珐琅器的制作就是通过文化演变，形成了独特的中国文化作品，其传入途径主要分为两种，第一种珐琅器是蒙元时期由波斯传至国内的，在明代时开始大量烧制，甚至制作出大名鼎鼎的“景泰蓝”；第二种珐琅器是基于欧洲画珐琅工艺演变而来的，在清朝时发展达到顶峰，历经康、乾、雍三朝而大成，无论色彩还是制式都具有独特的传统文化元素影子，这充分体现了中国传统文化兼容并蓄的特性。

在文化多元的当下，积极传承中国传统文化元素能够有效提高人民文化自信和文化自强，为传统文化开发与利用提供丰厚的土壤。自中国经济崛起，中华民族重回世界民族之林，传统文化元素的传承与应用功不可没，各行各业越发深刻认识到中国传统文化元素的重要性，想要在国际市场站稳脚跟，就必须拥有以传统文化元素为主导的产品形象。将传统文化元素融入产品，李宁成功打入国际市场，参见巴黎时装周，各大国内品牌也通过融入传统文化元素，越发受到年轻人的追捧与喜爱，这都充分说明传承中国传统文化元素的重要性。利用传统文化元素设计出独具内涵的高质量产品，以此来激发人们共鸣，通过影像形式将其表达出来，加深人们印象，完美做到视觉传达，这是当下视觉传达设计行业的主流思想，也是传承发扬传统文化元素的关键[2]。

三、中国传统文化元素在视觉传达设计中的价值

在经济飞速发展的当下，充分挖掘传统文化元素的内涵，利用传统文化元素进行产品设计，借以丰富产品内涵，提高产品商业价值是每一位设计师应关注的重点。只有充分利用博大精深、源远流长的中国传统文化，将其完美融入产品中才能实现视觉传达设计目的，保证作品质量。

（一）文化元素丰富立体空间

在平面构成中，其是以点、线、面、体为基本实现概念元素构成，对这四种元素进行组合应用就能实现平面设计，准确表达出相关概念和含义。但随着社会进步和发展，人们审美水平越来越高，对传统四要素组成的产品产生疲惫感，这就对视觉传达设计提出更高要求。将传统文化元素融入视觉传达设计中，一方面，可以将平面二维形象转化为三维立体形象，以此来迎合人们越发专业的审美水平，帮助传统文化元素丰富立体空间，加强传统文化元素应用范围；另一方面，扩大传统文化元素的应用层面，将传统文化元素所蕴含的丰富文化内涵融入产品设计中，能最大限度实现艺术渲染，提高艺术感染力，以丰富的艺术表现形式实现产品设计，丰富元素立体空间，推动视觉传达设计实现从二维向三维的转化。

（二）丰富传统元素色彩

在进行视觉传达设计时，设计人员最常用的方法就是色彩表达法，利用浓重的色彩渲染表达产品主题。基于色彩元素角度进行分析，我国传统文化元素色彩运用多以正红、明黄二色为主，以翠绿、亮紫等色彩为辅进行产品设计，不但能通过明艳的色彩实现产品文化内涵表达，还可以彰显传统文化元素底蕴，可谓一举两得。但有些设计师在色彩选用上独具一格，大胆创新，比如，通过选用红色和绿色作为色彩搭配，充分表现出色彩张力，给人们留下深刻印象。有效丰富传统元素色彩能够实现传统元素表现形式的扩张，将更多设计灵感和色彩应用创新形式激发出来，保证设计人员创新思维的建立，提高设计人员的设计能力，让其在进行视觉传达设计时更加形象生动，将传统文化元素思想准确地表达出来[3]。

（三）实现传统元素创新

在进行视觉传达设计时应用传统文化元素，已经成为当下设计人员的共识，但使用频次过高会产生审美疲劳，所以就要求相关从业人员在进行艺术创作时，要实现对传统元素的创新应用，满足视觉传达设计发展需要。可以从传统元素符号入手进行创新设计，在设计过程中充分融合传统文化精神内涵和文化底蕴，结合现代发展理念和人们审美标准，设计出符合时代发展特色和人们审美需求的全新产品。比如，对传统剪纸艺术、图腾文化等进行创新设计，能激发出传统元素中所蕴含的民族文化内涵，实现历史文化和现代思想的融合，保证传统与现代实现完美统一，通过契合点表达全新设计理念，推动传统文化元素发扬与传承。在视觉传达设计中进行传统文化创新可以有效突破思维边界，保证作品深度。

四、中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用

（一）水墨元素在视觉传达设计中的应用

水墨元素在传统文化元素中有着重要地位，水墨是通过特有表现手法和精湛技巧实现人们对艺术境界的感知与表达，在传统平面设计中，水墨元素以独有的气韵和大气磅礴的意境而著称，能充分彰显作品的文化意蕴和内涵。在视觉传达设计过程中，运用水墨元素就需要设计者对水墨有着深刻认知，从传统文化出发结合优秀设计理念，才能实现传统水墨元素与现代设计理念的完美融合，将二者转变为相辅相成缺一不可的整体，发扬出传统水墨元素的魅力。在具体表现形式上，水墨元素独具一格，兼有灵活性和丰富性，能够直接被设计人员利用，无须二次创作。在进行视觉传达设计时应用水墨元素，要注意以下几点：第一，要注重水墨元素在作品中的含蓄之美，充分发挥出水墨元素的线条和留白作用，利用线条和留白配合实现意境营造，传递出水墨元素所具备的意境之美；第二，充分协调线条与色彩间的关系，将水墨元素融入视觉表达设计中不仅要注意线条和造型间的融洽程度，还要注意其中蕴含的文化气息，将民族特色和传统文化充分展现出来；第三，应充分结合水墨元素和其他艺术形式，如印章、现代元素等，以此来保证最终作品的完美性和文化性[4]。

（二）书法元素在视觉传达设计中的应用

我国书法艺术源远流长、博大精深，远有王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》，近有于右任的《标准草书》、李志敏的《草论》，这都是我国书法界鼎鼎有名的书法家。在书法元素表现手法上，有点画、执笔等诸多要求，这为视觉传达设计提供了丰富的素材和基础，书法艺术经过几千年流传已经融入当下社会发展进程中，成为我国经典的文化符号，通过对书法元素的形体、韵律研究，能为视觉传达设计师带来灵感，赋予作品深厚文化底蕴。随着设计行业发展，越来越多的设计师重视书法元素在视觉传达设计中的应用，将传统书法元素与现代设计理念相结合，设计出艺术气息浓郁的产品。比如，世博会标志就充分运用了传统书法元素，设计师将书法的灵动和飘逸与年份相融，巧妙地表达出国内发展态势的活泼性与进取性，还通过这两种特性将中国欢迎四方来客的喜悦与热情表达得淋漓尽致。再比如探月工程标志设计，设计师也充分融合了传统书法元素，将“月”字利用书法技巧进行拟人化处理，通过添加脚印的方式来表达我国对探月研究的向往与坚定。

（三）吉祥图案在视觉传达设计中的应用

在传统文化元素中，吉祥图案可谓是层出不穷，所代表的寓意也是各不相同的，比如，代表吉祥如意的仙鹤、祝福寿诞的松柏、祝愿夫妻和睦的合欢叶等，这些图案都代表了古代人民对生活的期盼和祝福，还有些图案是中华民族精神的体现，如龙、凤等。在当下视觉表达设计中，吉祥图案的应用越来越广泛，在视觉传达设计中占据重要地位。比如2008年北京奥运会，在标志和火炬上就应用了大量吉祥图案，将祥云、盘长等形象与奥运精神、中国传统文化和运动元素准确结合，充分彰显了中国文化底蕴，让西方世界重新认识中国。同时，将传统吉祥图案融入视觉传达设计中还能发扬和传承中国传统文化，让传统文化在现代社会具有茁壮成长的丰富土壤。运用吉祥图案参与视觉表达设计，可以在保证现代设计理念的前提下，增加产品文化底蕴，提高产品文化境界和文化内涵，引导人们尊重传统文化，同时表现出对人们的美好祝福[5]。

（四）剪纸元素在视觉传达设计中的应用

剪纸艺术作为传统文化元素重要的组成部分，在现代视觉表达设计中发挥出重要作用。在传统文化元素发展中，剪纸文化不仅具有极强的文化塑造性和环境适应性，还能根据其独特的艺术属性彰显独立价值，在应用领域也有着十分广阔的发展前景。在视觉表达设计中应用剪纸元素，可以从视觉上激发人们的兴趣，通过剪纸元素内容赋予产品独特的文化背景。同时应用剪纸元素能够充分融合地方特色文化，以此来引起人们的情感共鸣，实现产品销量提升。比如，老鼎丰月饼包装就运用了剪纸元素，最大限度让剪纸元素呈现冰城文化特性，将冰城文化推往全国。这样不仅能将剪纸艺术加以发扬和传承，还能通过设计师的精心设计，让消费者产生新鲜感，激发其购买欲望，为建立企业品牌形象出一分力。保证作品特色的同时彰显深刻内涵，最大限度发挥视觉传达设计的艺术效果，推动视觉传达设计良性发展，可谓是一举多得。

五、结束语

视觉传达设计是随着时代发展不断进步的，不仅能够准确将作品文化内涵呈现出来，还能够帮助人们提高审美能力，满足精神追求。在视觉表达设计中融入传统文化元素，可以有效解决行业同质化严重、个性特征不鲜明等问题，有力突破视觉表达设计的行業边界，以传统文化元素为核心实现行业创新发展，还能优化传统文化意蕴，对发扬和继承传统文化有着不可或缺的作用。

参考文献：

[1]王英花.新商业时代下传统文化元素在视觉传达设计中的应用[J].商展经济，2022（16）：76-78.

[2]闫萧宇.中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用[J].山西财经大学学报，2022，44（S1）：205-207.

[3]卢佳乐.探究中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用[J].中国民族博览，2020（08）：165-166.

[4]金婕，任凌.中国传统文化元素在视觉传达设计造型中的应用探究——评《视觉传达设计中的造型要素研究——图文之美》[J].中国教育学刊，2019（03）：119.

[5]车进.中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用分析[J].美术教育研究，2019（03）：70-71.

作者简介：王雅乐（2002-），女，河北石家庄人，本科，从事视觉传达设计研究。